五十公里桃花坞第三季

写在前面

从第二篇集结片开始，节目正片就要开始了，涉及到的人多了起来，互动也会更多。希望咱们以观察、观摩为主，这边不建议单凭镜头前的互动就来断定嘉宾之间的关系甚至于进一步脑补出其他戏来，嘉宾们之间的互动绝不止镜头呈现出来的那些，断章取义的事咱不做哈。我们要做的是聚焦具体呈现的社交场景，观察小王老师给出的反应，体会高质量社交反馈带来的愉快和自在。有我觉得不合适的讨论我会删除，各位见谅。

进入正文啦

1、忙内接人——分寸感感人

节目组分配了本季最小的一对忙内（是的，虽然熬成了老坞民，但小王老师年纪还是桃花坞第二小，你说说多气人）去接年纪最大的一对长辈，和丹妈的关系自不必说，和国立老师也一起路过《我在颐和园等你》，小王老师飙着四川话蹦蹦跳跳的去迎接国立老师，非常自然的把俩人的箱子都接了过来让他们仨说话，其中丹妈的箱子是从任敏手里要过来的。感慨一下，小王老师的爸妈把孩子教得可真好，后面你仔细观察，他有特别多自然而然的、“顺带手”的善意释放，小王老师的教养是在骨子里的，并且眼里有别人。

一路上丹妈和国立老师都是北京熟人之间的那种“怼着聊”，不了解他俩关系的、或者不熟悉北京人之间说话方式的可能会不太习惯，我也以为小王老师这个时候会出来和和稀泥，但，他没有。一路上他饶有兴致的看着两位前辈拌嘴，一副吃瓜的模样。你说他没有态度吗？也不是，他用沉默支持了丹妈，本来他们就是最后一组出发的，确实路上停留越久前面的人等他们会越久。但他又默默掏出手机拍照，和国立老师说“照片我拍了，一会儿我发你”“等到了我天天陪你去找角度拍照”，妥帖的照顾了国立老师的情绪。小王老师是个讨长辈欢喜的孩子，撒娇、卖萌、耍贱这些大家都知道，但其实小王老师还是非常有分寸感的，返回去看《人物》采访说的——他心里特别清楚他要做的每一件事情，后果是什么，他很有分寸。

开心吃瓜的小🐶

再多说一句，从这一路的处理感受到的。有时冲突发生的时候不需要第一时间冲上去“解决”，很多时候那个冲突就是个伪冲突，或者说你再让子弹飞一会儿冲突双方就能够化解那个所谓的冲突了。有点像我们老说的小朋友之间打架不需要马上管，大人有的时候其实也是这样的。冲突的产生有利于表达自己的意见，说出真实的想法，只要方向不走偏，是件好事。

2、分房——目标导向大师

本期社交重头戏来了，17个人分三间房，7：5：5。事实证明，如果不是有特殊的任务和要求在，谁都倾向于和更熟悉的人一起，我们眼中的“社牛”也是如此。

从先导片第一集开始，大小王就开始念叨到了桃花坞会不会在分房阶段被分开，集结片宣示主权到了正片第一集更像是一个预言了，分房要抽签决定，还要使用no push装置来确保每一个人都满意。整个分房的过程向我们生动展示了在一段关系里什么叫“三分天注定，七分靠王鹤棣”。

“三分天注定”的运气一上来就用掉了，大小王和老江抽在了一个屋，老江是分房时唯一有可能和小王老师抢夺大王的人——他俩是大学同班同学，老江想在一开始和这个最熟悉的人在一起。这个结果简直皆大欢喜，小王老师兴奋得立马送上他标志性的欢呼。

但no push投票阶段显示17个人中有人不满意自己的抽签结果，根据规则要二轮抽签，想到有可能要和君君分开，这时，“七分靠王鹤棣”开始上线了。

小王老师先是提出了可以私下小范围调整的建议（事实证明最终推动分房僵局解决的还是这个方案），或许是时机还不成熟，这个方案没有获得通过，所有人进入第二轮投票。你注意大部分人在到手的鸭子飞掉时会有的情绪，小王老师都没有，他不内耗自己，情绪对于解决他和君君住一起的问题毫无帮助，这时咱们小王老师的目标导向大师上线了，他会用更“有效”的方法来达成目标。

你别太爱了，哈哈

片子放到这段时，满弹幕飞的都是“哈哈哈哈哈”，想不到吧，小王老师选择“明箱操作”，哈哈哈哈。是不是忽然又些熟悉的记忆攻击过来？记不记得在《密逃》里，面对不会做的题我们的小王老师是怎么解决的？

这个家真的不能没有小王老师，大王老师只会悲秋伤怀，被动接受，小王老师才是那个想尽办法主动护家的。

我们再来call back一下《人物》采访对于小王老师“自由”的描述：“王鹤棣是那个真正自在的人，有一种「想干什么就干什么」的自由。这种程度的自我「刚刚好」，真实，不招人烦，反而让人觉得放松。”这就是为什么王传君会这么喜欢棣棣，棣棣这种天赋型的、真正的、尺度很好的直来直往我行我素太吸引王传君了，我妄自揣测一下，我猜这投射出了王传君理想中的自己。

