1 ) 岁月原是最大的小偷
在这幻变的生命里,岁月,原是最大的小偷。
不如意的时候,不妨再重温一场电影,感受一下戳心窝的悠扬音乐,让眼泪洗涤浮躁的心情直至慢慢平静。
没有多少部电影能让人从头到尾感动,但开头怀旧的色调,游来游去的鱼,悠长的笛声已经让人忘情,音乐有时是绝佳的治愈良药。
是为了映衬偷字吧,被父母哥哥宠溺的小弟偷鱼、偷鱼缸、乌龟,偷国旗偷夜光杯,没人发现顽劣小童的秘密,也没受到教训,然而岁月这个最大的小偷却永远偷走了他敬爱的哥哥,这是多么大的另一种惩罚!
成绩优异、品学兼优的哥哥罗进一是整条永利街的骄傲,前程似锦的好孩子乖巧得让人心疼。喜欢他和富家女孩芳菲的那段恋情,初恋真是世间最美好的感情之一了。
芳菲:这些鱼为什么游得扑通扑通的那么开心?进一:所有鱼都很开心的,因为鱼的记忆力很短只有3秒钟,当它从鱼缸这头游到那头时,已经不记得刚刚游过,以为又到了新地方。芳菲:是不是真的?进一:真的。芳菲:真的?进一:真的。然后俩人相视一笑,画风甜醉了。
一家人最辛苦的无非是罗氏夫妇,靠鞋店勉强度日,港英政府压榨,无奈痛失爱子,大事小事桩桩件件,夫妻俩都乐观面对,相濡以沫,忙碌时的会意一笑,不知可以冲淡多少艰辛困苦。
生命的逝去在岁月长河里显得那么渺小,影片最后天空出现双道彩虹,似乎鼓励我们,既然还活着就乐观期盼的活下去吧,毕竟,做人总要信!
2 ) 殖民挽歌
魯迅先生說中國只有兩個時代,一個是暫時做穩了奴隸的時代,一個是想做奴隸而不得的時代。借一下這句經典論述套用在香港身上,我們可以這麼說,對一部分港人來講,香港也只有兩個時代,一個是暫時做穩了被殖民者的時代,一個是想被殖民而不得的時代。中間的分界線,大家心知肚明。雖然十多年過去,如今和諧為先,但回歸,始終是一代香港人心中的痛。從這個角度講,《歲月神偷》便是一幫曾經在“暫時做穩了被殖民者”時代無限風光的人,來到“想被殖民而不得”的時代裏,唱給舊時東主的一首挽歌。
導演羅啟銳和監製張婉婷是香港電影界的金牌組合了。兩人都是中學就讀於貴族式教會名校,大學在港大接受英式教育,研究生去到NYU深造電影,這一條發展線,走得都是當時的教育體系中正統好學生的路子。與他們同代的許鞍華也是如此。如果你看過許鞍華的紀錄片《去日苦多》,你會發現她當時港大的同學,這批跟羅張一樣出生於戰後50年代,成長於60年代的“精英”們,在90年代時已是香港政治、經濟、教育等各界的砥柱。他們的成長,與香港經濟飛躍、發展為國際化大都市的軌跡同時進行,已經摒除了戰後南下香港的那一代父輩的漂泊心,在這片土地上滋生了“生於斯長於斯”的本土意識。這些處於社會上層的精英們,是當時殖民地系統中的既得利益者,九七的一步步逼近,對他們來說意味著權力/利益的大洗牌,產生對港英政府的不舍及留戀再自然不過。作為電影人的羅啟銳和張婉婷將這種感情化為影像,對殖民地香港的留戀,便在回歸時拍攝的《玻璃之城》達到頂峰。戲裏有一幕,港大學生黎明帶頭示威被警察抓之後,舒淇去監獄探他。英女皇畫像下,黎明伸出大拇指,“We are the best。”中文字幕更直接,“我們最精英”。回歸後的殖民地精英們不是沒有在新時代做過努力。張婉婷羅啟銳北上拍過《北京樂與路》,只是票房口碑都不佳,於是退守香港。隔了七年,醞釀出《歲月神偷》,完全主打本地情懷,雖然不如十幾年前《玻璃》般外露,然而懷舊的表皮下,骨子裏仍然是殖民地精英意識在作祟。
