1 ) 不要在一个寂寞人面前说寂寞
了解什么是不打不相识吗,他俩大概就是,有时只有对手才会让你觉得自己有存在感啊。1、看着马永贞把一车的鸦片烧掉了,他的痛快,让自己觉得烧钱也值,有意思吧。2、从今以后,只有我可以为她点烟;马永贞是我的好朋友。或许是高处不胜寒吧,一个显得老成,一个显得孩子气,彼此仿佛都看到了自己的影子,马永贞也是有时显得比龙七海时尚,不过他长的真有点向星星,打斗的给力。
2 ) 新战旧影
文/梦里诗书
关于马永贞的影视作品这已然是第三部了,以为开始的暗色调只是一个引子,没想到却贯穿了整部电影,电影带着一种大上海淡淡的怀旧气息,但同时电影中的格斗场面以高速摄像,特效等多种电影技术带来的新战,格斗画面却也是出彩连连,新战旧影,带来的是不一样的观影之感。
功夫片的黄金年代伴随着电影特效,大场面,大制作的新时代电影的崛起,已然有点日落黄昏的味道,因为再激烈的格斗也不会有好莱坞《环太平洋》机器人大战怪兽那种让人酷到爆的观影感受,所以新时代的功夫电影例如《一代宗师》都在致力与打造能让人更加惊艳的视觉体验,而今天说到这部电影《恶战》中也多次出现了例如一拳打掉了牙,牙齿飞出去,刀子在墙上批出印子等各种通过电脑特效和高速摄像的结合,并且安志杰和伍允龙,两个功夫演员在电影中的武打也非常到位,结合特效科技出更加出色的对战画面,让这部电影在视觉上极具可看性,另外《恶战》还大胆的在电影里采用暗色调为整部电影的主基调,这在电影中还是非常少见的,这种做法在一定程度上很好的规避和掩饰了电影的小成本制作,另一方面也让观众感受到电影渲染的一种老上海旧影的怀旧风情。
《恶战》在剧情上的表现除了安志杰和伍允龙两位主演的“好基友”有点让我感觉雷人之外,感觉乏善可陈,这可能是很多功夫电影都客观存在的一个通病所在,剧情在前半段的把握上还算中规中矩,但后半段很多事情都交代的不够清楚,特别是伍允龙最后孤身闯斧头帮老巢,一人KO整个斧头帮的那段,这种上个世纪八九十年代就几乎被用滥了的闯关战斗模式,其实已经在我映像中很多年都没有用到了,虽然在一定程度上这样的闯关打斗更具功夫电影的可看性,但同样破换了整部电影的一个逻辑性,还有电影非常生硬的爱国套话,可以说电影剧情上结尾的草率让整部电影稍显遗憾,如果在剧情和文戏上能更加的饱满,那么这会是一部很棒的功夫电影。
有人说功夫电影已然是夕阳产业,我却从来不这么认为,中国功夫电影缺少的只是有“新”意的演员,遥想当年李小龙功夫一举定乾坤,成龙诙谐惹人乐,李连杰肝胆正气走着功夫路,每一个打星,都不单单是“打”出来的,而他们的成功也是不可复制的,如何能让功夫电影在具“新”意,或许是功夫演员和导演们最急迫解决的问题。(转载须注明:原作者梦里诗书)
3 ) 一个故事情节平淡无奇,却带着几分浪漫色彩的动作电影。
这是一部动作片,而且是袁八爷的武指,武术部分的确值得称道,毕竟”中华第一武指的招牌“不是虚的,只是编剧部分却弱的要命,
在我们的影响中每一个版本的马永贞都是一个有勇有谋的枭雄,在这部片子里却成了一个地道的武夫,倒是安志杰演的龙七很有悲剧英雄的色彩。
故事情节很简单, 一个叫马永贞的乡下年轻人怀着梦想到上海滩闯荡,那时的上海滩是一个龙蛇混杂,五光十色,弱肉强食的地方,马永贞凭着一双能打的拳头得到了上海滩新近老大龙七的赏识,被拉拢到身边,两人英雄识英雄迅速建立起了兄弟之情,龙七是一个良心未泯的人,在他坚决不与日本人合作之后,受到了斧头帮和日本人的报复,被杀后,马永贞去斧头帮与日本人那里寻仇,最后把所有的恶人都杀了。
这是一个又简单又俗套的故事,故事情节上没有多少可圈可点的地方,虽然整部片子故事情节部分偏于薄弱,但出彩的地方还算不错,
安志杰演的龙七出场的时候,是在一个歌舞厅里与江湖老大决斗,老上海味在那个地方得到很好的展现,安志杰的张狂冷酷被他那种带着又坏又邪的面孔演绎的淋漓尽致, 当然,这时歌舞厅的亮点并不是那场残酷的搏斗,而是残酷的搏斗之后林苑的那首”把悲伤留给自己“,一帮子黑社会望着舞台上的歌女,歌曲动情的旋律飘荡在整个大厅里,中间还隔着江湖老大的尸体,一种残酷与柔情瞬间被定格,浪漫,绝美的浪漫。