你说桃花坞生活有没有规则？有但也不多。而且小王老师明白，这些规则都是为节目呈现服务的。在这里聪明的人在利用规则，笨一点儿的在跟随规则。小王老师呢？他说了他来桃花坞是回家，是和喜欢的人好好的玩家里给准备的他喜欢的玩具，他这样做家里人也会开心，所以他选择了以开心为目的来和规则互动。

p.s.：

小王老师来到澡堂就直奔大王和“离家出走”那一部分我会放到加更第一期去写，好好说说他们的爱。

还有个细节，小王老师真是个眼里有活儿爱收拾东西的小东西。泡完澡进了大谷仓，小王老师在后面默默的收拾大家的鞋了后才换鞋加入讨论，在直播和做饭时我也发现他爱随手收拾，再次感慨家教真好。

刚从b站搞笑片段过来，笑到整个人就是一个神清气爽的感觉，上一次觉得一个综艺好笑还是极限挑战前四季。

对于一个社交有点把握不住分寸感的自己来说这确实是一档非常值得去细究学习交际的综艺，本来今天一天被工作给push的烦躁极了，但反复去刷这个节目组的那些片段有时候会笑到肚子疼，有时候会被他们的反应能力所折服，有时候又被他们文艺汇演的整活给震撼，找不到形容词就用文化水平不高的词来描述感受就是一句“牛掰”！

第二季的尴尬九分钟开始觉得哇塞为什么宋丹丹怎么这么讨厌，像个家长一样总喜欢要求别人做一些孩子不想做的事情，但后面终于在一次次的文艺汇演中看到其中的深意，也体会到了那句“要你们来这里是干嘛来了”，你这个节目的初衷或许是一场社交实验，将不同的人不同的性格放在一起去碰转，或许初衷可能就是想看一些明星的临场反应，尴尬场面，但娱乐节目的背后就是为了给大众娱乐而存在的，好笑只是这场社交实验开出的花。就像极限挑战前四季一样，虽说是有剧本，但演员未必全按剧本演，嘉宾呈现出来的效果或许有节目组的刽子手在操控放大，忽略不计但给人开心的感受确实就是能从中感受到他们其中每个人的个人魅力。

汪苏泷，天呐！他歌我小时候就听，属于非主流时期的那个年代常听，虽然感觉他像妇女之友，没有阳刚之气，整个人也可可爱爱的，人又有很多名曲代表作，但他唱得都是甜歌啊！组织协调能力也好强，不愧是“摄政王”。

小辣，整个人是很自信的，很喜欢她身上的那股自信，不care别人对其的言语攻击和恶意评价，人前总保持着乐观开朗的状态，虽然她有一部电视剧风评很差，但不能说她因为这部剧差就判断一个人也很差吧！或许那部剧的服装并不能因为她个人的主观能动性而改变其意见呢？人总要看人好的一面，并学好的一面。

李雪琴，智商情商都在线，虽然长相没那么完美，但人格魅力这块是真的绝！人这一辈子知道自己的长处在哪里就够发展好久了，别总拿自己的短处去和别人比，比较会失去人格魅力。

徐志胜，那句“人丑就要多读书”在他身上看到了影子，不是不尊重他的话，只是想激励自己应该向他学习，不应该容貌焦虑，应该关注自己的成长，他是一个拥有大智慧的人，尊重女性，不然他可能都找不到女朋友，但就因为有这一点尊重女性，虽然外貌是减分项，但学历、情商都在那一刻变成了附加的加分项了，他应该也是读过很多很多书的人，跟自己和解后才敢自信的走到台前拿自己长相爆梗。这份勇气也是他自己读过很多很多书总结经验换来的。

孟子义，一切或许是从第一季她跟郭麒麟车上炒CP怼嘴开始的吧，以前她被黑确实有点没在意，但可能她是经历过被网暴的人，过去不了解她的人会觉得她怎么那么差劲，但她却是一个有很高的能量的人，这种能量带给她身边的人是开心的，人也好看，她现在的红让我感受到了“三十年河东，三十年河西”，就是这辈子谁也别瞧不起谁，人总有倒霉的时候也有走运的时候。虽然有点“笨蛋美女”人设，可其实有时候她并不是蠢，而是反应不在状态get的点不一样，主打的就是一个“真诚”，能真诚为人处世，待人接物对于一个综艺节目而言是多么重要的一个东西啊！咱就是说，别给大众整那些搞情怀，只玩游戏又没深意的节目，无聊！

宋丹丹，老艺术家，她那发型真挺丑，但对于老年人而言长头发或许她又不太适合了，请她来或许是因为她演过小品吧？没想到碰撞出了“火花”。挺好的，有时候一个节目确实需要一个大家长在，做正确的事，走正确的路，少不了要有老人的提点。

……

还有谁？

王传君，从一个搞笑人物走到严肃人物确实应该废了不少力，你看爱情公寓现在除了那个离过婚的陈赫靠着自己有背景在跑男上混出了点名气好像就只有他已经出圈了，确实不容易但还是比我们平头老百姓容易，毕竟卡里只有100万却是可以让平头老百姓这辈子都不用工作了的地步难免让人心生嫉妒。

王赫棣，他很活泼，我感觉他喜欢孟子义而孟子义不敢让他喜欢，毕竟他和虞书欣炒CP，虞书欣好像被骂得挺惨的，要是天经地义的物料再多一些我可能又要氪了，上一次氪还是白敬亭和杨超越，这一次我克制住了。也算是彻底从网暴中来的吧，他应该和孟子义有相同的经历，那个翻演的道明寺，没太关注，但可能有吧？

