清空播放记录
猜你喜欢
剧照
更新时间：2024-04-14 13:29
详细剧情
摄影家岛津已喜男（竹中直人饰）想要出版一本摄影集，这是一本献给亡妻阳子（中山美穗饰）的摄影集，标题为《东京日和》，岛津希望藉着这本摄影集，重新去感觉他和阳子之间的情愫与回忆。 在旅行社工作的阳子患有内分泌失调症，因而常常出现有别于常人的情绪和行为，甚至会无缘无故地走失。同事和上司也发现她的异常，但岛津对她依旧钟爱，并尽力保护她，使她免受现实残酷的压力。在柳川之旅，夫妇俩人故地重游，然而，阳子的病症越来越严重，岛津最终未能留住心爱的阳子。
长篇影评
1 ) 東京日和
很喜欢的电影，名叫东京日和。 而最开始时，我并不明白日和的意思。 原来，是好天气。 「映画」 东京日和。竹中直人导演。 改编自摄影师荒木经惟的原作，也是荒木与妻子阳子的真实故事。 我一直喜欢松隆子，称呼她做小松，她是那么一个温暖可人的姑娘。 四月物语。东京日和。 那时这是她仅有的两部电影，于是很想看一看。是这样开始的。 小松只是出现了一小会儿。 影片大段大段拍摄的是竹中直人与中山美穗，他们之间琐碎的生活。 她用力地切胡萝卜。猫儿睡在椅子上。 他们争吵。她在他面前哭泣，他伸出手拥抱她。 他们在石头上弹奏钢琴曲。 他们踢着啤酒罐子，一路上断断续续的清脆声响。 颠簸的火车发出与铁轨的撞击声。他们笑。 还有，他拍摄她熟睡的样子。 这是一部如此平淡的影片。 在看完之后，几乎无法回想起具体的情节和起承转结。 却留有隐约的情绪久久挥之不去。 「东京」 我进入荒木的官方网站，寻找到他与阳子结婚的年份。是1971年。 而在那里，我还看到了这样的一句话。 「私の写真人生はヨーコとの出会いから始まった。」 他说。我的摄影生涯是从与阳子相遇时开始的。 荒木曾在日本的大型广告公司“电通”就职，与同社女职员青木阳子恋爱。 三年后，二人结婚。荒木辞去工作，成为摄影师，自费出版了第一本摄影集《感伤之旅》。 荒木经惟并非只是影片中平淡生活的中年男子。 他一直大胆而逆反，百无禁忌。作品风格之强烈，令人过目难忘。 曾在学校的图书馆随手翻阅原版的日文摄影杂志。看到一系关于城市街景和女子的照片，断定是荒木的，翻到最后才发现边角上用小号字写了作者姓名。果然。 亦曾看到他为女演员深津絵里拍摄的一系列照片。 深津留短发，穿素色衣裙，眼神淡漠。 一直觉得深津有很特别的气质，与无论是大搜还是空星里的她都不同，而荒木却拿捏得好，虽然用的是最简单的色调。 暗仄的大街与建筑，色彩嚣艳的花朵，被捆绑的赤裸女子，空旷天色。 荒木的作品大多围绕于城市，声色，死亡，再生。而一切的中心便是东京都。那些繁盛和荒旷，只有东京才能催生。 东京如同一座盛大的欢场，纸醉金迷，夜夜笙歌。可它却仍是冰冷的石头森林，冷淡漠然，即使欢声鼎沸，亦不能遮掩。繁华极尽，于是荒芜极尽。 「日和」 而东京日和是一个这么温暖而简单的故事。 影片里很多知名人物客串的小角色。 松隆子是开篇时来拜访的几位朋友中的一个。三浦友和是阳子就职的小公司的中年社长。津田宽治演小店店员。还有警察和杂志编辑，分明是名导演中田秀夫和森田芳光。 而在最后你会发现荒木经惟的名字。 他曾悄然出现在这个讲述他与深爱的妻子的故事里，而我们都不记得。 在影片结尾的列车上。 1990年，阳子病逝。 第二年，荒木出版《感伤之旅·冬之旅》，记录了妻子住院期间直到葬仪的过程。 其中的一张是这样的。 两只手相握在一起，那是荒木和临终时的阳子。 木船漂在平静的湖面上。 阳子躺在小船里，在温暖的日光下睡熟了。 荒木看着自己的妻子，轻轻地拍下了她的睡脸。 那一日，东京是好天气。 九
2 ) 东京的天空有片海
东京日和。这是一部安静祥和的电影，虽然也涉及到生与死的话题。它的杰出并非在于哀而不伤的隐忍，却是在隐忍中让我们深深的体会哀伤。我想，即使在很多年以后，我也不会忘记观看《东京日和》时的那种心悸，以及那个同样安静祥和的午后。
故事围绕着一对夫妻的生活展开。两个人之间话语不多，没有孩子的家里总是显得有些落寞。妻子的精神处于崩溃的边缘，时常做些一些旁人无法理解的行为。丈夫是个摄影师，深爱着压抑紧张的妻子，很包容，很默默的爱她，用镜头记录下妻子的一颦一笑。
阳子的笑，总是带着一种充分到执拗的童真。酣畅，却又不可否认的神经质。正是这种矛盾的敏感，让这个女人的美丽显得格外脆弱而不可方物。而岛津在面对着妻子的时候，也是爱笑的。但他的笑眼里却总是泄露出丝丝悲伤，那是一种面对至爱不知所措的笑，包含了不可测的溺爱，疼惜，跟幸福到极至的恐惧和留恋。