再一处亮点就是龙七与日本人决斗的时候,如果决斗只是厮杀,就不值一提了,如果决斗换成送死,画面就成男子汉的展现舞台了,那个片段里龙七让马永贞好好活着,然后自己就冲向了一群日本杀手,被一刀刀扎在他的身上,他还徒劳的厮杀着,没有想到去逃,更不会去求饶,他是龙七,上海滩昔日的老大,就算他的结局是悲剧的,他也会努力的当一个悲剧的英雄。
这种极具英雄色彩的人物,除了让观影者感叹唏嘘外, 还多了一份凄绝的浪漫色彩。
马永贞表现就平淡无奇多了,不过马永贞在深夜对着心爱的女人嚎着那首把悲伤留给自己,这里处理的比较好,把马永贞的武力设计成牛气冲天的时候,在此节让他现出平凡年轻人的一面,用自己沙哑的嗓子唱给自己所爱的人听,这本就是一种平凡的浪漫。
马永贞以一博十,用他有力的右手打死了一个个日本人,最后几乎把日本大佐一拳爆头,这没有什么值得可说的地方,打斗本就是没有多少内涵的,只是最后马永贞向那举着刀的日本大佐冲去的时候还算有点与众不同,他没有去躲刀,而是迎着刀锋刺破身体,他也要把拳头击在对方的头上,这种愤怒的霸气有常于以前的动作片,在此片上算是一个突破。
最后镜头天空下起了小雪,马永贞向巡捕房的巡捕人走去,主动的伸出了双手,被带上了手铐,巡捕房的头脱下大衣给马永贞穿上,这是一种对男子汉的敬重。
这时候那首哀怨,伤感,文艺范特浓的【把悲伤留给自己】很合乎画面的又缓缓的传了出来。
黑白的画面与那首很适宜的歌曲【把悲伤留给自己】把这部电影的艺术性提升不少。
让我说,这是一部偏向于唯美浪漫的动作片,在这个电影人普遍浮躁的年代,这部还算有诚意的电影值得一看。
4 ) 大上海级别的温情版抗日
喜欢这部电影。其实对其早有耳闻,一个头痛的夜晚,是它让我如痴如醉。影片开始直接进入高潮。华丽的打斗现场,浮夸之余并不缺乏真实感。只因动作指导依旧是那个犀利的袁和平!从下船到上海的一刻起,这部电影注定会围绕着兄弟情、亲情等故事线进行展开。和龙七那段精彩绝伦的不打不相识戏份,到烧鸦片的单纯,谁也不曾料到最后旧上海的终极boss会和一代莽夫结为终身好友。不得不佩服的是导演把本以为是奸雄的龙七,塑造成一个终极正派、爱妻、爱兄弟的大角色……其实在天桥那段,我深深的感受到他作为一个高手的寂寞与孤独。就因为这份孤独,促使了这般生死之交的诞生。说到这里,片中的bug我已经全部抛之脑后了,什么群武场面啊,快节奏的处理方式等等,其实这已全部不重要了。只要血肉之躯的我们,能尽可能的感受到它带给我们的温情,和对生活的一丝感动和怜悯。这样便足够。
5 ) 装B流烂片!!!
什么时候电影流行装B了?以为6分多的电影不至于难看,是真JB难看!男主就知道耍帅,而不知道事实上会多SB。剧情上智力是硬伤,我就不知道怎么把夜总会老板杀了,杀手就会成老板了?你杀马云淘宝就是你的了?还有,有金主砸钱玩舞女,你老板横刀夺爱不许别人玩?不赚钱了?养舞女干嘛的?就为自己玩?这夜总会会有人来?来就是为了受虐,瑟瑟发抖?尼玛你夜总会还不黄?尼玛你养的舞女下班了白天玩不行非和客人抢?服务行业是这么做的?
6 ) 不错的电影
先说的电影到不是这个恶战,而是《风暴》,刘德华的不错的一个电影,比上一部烂片中的战斗鸡强不知多少倍!!!主题就是正义警察如何摒弃以前的思想,彻底消灭敌人!导演表达出一个思想:今天对坏人的仁慈就是对人民明天的残忍!!!再来说这个《恶战》,也包含了一点,就是一开始认为不用武力也可以解决问题,但是最后在卖国贼和日本鬼子这些畜生面前,不用武力是无法和他们‘沟通’的,虽然是通过猪脚的思想转变来体现,但是还是表达了导演的思想,只有武力才可以让畜生认识到我们中国的强大!!!咱先不说猪脚有名还是不出名,最起码都完美的表达了导演的意图,而且从猪脚到配角都表现的非常到位,可以说是2014年开年很好的一部影片!!!现在日本正在对中国的钓鱼岛虎视眈眈,这个影片让更多的中国人明白,对付日本鬼子这种畜生,只有一种方法:揍!!!