《歲月神偷》的背景是六十年代末,乃羅啟銳自己的半自傳。大概對於自己成長期的濃烈情意結,這段時空如同被抽離出來,同前後的歷史生生割裂,甚至與當時的現實也是脫離。那時香港有左傾的六七暴動,反對港英政府殖民統治,同時還孕育著七十年代初期一系列反殖色彩的如保釣、中文運動。當時的香港,思潮是反殖。但在《歲月》的鏡頭下,看不到反對殖民的大背景,羅對港英政府,稱得上是張開雙臂擁抱——光是羅進二偷來一面英國國旗披在身上狂奔,已經可以看作是一封羅啟銳對港英曲折示愛的情書。這種殖民地精英對殖民地時期的美化回憶中,生活在深水埗的一家人原本貧窮艱難的草根生活,在導演的處理下,也仿佛罩上了中產階級的美麗光環。比如,深水埗底層平民出身的哥哥,最後葬在幽美靜謐的西式墓地,注意,不是中國式的骨灰龕,是與宗教信仰、身份地位掛鈎的西式墓地。這種不合情理、違背常識的嫁接,透露作者的價值取向——不妨跟陳果的《細路祥》比較一下,你會知道什麼是真正的香港草根。在這樣的取向下,殖民時期的香港,一切都是好的,一切都是浪漫化的,連向父親要保護費的鬼佬警察,在羅進二眼中也是教他學好英文的玩伴。羅啟銳借用小孩的視點,消解了殖民時期的陰暗醜惡,一切都因為打上“童年”二字而冠冕堂皇地美好起來。就算十號風球吹過來,瓦飛梁摧家徒四壁,導演的鏡頭也充滿了“懷念”——對於過去,準確地說,殖民地過去,已經近乎於沉溺。
這種自縛情結,在《玻璃之城》中有黎明舒淇兩人的愛情來稀釋、來轉移視線,即使get不到背後種種寓言含義的人,仍然可以當作一個愛情故事來看。但到了《歲月神偷》,羅進一和Flora蒼白貧血的愛情卻只會達到反效果。熱帶魚,彩虹,門不當戶不對,移民,絕症,所有戀愛元素都像土得掉渣的瓊瑤劇,加上明顯選角失敗的女主角慘不忍睹的表演,兩位名校精英的單純初戀令人止不住地掉雞皮疙瘩。呵,是啊,名校精英,當DBS(香港著名男校)優生羅進一流利地讀著英文時——不是一般的英文,是不帶廣東口音的非常標準好聽的英文,你便知道他跟《玻璃》的黎明一樣,是精英作者再次自我投射——在香港這個語言參與劃分階級的社會,英語是第一等,廣東話次之,普通話印度語之類小語種再次,這個語言體系仍然是英殖民時期的殘留(插一句,倒背26個英文字母同理,進二不僅自己追求這一體系的認同,最後還要教他勞工階層的母親)。明白人看到這裏會心一笑,好了,知道你接受了貴族式高等教育。作者在哥哥角色中投射的自戀,一定程度上削弱了其他人物的空間(任達華和吳君如演技一流,但他們本應有更多的戲份和發揮)。
種種潛台詞,香港之外的觀眾未必能夠解讀,可以單純地將它看作是一部懷舊親情片。而對於生活在“想被殖民而不得時代”的一些港人來說,這是帶他們重返盛世的時光機,是幫他們逃避當下的麻醉劑。只是,不帶反思的一味沉溺,對當下、乃至以後的香港,沒有任何啟示意義。
PS: 推薦一篇很好的影評:
http://gucao.net/blog/2010/03/01/20100301/ (原刊於《明報》星期日生活,2010年2月28日)
3 ) 催人老,不饶人。
《岁月神偷》里用一个小街区就营造出一个时代老去的印记,老婆婆说有两个儿子,一个巷头,一个巷尾,占据着街区最好的位置。缩影在一个狭小的街区,在那些纯手工的年代,这是好的位置,也有好的象征,在她的年轻时代,以为这样就够了,只是时代变化的太快,他们根本就没有跟上,然后就被狠狠的摔在后面。当大的机器,大的工厂出现,当各式花样男女创建的美发沙龙出现,当各种摩天大楼开始创建,就真的好像谢安琪的喜帖街里唱的”就似这一区/曾经称得上美满甲天下 /但霎眼/全街的单位快要住满乌鸦”,人不能阻挡着时间的进去,人只能去适应快速发展的世界,因为这个世界的发展是人创造的,要么跟着他们走,要么超越他们,若被摔在后面,就只能被遗忘。
从一开始爸爸就很明白,所以他像所有的家长一样,盼着自己儿子能跟上,自己做最好的后盾,遮风避雨,不再重复从前的路。所有的希望都压在一个人的身上,要他强,然后要他好。进一也一直承受着,做的很好,他是最大的骄傲,成了街区的榜样,好像街区刚刚建立,所有的人都充满憧憬,自己也很努力,因为明天不远,明天都要到来,做人总要信的。