我已经想不起来其他人了……

只能说明给我带来快乐的就他们这些人让我印象深刻，其他人好像那场社交实验的NPC，配合着主角或是有时会为了抢主角的光环而制造一些矛盾来让主角解决问题。

人与人之间就自然相处最好，总会开出花来的。

令广大社恐人士闻风丧胆的大型社交（死）观察类真人秀《五十公里桃花坞》第三季开播了，不出意外屠榜了，“坞门”信徒们再一次开始了一年一度的狂欢。我发现越是社恐的人越爱看这个节目，估计是想以毒攻毒吧。还记得上一季的“尴尬九分钟”吗？宋丹丹Push所有坞民举办篝火晚会，还强行给每个人安排节目，钢琴家不让人家弹钢琴，非要人表演诗朗诵，最后搞得所有人都失去了表情管理。关键时刻靠王传君挺身而出当“恶人”勇敢说不，才结束了这场令人窒息的会议。

为了避免重蹈前两季的社死瞬间，这一季的新坞民显然都有备而来。人刚到齐还在最开始的自我介绍环节，任敏就率先表态已经准备好了要在接下来的篝火晚会上唱王菲的歌，为此她甚至提前半个月开始排练，敖瑞鹏更是直接放话说来了就是要卷。

宋丹丹吃一堑长一智，她和老朋友张国立说她要做一个沉默寡言的淑女。

你信吗？我不信。

自古最难放手的不是爱情，而是权力。宋丹丹表面上表示要退出权力中心，实则是想扶持张国立当“傀儡”，自己“垂帘听政”。来的路上她就督促张国立不要停下来拍照，全员到齐后她又戳他该让大家自我介绍了，紧接着又怂恿张国立当主持人，因为在场他年纪最大。

张国立也不是任人摆布的提线木偶，很快就回过味来，自己可不能变得跟上一季的宋丹丹一样强势讨人嫌。于是作势要扇宋丹丹，让她离自己远点。很会看形势的650小团体暗暗转投张国立麾下。这一幕有点像老板雇了个副总替自己唱白脸，然而被识破，副总干拿钱不给她干活。

张宋友谊的小船彻底翻船发生在接下来的分房会议上，宋丹丹有点高反，嚷嚷头晕，想住在宽敞便利的谷仓房，张国立住哪儿无所谓，但要求跟宋丹丹住一起，丹丹在哪儿他在哪儿。节目组的安排是抽签决定，而且设计了一个NO PUSH的环节，允许所有人匿名投票，比方说安排了某几个人一间屋，但其中只要有一个人不满意就抽签重来。

矛盾的起源就在这里，抽到跟宋丹丹一个屋子的坞民全体悄悄投了NO，宋丹丹一下子急了，几位女艺人赶紧安抚她不是这样的，是为了让她和张国立能凑一块儿。

张国立因为宋丹丹投了YES，以为她想跟别人住，讽刺她该反思为什么讨人嫌。宋丹丹干脆挑明说没人想和老人住一起，孟子义楞头楞脑地接”是“，也就是她一贯脱线，换别人，肯定要被分析是不是故意的。

一场会议开下来，17位艺人的社交属性展露无疑，他们可以代入到你我熟悉的职场。宋丹丹和张国立斗归斗，管理目标是一致的，就是不能再让650（上过节目的老坞民，比如李雪琴、汪苏泷等人，前几季因为苏芒说一天650块钱伙食费不够花得了这个外号）继续抱团了，必须打散，否则650的话语权和存在感越来越强，他们不太听长辈的话，新人也不好融入。

新人里敖瑞鹏和任敏像刚进入职场的应届生，带着一股子冲劲儿。尤其是主动举手当长老的敖瑞鹏，拼命给自己揽活，以卷不死就继续卷为座右铭，是领导们最喜欢的职员。甚至都用不着给他画饼，他是自带大饼入职的。

任敏和敖瑞鹏一样，敢想敢说又敢干，汪苏泷乐得把管理责任甩手给她。任敏以为自己受器重，感动得放出豪言要带大家发家致富。上一季见识过汪苏泷画饼套路的徐志胜看得门儿清：名为总管，实为社畜，最大的头衔干最多的活。

周一围是闲云野鹤型同事，那种家里有巨额拆迁款，上班只是为了找点事做。所以他始终表现出无所谓的态度，常常挂着神秘的微笑，仿佛是看着一群小孩捣蛋的大人，日常看书打坐，不发表见解也不操心。偶尔实在看不下去了才会暗戳戳刺别人一句，比如后采的时候节目组问他怎么看待别人开会的表现，他不肯直说，但又补了一句“我要用多少词语才能美化他们的反应？”

有控制欲的人可以找他做旅伴，但前提是他要一直没意见才行。

汪苏泷是参加了三季的老坞民，相当于公司里那个和蔼的中层前辈，他没有宋丹丹强势，资历不如张国立深厚，也不具备年轻新坞民的冲劲，但他其实一直是节目里的隐形控场王，哪一季开会讨论陷入僵局的时候不是他在努力推进呢？就拿这次分房会议来说，匿名投票的规则让分房找室友成了无休止的投票循环，在所有人都泄气但又只会破罐破摔的时候，他提出先选出三位长老，再由长老选择室友，这才把三间房给分完了。若没有汪苏泷，这个会开到天亮也结束不了。