袁和平武指,打的真棒,真功夫格斗,咏春教练出身的伍允龙和安志杰那段对打相当精彩,后30分钟全是打斗,比《太极侠》这些强多了。故事真磕碜,只要不打架就是冷场。黄精甫画面重墨阴郁,慢镜稍显多,造型师估计跟伍允龙有仇,安志杰出镜率这么高啥时候当回主角啊
上海滩之狼
功夫片迷给这片打四星以下的都是不客观,你们看看去年这一年产的港台和大陆的功夫片,除了基战(严格意义上算竞技片不算功夫片),还他妈有能看的吗,伍允龙一脚踢飞安志杰嘴上的烟真是把我的心都踢化了
可以说的上是近年来难得一见的功夫片佳作(仅从动作场面而言)。镜头到位、动作场面设计有创意、演员功夫扎实。但是若是从一部剧情片的角度衡量,那么这部戏的漏洞是在太多,人物刻画无力吐槽,剧情剪辑的突兀。但不妨碍这是一部值得推荐的作品。
安志杰真该翻身了,有样有身材有演技还能打,和第一话题家庭的女儿谈恋爱竟然也沾不上光,点儿忒背。话说伍允龙时装造型很有范儿啊,怎么电影里挫成这样。
如果一部功夫片会让人问出那么为什么不拿枪的问题,它就已经失败了,好的功夫电影会让人忘记这个问题的存在,这是本片最大的价值
我打8.5分!因为今天看了首映礼!然后我和安志杰拥抱了!
在动作片还在功夫片已死的香港影坛,这部主打真功夫的老式情怀电影让人找回一丝旧时港片的风光,近乎黑白的影像风格年代感足够,但除此之外就再无亮点。王晶作为编剧,故事的贫乏和老套在意料之中,没有丝毫惊喜。同时片名也给电影减分,有跟风之嫌,不如原名《上海滩马永贞》简单明了。
以罪恶之城的复古调子拍的马永贞的上海滩往事……这马永贞就像是数码招唤的李小龙,当然,跟罪恶之城都只是个皮象。感觉是想在动作戏方面有所作为的,认真劲儿加一星,但就是没有特别的爆点,群众没什么带入感。
有洪金宝和袁和平坐阵,保证了本片动作戏的观赏性。写实中带着些许夸张,慢镜头与快镜头的迅速剪辑让人目不暇接。比起金城武版的马永贞,伍允龙在戏中的形象更接近李小龙的陈真。他和安志杰接过洪金宝,冯克安,袁祥仁,陈观泰老一辈动作明星的接力棒,为我们奉献了一出动作好戏。本片算是他的个人秀。
7.0
这电影大部分的慢镜头就是在展现安志杰有多帅!可是你都帅成这样了怎么还是配角!就好像冯德伦在半支烟里吞烟吐烟,吴彦祖在新警察故事里戴面具准备杀人,古天乐在干柴烈火里将水加满,谢霆锋在救火英雄里抽起一支烟,安志杰在恶战里听到歌女唱歌时那个停顿那个转身那个动作!帅到没朋友!
安志杰啊死太早,除了癫狂的笑几下也没怎么出彩。动作部分完成的挺好了,黄精甫的特色也不算招人烦,还有点儿罪恶之城的意思,主要是剧情,剧情实在很没劲啊
难道来看这部电影不是为了看安志杰的颜嘛!剧情,别逗了,呵呵。
安志杰比较帅(^o^)
为毛跟“战”字有关的电影全部都有安志杰!寒战,逆战,激战,恶战,战战都有他,安志杰这是要火的节奏啊!
基情四射
光是这群人对功夫片的执着和用心就够感人,而且动作场面真的好看。影片用旧瓶装新酒,在以往上海滩打拼、兄弟情、复仇的套路上有创新的动作设计和对白。兄弟情的演绎太美妙,真兄弟演兄弟,可遇不可求。对女性观众来说光是看龙七的一举一动就值回票价。传统香港动作片这一类型绝对要延续下去。
严肃版功夫。电影情节简单粗暴甚至有点无聊。动作设计节奏快如漫画化,一个字假。《把悲伤留给自己》初试啼声时,简直惊艳。
拳拳到肉的武打片,慢镜头很过瘾。现在很喜欢安志杰,痞子般的形象,严肃和戏谑的转换。黑白电影总有些令人说不清的怀旧感,在灯红酒绿的上海滩的雾气中显得格外迷人。很喜欢那个歌声,却觉得爱情戏来的有点突然。主题的渲染不够,但兄弟情在生死抉择中的升华使得热泪盈眶。