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1 ) 第五期花花的我们是路人KTV水平吧？
以前也很喜欢花花，很喜欢他那种表演形式，人声的各种技巧，让人叹为观止。但是后来越来越发现，他好像一味地在追求猎奇，歌曲怎么花哨怎么来，确实，这种效果立竿见影，现场感觉超级棒，但是……
越来越发现，他好像只剩这种形式了。每首歌都跟神经病一样。这种病态的美，确实是极致，但是多了就会觉得，嗯……好腻！
而且你会发觉，他这种表演，永远是形式大于内容，乍一看，好牛逼，好厉害，好被感染，好容易带入啊。但是回头一想，没什么内容，经不起回味。
前几期的选歌都是这样，只能说，如果在现场看，效果超棒，氛围很好。到了这期，终于到了用情的歌了，然后我就地铁老爷爷看手机了，嗯？这是什么鬼？不听他唱歌，感觉他演了一场无台词的演技炸裂，一听歌，这完全是路人KTV水平吧？好多网上的翻唱歌手都比他唱的有感染力。然后再一看他的表情，怎么回事？从演技来看，完全应该是一首煽情巨作啊？再一听歌，好干瘪，好普通……
然后最厉害的来了，这一首《我们》，是这一期的第一名！好吧，牛，啥也不说了。五百位拜花教教众，做个人吧？
2 ) 决赛：华晨宇，请把你的“歌王”当成是一个羞辱。
这季《歌手》看完，本来对于歌王之战是有着很高的期待的，却没有想到这是一期让我感到被侮辱到想要呕吐的荧幕垃圾。
先开始和往常类似的分析，不过这次我们就不把选歌和表达分开分析了，很多作品最终呈现出的水准达不到我花费心力的程度。
首先是第一轮：
1）萧敬腾、林俊杰《hello》
萧敬腾的缺点完全没有规避，林俊杰的优点完全没有展现。
双重油腻，两片黄油夹一片黄油生吃。
不是“哦哦哦哦哦哦哦哦”就是“啊啊啊啊啊啊啊啊”，台北市立动物园遭遇前所未有的动物脱逃危机。
想诅咒节目明年办不下去吗？
2）徐佳莹、韦礼安《管他什么音乐》
整体设计很乱。
韦礼安的现场能力有些捉急，lala的vocal点也没出来。
不过喜剧元素满满，当小品来看还是可以的。
3）MISIA、小黑裙《再会的彼端》
高潮部分仍然是有点套路感。
但是主歌部分很不错。
可以去听听《风继续吹》
4）袁娅维、马思唯《2020 So Crazy》
表演整体性还不错。
开头电音很吸引人。
但是不应该选择奇袭MISIA。
5）周深、新裤子乐队《不会拜拜的DISCO》
周深和彭磊都有点铁憨憨的感觉，还蛮有意思的
风格上京味儿英语非常灵性。
表演上两个人的波浪gesture没练好。
总体上是很完整的表演。
6）吉克隽逸、许魏洲《Mad Man Killer》
吉克怒音质量不错。
许魏洲除了假模假样地学了学死亡摇滚那一段，之前的那能叫摇滚？软绵绵的摇滚？
整体来看作品倒是不差，但是这能赢周深和新裤子？
7）华晨宇、李宇春《西门少年》
李宇春一开始的东西是说唱？我对说唱了解不多，希望有人科普一下。
这句“野火烧不尽我们的野生野长”词和旋律不错。
第一轮的比赛我认为按照无奇袭赛制能够进前四的是：
华晨宇、MISIA、袁娅维、周深
接下来是第二轮：
1）吉克隽逸《好女孩》
不喜欢，故作姿态的程度太高了，这对于女性自拾尊严或者帮助树立女性的自我没有真正的帮助。
词曲都很一般。
2）萧敬腾《猴笼》
比第一轮的好多了，原因有三：
第一，有英文词。
第二，中文词很快，听不清楚咬字。
第三，舞台编排很棒。
3）袁娅维《Starfall》
音乐性很强。
vocal很强。
但是拿不到歌王可以想象。
4）华晨宇《七重人格》
首先我要说表演整体是OK的，我也认可他在这四个人之中拿到了冠军，但是我并不喜欢他的类似作品。
这里我很想说说我为什么很难对一个明星产生崇拜的情绪。
因为绝大多数明星或者艺人本身就只有很低的知识文化素养，对于我而言这种维度上的区分直接断掉了我产生崇拜的可能性，即使是我最喜欢的歌手，我也只能把她当做一个歌手而非一个能够对我的人生产生什么指引的人。
但是就偏偏有些艺人很喜欢卖弄自己那看似复杂深邃的小心思，说实话，基于整体听众的水平以及艺术作品欣赏的出发点，我仍然每次都很用心地去给这些歌手写分析，以求让大家更明白他们想传达什么。
但是今天我很想从内心出发，告诉大家我对这些歌手实际上充满着鄙夷与不屑。他们不屑于与传统的音乐制造工业为伍，认为成人抒情不是什么值得追求的方向，然而事实上他们连把芭乐歌曲唱好的能力都没有，于是他们朝着“人性”、“崇高”这样的大的概念挥动他们如同牙签般细小的锄头，开始了那“滴水穿石”般的“耕耘”，最终拿出来的东西也是莫名其妙地就吸引了听众的崇拜。究竟是什么样的市场才可以让这种音乐受到欢迎？
形式和内容是一个好的艺术作品需要满足的两个维度，这些我所鄙夷的歌手就在于他们只会用形式，各种各样的形式去表达，但是根本没有内容。这集中体现在对一些先锋、实验艺术形式的拙劣模仿。究竟是什么样的听众才可以让这种音乐受到欢迎？
OK，纯粹分析节目的部分到此结束，下面就是负能量爆发的阶段了，慎读、慎洗、慎反驳。
在没有开始听华晨宇第一轮表演的时候我便开始了这部分的写作，是因为我对节目组的手段和思路感到恶心和愤怒，为了给一个还未能有扛鼎之能的歌手铺就歌王之路，真的是什么样的成本都不顾，什么样的损招都可以使出来。
首先，节目公布的歌单里面，MISIA的顺序是最后，结果播出来的时候是第三，几乎没有歌王的比赛顺序不是第七的，这点不必多说。