我总是记得这样的一个情节，丈夫在拜访完妻子去过的医院后，一个人漫步在东京街头，拿着相机随意的拍着，这时不期然的，他在人群中发现了马路对面的妻子。妻子正走在纷杂喧嚣的街道上，暖暖的和风下，她穿着黑色小碎花连衣裙，披散着长发，耳朵上还挂着医生叮嘱的布罩。于是，在舒缓的钢琴声中，我们跟随着丈夫的目光，看到阳子穿过人群，在两座高楼间局促的缝隙下驻足，惶惑又坚强的样子。丈夫似乎被眼前的景象震住了，他说，他看见了独自走路的阳子，结婚后首次看到独个儿的阳子，察觉到没有他，仍然可以生存，虽然是理所当然，却仍令他血腾。
这个情节是如此的波澜不惊，却又匠心独具。丈夫的那种复杂情感轻而易举的就进入了我们每个人的脑海，让我们也自然而然的陷入思索中。我们是否也曾在校园或者街头不期然的遇到自己的爱人，然后放弃唤住他/她，只是远远地看着他/她走过，默然品味一种片刻的被遗弃感和一种或许是永恒的孤独感呢？或者我们还带着对生活的置疑，对爱情的不屈和臣服，又匆匆尾随上爱人远去的脚步，在绝望中不由的心悦诚服。套用一句先生的话，这该是怎样的哀痛者和幸福者啊。
于是，当我们看到夫妻俩大雨中在石头上弹奏《土耳其进行曲》时，看到丈夫惊惶失措中发现熟睡在那艘小船里的妻子时，又何止胶片上的角色，每一个在电影中叹息过往构想未来的人也都在会心的微笑中任由泪流满面。
这部电影对夫妻感情的处理是很克制的，全片没有一个直接的亲热镜头，即使是涉及到感情这个话题的交谈也仅仅只有一次。那是在柳州之行中，导演把它处理得同样十分低调。夫妻俩一远一近背对着镜头，我们看不清他们脸上的表情。然后丈夫问妻子，跟他在一起快乐吗，妻子看着门外的庭院，悲伤的恳求道，别问了，我要哭了。我想，这时的阳子或许就已经知道自己时日无多了吧。在片末，在火车边等待的岛津终于迎来了匆忙奔来的妻子。她手里拿着两听易拉罐和一小撮紫色野花，长头发在风中飞扬，抱歉而开心的笑。此刻的她是如此美丽，那种易碎又纯粹的美丽，于是我们也只能和岛津一样，对她开怀大笑，然后悲恸万分。
这部电影就在这种舒缓平淡中娓娓道来，我们跟着这位摄影师丈夫一起回忆和缅怀。其实他又是个何其幸运的男人，面对爱人，面对过往，他还能一次次的按下手中的快门。于是午后的小阳台上，除了那只已经长大的猫咪，那剩下一双的放置凌乱的拖鞋，那些曾经流连的桌椅，我们还看见了留住妻子美丽面庞的照片。这样的现实，这样的感伤，就像在片中反复出现的向日葵一般，有着那一种质朴却又充满质感的光华，一种不泛滥的璀璨，和一种不焦灼的释放。
这时，我们再回头想想，日和时节的东京大概也就如此吧。
故事围绕着一对夫妻的生活展开。两个人之间话语不多，没有孩子的家里总是显得有些落寞。妻子的精神处于崩溃的边缘，时常做些一些旁人无法理解的行为。丈夫是个摄影师，深爱着压抑紧张的妻子，很包容，很默默的爱她，用镜头记录下妻子的一颦一笑。
阳子的笑，总是带着一种充分到执拗的童真。酣畅，却又不可否认的神经质。正是这种矛盾的敏感，让这个女人的美丽显得格外脆弱而不可方物。而岛津在面对着妻子的时候，也是爱笑的。但他的笑眼里却总是泄露出丝丝悲伤，那是一种面对至爱不知所措的笑，包含了不可测的溺爱，疼惜，跟幸福到极至的恐惧和留恋。
我总是记得这样的一个情节，丈夫在拜访完妻子去过的医院后，一个人漫步在东京街头，拿着相机随意的拍着，这时不期然的，他在人群中发现了马路对面的妻子。妻子正走在纷杂喧嚣的街道上，暖暖的和风下，她穿着黑色小碎花连衣裙，披散着长发，耳朵上还挂着医生叮嘱的布罩。于是，在舒缓的钢琴声中，我们跟随着丈夫的目光，看到阳子穿过人群，在两座高楼间局促的缝隙下驻足，惶惑又坚强的样子。丈夫似乎被眼前的景象震住了，他说，他看见了独自走路的阳子，结婚后首次看到独个儿的阳子，察觉到没有他，仍然可以生存，虽然是理所当然，却仍令他血腾。
这个情节是如此的波澜不惊，却又匠心独具。丈夫的那种复杂情感轻而易举的就进入了我们每个人的脑海，让我们也自然而然的陷入思索中。我们是否也曾在校园或者街头不期然的遇到自己的爱人，然后放弃唤住他/她，只是远远地看着他/她走过，默然品味一种片刻的被遗弃感和一种或许是永恒的孤独感呢？或者我们还带着对生活的置疑，对爱情的不屈和臣服，又匆匆尾随上爱人远去的脚步，在绝望中不由的心悦诚服。套用一句先生的话，这该是怎样的哀痛者和幸福者啊。