有人活的卑微,有人活的乐观,有人默默无闻,有人鸡毛蒜皮。看到维多利亚港的夜景,也只会觉得美丽,却又与自己无关,随他怎么闪烁,也只是一晚一晚又一晚,用的同样的灯管,只是数量少了点,花样少了点,颜色少了点,总归少了不止一点点,人家能照了整个海湾,自己的也只能灯光微弱却又忽闪忽闪。
感情最初只凭感觉去进行的时候无畏而纯真,没有卑微,没有等级,没有好坏,所有的衡量介于两人之间,因为平起平坐所以天枰也一直平衡。但一旦算上物质,天枰就开始偏,失去平衡的感情,又如何维持。有的人贫贱夫妻不相忘,糟糠之妻不下堂,过着普普通通的小日子,但仍会浪漫的想用,你帮我捏脚,我帮你捶背,你在我眼里是最美,你在我眼里是最累,日日夜夜,维持着一直的平衡。而有的人的天枰一开始就偏了,望着自己望尘莫及的东西,还有多少东西是能坚持的,就算我可以努力做到这样,但也是过了多少年我才能跟你坐在这里喝咖啡,而你那个时候也是半老徐娘了。有情人终成眷属,而成为亲属的感情永远比其他感情来的坚固纯粹。有时候真想要自由,你自由,我自由,我们都是自由的,那样真的是无拘无束的,可感情就是这样起起伏伏,没准一下没抓住就天崩地裂。我希望给你的美好你已经拥有,我还能给你什么呢?丝丝入扣的感情,伴着收音机里的歌曲,发酵,沉醉,然后跌碎,有些顶是一定要护住的,但房檐太高,踮着脚尖都够不着的时候,又有什么能力去护住这个房顶呢。
房子总有倒塌的一天,不倒塌也会被强拆。岁月催人老,也让房子老了,存在这个世界,看的清楚的东西有多少,还不都像带着个玻璃罩,看的到又摸不到么。时间沉淀下去之后,也都是两鬓斑白染发剂染的回容貌,染不掉沧桑。就因为这世间有太多的东西需要挽留又护不住,人才知道缺了一点运气。无力反抗永远是最叫人悲伤,尤其是命运不是握在自己手里,可以做最舒适的皮鞋,让一张普通的皮变成最耀眼的鞋子,但人的命运真的是不可改变。正如我现在腰疼的坐在电脑之前写这些,真恨不得立即就好起来,可无能为力。但做人总要信的,努力做了,遗憾就会少很多,因为岁月不饶人。
以前我总觉得这世界上不该说有什么运气,是因为我做了什么,你做了什么,他做了什么,我们互相影响,所以让我做什么,让你做什么,让他做什么,碰到必须有原因。就好像走在路上猜到香蕉皮跌倒,如果不是有个人吃了香蕉乱扔皮,如果不是有个人种了香蕉,如果不是有个人卖了香蕉的种子,等等等等,都可以串联出一个原因,但总归是因为别人行动带出来。后来想到了另一个问题,那就是为什么踩到香蕉皮的人是自己,偏偏就是自己,不是别人。这可能就是运气,运气是谁操纵的,就不知道了。好运气,坏运气,遇到了这些运气,人的生活变的不可测,岁月一直向前走。
电影里埋下了许多的伏笔,整体做了很好的铺垫,所以整个故事的发展是很流畅,虽然直到最后也没有让人觉得突兀,甚至觉得有些顺其自然的发展,在悲情之下有个很好的酝酿,让时代落寞,也让人人群消失,店铺关门,以为能跳出这个时代,但最后沦为了岁月的玩笑,本来希望能过的更好,逢二进一,只是命运并没有这样的好。多舛的命运总归落到了他们的头像,一下子打乱了所有的美好和步骤,患难之中,可以倾尽所有,有多少都还不回来一去不复返的时光。真的会怨恨这样的事情为什么会发生在他们的身上,说的难听点为什么没有发生在那些贪官污吏城管疯狗的身上,善恶有报到底又是什么,人怎么才能控制自己的命运,为什么六合彩中不到他们的身上,却要用跟六合彩奖金一样的钱去治病。最后还不是岁月把人逼成了大话精,汹涌的落幕。