我们还可以看到，奇袭这样一个概念居然被用到了总决赛，按照以往七进四的比法，最终进入决赛的一定是MISIA、华晨宇、周深和袁娅维/徐佳莹，那么这里面除了徐佳莹以外都对华晨宇的歌王位置有致命的威胁。
华晨宇 vs MISIA：资历、作品、表达，没有一项华晨宇能够有优势，只有在风格上有一些功夫可以下。
华晨宇 vs 周深：表达细腻程度比不上周深，并且完全不是一个路数，只要作品上有惊喜，周深就有40%的概率使华晨宇拿不到歌王（不一定是周深歌王）。
华晨宇 vs 袁娅维：乐感、技术袁娅维都更强，出于观众接受度，可能她自己绝无可能拿到歌王，但是具有相当的分票能力。
每个观众可以投三票，可想而知如果是MISIA、华晨宇、周深和袁娅维/徐佳莹，华晨宇拿不到三票中的一票的概率是相当大的，而MISIA一定拿到一票而概率也是相当大的（结合我之前所说的，歌王和乐坛地位是相对应的）
因此，为了让华晨宇最为安全地拿到歌王之位，最保险的做法就是让萧敬腾、吉克隽逸和lala和他竞演，但是我们可以想得到，吉克隽逸是没有办法在奇袭中打败MISIA的，因此尽管袁娅维对于华晨宇具有威胁，但是最后的四人之中只有一人有分票能力的情况下，华晨宇的票数就是稳的。
那么基于风格上的差异以及后手出击的优势，袁娅维击败MISIA和吉克隽逸击败周深的概率是可以大大提高的，最后华晨宇的第二轮冠军将会是囊中之物。
其实歌手的这种运作是很正常的，比如上一季决赛让刘欢和齐豫1v1使得齐豫不具有威胁刘欢冠军的可能性（齐豫后期排名一路走高并且观众缘非常好）；再比如之前历届刘欢、汪峰、林忆莲、李玟、韩磊都是被放在最后一位出场（汪峰是自己实在不争气，都给他帮到这一步了就是拿不下来），韩红那届更是搞了离谱的首尾1v1对决（第一轮的第一名挑战第六名，第二名挑战第五名，第三名挑战第四名，只比一次，决定冠亚季军）给她的歌王铺路。（第一季是例外，歌王的确定没有什么预设轨道）
但是以上的人都有同样的特质，那就是他们的资历与实力（18年的指的是Jessie J，不包括汪峰）都能担得起歌王的重量。
第二季韩磊：内地乐坛地位足够高；唱功好得非常直接
第三季韩红：内地乐坛地位足够高；唱功好得非常直接
第四季李玟：大中华乐坛地位足够高；唱功好并且流行意识非常独到
第五季林忆莲：歌手节目从开始到现在乐坛地位最高的歌手；唱功好并且表达上无懈可击，至今几乎随便挑一首歌都是教科书级别的示范
第六季Jessie J：外国曾经的大热歌手，国际乐坛地位足够高；唱功好得非常直接
第七季刘欢：内地乐坛地位足够高；唱功好得非常直接
你说有黑幕，那确实是有黑幕，但是这些黑幕是给他们的歌王之路上保险，不是硬生生把一个歌手捧成歌王。
但是我们对这种操作的接受程度慢慢地扩张到了没有边界的程度，直到今天华晨宇同学的表演。
为什么一整季节目都没有人奇袭的两位歌手，今天都被奇袭？袁娅维的智商和情商会低到去挑战MISIA吗？一定能赢吗？赢了有好处吗？
还有为什么两轮表演华晨宇的出场顺序都是对后一个？
作品、表达和技术没有哪一个达到了和以上的前辈相提并论的高度，却被硬捧成了歌王，实在是吃相很难看。
MISIA作为具有实力与地位的外国歌手，竟然因为运作没有进入第二轮比赛，哪怕她真的在第二轮输给了华晨宇也是没什么问题的，但是为了铺路直接把别人除掉了是什么做法？这样做有任何尊重吗？日本成年女性的情绪表达往往是很隐忍的，MISIA没有什么表情，可能已经非常气愤或者难过了，如果对待外国友人是这个态度，请节目组以后就请一些黄致列这样的虾兵蟹将好了。
我想说，节目相对于观众来说掌握绝对的信息优势和资源优势，但是并不代表可以愚弄观众至此地步，我认为即使是华晨宇的粉丝也需要意识到这个歌王并非是荣誉，反倒是一个羞辱，显得他本人能力低下需要靠节目组爸爸给扶着走路。尽管我对于他本人没有什么喜爱，但是客观来讲，他仍然有40%的概率拿到歌王（在我关于预测歌王的回答里有说，只比MISIA少10%），他最后凭借努力拿到歌王或者亚军，都是相当好的结果，但是现在这样被喂起来，实在不是好事。
我一定要把这季节目诅咒到最低劣的境地，因为包括我在内的一些人都曾相信过这个节目会是音乐综艺的良心。
我诅咒这个节目再也不会有下一季，再也不会有真正有能力的歌手来参与这名为比赛的造屎工程，我为我花了一季的时间给这个节目做分析感到羞耻和惭愧，是我们一个又一个助长了节目的恣意妄为、不择手段，我们这些犬儒的观众让步一尺，节目组就可以让节目的下限再拉低一丈，这对任何一个参与其中的歌手都是罪恶的。
这期决赛，羞辱了被淘汰的MISIA、周深和徐佳莹，羞辱了在台上的萧敬腾、吉克隽逸和袁娅维，羞辱了“歌王”华晨宇，羞辱了华语音乐综艺，羞辱了所有观众的审美与正义底线。
不过，按照承诺，我还是会总结一期历届歌手中值得一听的现场表演（不包括《歌手·当打之年》），至此，我的《歌手》系列分析结束。
3 ) 《歌手2020》第6期：周深异域风情，花花排名倒数，黄霄雲淘汰，胡夏一轮游，飞儿乐团最后金曲再现江湖
1、米希亚《What A Wonderful World》
这首歌的年龄恐怕与我父母年龄相差无几了。原唱是路易斯·阿姆斯特朗。他那极具辨识度的低沉磨砂质感的嗓音，已经将这样一首歌演绎到了极致。而米希亚这版相对而言在保持了原版的特色中又加入了很多丰富的东西。
我曾经听了很多这首歌的版本，比如邓丽君、比如陈奕迅、再比如中岛美雪等。米希亚这版整体来说，其实还算是不错的，掩盖了唱腔老态的一些问题。如果能够再将歌曲中后部分的高音再减少一些，效果会更好。