汪苏泷的性格很像INFP，调停者，在大家都其乐融融的时候他不显山不露水，甚至低调得像一个社恐。但当局面失控，社交氛围变得尴尬时，他义不容辞挺身而出，为I做E，带领大家走出困境。还记得第一季的名场面吗？宋丹丹问张翰的代表作，张翰冷脸说没有，自己没名。眼看气氛降至冰点，汪苏泷赶紧跳出来打圆场说张翰跟他一样都是因为脸帅被节目组选中的。

第二季的“尴尬九分钟”也是靠汪苏泷在其中努力弥合，虽然最终没能拧得过宋丹丹的大腿，但也起到了情绪调节器的作用。

难怪节目导演夸他是桃花坞的核心人物，网上有个评价极为精准，说汪苏泷实为桃花坞的摄政王。他总恭维宋丹丹，说“得丹丹者得天下”，但明眼人都看得出来是“得汪苏泷者得桃花坞”。极度社恐如鸟鸟，在分房环节都坦诚想跟汪苏泷住一个屋子。

鸟鸟的策略是对的，社恐人士很难凭借自己的社交能力融入集体，最好的办法是找到集体中最受欢迎的那个人，先跟他混熟，这样喜欢他的人可能就会爱屋及乌，起码跟着他有饭吃不寂寞。我以自身经历证明这个策略真的有用，我就是先认识了一个社牛朋友，然后被她带着认识了一串朋友，大大开阔了我从前贫瘠的社交圈。

另一个快速融入陌生团体的办法是找到自己熟悉的那个人，王传君吐槽过江疏影”平庸“，但不管怎么说他俩是能互相拆台的上戏同学，江疏影像影子一样跟着他，一边让他”滚“一边跟着，哪怕他嘴欠地说她长白头发了。人肯定是和熟人在一起更有安全感，完全靠自己打开一个新局面只有超级社牛才能做到。

观察到一个社交定律，人还会主动靠近那个特别能折腾能量特别足的人。这就可以解释为什么有时候两个反差特别大的人能成为朋友，说的就是王传君和王鹤棣。李雪琴评价王传君是大型哺乳动物，最大的特点就是温和。王鹤棣呢？用王传君的话来说就是一群“苍蝇”，对，都不是一只，是一群，嗡嗡嗡在你耳边不停打扰你，Push你去做一些日常中不会去做的事。但偏偏就是这样的人才能打破僵局，让冷冰冰的社交场面升温。

所以到最后王传君和王鹤棣这两个社交画像完全不重合的人却成了铁磁，后者打开了前者的心房，前者也让后者成长。本来王鹤棣是和宋丹丹、张国立坐同一辆车，但到泡温泉时会非常自然地和王传君挨在一起，选房时也要住一个屋。

年龄和地域也是拉近社交距离的重要因素，李雪琴、汪苏泷和李嘉琦（辣目洋子）形影不离也是因为他们年龄相近，又都是东北人，李嘉琦的老家通辽非常接近东三省。王鹤棣和张国立一讲四川话，他俩就像爷俩一样亲近。

这就是为什么宋丹丹不安，那种年轻人尊敬但不想接近你的孤独感。第一季她和年龄最接近的苏芒玩，第二季只能和董璇，但董也比她年轻许多，只有这一季的张国立能让她真正放松甚至耍点小性子的同伴。宋丹丹肯定属于社牛性格，但把她放在全是她儿女年纪的环境里，她也会无所适从。

无论多自信的大人物，都怕自己被集体孤立，怕没人跟你玩，尤其是桃花坞这类相对封闭的环境里，这种想被集体认同的心情，不是有名有钱就能得到的。当年看《花少》时，不理解毛阿敏与年轻人把酒言欢那夜，许晴为什么放声大哭想回家，现在懂了。

三季这么追下来，我想明白了一个道理，社交关系是流动的，社牛不代表就一定如鱼得水，社恐找到适合自己的位置也能做到自洽，鸟鸟这样的极致社恐跟对了大佬过得也挺滋润。无论哪个集体，总需要有人干活，有人擅长说话，有人擅长做事，有人擅长摇旗呐喊，重要的是你得先找到第一个朋友。

（文章来源：孟大明白）

#宋丹丹退出桃花坞#、#孟子义锐评任敏汤晶媚乐队事件#……自《五十公里桃花坞》第三季开播以来，社交话题再次被推上风口浪尖。

从第一季的满屏尴尬，到第二季对社交关系的大胆探索，再到第三季新老坞民的适应和融合，《五十公里桃花坞》在不断探讨社交议题的同时，也逐渐形成游刃有余的社交场域。

相比于第一季观众对节目模式的适应困难，第三季明显看到大众更能接受这种深度探索社交关系的社会实验式节目，再加上MBTI文化的盛行，越来越多的人热衷于从节目中窥见真实自我，并寻找具有普适性的社交模板。