经历了那么多风雨,要有多大的勇气再说出那句,做人总要信。写到这里,想起吴君如拿着油漆刷招牌的画面,又不禁鼻子酸了起来。看电影时,当吴君如去摸任达华的手的时候,泪闸就被打开了,一直就这么哭到了电影的落幕。两个让岁月历练的人,对这一个年少无知的小护士的时候,一个笑着,一个哭着,当北京的专家已经确诊没有希望之后,但一直还要信着,这已经不是相信自己,更应该说是相信奇迹了。能付出多少就要把百分之百都给予,这才是最坚固的屋顶,这才是一直都会保住的东西。
电影进行到结束的时候,芳菲回来的戏是让人又爱又恨的,因为那场戏有点不太合理,但如果去掉就又会让人特别的残忍。人都会有怜悯之心,也就让命运也怜悯一下,然后才能安安心心的结束。回忆慢慢的出现,人生从一开始就是倒计时,就算自己不直到多少的时间,但也明白过了多少的春夏秋冬,没法秒秒的计算,也有秒秒过的人生。
吴君如在电影里穿着那双鞋子,一步难,一步佳的走着,走完了最艰难的台风,也终于见到了美丽的彩虹。刚才特地去查了查骨髓移植的信息,上世纪六十年代左右出现的,如果换到现代来说有个弟弟的罗进一,也可能有救的不是。你感叹这个时代,其实时代才不去理会,而且是不是又该感谢这个时代,我们存活在里面,跟着它马不停蹄。人都是蚂蚁生活在这个城市里,却还要有马的速度,听着又怪可笑。艰难的小巷存活在摩天大楼之中不起眼,但也真想有个鱼缸来当保护伞,遮风避雨,只是过普普通通的生活,但真的岁月不饶人,把人就这么给扔掉了。
流光容易把人抛,岁月轻狂,苟且偷生。
4 ) 《岁月神偷》好不好?
应该怎么说好呢?虽然我不喜欢《岁月神偷》,但也不至于觉得那些选此片为柏林影展“新世代最佳影片”水晶熊奖的14岁以下青年是有眼无珠。我走出戏院后胡思乱想,如果《岁月神偷》这个故事拍一个东欧版或者中东版,甚至来一个我会似懂非懂的日本版,用上相近的制作技巧和怀旧情调,配一批更合眼缘、演技稍佳的演员,我大概也会非常喜欢此片,看得津津有味吧。我其实并不是个有深度的观众。
所以我不喜欢《岁月神偷》,不是电影的问题,也不是那班14岁以下评审的问题,而是我自己的问题。问题是,我太认识香港这个地方,所以那些太虚空的神话,我投入不下去。
也不苛刻的说一家人四个主角的故事空洞薄弱,绝症桥段俗套煽情似韩片。所谓桥不怕旧,最紧要观众受落,看豆瓣的接近五星满分评级,就知不受落的只占极少数。
然而正因为我是地道香港仔,年纪也不算小,离60年代不算太遥远;可是年纪又也不算太老,对那份怀旧蒙眬美不太感冒,加上自己是本地人,电影看起来就少了一份异域风情,剩下来就只能检视那无情的现实,还有那些最好换成外国语的肉麻对白。
电影巧妙的回避了很多现实的尴尬,例如罗进一能考入男拔萃,我马上就不由自主的疑问,现今的男拔萃会取录多少个罗进一那样的穷鬼?(是真的不清楚的疑问而不是质问,有心人请指教。)
又例如,60年代的内地医疗真的那么吸引吗?有能治愈香港也不能治好的绝症的往绩(track record)吗?还是因为,当时香港的公务员(包括警察和医护人员)都贪污腐败,还不及内地的朴素清廉?我不太懂历史,60年代的北京不是刚刚完成了大跃进,在蕴藏着历时10年的文化大革命吗?要知道,谷德昭演的上海裁缝不是已经好不容易的来到香港落脚吗?我实在一时想不出这种着墨背后的玄机。
罗进一说,不是第一名就没意思了,真的吗?听起来很香港精神,拚博第一嘛。然后那个爱顺手牵羊的可爱小弟弟罗进二是怎样从天台社团小学(谢关平先生指正,详见留言)大跃进地考入男拔萃的呢?不知道。是哥哥给的家属分?还是神父显神迹呢?细心一想那些主角配角每一人都是的设计都太简略、太平面也太陈腔滥调,女生喜欢男生因为他是文武全材,男生喜欢女生是因为她貌美如花,看起来如MTV中的故事。就如有种音乐类别叫Easy Listening,《岁月神偷》可归入Easy Watching吧。