关于这首歌创作背景我看到过几个说法，但是有一个我印象蛮深的：阿姆斯特朗深爱他的妻子，然而妻子却得了癌症晚期，他无能为力只能独自悲痛伤感。于是他写下了这样一首歌，以激励妻子和自己，心怀希望、勇敢地面对。
听过那么多的歌曲翻唱版本，原唱在我心中的地位依旧是最高的。而看了不少歌曲创作背景，这个也是让我最感动的。
这样一个居酒屋的环境，演唱了这样一首优雅的歌曲，米希亚演唱的很舒服。常处于高楼大厦、彩灯闪烁的环境，坐在这样的居酒屋中慢慢品酒，将生活中的烦恼一饮而尽，而后这个世界又是美妙又美好的世界。
如果说最大的败笔，就是歌曲后面的高音与声调，有些破坏了歌曲中营造的氛围。
2、华晨宇《神树》
经常有人说花花的演唱会就像"大型魔教现场"，我想这首歌同样具有"大型魔教朝拜现场"的既视感。
这是一首形式带动氛围，氛围驱动情绪，情绪引发思考的歌曲。华晨宇弱化了摇滚的爆裂感，将整首歌曲演绎出了一种"宗教式"降临般的朝拜神秘感。
华晨宇的歌曲演唱具有极强的自我意识，而华晨宇歌曲演唱的最大的优势就是现场表演。从灯光到服饰，从肢体到状态神情，这都是表演的一部分，也都是吸引人的一部分。而如今节目改为了云录制，没有了现场，华晨宇的歌曲魅力会损失很多。
华晨宇的天赋属于老天爷赏饭吃的那种。年纪轻轻便能够准确地找到自己的方向并为之努力。他能够通过自己不断地成长，去完善他的音乐，达成他的音乐艺术的野心。
3、袁娅维《月牙湾》
这次袁娅维终于没有自我沉醉在自己的音乐选曲中，选择了这样一首歌曲。
单从歌曲本身来说，这应该算是飞儿乐团最后一首爆款歌曲了。只是可惜了如今飞儿已经离开了，而且场面也确实有些尴尬，真是令人唏嘘了。
不可否认，袁娅维真的是一个非常厉害的歌手。将歌曲中飞儿乐团的标签给弱化，填写上了属于袁娅维自己的标签。从水波明眸到软声细语，将其旋律性发挥到了最大，整首歌下来给人一种举重若轻的高级感。尤其是歌曲最后一句的收尾，hold住了整首歌的格调，流行不庸俗，高级不媚俗。
不过整首歌我特别不理解的是，为何会加入京剧《苏三起解》。虽然袁娅维是想要将歌曲中的中国风味扩大化，并且将京剧与歌曲做了极大的融合，但是依然有着极强的割裂感，很容易让人出戏。
4、萧敬腾《微光》
从《好的晚安》到《微光》，不知道萧敬腾是不是想把《这！就是原创》里的优秀歌曲唱个遍。不得不说，光从这一点上，我本人其实是有些感动的。很有心的推着这些没有获得大众认知的歌曲。
这首歌名为《微光》，可是当微小一旦爆发，其威力便可断金碎石、不可小觑。这首歌的旋律属于冷色系，歌词却有着励志色彩；名为《微光》，歌曲断点停顿处也很有空灵感，编曲却有着史诗般的宏大与爆发感
这样强烈的反差，营造出了歌曲中不一样的意境与力量。可以预感到，萧敬腾这场成绩应该还可以，至少不会垫底。
我听来，老萧这场唱得还不错。但是有些遗憾的就是萧敬腾的大颗粒的磨砂质感的金属嗓，加重了飞翔天空的翅膀上的负担。尤其是升调部分的演唱，太过于粗重，显得有些失衡。
5、周深《红梅花儿开+达尼亚 》
我只想说，周深凭借老天爷赐予的天赋，在这个舞台上一言不合就唱美声来欺负人。
从音乐风格的古典到民谣到雷鬼，从演唱上的流行到花腔到美声。这首歌里加入了很丰富的元素，彼此又都很融洽不打架。袁娅维将《月牙湾》和《苏三起解》杂糅到一起有着明显的割裂感，周深将《红梅花儿开》和《达尼亚》柔和在一起，融合度之高几近让我们忘记这是两首歌。
朴树演唱《达尼亚》有着经历沧桑、落魄人儿的公路歌曲感，而周深却将其唱出了情怀的高级感。
他无论是演唱、表达、语感、乐感、音乐性都是很优秀的。这首歌的难度其实并不大，而周深却能够将其表达的甚至超出了歌曲本身，确实很不错。人保活大概就如此了，正如吉杰所说："很强大但是有没有锋芒！"
6、黄霄雲《我用所有报答爱》
黄霄雲很厉害，她有着超越她这个年龄的唱功，似乎她也更适合这种深情的，悲怆的大歌。从上一期的《连名带姓》到这一期的《我用所有报答爱》，黄霄雲表现的真不错。
这次的表演从歌曲到演唱，恢弘、庄重，歌曲中强弱变化，真假变化，黄霄雲表现的都很好。
我也思考了一下为什么之前对于她唱歌，虽然很厉害但是没什么好感。恐怕是由于她本身的气质和她的演唱会有些不搭吧。
包括这首歌的演唱，虽然很好，但是从她身上发出的气质，依旧显得不太能压得住歌曲中的厚重。 这样就造成了人与唱与歌没办法高度统一。或许在现场听，会觉得很厉害，但是回到屏幕前，回到录音棚，她的缺点就会显得比较明显。
与她不同的，像毛不易这样的歌手，虽然在演唱的功力与技巧上，比之黄霄雲差了很多，可是毛毛能够做到人与唱与歌的高度统一。像徐佳莹，将所有的能技巧与情感气质，做到了一个恰到好处的融合，她的演唱是内敛的，并不像黄霄雲一样锋芒鄙陋，她的力量也是强大的。
落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。这样的通透的美感是震撼人心的，是触动灵魂的。而在这方面，黄霄雲还有很长一段路要走。
7、徐佳莹《不难》VS胡夏《张三的歌》
对于徐佳莹，其实真的是容易被大家低估的实力歌手。这首《不难》是她自己创作的歌曲，而这首歌的拿捏，也极其到位。或许我们听徐佳莹的演唱，会觉得她唱得很好听，但是却说不上哪里突出，说不上哪里特别厉害。
其实在我看来这是一种歌曲表达的境界。这首歌是徐佳莹一贯擅长的长旋律的抒情歌曲。而在这个领域里，徐佳莹已经将气声、转音、情绪的融合与递进、个人的气质等等所有的一切都达到了一个完美的平衡。