于是，当我们看到夫妻俩大雨中在石头上弹奏《土耳其进行曲》时，看到丈夫惊惶失措中发现熟睡在那艘小船里的妻子时，又何止胶片上的角色，每一个在电影中叹息过往构想未来的人也都在会心的微笑中任由泪流满面。
这部电影对夫妻感情的处理是很克制的，全片没有一个直接的亲热镜头，即使是涉及到感情这个话题的交谈也仅仅只有一次。那是在柳州之行中，导演把它处理得同样十分低调。夫妻俩一远一近背对着镜头，我们看不清他们脸上的表情。然后丈夫问妻子，跟他在一起快乐吗，妻子看着门外的庭院，悲伤的恳求道，别问了，我要哭了。我想，这时的阳子或许就已经知道自己时日无多了吧。在片末，在火车边等待的岛津终于迎来了匆忙奔来的妻子。她手里拿着两听易拉罐和一小撮紫色野花，长头发在风中飞扬，抱歉而开心的笑。此刻的她是如此美丽，那种易碎又纯粹的美丽，于是我们也只能和岛津一样，对她开怀大笑，然后悲恸万分。
这部电影就在这种舒缓平淡中娓娓道来，我们跟着这位摄影师丈夫一起回忆和缅怀。其实他又是个何其幸运的男人，面对爱人，面对过往，他还能一次次的按下手中的快门。于是午后的小阳台上，除了那只已经长大的猫咪，那剩下一双的放置凌乱的拖鞋，那些曾经流连的桌椅，我们还看见了留住妻子美丽面庞的照片。这样的现实，这样的感伤，就像在片中反复出现的向日葵一般，有着那一种质朴却又充满质感的光华，一种不泛滥的璀璨，和一种不焦灼的释放。
这时，我们再回头想想，日和时节的东京大概也就如此吧。
3 ) 真正的爱情电影
心情不是这么舒畅，也不是这么烦躁的时候看的一本电影
看完之后，烦躁是一点也没了，舒畅倒是蔓延了全身。
其实我只是想用这句话描述这本电影。
这电影的噱头有两个
1、这是演员竹中直人第一本自导自演的电影
2、这本电影是根据著名摄影师荒木经惟的真人真事改编
当然其实你看了以后便会发现，没有了这两个噱头，它依然是本好电影。
岛津是一名摄影师，失去了妻子的他想为妻子出一本摄影集，名叫《东京日和》，这是日本一个节气的名字。
在拍摄的同时，妻子往日的景象又浮现在眼前。
她很漂亮，有一头秀丽的长发，喜欢穿连衣裙，外面套一件深色针织衫；她又很神经质，仅仅为交错了丈夫同事的名字而觉得丢人，大为光火；她还很孩子气，和丈夫吵架后突然消失3天，回家后只字不提……
整本电影没有什么大起大落，有的只是夫妻间平常的琐事，但你能切身地感受到夫妻间才有的默契和相互扶持，有人说：“如果你觉得这本电影好看，那么你就可以结婚了”。
想想也是，两个人生活在一起，吃饭、烫衣服、晨跑、旅游、划船、坐电车……不就是这些么
现在，我想到2个人跑步时突然下起大雨的场景，两人发现一块横卧的大石头，觉得很像钢琴，便冲过去在大雨中弹起了双重奏；两个人为庆祝结婚纪念日去旅行，妻子突然消失不见，丈夫紧张地跑出去找，结果发现妻子在一条小木船上睡着了，于是幸福地按下了相机快门，这张照片也是我觉得最美的一张……
女主角中山美穗把妻子的美丽、神经质诠释地很到位，相信看过《情书》的人都会对她有很深的印象，我只是想说，在这里，她比情书里的藤井树更美丽。
电影没有涉及过多岛津从事摄影方面的内容，重点只是放在与妻子之间的生活上，这是一本真正的爱情片，尽管它连一个接吻的镜头都没有。
看完之后，烦躁是一点也没了，舒畅倒是蔓延了全身。
其实我只是想用这句话描述这本电影。
这电影的噱头有两个
1、这是演员竹中直人第一本自导自演的电影
2、这本电影是根据著名摄影师荒木经惟的真人真事改编
当然其实你看了以后便会发现，没有了这两个噱头，它依然是本好电影。
岛津是一名摄影师，失去了妻子的他想为妻子出一本摄影集，名叫《东京日和》，这是日本一个节气的名字。
在拍摄的同时，妻子往日的景象又浮现在眼前。
她很漂亮，有一头秀丽的长发，喜欢穿连衣裙，外面套一件深色针织衫；她又很神经质，仅仅为交错了丈夫同事的名字而觉得丢人，大为光火；她还很孩子气，和丈夫吵架后突然消失3天，回家后只字不提……
整本电影没有什么大起大落，有的只是夫妻间平常的琐事，但你能切身地感受到夫妻间才有的默契和相互扶持，有人说：“如果你觉得这本电影好看，那么你就可以结婚了”。
想想也是，两个人生活在一起，吃饭、烫衣服、晨跑、旅游、划船、坐电车……不就是这些么
现在，我想到2个人跑步时突然下起大雨的场景，两人发现一块横卧的大石头，觉得很像钢琴，便冲过去在大雨中弹起了双重奏；两个人为庆祝结婚纪念日去旅行，妻子突然消失不见，丈夫紧张地跑出去找，结果发现妻子在一条小木船上睡着了，于是幸福地按下了相机快门，这张照片也是我觉得最美的一张……