Easy Watching好不好?不知道,至少不算太坏吧。反正像我那样投入不下去的,应该是很少数吧。不大碍。
5 ) 永远有效·过时不候
对于一个像我这样哭点没有底线的人,看这样一部电影确实会让泪腺在两小时之内承担起超强负荷的工作。同样是回顾过往,同样是感慨亲情,同样是岁月流逝,看过蒋雯丽的《我们天上见》之后,越发觉得《岁月神偷》有很大的煽情之嫌,尤其是黎允文超强的配乐能力,足以让人伤感不已。而《我们天上见》的情感表达克制、理性、循序渐进,后劲十足,直到字幕向上滚动,未完的情绪依然在心里徘徊,虽然没能泪流满面,但却禁不住鼻尖阵阵微酸,难以抵御那份欲说还休的隐痛。
这个月与当代MOMA结下了不解之缘,又一个星期天,一个人打着伞,八通线,一号线,二号线,步行,按照和上周同样的路线去看了第二遍《岁月神偷》,然后按照和上次同样的顺序将所有哭点一一哭完。这是一次实验,虽然我极力克制,但是终究没有奏效,足以验证泪腺与掌管感情的神经确实紧紧相连,从而承认这确实是一部极有杀伤力的电影,即便在第二次看时我已预知了每个人的命运走向。
《岁月神偷》让人感动的因素很多,不只是亲情,不只是爱情,不只是生离死别,它还包含着一代人难以重现的成长经验。你再也不会被小伙伴嘲弄,再也不会和邻居一起在露天吃饭,再也不会吃完饭和兄弟姐妹一起写作业,再也不会把那些边边角角的东西当做宝贝。一切美好的旧时光,都毫无顾及地一去不复返了。好在还有大脑来承载记忆,好在还有电影能呈现这一切。
电影里的一家是普通的市民阶层,爸爸做鞋,妈妈卖鞋,哥哥功课优秀,弟弟调皮可爱。爸爸说,做人要保住顶,妈妈说,做人总要信。爸爸给妈妈做了一双鞋子,妈妈给鞋子分别取了名字,一步难,一步佳。台风来时刮穿了房子,电台里The monkees的《I wanna be free》和满屋的鞋子一同在风雨中飘散,人对美好的向往总是和现实的困苦相依相伴。因为贫穷,哥哥面对女友家的豪宅时神情黯然,弟弟无法一个人独享一盒月饼时嚎啕大哭,爸爸当掉了戒指给哥哥输血,妈妈抓着爸爸空空的手指哽咽难言。人各有命,富贵不同,但贫穷不一定就意味着不幸,情感的维系才是幸福与否的关键筹码。
《岁月神偷》的真诚之处便在于,它收敛了悲戚,流露了笑意,始终在守候着一份淡淡的希冀。
欲望与血缘与生俱来,每个人都兴致勃勃地往前走,少有人会停下回望来时的路。你在慢慢长大,却并不觉察身边的亲人正在慢慢变老乃至死去,总有一天你会要用欲望去置换感情。就像奶奶说的,你把所有喜欢的东西扔进苦海里,把苦海填满,就会和亲人团聚。
生活的美好与残酷便在于,真情永远有效,只是每人都有各自命运的期限,过时了,便不候了。
6 ) 庭有枇杷树,吾妻死之年所手植也,今已亭亭如盖矣。
昨天考完高等代数,卷子发下来也就写了不到三十分的题,第一个交了卷。室友和我一起。交完我俩一起对着彼此大笑了三声。心照不宣。
谁还记得小学时数学第一次没有拿到一百分在卧室扑簌簌掉下来的眼泪花儿呢。到了大学,谁不是豪气千云地说,“学习成绩算个diao,我们要的是生活。”
于是把gap year挂在嘴边,借摇滚和香烟来点缀自己,年轻就是身未动心已远,反正一切还有人能够买单。
我们鄙薄的不只是曾经的自己,却是真真切切地把那踏实诚恳的一整个借着梦想发光的年少都一笔勾销。
岁月,到底偷走了什么。
当一些遥远模糊而又神秘的概念渐渐在眼前清晰,当我们打碎蜗牛壳走进乌托邦,二五八万的嘲讽模样。我们看着上一个年代的人从焦点从敏感词中走出,渐渐将我们推到风口浪尖,看着我们这一代人再变成焦点和敏感词。
年少轻狂过,自以为是过,落寞失意过,同样,也隐忍坚强过。
这些年来我一直照着自己的想法过日子,恨透了世间所有的将就。将我妈的泪水汗水一点一点甘之如饴,再试图成为自己想要变成的模样。
“你怎么学成了这个样子?”