这样的融会贯通是不外漏的，是圆融的，也是内敛的。虽然严格来说，她不属于现场VOCAL型歌手，但是依旧能感受到歌曲演唱时的内在爆发出的力量。而这一点，其实是很多歌手都难以做到，也是他们都应该学的一点。
胡夏从当年参加《超级星光大道》的时候，我就跟着看着他一路夺冠。同时也是《超级星光大道》节目第一个大陆冠军。当年还将他与三帅以"新四小天王"为噱头进行过宣传。
在我看来，胡夏是一个披着录音棚歌手外皮的现场歌手。他完全有能力成为首发歌手，而且他也完全有实力留在这个舞台上。可是他是奇袭歌手，最终也没能留在舞台上。不得不说这是一种遗憾。
胡夏的这首歌，就好像是大鱼大肉之后的一杯清茶。清澈，舒畅，贯彻全身。胡夏整首歌回归了歌曲本质的一个状态，清澈却不清寡，感怀又不伤痛。我们细细听来，会发现他很多的用心之处。他没有卖弄自己的能力，就这样简单又深情的演绎了这首经典老歌，这也就够了！
胡夏是一个很优秀的歌手。或许很多人对于他的了解是源于OST，从《那些年》到《知否知否》。其实我还是有些不理解，胡夏要作品、有唱功、有特质、有唱商、有人文情怀，然而他就是没有爆。是因为他太懒了，花了很多心思在游戏上吗？还是说他缺少了那一份爆红的运气与契机？
其实对于这个比赛，华晨宇貌似是最有争议的一个歌手。网上很多人都在说他只会嘶吼乱叫，只会故弄玄虚。可是在我看来，一个极具个人特质的歌手面临这样的争议，不见得是坏事。当年周杰伦面临的争议比如今的华晨宇所面临的更大。
像尚雯婕经历了多年，也经历过低谷才慢慢找到自己的方向。而华晨宇能够年纪轻轻便找到自己的音乐方向，其实不是一件容易的事。华晨宇天生就属于舞台，而对于这次的比赛，他也是最具有冠军相的一个。他利用自身的影响力，将小众音乐逐步推广到大众化，将自己的理念与音乐素养通过自己的音乐传递给粉丝，从而得到进一步的扩展。不得不说他也确实为现如今处于低谷的华语乐坛做了一定的贡献。
在我看来，除了华晨宇以外，第二个具有冠军相的就是周深。他有着天赐的好嗓子，有着后天的专业性的学习与训练，让他在歌曲演绎的时候有着天然的加成。然而周深最大的武器同样会成为他的一个弱点，他的声线决定了他的选曲范围，而同类型的歌曲听得过多，也就极容易形成审美疲劳。
周深唱歌太仙了，初识很美，我们仰望其灵动的美，不仅治愈伤痛，也能够洗涤内心。但是长时间的抬头，怕是对于颈椎也不见得有好处。所以周深会选择《Monsters》这样的歌曲来唱，而周深之后的路，也是面临着重重考验，层层压力。
我很喜欢华晨宇和周深，他们都是天然的歌者，他们的天赋属性都点在了唱歌音乐这一项上，他们天生就属于舞台，而我们也有幸能够听到他们，也希望他们能够更加的惊艳！
这场比赛我有三票的话，我会投给周深、徐佳莹、米希亚
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文|文刀木之南
图|网络
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4 ) 周深神曲出圈：除了天赋，更需要自信
周深在《歌手》中一人分饰多角演唱神曲《达拉崩吧》夺冠，让二次元神曲高调出圈，也让无数人被这首魔性神曲洗脑。发布这篇文章的时候，演出视频在B站的播放量已经超过800万。虽然大家对周深这段表演褒贬不一，但我却由衷地为他所散发出的光芒折服，并想认真看一看，周深是怎么从一个腼腆不自信的”怪咖"发展到今天这样光芒四射的自信歌者的。
自卑VS自信：身体暴露内心
为什么会想到这个话题？是因为正好有朋友发来了一段周深2017年参加比赛时候的视频。时隔3年，周深的变化肉眼可见。请看对比图。
即使没有心理学背景，相信你也看得出来状态的不同。
排除妆发造型的影响，仅看体态：
2017年的周深在表演时是很拘谨的，不太能放得开。手部僵硬、肩膀紧绷。虽然他的音色依然是那么美，但气场相对比较弱，整体是收紧的感觉。当然这也跟他是辅助角色有关。不过那个时期，周深选的歌曲大部分都是单纯突出声线优势的凄美型、悲凉型。
而再切换到上周的表演，周深气场全开，整个人由内向外散发着光芒，十分耀眼。身体姿势大开大合，举手投足间都流露着自信（甚至自信到跳了一段极乐净土😂）。而声线更是变幻多端，高音依然绝美，萝莉音、少年音、大叔音、魔王音瞬间切换，让人眼花缭乱，除了震撼还是震撼。
强烈的对比背后，是一段耐人寻味的心路历程。
从自卑到自信
周深曾经非常自卑，天赋独特声线被视为“缺点”。尤其是初中变声期，男同学们声音都开始变低沉，他却依然保留着童声，这让他遭到了无数的嘲笑和讥讽。少年时光里，自卑如影随形。虽然校园歌唱比赛给了他机会，但他仍然不太愿意登台露面，而是选择躲在网络世界里，在YY平台唱自己喜欢的歌。
而且家人也并不支持他走音乐道路，最初去乌克兰也是学医。后来周深终于能够得偿所愿学音乐，却因为老师的高要求差点导致嗓子再也不能唱歌。还好后来遇到了合适的医生治好了嗓子。而且，周深毕竟是半路出家学习音乐，确实无法跟从小刻意练习的专业音乐生比，而跟流行歌手比，似乎又过于小众。他依然自卑。
所以周深犹豫了很久很久才终于决定参加2014《中国好声音》的比赛，而整个比赛过程中也依然是放不开的状态，虽然加入了那英的小二班，但早早就被淘汰。
但因为这次亮相，歌手周深的机会也逐渐多起来，2016年的《大鱼》被很多人记住，众多影视配乐让他逐渐找到了适合自己的风格，2017年《中国新歌声》神级辅助刷屏，2018年《声入人心》大火，2019年《我们的歌》勤深深组合夺冠，2020年《歌手：当打之年》神曲出圈。也得益于这些节目，让我们看到周深从自卑到自信的转变过程。