而本该在第二季基础上稳中求进的《五十公里桃花坞》第三季，也因宋丹丹和张国立的加入和暂离，让节目对社交关系的讨论到了一个新的空间。

不同的社交距离，逐渐完整的社交体系

• 集体

首先，节目对社交体系的第一层解读是“集体”，而集体关系的核心在于话语权。

话语权包含决定和反对的权力，因此，节目对集体关系的讨论，主要是从决定权和反对权两个方面展开。

第一季中的“自我介绍”名场面就突显了两种权力的对抗。

宋丹丹对嘉宾自我介绍的盘问、张翰对“代表作”问题充满攻击性的抵触以及社恐人士内心尴尬但表面一本正经的回答都在一定程度上反映了集体中个人对于话语权的服从程度。

宋丹丹无疑是掌握最高话语权的“掌权人”，张翰是旗帜鲜明的反对者，而其他大多数人则是“不想惹事”的大众本身，这种权力对抗带来的尴尬具有强烈的戏剧冲突，让节目首期充满话题性。

而到第二季的“尴尬九分钟”中，针对要不要“抢活”和要不要办“篝火晚会”的议题，集体中出现了更多不同的声音，让话语权的冲突再次成为节目的第一个爆点。

到了第三季，节目推出了一个极具实验性的机制——“No Push”装置，嘉宾能够在匿名的情况下对桃花坞的各项决定自由地选择“Yes”或“No”。

“No Push”机制其实是对话语权问题的进一步升级，在匿名选择的情况下，集体中的每一个人拥有同等的决定权和反对权，个体的声音终于有了被听到的机会。

但主打“No Push”的匿名投票机制，却在一次又一次的意见不统一中形成了新的“Push”，让分房环节成为了一个众口难调的无限循环。

正如李雪琴所说，“这个‘No Push’机制保护的还是那些本来就不会被Push的人。”

集体与个人、匿名与实名、Push与被Push的问题再一次引发了现象级的讨论。

如果说节目第一季、第二季对社交的讨论还是集中在人与人的矛盾上，那么第三季的创新设计则是把焦点完全放在“社交”本身，让嘉宾作为实验样本，讨论的其实是更大规模、更深层次的集体问题。

• 家庭

其次，“家庭”也是一种极具讨论价值的社交关系。

在冷眼看来，《五十公里桃花坞》第三季主要是从角色配置和金钱分配上来模拟当下的家庭模式。

一方面，邀请张国立加入，弥补了家庭模式中“父亲”角色的缺失。

在《五十公里桃花坞》前两季中，宋丹丹的形象类似于《红楼梦》中的贾母、《知否》中的盛老太太，人生阅历丰富但和年轻一辈有着绝对的代沟，既作为最高统治者对一切负责，同时也要协调家庭内部错综复杂的关系。

因此，宋丹丹既是节目的灵魂，家庭中的绝对C位，同时也面临最强的炮火和误解。

张国立的加入则消解了宋丹丹的强势，承担起更多家庭责任。

在节目中我们可以看到，张国立的到来让宋丹丹有了同频的交流对象，表现更为松弛，而“老两口”的拌嘴模式，也让观众有了更强的家庭共鸣感。

另一方面，桃花币（节目中的货币体系）的归属从“以集体为中心”变为“以家庭为中心”。

这一季节目依然延续分房的模式，嘉宾们以家庭为单位管理桃花币，完成各自的家庭任务。

比如“揽月”之家就是典型的“内外”模式，汪苏泷、徐志胜、李雪琴作为650电台的工作人员，有固定的收入来源，通过提供生活费完成家庭中的责任分配，而任敏、鸟鸟没有固定的收入来源，主要通过买菜、做饭等日常家庭活动实现自身的家庭价值。

“摘星”之家和“谷仓”之家因为有了张国立、宋丹丹的加入，直接划分为“老、中、青”三代，更加趋近于中国传统家庭——老年人坐镇、中年人决策、青年人执行的模式。因此在花销方面会综合考虑三代人的需求，再加上种菜、做饭等家庭活动的加入，家庭社交有了更多讨论的空间。

货币体系在整个社交关系中处于非常重要的地位，它直接改变了集体和个人的行为倾向，因此导演组在三季节目中对货币规则的不断调整，其实在很大程度上推动节目不断产生新的话题和新的社交可能。

• 伙伴

最后，“伙伴”关系则是更加综合地囊括了多种社交关系。

像王鹤棣和王传君就是很有默契的知心朋友。

而这种关系并非节目组提前预设好的，在节目第二季的一开始我们会发现，节目组在叙事上其实更倾向于构建王传君和李雪琴之间的关系，两人在三观上有更多的相似，也有更多的共同语言。

但社交实验的魅力就在于“不可预设”，充满感性的王传君和“火撩腚”王鹤棣却在桃花坞一次又一次的活动中找到了共鸣，成为一对充满“反差感”的伙伴，不同性格的碰撞和融合给节目带来了更多的看点，也让人与人之间的“相似”和“反差”成为节目中一项重要的讨论议题。