女主角中山美穗把妻子的美丽、神经质诠释地很到位，相信看过《情书》的人都会对她有很深的印象，我只是想说，在这里，她比情书里的藤井树更美丽。
电影没有涉及过多岛津从事摄影方面的内容，重点只是放在与妻子之间的生活上，这是一本真正的爱情片，尽管它连一个接吻的镜头都没有。
4 ) 爱.简单——《东京日和》
如果有机会，我想穿着那条长长的白纱裙，飞舞在成片、成片的向日葵地里。没有必要有人欣赏，也不会在乎白纱裙会被染脏。只是毫无旁骛的展翅挥舞，直到疲惫不已的喘息在向日葵的阴影下。生活有多复杂，就有多简单。很多情节都被莫名其妙的复杂化了，包括这短暂的憧憬。因为我不知道哪里有这样成片的向日葵。也不知道何时才能穿着白纱裙，无所顾及的放飞自我。
而上面的一切，都似乎与我要提到的电影《东京日和》无关。《东京日和》是一部长达两个小时的文艺片，它讲述了一个爱情故事：沉闷、阴郁的摄影师和情绪善变、敏感的妻子。在整部电影里，没有多数爱情曲折、不俗的故事情节，更没有感天动地的场景。它简单的像是时间，单纯的正如白开水。若是不经意，它或许会被疑为单调而富赘，以至于把枯燥灌输在它的头上。
然而恰恰是这样的故事，正我久久无法从中缓解过来，意犹未尽的继续沉醉在《东京日和》所散发出的阵阵茶香中。如不经意间翻开书，遂然发现那页正夹着多年前，在山野间采回野花的标本。在满是的欣喜中，拨出一股淡淡的平静。
生活
生活是什么？是一日接接一日的反复轮回，日出与日落、吃喝与睡；即使有改变，也只不过是一个习惯的过程，等这个过程完结了，生活便又回到了原来的轨道。阳子和岛津在这样的日子中，一同生活了八年。沉闷而不善言辞的岛津，用摄像机记录着生活的片段和他因为内分泌失调而性情多变的妻子——阳子。每一个点滴、每一个模样，不仅印在了岛津的脑海里，也永久的成为了相纸上的一部分。
《东京日和》，改编自本写真大师荒木经惟的一本散文随笔，该书以超现实的手法概略了他一生的事迹。包括他和他的妻子。所以整部电影毋庸置疑的诞生在真实故事中。放眼《东京日和》的每个片段，又有哪段不是生活之中的锁碎呢？
因为记错丈夫朋友名字失措、敏感近而咆哮的妻子；因为无法沟通而责备妻子的丈夫。还有坐在椅子上，凝视她的猫。每一个片段都来自于生活的点滴。即熟悉而又触目惊心，因为往往这些不加留意的细节，却会成为刻骨铭心的记忆。
如果你所心爱的人突然的死去，你会记得她什么？估计不会是那些所谓的波澜壮举，而是她起床醒眼星松的样子、她光着脚满地走路的失落、她放在茶几上奶茶、她梳头用的梳子。这一切都让你恍然间感觉：“她一直就在这里”。就在你的身边，从未离去。
岛津时而牵着阳子的手，时而又因为误会分开。没有大惊心动魄，只有点滴间的不经意。生活便是这样，即平淡又无味，单纯而又质朴。
爱情
《东京日和》中没有接吻、亲热，只有几处少见的牵手。这使它干净的更如一张白纸，唯独留下的素描便是岛津和阳子。整部电影里从未出现过任何誓言，但却比任何誓言更加令人心动。岛津与阳子在吵架后的淡然；在小路上相互追赶的晨跑；在大街小巷中的寻找；都缩小了妄加在爱情身上的各种色彩，回归到它的本质——单纯。
记忆中，被《东京日和》所感动，有着那么几个片段：
片段一：大雨中，匆匆回奔的两人被路旁的钢琴形岩石所吸引。两人童性大发的在雨中，将岩石想像成钢琴。一边弹奏着《土耳其进行曲》，在边狂舞。这个情节异常的简单，也异常的不俗。它让这人看到平时缄默的夫妻二人，其实拥有着同一颗心，可以同一样事情上爆发出本色。
片段二：剪发的丈夫在理发店睡着了，醒来之后发现妻子不见了。他大街小巷的拼命寻找，终于在船上看到已经熟悉睡的妻子。顿时丈夫的眼中，出现了一股失而复得的复杂神情。他的生命中不能失去她，她的生命之中也不能失去他。虽然在平时的日子里无法察觉，但这种意识其实早已经根深蒂固。
片段三：快要开出的火车上，丈夫等待着妻子。他不知道她去了哪里，她做什么去。而在影片的最后，妻子正捧着花、抱着两瓶饮料，向等在车厢门口的丈夫奔去。长镜头中，妻子笑的灿烂如花。丈夫也被妻子的笑容所感染，忘记了所有等待的焦急。
爱情，我和哥哥曾不止一次的谈论这个话题。哥哥对爱情不予相信，而我对爱情一无所知。它看似美伦美奂却暗藏杀机，如代表它的玫瑰娇艳但却刺手。没人敢轻易的摘取它，却又会在不知不觉中陷入其中。而爱情本身，往往并没有那么复杂。爱就是爱，没有附加的任何解释。它可以是顺手的一个动手，也可以是缄默的生活。它一直平淡如水，只不过人们情愿给它添油加醋。