尤其是《声入人心》，回看《声入人心》的整个过程，几乎就是周深逐渐变自信、变开朗的过程。一开始的他相当紧张，组团之后又非常担心自己会影响团队，但随着节目进程，他的状态越来越放松，舞台表现也越来越自信。到了节目后期，周深的《孤独的牧羊人》，是他有史以来最轻松的一次表演，整个人洋溢着放松和愉悦。
那么，变化的关键究竟是什么？
提升自信的关键因素
自尊，即自我价值感，是对自己综合价值的肯定，以及由肯定的自我评价引发的自爱、自重、自信及期望受到他人、集体、社会尊重与爱护的心理。 形成自尊感的要素有安全感、自我感、归属感、方向感、成功感，这些因素都与个体所处的外在环境有关，受社会比较、他人评价以及自我评价的影响。
自卑倾向于低自我价值感，认为自己不够好，不值得被爱，对自己的能力评价较低； 而自信则倾向于高自我价值感，认为自己足够好，值得被爱，对自己的能力评价较高。
结合周深的转变以及上述心理学理论，可以看出获得自信的关键因素有以下三点：
1.接纳自身独特性
自信的首要因素是自我评价，而自我评价又与自我接纳密切相关。
《大鱼》让周深被大众接纳：
如果说之前周深还总是会担心自己登台露面会引来骂声，那么《大鱼》之后，他的担心少了很多。因为这首歌打动了无数人，让人们倾心于这超越性别超越年龄的声音。不是男声也不是女声，就是周深的声音。
《声入人心》让周深被团队接纳：
《声入人心》的赛制很有意思，队友就像家人一样相互支持。二重唱、三重唱、四重唱，这个节目里不是单打独斗，而是真正的团队配合。而且参加节目的成员大部分都来自专业音乐学院，与专业音乐人相互切磋、合作，获得来自专业音乐人团队的接纳，对周深来说意义非凡。
队友的鼓励让周深自我接纳：
在参加《声入人心》时，郑云龙特别真诚的对周深说：“你就是不一样的，你不用那么担心，你要去接纳自己的不一样，你要去告诉别人你的不一样。”
在有了前面经历的铺垫之后，这句话击中了他的心，使他获得了莫大的鼓励。是啊，不用去达到什么标准，也不用去变成谁，因为自己的不一样才造就了独特的魅力。也正是因为这句话，天赋嗓音，这一曾经自卑的原因，也转变为自信之源。
2.持续学习与正向反馈
社会比较和他人评价往往基于能力，而能力的提升，离不开持续学习与正向反馈。
九种语言：周深在乌克兰留学期间，疯狂学习多种语言，这一时期的积累，让他更够用九种语言演唱《Let it go》（分别为英文、中文、日语、俄语、波兰语、粤语、乌克兰语、法语、意大利语）艳惊四座。
多种尝试：《声入人心》的节目设置很温情，没有淘汰制，只有演出次数的多少。而且节目进行过程中有非常多的机会尝试各种搭配风格，这样设置让周深有机会展现自己的多元特质，将声音的魅力全然释放。而节目中专业导师和队友们的肯定，也让周深更加自信。
持续努力：求学时在老师的指点下持续练习到声带小结，花三年的时间仔细打磨一张专辑，周深一直在努力追求极致。如果仔细对比他不同时期的表演视频，相信每一位观众都能够感受到他的进步。这就是持续努力的力量。
3.温暖的情感支持
他人、集体的尊重和爱护，也是自信的重要来源。
回顾周深的歌者之路，他收获了很多温暖。比如高晓松非常爱惜周深的才华，不但请他演唱自己珍藏的歌曲，还愿意自己掏腰包为他制作专辑。比如《声入人心》时期王晰和其他队友的温暖鼓励。尤其是王晰的信任，他一再创造机会让周深展现自己，希望他能够突破自己的自卑。即使出战失败，等待周深的也是队友们温暖的拥抱和鼓励。
队友的温暖支持，让周深不再紧绷，慢慢放松下来，越来越多地呈现真实的样子，也越来越自信。从《think of me》到《孤独的牧羊人》，可以看到周深的巨大变化。他有趣、多元的性格特色也获得了更多喜爱，甚至成为了团宠。而到了2020年《我们的歌》，当周深和李克勤组队时，周深已经轻松自如，可以跟李克勤相互调侃了，甚至被网友称为是相声组合。曾经的导师那英也多次感慨周深的变化，“感觉像是变了一个人”。
即使如周深这般拥有天使吻过的嗓子，却依然会因为自卑陷入自我怀疑的恶性循环之中。试想，如果他没有走出自卑阴影，我们也将无法拥有现在的宝藏歌手。
每个人都是独一无二的，每个人的内心都有着丰富的宝藏。而让宝藏绽放光芒的前提是：你相信自己。
相信自己有价值，
相信自己足够好，
相信自己值得被爱，
相信自己有能力成就理想。
如果你觉得很自卑，不妨看看周深这个例子，一个人是可以从自卑转变为自信的，他前后状态的对比就是最好的证明。
如果你身边有自卑的朋友，请理解TA的困扰，给与TA温暖的情感支持，当TA放松下来真实做自己的时候，或许会给你和TA都带来惊喜。
拥有无限可能性的歌者周深，纯净透明的小王子，愿你肆意闪耀光芒！
（图片均来自网络，如有侵权，请联系）
5 ) 平平无奇第六期，莫名第五华晨宇。萧敬腾化险为夷，黄霄云需道别离。
这期节目，整体的观感非常平，弱于上一期的质量，但是要说哪里不好，也说不出来，所以是中规中矩的三星，也就是节目需要满足的及格线。这对于我来说也不是件好事，节目不行，分析也就不好写，本期的篇幅比往期要少三分之一，请见谅。
首先是节目部分，最主要的问题是广告，在演唱开始之前的冗长时间里面，无休止地置入软硬广，并且形式上没有任何创新之处，就是硬加广告，20分钟我就已经对这个香香香的广告感到厌恶。前面几期在产品是酱油的情况下，节目组的广告打得还算是很智慧的，但是今天这期实在有点受不了了。如果看到我这篇文章还没有看节目的朋友，建议前20分钟直接跳过，太糟心了。