650电台则是团体关系的典型代表。

来自东北的汪苏泷、李雪琴、小辣李嘉琦自带幽默属性，同样都是创作者的他们也更倾向于内容输出，因此在桃花坞的社会生态中他们自然而然地凝聚在一起，组成了650电台。

这不仅是性格和才华的相互吸引，同时也是人物原生关系的持续性延伸。

近年来，像《毛雪汪》、《闪亮的日子》、《朋友请吃饭》等挖掘人物原生关系的“小鲜综”节目不断给观众带来惊喜，真实、接地气的互动让人与人之间的情感更加生动。

650电台的团体关系就是这样，在充斥着陌生和尴尬的桃花坞里，650电台像是一个桃花源，延续了三季的故事不需要构建强烈的戏剧冲突，就能实现很好的“陪伴感”。

650电台是《五十公里桃花坞》调节人物关系和情感张力的一个关键，同时，人物原生关系所带来的气氛也实现了节目想要传达的“治愈感”。

这种人与人之间特殊的引力，或许正是《五十公里桃花坞》想要传达的社交魅力。

“社交”的更多面

《五十公里桃花坞》中不同人之间碰撞出的不一样的火花，在一定程度上映射了真实社会中的绝大多数社交关系，导演组让“桃花坞”成为一个“实验场域”，更多的社会议题可以在节目里被讨论。

从第一季的尝试，到第二季的延续，再到第三季的更进一步，冷眼在思考：《五十公里桃花坞》是否还能带来“社交”的更多面？

其实，从节目第三季播出以来，冷眼就注意到了一个问题：这一季素人嘉宾消失了。

在第一季、第二季中，素人嘉宾一直是节目中相当重要的角色。

比如第一季陈陈陈的行为艺术给节目带来了更多的看点和戏剧冲突，而“行为艺术”本身也成为节目中一个重要且亮眼的固定环节，像第一季中让坞民在户外一起睡觉的行为在第三季也得到了新的复刻。

而第二季陈瑜和吴牧野的加入，也让观众看到不同行业人群之间社交理念的碰撞。

冷眼也一直认为，多元的人群才能构建最真实的社交生态，不同的行业和理念其实更能够引发观众对人与人之间“和而不同”的思考。

到了第三季，我们会发现：素人嘉宾隐身，桃花坞成了独属于明星的社交集会。

不可否认，素人嘉宾的隐身确实让节目的关注点更为集中，但不可忽视的是，娱乐圈盘根错节的关系其实在不断渗透到节目之中，更多更深的社交关系隐藏在私下，表面看来更多是一片“祥和”。

虽然这种做法让节目中的社交场更加自然和谐，但缺少的那部分星素互动也让节目和真实的社交世界有些脱节。

素人嘉宾的缺失或许是导演组选择的一把“双刃剑”，但节目最具有争议的地方在于“抱团”。

“抱团”本不是一件非黑即白的事情，在前几季节目中也很常见。性格特质的吸引，不同的熟悉程度，对社交不安全感的规避，本就会带来一系列的“抱团”，而这种“抱团”也确实是节目在不断探讨的议题。

但第三季节目中，导演组将家庭关系强化，金钱关系的分配与家庭密切挂钩，让社交中的“抱团”属性更甚，甚至分裂了节目的内容。

比如本季节目中各个家庭都需要用“桃花币”购买当天的饮食日用，因此家庭成员会更倾向于相互合作实现家庭效益的最大化，而“桃花币”总数最低的的家庭也将面临着更换家庭成员的压力，坞民在集体中的社交自由被削弱，从而选择做更多的任务，维持家庭本身所带来的“安全感”。

那么问题来了，如果没有新的社交“化学反应”，那第三季节目的创新由何而来？

《五十公里桃花坞》第三季播出到现在，导演组的叙事视角依旧以三个家庭展开，“揽月”之家着眼于650电台的创作，“摘星”之家聚焦于王鹤棣王传君的双向奔赴，而“谷仓”之家因还未找到合适的切入点，在叙事上稍显单薄。

特别是在宋丹丹、张国立两位大家长暂离后，坞民们更加缺少集体叙事的可能，让故事体量和庞大的嘉宾阵容相“失衡”。

虽然导演组有注意到这一点，让汪苏泷和王鹤棣互换家庭，希望擦出新的火花，同时也策划了各种集体游戏，希望通过各种主动或被动的互动带来新的社交可能。

但前期“抱团”的副作用还是十分明显，汪苏泷和王鹤棣表面上换了地方，但实际上还是在原本的社交舒适圈里，团体游戏中嘉宾的互动也只是一种快乐的“玩闹”，缺少真情的流露。

反倒是王传君、鸟鸟、李雪琴主动到放逐地“咕嘟屋”夜聊的段落，在离开高社交能量场后安静分享自己的故事和内心感触，让观众们看到了另一种平静却治愈的力量。

因此，如何让嘉宾在前两季的基础上还能产生新的火花？如何挖掘出人与人之间更深层次的情感互动？是导演组需要在本季的模式和叙事上继续重点探索的内容。

在节目播出过程中，观众对节目的高度讨论让我们看到“社交”属性的天然魅力，《五十公里桃花坞》三季逐渐完整的社交体系，也让人物之间的故事有了“推进感”，节目每一季的创新都让我们看到节目组对“社交关系”新的探讨。

通过社交关系打造“治愈感”也是《五十公里桃花坞》能够在“综N代”魔咒下依旧保持高水准的秘诀。人与人之间的关系永远是经久不衰的话题，能从一档综艺节目中“见众生”，《五十公里桃花坞》近乎将“社交”做到了极致。

这当然源自于导演组对“社交实验”初衷的坚持，对社交关系的深层思考和探索，对综艺分享快乐、理解痛苦的价值传达，但同时，冷眼也十分期待能从节目中看到“社交”的更多面。