日和
比较让我难已想像的是，此片的导演兼男主角，竟是播摄《禁室培欲》的竹中直人。两部风格差异如此之大的电影，出自同一人之手，实在让人感到震惊。
简介：
《东京日和》Tokyo biyori
出品日期：1997年
发行：东宝映画
导演： 竹中直人
主演：竹中直人 中山美穗 松隆子
而上面的一切，都似乎与我要提到的电影《东京日和》无关。《东京日和》是一部长达两个小时的文艺片，它讲述了一个爱情故事：沉闷、阴郁的摄影师和情绪善变、敏感的妻子。在整部电影里，没有多数爱情曲折、不俗的故事情节，更没有感天动地的场景。它简单的像是时间，单纯的正如白开水。若是不经意，它或许会被疑为单调而富赘，以至于把枯燥灌输在它的头上。
然而恰恰是这样的故事，正我久久无法从中缓解过来，意犹未尽的继续沉醉在《东京日和》所散发出的阵阵茶香中。如不经意间翻开书，遂然发现那页正夹着多年前，在山野间采回野花的标本。在满是的欣喜中，拨出一股淡淡的平静。
生活
生活是什么？是一日接接一日的反复轮回，日出与日落、吃喝与睡；即使有改变，也只不过是一个习惯的过程，等这个过程完结了，生活便又回到了原来的轨道。阳子和岛津在这样的日子中，一同生活了八年。沉闷而不善言辞的岛津，用摄像机记录着生活的片段和他因为内分泌失调而性情多变的妻子——阳子。每一个点滴、每一个模样，不仅印在了岛津的脑海里，也永久的成为了相纸上的一部分。
《东京日和》，改编自本写真大师荒木经惟的一本散文随笔，该书以超现实的手法概略了他一生的事迹。包括他和他的妻子。所以整部电影毋庸置疑的诞生在真实故事中。放眼《东京日和》的每个片段，又有哪段不是生活之中的锁碎呢？
因为记错丈夫朋友名字失措、敏感近而咆哮的妻子；因为无法沟通而责备妻子的丈夫。还有坐在椅子上，凝视她的猫。每一个片段都来自于生活的点滴。即熟悉而又触目惊心，因为往往这些不加留意的细节，却会成为刻骨铭心的记忆。
如果你所心爱的人突然的死去，你会记得她什么？估计不会是那些所谓的波澜壮举，而是她起床醒眼星松的样子、她光着脚满地走路的失落、她放在茶几上奶茶、她梳头用的梳子。这一切都让你恍然间感觉：“她一直就在这里”。就在你的身边，从未离去。
岛津时而牵着阳子的手，时而又因为误会分开。没有大惊心动魄，只有点滴间的不经意。生活便是这样，即平淡又无味，单纯而又质朴。
爱情
《东京日和》中没有接吻、亲热，只有几处少见的牵手。这使它干净的更如一张白纸，唯独留下的素描便是岛津和阳子。整部电影里从未出现过任何誓言，但却比任何誓言更加令人心动。岛津与阳子在吵架后的淡然；在小路上相互追赶的晨跑；在大街小巷中的寻找；都缩小了妄加在爱情身上的各种色彩，回归到它的本质——单纯。
记忆中，被《东京日和》所感动，有着那么几个片段：
片段一：大雨中，匆匆回奔的两人被路旁的钢琴形岩石所吸引。两人童性大发的在雨中，将岩石想像成钢琴。一边弹奏着《土耳其进行曲》，在边狂舞。这个情节异常的简单，也异常的不俗。它让这人看到平时缄默的夫妻二人，其实拥有着同一颗心，可以同一样事情上爆发出本色。
片段二：剪发的丈夫在理发店睡着了，醒来之后发现妻子不见了。他大街小巷的拼命寻找，终于在船上看到已经熟悉睡的妻子。顿时丈夫的眼中，出现了一股失而复得的复杂神情。他的生命中不能失去她，她的生命之中也不能失去他。虽然在平时的日子里无法察觉，但这种意识其实早已经根深蒂固。
片段三：快要开出的火车上，丈夫等待着妻子。他不知道她去了哪里，她做什么去。而在影片的最后，妻子正捧着花、抱着两瓶饮料，向等在车厢门口的丈夫奔去。长镜头中，妻子笑的灿烂如花。丈夫也被妻子的笑容所感染，忘记了所有等待的焦急。
爱情，我和哥哥曾不止一次的谈论这个话题。哥哥对爱情不予相信，而我对爱情一无所知。它看似美伦美奂却暗藏杀机，如代表它的玫瑰娇艳但却刺手。没人敢轻易的摘取它，却又会在不知不觉中陷入其中。而爱情本身，往往并没有那么复杂。爱就是爱，没有附加的任何解释。它可以是顺手的一个动手，也可以是缄默的生活。它一直平淡如水，只不过人们情愿给它添油加醋。
日和
比较让我难已想像的是，此片的导演兼男主角，竟是播摄《禁室培欲》的竹中直人。两部风格差异如此之大的电影，出自同一人之手，实在让人感到震惊。
简介：