然后是歌手部分
还没看具体的表现的时候，我猜今天会离开的的是萧敬腾或黄霄云。
首先是选歌部分：
1）MISIA
选曲《What A Wonderful World》。较好。
这首歌的原唱是只要谈到爵士乐历史就不会绕开的Louis Armstrong，即使没有听过他的名字，也应该在各种场合下都听到过这首歌。查了下，华人歌手里面邓丽君、林忆莲和陈奕迅也都翻唱过，因为他们恰好都有比较好的英文语感，所以听起来也饶有兴味。但是MISIA的英语语感，虽然已经远超绝大部分日本人，但是仍然是和母语使用者隔着一个厚障壁的，所以很多时候发音很日式，就是点状发声，而非连成线的发力。这一点使得她选择英文歌成为一个没有那么好的选择。
2）华晨宇
选曲《神树》。很好。
私以为是本季华晨宇歌曲中最好的一首。
前面说华晨宇本季选了很多原创作品，袁娅维说也许他的目的就是这样，我猜测她的内心活动是：差点把他来打歌这件事说出来了，为什么我这么了解他呢，因为我也是来打歌的（开个玩笑）。
神树作为自然、世界或者宇宙的象征，在希腊、中国、印度等神话以及许多日漫故事中都有出现，是非常常见的意象，取材比较脱俗，词作均匀，汉字部分虽然有些。英语部分只有六个单词，虽然信息量小，但是在态度的表达上选用的词汇都是不错的，crash和cold都是发“k”音的单词，很适合增加歌曲的棱角。
曲式有一定的流行性，具有成为热门单曲的潜质，但是有些重复部分过于冗长，可能会影响部分听众的审美耐心。
3）袁娅维
选曲《月牙湾》。较好。
结合她对A-Lin的喜爱，我严重怀疑她是听了A-Lin在《梦想的声音》上那个疯狂slay的版本得到的选歌上的灵感。
这首歌是一首非常成熟优秀的台式流行歌曲。取材上，中国景观元素与情爱主题相结合，将面临干涸的泉水与爱情相联系，非常有趣的比喻。词作也非常均匀，曲子是飞儿味道非常明显的，极具流行性。在吸引观众上，是个好选择。
写完今天这期之后，我用输入法打“yyw”的时候，不仅会有“袁娅维”这个词，还有“月牙湾”这个词出来了。
4）萧敬腾
选曲《微光》。很好。
选择炸裂向的原创歌曲，确实已经是萧敬腾最好的选择了。再选苦情歌曲他就没法在节目存活，并且油腻这个标签也就甩不掉了。选择这类歌曲既能减少淘汰的机会，还能为原创作品宣传，不仅可以有机会帮助一些原创歌手火起来，还能给自己留个好名声，智慧之选。
此外，选择（大部分都是）英文（的）歌曲是相当智慧的，因为他的咬字强化辅音非常严重，在很多年前符合华语流行的取向，但是近来只会被当作油腻的表现。选择外语自然就可以通过语言解除一部分油腻（其他部分要通过编曲、表达来化解），我上一期也提到他的演唱风格很像日本男歌手，其实想一下，只要不是中文，就没有那么油。
5）周深
选曲《红莓花儿开》+《Baby ,До свидания（达尼亚）》。很好。
《红莓花儿开》这首歌在电影《囧妈》中扮演了很重要的角色。当时看电影的时候就觉得这首歌很不错。讲的其实是小情小爱，但是曲式、编曲和唱法又是极尽宏大，这种叙事逻辑和苏联当时的历史阶段是可以对应的，不仅从听觉上有一种体验，从文化的角度也有探讨的余地。
不过有一点，不知道有没有了解俄语以及俄罗斯文化的朋友来帮忙解释一下，这首歌在电影里名字叫《红梅花儿开》，但是这里叫《红莓花儿开》，我查了一下，似乎前者是原名，后者是新名，如果按照中文的逻辑，红梅花一般拆分为“红-梅花”，而红莓花一般拆分为“红莓-花”，我很好奇在俄语中是什么情况导致了两个版本译名的差异。
而这首《Baby ,До свидания（达尼亚）》，朴树的原歌就很好听，谭晶2017年退赛之后未播出的一次竞演也唱了这首歌，张亚东制作，确实是很优秀的作品。
6）黄霄云
选曲《我用所有报答爱》。很好。
这个“很好”，绝大部分是因为这是一首大师之作。当年看《夜宴》的时候就被这个曲子迷得不行，漫溢的东方气息和磅礴的文化气韵对于我来说实在是一场比那场夜宴还要丰富的盛宴。
这个作品的词作其实有点弱，并非弱在遣词造句，因为词作还是隽永均匀的，弱就弱在立意取材。这么一首恢弘的曲子，配上的主题居然是报答爱情，我只能理解为是艺术家为了增强流行性做的让步。
黄霄云选择这首歌，和自己的路线还是比较契合的，但是在这期节目的选歌节奏中，这首歌显得有些太慢了，再加上表达的问题，导致效果并不出彩。
7）徐佳莹
选曲《不难》。一般。
并没有风格上的突破。这确实是一首好听的作品，但是这个现场版没有巨大的变化的话，就不具有区别于原版的特质，以及缺乏重新流行的可能性。
如果她的选歌能够和2016年一样多元，或者和今年《我还年轻我还年轻》一样有突破性，节目会好看很多，并且这些歌都会成为不可替代的版本一直流传下去，现在的选歌策略很容易浪费演唱机会。
8）胡夏
选曲《张三的歌》。一般。
首先，选择了音色同类清亮的宗师级歌手的作品（指年轻齐秦的版本，蔡琴以及老年齐秦的版本是有不同的），就很难突破，很难超越原版。
其次，胡夏的演唱风格总体来说还是很固定的，并且似乎没有团队来做编曲，所以在创造性上也没有什么下手之处。
总体来看，他能赢的原因如下：首先是lala的选歌也不太好；其次，他的音色和现场稳定度确实是足够强，虽然语感上不及lala，但是稳定度强于lala，一个作品要谈呈现得好不好，要先成功呈现出来才行，胡夏能赢是毫不奇怪的；再次，基于前两点，再加上大家对胡夏这么多年怀才不遇的同情，可能多少有一些想要支持他的意愿在里面。以上三个原因结合，我认为基本上足以解释赢徐佳莹一百多票但是输给隔了一周的吉克隽逸这个事实。