不仅是影片中那一家,这应该是每一家都出现过的台词。除此之外,大概还有一句,“别人能学好你怎么不能?”
当时应该是战战兢兢的有之,诚惶诚恐的有之,而更多的,应该都是应声低头,而垂下去的眼睛里,写着的却是口服心不服的倔强。
是的,我知道学习的诸多好处,我也相信刻苦学习能够给我带来艳阳天。
但是我的青春是我自己的呀,没有人有资格将自己的遗憾嫁接到孩子的身上。我相信你们走过的经验,我只是不愿拿你们的殷鉴当幌子,将自己扶正到一条能够一眼望到头的康庄大道上去。
仅此一生,如果连处置自己生活的权利都没有,那才是最糟糕的。
翅膀硬了,那就飞吧。
填报志愿的时候,愣是填到了离家千里的北方。碧海蓝天,浩淼无限。那时候我才觉得我的人生开始了。
I wanna be free
Like the blebirds flying by me
Like the waves out on the blue sea
If your love has to tie me, don't try me
Say good-bye
我要去北方,我要出国。而你,也是这么希望的。
两全其美。
虽然初衷不同,好歹殊途同归。
我们不停地逆水行舟,被时间不断地向后推,直到回到了往昔岁月。
没有经历过苦难的人,怎么可能理解苦难。而好不容易从苦难中走出的人,又怎么会轻易想起那些苦难的日子。而像我这样乘着父母的苦难之舟而踏上幸福之岸的人,又怎么能够感同身受地明白苦难之重。
影片开始的时候,我看到原来吃完饭用来倒水洗脸的瓷盆,心里一惊,原来已经离我这么远了。
我从吴君如的身上看到了太多自己母亲的影子,不知道你们是否也如此。
从农村,到县城,再到省城。我看见过好多人的生活的姿态。就像不同的模具,批量出几种生活。从我的爷爷奶奶,到我的父亲母亲,再到我,彼此之间心态的转变也不是互相能够切实理解的。
小学时,女孩子也爱漂亮,也爱打扮,也贪吃也贪玩。喜滋滋地花五毛钱买一包八条的冰棍然后一起乐呵着分享,或者在同学生日时买一个本子和一支笔当作生日礼物,也曾经很邪恶地从爸妈卧室抽屉里从那几包崭新的钞票里抽出过几张一块两块十块。
我一直觉得,我生长在那样的一个家庭,我过的就应该是那样的生活。
自从我买了第一双耐克的鞋,吃了第一次哈根达斯,我的生活就在悄然转变了。
进一去了芳菲的家里,看到的那番场景。手和脚都不知道怎么放才好的尴尬,和若有如无的羞惭,真的是和我当年一模一样。
那一年我刚从县城进到长沙,在一所算是贵族的寄宿学校念书。只因父亲是学校的老师,而其他人的背景都是非富即贵。
那一年我11岁,懂得的道理或许不多,那种落差却无法遮掩。当时我的随身听里放的是金海心和邓丽君的歌,她们却已经用 SONY 的 CD机听台湾那些新生偶像的专辑了。
我也会一直记得,在晚上熄灯以后,我独自蜷缩在被子里,默不作声地听着她们讨论我从来没有听说过的牌子,满不在乎地攀比价格。
我小时候学钢琴和舞蹈,有很多才艺,看多许多的书。但在那一刻,我真的心慌了。我能够跟他们聊什么?我拿什么来交换友情?