《东京日和》Tokyo biyori
出品日期：1997年
发行：东宝映画
导演： 竹中直人
主演：竹中直人 中山美穗 松隆子
5 ) 安静的生活
一开始是在刘铮的一本书上看到介绍，觉得影片不错，于是在网上搜索，下载了十多天才完成。
看完后还是很喜欢影片中的气氛，并无明显的情节，只是一段回忆，一位摄影师和他妻子之间的生活。
他的妻子阳子[中山美穗饰]是位美丽，但神经质的女人，影片所展现的就是日常的生活，节奏舒缓，一些有意义无意义的细节，生活就是这样。我感觉，摄影师在努力走进妻子的内心世界，但似乎两个人之间隔着一层什么东西，争吵有时，欢笑有时。
对于婚姻生活，真正的两心相契是何其困难，努力地去爱，试图到达对方的存在，也是一种爱，在不经意中却也体会到幸福，而在苦苦追寻中，有时却让人感到陌生。当他们一起踢着易拉罐说说笑笑地回家，然后阳子对那个易拉罐说话，叫它罐太郎，叫它去寻找自己的幸福；当他们两个人一起在田野里跑步，看到一块巨石，很像一架钢琴，两个人就在雨中用这架“钢琴”弹《土耳其进行曲》，发自内心的愉悦，无疑，在琐碎的日常生活中，这些时刻是充满着爱和幸福的。
他们的生活是安静而平和的，爱意在暗中传递，从他用相机捕捉妻子的时候，在岸上凝望着小船上熟睡的妻子的时候，在阳子死后他偶然在厨房看到那个调味瓶而失声痛哭的时候。这也是我对于以后婚姻生活的期望，能和一个心爱的平静的女子，过平常的日子，平淡相守。
片中有几个场景是让人难忘的，他在理完发后发现阳子不见了，焦急地去寻找，最后终于在小河边上找到了，阳子在他们上午坐过的小船上睡着了，他只是在岸上静静地凝望，没有去叫醒她，但眼里流露出来的满是爱意和欣慰，熟睡中的阳子像婴儿一样纯真，他拍了一张照片，我很喜欢那张照片。
几个细节：片子饰演摄影师的就是导演竹中直人，穿的服装挺有个性，整部影片的基调是暗红色的，片首片尾都出现灿烂开放的向日葵，用的照相机有很多种，从旁轴相机，到单反相机，到120相机，几乎都出现了，但看不清品牌，呵呵，有一部估计是哈苏。
看完后还是很喜欢影片中的气氛，并无明显的情节，只是一段回忆，一位摄影师和他妻子之间的生活。
他的妻子阳子[中山美穗饰]是位美丽，但神经质的女人，影片所展现的就是日常的生活，节奏舒缓，一些有意义无意义的细节，生活就是这样。我感觉，摄影师在努力走进妻子的内心世界，但似乎两个人之间隔着一层什么东西，争吵有时，欢笑有时。
对于婚姻生活，真正的两心相契是何其困难，努力地去爱，试图到达对方的存在，也是一种爱，在不经意中却也体会到幸福，而在苦苦追寻中，有时却让人感到陌生。当他们一起踢着易拉罐说说笑笑地回家，然后阳子对那个易拉罐说话，叫它罐太郎，叫它去寻找自己的幸福；当他们两个人一起在田野里跑步，看到一块巨石，很像一架钢琴，两个人就在雨中用这架“钢琴”弹《土耳其进行曲》，发自内心的愉悦，无疑，在琐碎的日常生活中，这些时刻是充满着爱和幸福的。
他们的生活是安静而平和的，爱意在暗中传递，从他用相机捕捉妻子的时候，在岸上凝望着小船上熟睡的妻子的时候，在阳子死后他偶然在厨房看到那个调味瓶而失声痛哭的时候。这也是我对于以后婚姻生活的期望，能和一个心爱的平静的女子，过平常的日子，平淡相守。
片中有几个场景是让人难忘的，他在理完发后发现阳子不见了，焦急地去寻找，最后终于在小河边上找到了，阳子在他们上午坐过的小船上睡着了，他只是在岸上静静地凝望，没有去叫醒她，但眼里流露出来的满是爱意和欣慰，熟睡中的阳子像婴儿一样纯真，他拍了一张照片，我很喜欢那张照片。
几个细节：片子饰演摄影师的就是导演竹中直人，穿的服装挺有个性，整部影片的基调是暗红色的，片首片尾都出现灿烂开放的向日葵，用的照相机有很多种，从旁轴相机，到单反相机，到120相机，几乎都出现了，但看不清品牌，呵呵，有一部估计是哈苏。
6 ) 别盯着我看
东京日和。
当戏中的妻子笑着奔向戏中站在火车旁边的丈夫，现实中的他却穿着一身火车司机的制服站在他们身后，微笑着，转身大踏步离开。
这是电影的结尾，真正的主角在这一刻现身。他头也不回地走远了，标志着电影结束。
而生活还要继续。
无数属于他们两人的细节，悄悄从屏幕上流过去，流过去。之前也有看过类似的慢节奏的东西，比如千禧曼波，我很不负责任地快进了。而这一次，我却希望它能慢一点，再慢一点，把每一个细节都看清楚，仿佛这样就可以控制住时间，好像只要用心，你就能掌控住这一刻的光线，气味，颜色，温度。好像只要努力，就可以留住她睫毛某一次细微的颤动，她故意避开的却又忍不住笑弯的眼。