总体来看，选歌的排名为：
华晨宇>萧敬腾>周深>黄霄云>袁娅维>MISIA>徐佳莹>胡夏
然后是表达部分的分析：
1）MISIA《What A Wonderful World》
在选歌部分有提到，英文歌的表达对MISIA来说是劣势因素，作品的很长一段里面我都有种这既是那首歌又不像是那首歌的感觉。
声音的后期处理还是比较直接，所以有一些音的突然发力，听起来个人感觉还是有些奇怪。
MISIA与黑人音乐的关联相当大，但是她似乎并非典型的爵士嗓，虽然仍然有水准，但是在这种音乐风格之下的表达不及普通流行抒情歌曲的功力深厚。
另外，完全拖离现场场景去表演，还是在公平性上有一定的探讨余地。
2）华晨宇《神树》
有一说一，这首的表现怎么说都比上一期的要更好，但是反倒拿了低名次，听审们的想法是越来越无法捉摸了。
这首歌的表达脱离了以往的风格，整体的表达比起“低吟-高声-呓语”三板斧模式，多了整体感和流畅度。主歌有点朴树的味道，比之前的低吟式表达要舒服很多；副歌的表达也少了歇斯底里，多了坚定感和信念感。
表演上来看，今天的发型、神态和肢体动作都是合适的，灯光的配合也非常到位，是一场令人满意的表演。
3）袁娅维《月牙湾》
在表达方面，TIA的版本在大的处理上完全不一样，但是很多小细节和A-Lin那版都有同曲同工之妙，两者对比听，你可以听到两种优秀却又不同的表达。
灯光也非常合适，感觉制作团队比起前几期大概都到齐了。
戏曲部分说实话一般，没有也不影响，短时间内要掌握还真是不容易。
后半程的改调相当优秀，确实是把一首台式流行歌改出了高级感。
4）萧敬腾《微光》
那声极致绽放的“Let me give you”确实很有感染力，这首歌还没听完我就确定他走不了了，希望他继续努力，实践证明他还是有办法让自己留下来的。
不过小黄基本就宣告“死刑”了。
5）周深《红莓花儿开》+《Baby ,До свидания（达尼亚）》
和TIA一样，灯光比之前好多了。
《红莓花儿开》部分是美声为主，《Baby ,До свидания（达尼亚）》部分又是流行为主，结合在一起又相当舒适。
我还发现一个有趣的现象，往往一个演唱者进行的流行和古典的跨界结合，都是由学习过古典音乐的流行歌手完成的，真正专业的美声歌手，有的是不屑于，有的是没有考虑过，也有很多是无法获得流行音乐必要的咬字方法。
这期的表达整体而言是优秀的，但是第一有点高，可能还是因为满足了大量观众的前三选项吧。
6）黄霄云《我用所有报答爱》
这次的表达整体比正常好一点点。
听得仔细可以听到主歌有个“一”字真假音转换转得非常诡异，没有理由，并且影响欣赏。转的方式还和邓紫棋很像，但是邓紫棋并不会选择演唱这类歌曲，所以不会产生这种违和感。
高音仍然缺乏质感，导致表现力缺乏。说实话，原唱张靓颖都有一点点撑不起来这首歌，而小黄比靓颖还要小这么多，对于这首歌需要的表达力度而言，还是太年轻了。
此外，她的声音或者表达技巧缺乏的人文性，也是导致这首歌的表达不够出彩的原因。
7）徐佳莹《不难》
受到选歌的牵制，表达虽然不差，但是确实翻不出什么浪花。希望有人喜欢这首歌吧，也不枉lala选一手。
8）胡夏《张三的歌》
尽管选歌很不占优势，但是他的表达能力确实不弱。音色上非常明亮干净，现场表演也非常稳定。但是我觉得他可能并没有从公司获得太多的资源，没有非常好的编曲和舞台设计。
我觉得他比较有希望从突围赛进入总决赛，但是前提是选歌一定要注意突破性，因为他已经不是乐坛新手了，也不是多年不被喜爱，要抓住机会展现多面向的能力。
总体来看，表达方面的排名为：
袁娅维>华晨宇>周深>萧敬腾>MISIA>胡夏>徐佳莹>黄霄云
其实这期不太好排，因为整体都比较平，只能按照选歌和表达的简单相加考虑给个排名了。
根据我的分析，总体的排名为（不包括胡夏）：
华晨宇、周深、袁娅维、萧敬腾、MISIA、徐佳莹、黄霄云
官方的排名为：
周深、袁娅维、MISIA、萧敬腾、华晨宇、徐佳莹、黄霄云
不知道是什么原因，上一期我认为华晨宇应该拿第五，结果拿了第一；这期他适合拿第一，结果拿了第五。
出场顺序是个原因，但是MISIA出场更前，排名更高。
也有可能是听审害怕遭到上期一样的质疑故意压了票，但是并不清楚节目录制的日期以及听审的构成。
总体而言，
对节目有正面影响的歌手有：华晨宇、周深、袁娅维、萧敬腾、胡夏
对节目水准几乎无影响的歌手有：MISIA、徐佳莹、黄霄云
虽然100%的满意率，但是并没有太多出挑的表演，还是希望节目能够一直维持第五期的水准，歌手们也能更有battle的感觉一点，音乐竞技才会有看头。
6 ) 曾经有多爱，现在就有多厌恶
说说我自己的观点。作为从第一季开始追节目的老粉，去年回国第一件事就是报名了歌手的大众评审，很幸运参加了歌手2019第一期的录制，现场完完全全被几位老师的歌唱实力、乐队的默契配合、音响配置的高端大气而震撼。当洪涛老师说差点想放弃2019年的歌手节目时，我心里暗暗松一口气，还好举办了，邀请到刘欢、鲁豫这种级别的艺术家无疑是节目组带给观众最好的礼物，观众也愿意为节目买单，我都疯狂安利周围的朋友看节目。更希望歌手能一直延续下去。