所以,在进二卖明星相供了半份月饼会,他喏喏地说,“我想自己吃完一盒双黄莲蓉”的时候,我的心里是那么的动容。
在开学不久,我的一篇文章被老师当作范文来朗读。之后有个女生跑过来,要我帮她写小说,写完给我300块钱。
我听了特别开心,单纯地觉得这么轻而易举地挣钱很合算,一个星期就写了给她了。
她看了我的小说很满意,十分爽快地给了我三百块钱。那可相当于我一个学期的生活费啊。我也不曾想过为什么我和这样的姑娘之间有这么大的差距,我凭什么要写文章给她发表,她又为何可以不痛不痒地这样的巨款掏出来给我,就像我掏钱去小卖部买冰棍一样。
直到今天,我也成为讨论衣服和鞋子牌子中的一员,渐渐地把他乡当作故乡,把享乐当作快乐。
岁月把我们变成面目全非的样子。
其实并没有这么夸张。青山依旧在,几度夕阳红。
只是我们都世俗,都功利,都浮夸,同时也都善良。我们都在向着一个更好的愿景奔去,过着这样一步难一步佳的日子,然后走了过来,走到今天。
到了影片的最后,我看到长大了的进二和她的母亲,忽然想到了高中时学的文言文:
庭有枇杷树,吾妻死之年所手植也,今已亭亭如盖矣。
7 ) 一步难,一步佳
做人,总要信,总要信。片中罗太这么说,这个信字可不是做生意要诚实守信之类,她是说人活一辈子,总要信点什么,那样才能一步难一步佳,一直走下去。话说回来,这看电影,当观众的也要信点什么。固然在中间也觉得哥哥的意外太狗血肥皂剧,然而发现它确实是导演罗启锐个人生命体验的一部分时,我又动摇了,觉得它真实可信,令人动容毫不为过。
看片时几度落泪,旁边大叔一直在擦拭眼泪,出场后几位大妈也是纸巾在手,看来大家都信了。对香港人来说,回望过去那好像是美好时光,可里面的罗家卖鞋为生,住的小屋简陋无比,生活过得又实在太辛苦了。电影有意穿插了上世纪60年代的老影像,唤起一代人的记忆。苦是苦,不比现在的压抑之苦,那会大家又会觉得他们的拼搏是值得的,有明天可以期待。看完后顺道去电影取景地永利街走了一遭,不想那边居然聚集了很多人,拍片的学生、拍照的游客,电影引发的社会影响果然不可小觑。从背后看,这些楼群确实破败得很,然而香港的过去一面就隐藏其中。毕竟所有的美好终究会黯然陨灭,万物逃不脱这样的规律。
即便抛开哥哥弟弟两个人物的呼应设置、不理会鬼佬差人钱迷护士,再有不去解读把米字旗丢进水中,把《岁月神偷》当做一部普通家庭剧来看待,影片还是能有优良水平。弟弟比较皮,喜欢偷拿些小东西来玩,结果不想这岁月才是人生里的最大小偷,它会偷走亲人,带走美好。手法高明,不留痕迹。不经意的一句话带过,时光流逝,父亲也就走了。
对于经历过苦难、看到亲人撒手离去的观众,电影的煽情点实在过于密集。子不教父之过,父亲会当面训起儿子怒火上心一顿打。贫贱夫妻百事哀,为了医治儿子,父母千思百虑,这《岁月神偷》说的都是人之常情,没有门槛。后半段简直是洪水决堤般的崩溃体验,台风来袭一直到给哥哥买东西,当真应了当下港片的悲情无望。中国人都信上一代人的牺牲会换来下一代人的幸福,然而历史总会无情反驳,给出一些啼笑皆非的答卷。
有人说这对夫妻档制作的《岁月神偷》延续了《玻璃之城》的剧作模式,它们可以被视为简单的家庭片、爱情片,然而一旦放置在当前背景下,它们又不同程度发出了微妙的声音。象征完美永远争第一的哥哥突然倒下,英文歌、好学校和未来梦都没有中止,弟弟倒背英文字母,接手了哥哥的一切,不过他无法做到尽善尽美,只是走下去。香港何去何从一直是这代导演所关心的话题,《岁月神偷》以鱼缸来说登月时代,以困苦来说黄金岁月,以底层来说精英梦想。逃的逃,走的走,剩下的只有叹息不止。电影里,弟弟时常发出撕裂心肺般的哭喊,应了小孩子的说哭就哭。这种哭好像是一种情感痛诉,也是不知如何应对的反应。当弟弟成长为赴美学电影的罗启锐,这《岁月神偷》还不至于成为一个悲剧。【理财一周-东方早报-上海杂志】
小探《岁月神偷》外景地永利街:
http://www.douban.com/photos/photo/426124840/http://www.douban.com/photos/photo/426124929/http://www.douban.com/photos/photo/426125014/http://www.douban.com/photos/photo/426125152/ 8 ) 时间都去哪儿了