地铁上遇到的罐太郎，被他们称作是“甩不掉的”，一路叮叮当当的脆响，最后还是被扔了出去。罐太郎让我想起它，小学时候我也有过甩不掉的叶子，跟着我一路回家，甚至我停下来装作很生气地盯着它，它也停下来假装看不见我，而我一迈步，它又跌跌撞撞地滚来了。这假装骄傲的叶子，又让我想起那只必须练习后空翻的狸猫，顶着叶子无辜的样子，若跌下来，可要退票的。
他用巧思一路随手拍着，却猛然见到路对面独自站立的她。这是他婚后第一次看到独自的阳子，他没有招手，像是看呆了。又是一次努力掌控时间的尝试，那是他的阳子啊，好像再用心一点，就能记住她头发飞扬的角度，她独自走路时的微妙神态。他就那样看着她走过，其实那样的凝视是不祥的，为什么会这样拼命想要掌控住呢，他也是有预感的吧。他留下当时的一切细节，也是他唯一能做的事了。
静静的阳台，呢喃的咪，细碎的日光，两株并肩的葵花，燃了一半的烟，黑白的相片，你似曾相识的眉眼。
当你深爱的人离去，你会记得她什么？恐怕不会是她那些所谓的成就吧。闭上眼想起来的，是她发现往菜里加了双份的盐后的一脸窘迫、她假装不在乎时从鼻子里发出的一声“哼”，她轻唤咪们时忽然变化的温柔声线，她喝掉一半放在桌上的啤酒，还有她枣红色的香皂。往往这些平时不加留意的细节，却成为你失去她后最为刻骨铭心的回忆。
她吃过饭，绕着小圈踱步，轻声说，你对我太好了。他一急，大声说，这是什么意思。她看了他一下，说，别这样盯着我看，我只是在走路。
只是在走路，别盯着我看。
当戏中的妻子笑着奔向戏中站在火车旁边的丈夫，现实中的他却穿着一身火车司机的制服站在他们身后，微笑着，转身大踏步离开。
这是电影的结尾，真正的主角在这一刻现身。他头也不回地走远了，标志着电影结束。
而生活还要继续。
无数属于他们两人的细节，悄悄从屏幕上流过去，流过去。之前也有看过类似的慢节奏的东西，比如千禧曼波，我很不负责任地快进了。而这一次，我却希望它能慢一点，再慢一点，把每一个细节都看清楚，仿佛这样就可以控制住时间，好像只要用心，你就能掌控住这一刻的光线，气味，颜色，温度。好像只要努力，就可以留住她睫毛某一次细微的颤动，她故意避开的却又忍不住笑弯的眼。
地铁上遇到的罐太郎，被他们称作是“甩不掉的”，一路叮叮当当的脆响，最后还是被扔了出去。罐太郎让我想起它，小学时候我也有过甩不掉的叶子，跟着我一路回家，甚至我停下来装作很生气地盯着它，它也停下来假装看不见我，而我一迈步，它又跌跌撞撞地滚来了。这假装骄傲的叶子，又让我想起那只必须练习后空翻的狸猫，顶着叶子无辜的样子，若跌下来，可要退票的。
他用巧思一路随手拍着，却猛然见到路对面独自站立的她。这是他婚后第一次看到独自的阳子，他没有招手，像是看呆了。又是一次努力掌控时间的尝试，那是他的阳子啊，好像再用心一点，就能记住她头发飞扬的角度，她独自走路时的微妙神态。他就那样看着她走过，其实那样的凝视是不祥的，为什么会这样拼命想要掌控住呢，他也是有预感的吧。他留下当时的一切细节，也是他唯一能做的事了。
静静的阳台，呢喃的咪，细碎的日光，两株并肩的葵花，燃了一半的烟，黑白的相片，你似曾相识的眉眼。
当你深爱的人离去，你会记得她什么？恐怕不会是她那些所谓的成就吧。闭上眼想起来的，是她发现往菜里加了双份的盐后的一脸窘迫、她假装不在乎时从鼻子里发出的一声“哼”，她轻唤咪们时忽然变化的温柔声线，她喝掉一半放在桌上的啤酒，还有她枣红色的香皂。往往这些平时不加留意的细节，却成为你失去她后最为刻骨铭心的回忆。
她吃过饭，绕着小圈踱步，轻声说，你对我太好了。他一急，大声说，这是什么意思。她看了他一下，说，别这样盯着我看，我只是在走路。
只是在走路，别盯着我看。
巧合的是上午看这部1997年的电影下午就先睹为快了中山美穗2017年新演的老少恋电影《沉睡的蝴蝶》一晃20年了，電影不错只是不明白为什么没有更好的完美高清版本。【2020-4-24高清1080p汁源下载再看】1995年一月，荒木阳子病逝，夫妻生活11年，阳子只有34岁……電影《东京日和》 荒木经惟编剧， 竹中直人 导演并饰演 電影里的荒木经惟（而電影最后，荒木经惟客串出演火车司机）与编剧一起完成了这部致敬愛人的電影情书。应该说在二个小时的时长了，電影只是片段式的回忆了两夫妻人生最后的几个生活段落，把平平淡淡的日常生活拍出了意境和禅意；夫妻11年，二个人相濡以沫柔情蜜意中也伴随了冲突和争吵，尤其是阳子在身体不适中的那种敏感和飘忽不定的性格更是让丈夫莫名其妙的烦恼苦闷和纳闷。