到今年，看到首发名单时有点吃惊，毕竟往年都会有国家队级别的艺术家坐镇，今年更像是新一代歌手的相互切磋。但没关系，确实能邀请到的艺术家有限，节目也需要更新，并且邀请来的都是兼具实力与热度的新一代歌手，说实话首发这几位我都喜欢。所以满怀着期待追这一季的歌手。
好感这个东西真的很难说，当你喜欢一个事情，你会拼了命去挖掘它的好处，当这个东西有一天触碰到你底线，你不愿意再为它买单时，当初有多喜欢，现在就有多厌恶。当毛毛在第二期就被淘汰、袁女士如此slay却一直低票直至淘汰，其实我能理解，毕竟500位大众评审喜好和专业素养不同，淘汰谁都有可能。但歌手作为一个经验充足，也十分成熟的节目组，为了保证起码的公平，能不能让那500位至少是戴着耳机去听、去评判，你们也能不能不要搞一些充满噱头的赛制，是否真的有必要每两期邀三名奇袭歌手，是你们真的想邀还是被塞进来求曝光的？带着这些迷惑，看到了总决赛，也是彻底消耗掉对歌手好感的一期。
我们全程都看着周深和米希亚，为了每期节目，做出了多少变化，米希亚是每期的场景不同，力求让隔离在家的我们同样能感受到美好；深深则是不断更换曲风，带给我们不同惊喜，并且能感受到他对自己的作品相当严苛、精雕细琢，出来的效果当然不言而喻。可是到了总决赛，为什么邀一半观众在现场，一半云录制，这样猪头都能想到在现场的歌手更有优势。并且大家的帮唱嘉宾，到底是歌手自己邀请还是节目组安排？还是有一些让他们自己邀，有一些必须听节目组的？在我看来，云录制的那些歌手都是自己找的帮唱嘉宾，而现场的歌手则是听从了节目组安排（去看看帮唱名单就知道）。那么既然这样，现场录制的歌手中周深的帮唱嘉宾是不是该找一个比较合适他的，选的曲目是不是该符合周深特色？即使深深不认识帮唱嘉宾，那至少作品能完整呈现出来啊。但这两点节目组做到了吗，你们真的做到起码的公平了吗！还有总决赛了，还搞奇袭这些乱七八糟的赛制干嘛，这些应该在总决赛前一期就完成！总决赛就是安安心心看歌手带来最后的大招！享受视听盛宴（虽然这么多年了没一次歌手总决赛是不车祸的）。结果第一轮淘汰了深深和米希亚，你们就不能脑子转转，在这个特殊时期，米希亚的第二首歌是多么温暖治愈，她自己肯定也做好了场景布置，是要带给大家希望和爱的，即使她淘汰了，能不能破例让大家欣赏到她的第二首歌！这个时候还看重赛制，你们不是真的竞技节目好吗！你们是服务于大众的音乐欣赏类节目！我们tm才不care你的赛制，我们只想听歌！在这种情况下你们团队没一个脑子灵活的吗！如果破例让米希亚唱了第二首，你们也不至于被骂得这么惨，反而会拉很多路人缘回来！证明你们是在替观众考虑的！结果呢，呵呵。
就写这么多了，希望歌手这个节目及时止损，就此打住吧，可千万别举办下一届了，节目已经变味了，节目组的脑子也已经被吃掉了。我更不希望从铁粉变黑粉。就酱吧。
毛不易被淘汰了，妈的不看了
米西亚的排名决定了这个比赛的档次
可以对华晨宇再偏心一点吗
每一个歌手都不是吃素的，所以选歌>声音魅力>台风>唱功。毛不易完全不适合这个舞台，徐佳莹开始走那英人设《一样的月光》Live感觉要断气，袁娅维点评奇袭歌手“唱得很深情”笑死了想说我在KTV唱歌也很深情，萧敬腾唱歌的表情让人想一巴掌呼上去，黄霄云完全是县城酒吧驻唱从电视上看没有脖子鼻孔好大，华晨宇拜托不要再说想让全世界看到华语流行音乐进步这样的话了每次采访都像国旗下的讲话。Misia前两期选歌分别是《仁医》和《五岛医生诊疗所》的主题曲，都是献给医生的歌曲。
还是原汁原味的《我是大嗓门》，无高音、不《歌手》
如果真的要请你以前的歌手的话，推荐第三季的李荣浩，李佳薇，古巨基，陈洁仪第四季的苏运莹，信，金志文第五季的谭晶，梁博第六季的苏诗丁，李晓东，郁可唯第七季的小K，逃跑计划，ANU，杨乃文他们才是真正的遗珠歌手，而不是你们请的这几位，，（华晨宇的风格真的欣赏不来）
这配叫歌手吗？另外开个节目不好吗？
我真的受不了华晨宇……
华晨宇，牛逼啊啊啊啊啊啊！！
《歌手 · 捧华晨宇之年》
MISIA大型支教现场。其实「歌手」这节目一直挺妙的，竟演部分出神话，投票结果又像笑话，纯听歌的、刷流量的，两拨受众倒还是各取所需了，井水不犯河水。一年又一年，味道永恒得像康帅博红烧牛肉方便面。
花花好腻害，基本所有的歌都一个模板。
MISIA唱的这首歌是日剧仁医的主题曲，这部剧有一句台词是：神只给我们可以跨越的考验
艹！我不同意最后总决赛的结果！！！！！没看到米希亚一副「老娘不服气」的表情，还淘汰徐佳莹，这结果是凭什么？下一季绝对不看了！！！！！老粉太伤心了！！为什么喜欢「歌手」？1-大一的时候看第一季，然后每年都追下来了。2-音乐是生活里的一部分，热爱听现场。3-歌曲背后的故事，是舞台上的瞬间，是上场前的紧张，台上的松弛，台下的历练。这一季「歌手」把重心放在了歌手本身的成长，将以往参赛的歌手聚集，见证几年间音乐在生活中对彼此的影响。更重要的是每一季都有喜欢的歌手，这一季有徐佳莹啊，and周深音色太美了。
MISIA吊打全场 I mean站在八万里高空轻描淡写的吊打全场 艺术造诣和舞台表现力根本就在另一个次元里…… 让我产生一种这帮人到底凭啥跟顶尖平成歌姬同台竞技的疑惑😂 PS 袁娅维华晨宇什么玩意儿……画虎不成反类犬
洪涛：请人真的太难了（哭）花花：老子又被抓来了……
周深还是周深啊！声音太好了趴，爱了爱了。
我还是比较喜欢《一荤一素》一些，除了歌曲走心之外，还有毛不易最弱唱功上场比赛带来的悲壮感…
毛不易拿的什么祭天剧本，这节目流程也是醉了
洪涛经常喜欢搞一些毫无意义的东西，其实只要听歌手安静唱歌就很好了。