这世间最无情的莫过于就是时间了,我们从呱呱坠地,少年,青年,中年,老年,这一生,不管今天你是开心还是不开心,时间都会流向明天,然后推着我们往前走,推着我们成熟,推着我们慢慢的走向生命的终结。
其实我几乎不看这种片子的,乍一看剧情平淡如水,只是一家四口的生活轨迹,还顺带折射出当时的大时代的变化。一家四口也是普通人,没有金手指,没有曲折离奇的遭遇,但是看完这部片子,却让我十分感慨。片中的任达华和吴君如饰演的那一对平凡的夫妇,超乎我的想象,跟印象中的两人形象相去甚远,但是却又那么真实,仿佛是我们的父母,或者长辈,平凡的度过一生,为子女操心白了头发,弯了脊背,换来孩子们的健康成长。
影片中台风来临,父亲拼命拉下帘子,好像连门板都吹走了,雨水打在他的脸上,头发耷拉在额头,看得好心伤,想到有一天我们敬爱着的人也会变老,甚至离开我们,一瞬间竟然有点想哭。片中并没有刻意的煽情,去讲述人生道理,去教观众一些心灵鸡汤或者人生哲理,但是演员精湛的表演却把观众代入戏中,仿佛我们就是那慢慢长大的孩子,亦或是渐渐老去的父母。直到结束,细细想来,仿若做了一个梦,梦中经历了岁月的各式洗礼,才体会到亲情的可贵,告诉我们,要好好的珍惜现在,珍爱自己的亲人。
最后,片子出现了一个新人,李治廷,乍看好像王力宏哈哈哈哈
演技还不错,可以一观其后续发展。
全放映室的大叔大哥都在抹眼泪,更别说女生了,这电影点了香港人的泪穴
岁月神偷,偷走的是岁月,留下的是生活,一家人的平淡生活反应了一个社会的动荡!
如果你觉得只要电影里有人得白血病那么这部电影就是烂片的话,你不就不要看这部片了。
哥哥倒下到弟弟接力的精英回首,父亲的道别和母亲的无奈,隔一层玻璃观看的热带鱼和上世纪60年代的深水埗
岁月是个神偷,偷走了我们的所有,但留下了最珍贵的回忆
“在变幻的生命里, 岁月,原是最大的小偷。”我喜欢这种褪色的温情脉脉。
在柏林有连绵的掌声,但这个故事模式却是做作多过感人.典型的港片励志怀旧手法,突兀且无趣的悲剧转换模式(如果不用某癌,而让哥哥只是因弃恋断肢而后沉沦自杀会不会好些),人生“一半难一半佳”以及“最重要是保住个顶”都过于说教.看在小弟本色演出、本色偷盗以及鱼缸头罩宇航员等等加至四星.
每个人都有一场被岁月偷走的记忆。眼泪流了那么多,但丝毫不觉得煸情。节奏虽慢,但不琐碎。很喜欢李治廷的表演。这一场感动,来得无比自然、真实而朴素。难一步,佳一步。一步难,一步佳。有这样的爸妈,我们难道没有理由看得见天空中同时出现的两条彩虹吗。另,海报上明明不可以少了李冶廷的份嘛。
它讲述了一个前途光明的年轻人死于绝症的故事……煽情处是编剧精准计算的,但小孩子的演绎天然发挥让煽情真实好多。黄金一样的色调和过去情怀,其实不需要死亡也可以表现出岁月流逝的伤感和来日可追的信心。
老演员表现非常精彩,新生代与小演员则一塌糊涂;布景与摄影都很粗糙;台词过分直白外露,细节安排不周到,刻意煽情;太情节缺乏深度,除了亲情尚有力度,其余都是苍白的怀旧。
没想到2010年还能看到这样的电影,感到很幸福。
突然觉得吴君如如此美丽.
并未洗净铅华,却用最自然的从容令人动容
哭死我算了。
弟弟偷了能偷的一切给哥哥,可哥哥被偷走的却是生命。
隔了很久我才看了岁月神偷。岁月神偷是好,但还是不及天水围的日与月。岁月神偷毕竟刻意雕琢的痕迹太重,而天水围的日与月,真正做到了润物细无声一般的冲淡与自然,却更蕴含无声的张力。但是作为两部都很杰出的香港电影,岁月神偷又更担负着一层港片复兴的使命意义。
本来只觉得是个俗套又滥情的故事,特别不明白为何要以哥哥死于血癌当主线;直到看到相关报导,才知电影是导演自传,情节基本全是真的:小男孩就是导演自己、鞋匠夫妻就是他父母、他哥哥真的早逝了。于是我们知道了这故事的后续:那小男孩长大后当了导演,让全世界都知道他有过这么一个哥哥。
影院里我哭的跟罗进二似的
人生总是一日难,一日佳。过去的总归是好日子。
當你發現時間是賊了,他早已偷光你的選擇