我是新入坑的，主要是因为有周一围，因为我本人比较喜欢这种治愈系的慢综还有文化类综艺，看多了这种综艺我会天然的喜欢一些艺人嘉宾，他们是跟这类节目是适配的，比如周一围的仅三天可见，上新了故宫，黄磊何炅的向往的生活，单院长的万里走单骑等等，看到他们就会有一种岁月静好的感觉，然后再搭配节目里的美景，是真的很舒服的，然后说说这个综艺吧，因为我是新入坑的，我就只看过第三季，首先我觉得这个综艺很真实，新认识的一堆人凑到一起就是会很尴尬，一些综艺他们喜欢通过剪辑让观众觉得他们相处的很融洽，而桃花坞没有，尴尬就真实的把他们的尴尬呈现出来，再就是我很喜欢节目组不去强行设置一些个环节(除开必要的，比如分家挣贡献值，放逐，木牛流马，行为艺术)，就让嘉宾自己发挥，包括桃花币的定价，这很好，还有就是换家庭成员作为惩罚，这个很好，因为会有比如摘星家纯享受生活然后又不怕放逐的，这会导致他们对贡献值的高低没有任何的担忧，可能就会导致节目组的机制进行不下去，还有一点我要夸的就是刚刚开始那个分家的no push，虽然鸡肋，但是真真实实的反映了人们的社交心理，只要不知道是我干的，我就可以偷偷摸摸做自己不好意思做的，以及最后，只要人数多到一定程度，无论如何都无法做到让任何人满意这一定律也被完美展示出来