或许,我们也可以说爱情让他发现了摄影,而死亡让他的行为升华。
09年就mark的电影，但是至今才想起来要看~改编自荒木经惟和阳子的故事，是摄影师和爱人的故事，并不是常人眼中的正常生活，却有着自己的小幸福，当一个人离去，那种寂寞让人怅然唏嘘~拍下爱人最美的笑颜，这大概是所有摄影师追求的吧~ps:终于看到了一个正常的竹中直人
阳子，我们去柳川吧，阳子。在雨中把顽石弹出土耳其进行曲，岛津，夏天来了，东京日和，天空是粉红色。你走在路上，步履生风。赤脚落在铺席上，石头安放在桌上，大猫在怀里。阳子，对我笑吧，笑是快门声，笑容从蒙尘的窗照耀下来，向我奔跑吧，脚步是快门声。我才一转身，你就跑丢了。
阳子是被看被回忆被爱的角色，正如荒木自己所写，“还有很多事情，我可能不知道，关于你的”，她是个不被真正理解的妻子。但却毫无疑问的被爱着。在众多的细节里，你看到他们两个人共同活在或许不被第三者理解的世界里，那种彼此的默契和一心一意爱着另一个人的闪光的眼睛，真是我所不能抗拒的。
“爱，是以快门的次数来决定的。”
05.20 在影院重温《情书》后，发现这部曾经关注过的竹中直人自导自演、第21届日本电影学院奖提名11个奖项最终获得最佳配乐的《东京日和》刚好也是中山美穗主演的，于是就想找来看看，结果拖了二十天左右才终于观影。—— 上一部看的《我啊，走自己的路》丈夫离世，而这部《东京日和》则是妻子病逝。—— 幕后：……1994年夏日的某天午后，一群神秘的客人突然出现在荒木家门前，他们提出要拜访荒木。这些人分别是：《谈谈情、跳跳舞》的导演周防正行、《失乐园》的导演森田芳光、《铁男》的导演冢本晋也、久未公开露面的三浦友和与中岛美雪、浅野忠信，以及松隆子。他们想在剧中演一个角色，不要一分钱的报酬，不论角色的大小。他们恳请荒木答应。竹中的执着终于打动了荒木，除了参与影片的摄影指导与剧本改编之外，他甚至还亲自上阵，饰演了一个角色……
这样的节奏和情节，没有提前认知恐怕很难进入吧……全片大腕是不是也太多了一点……荒木最终露那一小脸可真是余韵悠长——尽显内涵型猥琐大叔的本色……
雨中的石钢琴，路上的罐太郎，于无声处，点点滴滴。这是荒木经惟和阳子的浮生六记，乐而不淫，哀而不伤。
很细腻的片子,情节忘得差不多了,但那一段两人在雨中弹奏幻想中的钢琴的片段一直留在我记忆中~~
我们踢着一支啤酒罐回家的晚上，我看到你脸上的微笑。只是来不及按下快门，那一刻已经过去了。
这真是小清新和文艺青年的圣片啊。、。。这尼玛，对个大石头都可以那么HI，是要对艺术有多高的追求啊！
可以配合关于荒木经惟的纪录片《迷色》一起看，但终归不是纪录片。橘黄色调，大叔和阿姨波澜不惊的生活。用心的话，每个人都会发现自己的岩石钢琴和易拉罐。
荒木经惟，很厉害的艺术家。荒木经惟很爱阳子。《东京日和》很感人。这些都是肯定的。但残酷的是，我觉得他们离得那么远，在活着的时候也是如此。详：http://www.douban.com/note/492369692/
看《情书》时倒没觉察出中山美穗的美，而《东京日和》中的她却显得温婉、朦胧，以及多了些许哀愁。感谢竹中直人带给我们这样一部影片，却遗憾没有在秋意正浓的时候去看。镜头中还有冢本晋也、周防正行、森田芳光这些名导，以及久我美子这个曾在小津和沟口影片中惊为天人的绝世女优；但却老了，输给时光
“阳子，去柳川吧”、雨中弹钢琴(石头)、罐太郎、被逼穿裙子的小男孩以后会有阴影吧，被个神经病变态婆折腾……
当你联想起《情书》的时候，或许会觉得这是两个互为表里的故事，一个是丧夫，一个是丧妻，中山美穗恰好是这两个正反面中间的部分，交错的爱情仿佛又在另外一个时空上演，你遇见的依旧是剥离了明天的爱情，你不确定的是爱情是否因遗憾而美好。你始终在用相机存储值得记录的瞬间，寻找人生的答案，但你一定想不到我们在一起的时候却也成为了别人记录下来的最美风景，那些无言的时刻，是我在心头默默念着你，关于你的一切。东京，一个会遇到浪漫的城市。
相机如同手表一样随时在手上，何时我也能在公共场所毫无畏惧的按下快门。。很感动的片子，很好，让我对荒木经惟的印象改变了很多。
石钢琴..骑士的儿子kirin罐太郎..<命运>--国木田独步..7月7日..柳川.....东京日和.....
荒木经惟