朋友们你们有没有过这种经历：

明明是你提出的创意，兴高采烈地想和小伙伴一起实现。

结果一转头创意被小伙伴征用，改造成了升级版。

改造就改造吧，最后还被通知这事儿跟你没啥关系了……

这种糟心事儿不仅仅会发生在职场，任何一个需要社交的地方，每天都在不断循环。

最近，自开播以来每季都有抓马场面的《五十公里桃花坞》也上演了类似事件。

九分钟的节目片段冲上了两个热搜词条——#汤晶媚组乐队没带任敏##任敏哭了#，甚至让网友连吵了三天。

刚看见热搜时我很疑惑，没组上乐队就没组上呗，咋还哭了呢？

为此我去补了一下节目，看完之后我的关注点不是谁对谁错，哭与不哭的问题。

因为综艺节目的剪辑和人设问题，真相很难置评。

但这其中存在另一个值得讨论的问题。

就是面临无法消化的情绪，到底是忍气吞声就此妥协，还是向对方准确输出之后再解决。

虽然事儿只是一件小事儿，但却引起了广大网友的关注。

针对这件事情，网友的争论主要分成两拨。

一拨儿网友认为这么点小事儿没必要较真儿，任敏戏太多，哭就是为了用眼泪博同情；

另一拨儿网友认为任敏受了委屈，哭是人之常情，有理必须要争。

任敏在这次事件中表现出的态度，自我情绪的输出，也被部分网友认为是拒绝职场霸凌的优秀代表。

事件起因是任敏向汤晶媚提出想组一个乐队，自己当主唱，连名儿都想好了叫“半吊子乐队”。

汤晶媚很赞同任敏的想法，甚至帮任敏规划好了乐队成员。

两人本打算开始找人组队，但任敏要回去做饭，就暂且将组乐队的事情搁置了。

事情就从这里开始脱离了任敏的掌控。

汤晶媚四处转悠独自摇人，频频碰壁。

最后和宋茜阐述想法之后，宋茜分析了一下组乐队的可行性。

宋茜认为大家都没有乐队经验，也不擅长乐器，所以只能从零开始。

一句话概括就是这事儿不行，不过可以另辟蹊径。

最后两人商讨的结果是乐队的每一个人学一样新的乐器，脱离原有的理念框架，成立一个“从零开始”乐队。

这么一来，任敏之前当主唱的想法就完全被推翻了。

但“从零开始”这个想法实际上脱胎于任敏的乐队创意。

汤晶媚显然也意识到这个理念和任敏的想法已经背道而驰，原地召集室友组队。

任敏做完饭发现自己那么大一个创意竟然没了。

不仅创意没了，可能组乐队这件事也轮不到她了。

这事儿搁在谁身上都不可能一下子就接受。

而且当主唱是任敏一早就打算好的。

她在第一期的破冰见面会上，表示自己为了桃花坞的联欢会，提前练习了半个月，准备要唱王菲的歌。

汤晶媚告知任敏，原来的想法不可行，升级成了另一种形式。

如果任敏接受可以随时加入，如果不接受，这个想法不会被放弃，只能是任敏自己重新组乐队。

说好的携手一起走，结果你半路放了手。

任敏情绪崩盘，越想越委屈，直接在微信质问汤晶媚是不是已经不打算带自己了。

汤晶媚收到消息表示很冤，其实没有这个意思。

宋茜后来才知晓创意来源于任敏，帮汤晶媚向任敏解释了放弃原有方案的原因。

然而采用哪种方案都是次要的，这不是矛盾的重点。

旁听生孟子义总结了一下矛盾的根源，就是“用了别人的提案，但是不想带别人了”。

这也是任敏在意的点。

任敏无法认同汤晶媚在没有和自己商量的情况下，和别人组了队。

而且本来说好一起，自己却被排除在外。

她大胆开麦，向汤晶媚要一个解释。

弹幕网友评价任敏的行为像极了00后整顿职场。

还有网友羡慕任敏不够圆滑但足够直接的样子。

节目播出后，网友对两个主人公发表了不同的意见，一部分人骂汤晶媚故意不提乐队是任敏的创意，做事儿不厚道。

但在节目最新放出的花絮中，汤晶媚在去找其他人组队时有明确表示过，乐队是任敏的想法。

另一部分网友扒出任敏其实会乐器，可她只是想当万众瞩目的主唱，不顾及别人的感受。

人在各自立场上阐述的事实都会有所差别，这其中真相如何恐怕只有两个当事人才知道。

我前面也说了，今天咱们谈论的重点不在于谁对谁错，重点在于情绪输出。

说实话在综艺里这么敢表达自己情绪的艺人确实少见。

别说是艺人，就连普通人都早已经习惯了戴着面具生活。

人们在社交生活中更倾向于展现正面情绪，给别人提供情绪价值。

但这种给别人提供的正向情绪，反射给自己的其实是负面情绪。

让别人开心，就只能自己吃哑巴亏。

围观完任敏汤晶媚的矛盾始末，一些网友表示自己经常因为不够勇敢，闷声吃过无数个大亏。

鸟鸟作为任敏的室友，事件的目击者，也表示能够表达自己的感情，是一种优点。

道德绑架、职场PUA、被抢功、被甩锅……

现在年轻人在日常生活工作中，不断地陷入上述事件，变得越来越渴望输出情绪。

“发疯文学”的流行就是最好的证明。

“发疯文学”很好的解决了一部分人想要表达不满，但又不敢撕破面具的烦恼。

以调侃的口吻发泄不满，既保住了拼命维持的社交关系，但又很好地传达了自己的情绪。

人们积压已久的负面情绪在“发疯文学”中找到了最佳宣泄口。

一时间，“发疯文学”成了网友们社交的主要方式。

网友亲身实践，自从学会了“发疯文学”精神状态正常多了。

《五十公里桃花坞》中的另一个嘉宾孟子义，曾因为《一年级》这个综艺，被骂了很多年。

主要被骂的是两件事，除了演群演拒绝化群演妆，还因为孟子义不满自己在演出前被换，当场罢演。

《一年级》每场表演都带有竞技性质，还要遵循淘汰赛制。

孟子义所在队伍的带队老师是袁咏仪。

在一次演出比赛前，通过演技比拼，袁咏仪选中孟子义当女主角。

但到了排练阶段，大家发现，凭演技选出来的女主角无法胜任此次音乐主题的表演。

同队的另一个女生田一彤从唱功上完全碾压孟子义。

袁咏仪因事不在，于是作为班长兼男一的成毅，有了表现的机会。

班长兼男主，有了俩身份，权力也加倍。

为了让大家在比赛中拿第一，决定换掉女主角。

那要换就好好商量着换呗，还非得搞个投票。

队员们原本因为孟子义能力不够，对她担任此次女主角颇有微词。

其实不用搞投票结果就已经很明显了。

搞个投票不仅是做做表面功夫，并且会让被换掉的人更加难堪。

结果不出意料，没有人选孟子义。

于是女主角就这么被换成了田一彤。

这场集体PUA不仅很成功，还成功过了头。

孟子义当场罢演，准备退出节目。

成毅等人无法理解孟子义的做法，认为换掉不合适的女主角，能够增加获胜的几率。

孟子义知道自己表现不好，但也是凭演技被老师选中的，结果却被队友们换了下去。

孟子义的关注点在于自己可以让出女一号的位置，可别人不能替自己做决定。

她向成毅和队友表达了自己的情绪，且句句占理。

成毅和队友保证如果比赛获胜后奖励的保送名额会给孟子义。

这件事情最终以队友的道歉和孟子义的妥协结束。

女主角的事情无法改变，但是有了更好的解决方式。

情绪既然存在，大胆开麦才是正解。

然而麦也不能乱开，不合理的情绪发泄叫做“现实主义发疯文学”，那是真“发疯”。

不过当时的评论不少人认为孟子义不仅没有能力，还很自私不顾全大局。

此次孟子义罢演抗争，在很多网友眼中完全是无理取闹，故作矫情。

没想到七年后的今天，孟子义却靠着直言直语成功“洗白”。

孟子义一直很敢，尤其是在《五十公里桃花坞》中，经常嘴在前面飞，脑子在后面追。

很多网友再回过头去看孟子义当年的表现，表示能够理解甚至十分认同。

因为大家也意识到，合理的表达自己的情绪是人的正常心理需求。

有时候宁可苛责他人，也不亏待自己，只会让自己更快乐。

这事儿最有发言权的是彪子。

有啥话当场就怼，绝不留着过夜。

所以懂外耗的人没烦恼，能合理输出情绪的人更快乐。

带着面具生活，隐藏真实想法，怕别人看到真实的自己，也怕看到真实的对方。

久而久之，不仅会失去纯粹的社交关系，还会增加社交焦虑。

如果再这么下去，以后是不是就是i人占领天下了？

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今天就到这里！

拜了个拜！

本文图片来自网络

编辑：梅子