1 ) 杰瑞米·艾恩斯的《亨利四世上下篇》
《亨利四世》上下篇,可谓一分为二又独立成篇的完整历史剧。这互为因果的四部剧,讲述了从亨利四世(杰瑞米•艾恩斯扮演)篡位,继而平定诺森伯兰家、苏格兰及约克大主教阵营的叛乱,到威尔士亲王哈尔(由炙手可热的红小生汤姆•希德勒斯顿扮演)一步步成长为亨利五世,最终扬威法兰西。这段历史对于英国非常重要,这套剧也通过几个关键人物的沉浮(当然虚构多于历史,比如把哈尔年纪改大,把波西年纪改小,让性格气质反差大的同龄王子相斗,戏剧性强),演绎英国如何过渡为一个统一王国,这套剧创作、上演的时机,与当时的政治风云息息相关,如今它成为伦敦奥运会献礼片,宣扬英国文化,也理所当然。
莎士比亚最为著名的历史剧,就是《亨利四世》,它甚至还被加斯▪范▪桑特改编为现代背景的《我私人的爱达荷》。无论是原著,还是这一版的电视电影,上篇无疑较下篇剧情更紧凑。上篇中的核心人物,是威尔士亲王哈尔,以及他身边半像父兄半像朋友的福斯塔夫。亨利四世和叛乱阵营所代表的宫廷争斗,与浪荡王子哈尔和福斯塔夫代表的伦敦市井生活,是并行的故事双线,到最后的平叛大战汇成一条线。虽说是电视电影,片方在搭建场景、制造氛围、服装设计等方面毫不含糊,制作相当精良:且不说战争场面,单说开场那串剁肉、卖牲口、修士穿市场、女人抖床单的镜头,浓浓市井气扑面而来;哈尔和福斯塔夫胡混的小酒馆用暖色调,宫廷是偏蓝色绿色的冷色调,反差明显;哈尔王子和叛党阵营里的霹雳火波西王子(乔•阿姆斯特朗)的穿的皮夹克,既符合那个时代,也非常有现代美感。
时代变化,观众的口味也变。福斯塔夫虽为脏懒市侩、滑稽可鄙的鸡鸣狗盗之徒,却很受莎士比亚时代观众的欢迎,以至于莎士比亚后来又让他以主角身份出现于《温莎的风流妇人》。但正如以假正经闻名的维多利亚时代的观众渐渐无法忍受福斯塔夫,在我们这个娱乐至死的年代,观众即使内心比他还不靠谱,可能也不太容易喜欢这个角色,哪怕老演员西蒙•拉塞尔•比尔在脏兮兮的外表下,有双会演戏的眼睛,他对哈尔一半真心一半巴结的热情,对哈尔摒弃他的恐惧——追随亲王,可鸡犬升天,可打回原形,显然他的命运是后者——大多是通过眼神表演出来的。但是,观众的目光还是会被英俊有魅力的波西和哈尔吸引,尽管波西的表演略显浮夸过火,戏剧感过浓,可看完上篇,你可能忘记这位急急火火、满场骂咧又上串下跳的战神吗?
没错,莎剧里不少情节发展、戏剧冲突,就是靠这种或疯狂或激情或既疯狂又激情的人物推动的,而这部戏中,疯狂人物围绕的暴风中心,即头戴王冠的亨利四世,即使他并非上篇主角,老戏骨艾恩斯的气场却能稳住整部电影,这种气场,不仅是角色在逆反臣子面前怒而不发的威严霸气,还有功底深厚又完全自如的表演风格,他能轻松地驾驭诗意古典的台词,也能从神情到肢体地暗示人物的内心,更有意思的是,从上篇到下篇,他完全保持着被心病折磨得疲惫又衰老的角色状态,越来越虚弱,直到在爱子面前猝死。
艾恩斯不是第一次演篡位者,我们还能记起他在《狮子王》里配音的邪恶弑君者刀疤。但这一次,他扮演的是积极正面的君主,他甚至能理性地分析敌我形势,对意欲改邪归正的哈尔说,你的荒淫如当年的查理,我正如今日反叛的波西。他的感情是复杂的,一方面,篡位者必须努力证明自己是位明君,他不仅没为助他登基的各派势力服务,还改革税法,触动封建领主和教会人士的利益,烽火四起,权力岌岌可危;另一方面,他又仰慕钦佩敌人之子波西,希望他是自己的儿子,而非放荡不羁的哈尔。他对儿子复杂纠结的情感也集中在上面所说的那场戏,他用忍住呜咽的颤抖声音说,只有他还想多看看儿子,双手捂眼睛,说他双眼盲目,宠坏了他——这惭愧又仁慈的父爱。除了精彩的对手戏,艾恩斯的独角戏也很动人,尤其在下篇中,他在空荡荡的宫殿里倾吐诗意的独白,借助抱肩、蜷缩等动作,展露出一位孤独、内疚、紧张、虚弱、忧郁、孩子气、整日为王位发愁的君王的内心世界。当然,他临终前对亲王从误会到感动再到面授统治方针的那场戏,感染力也很强。下篇从头到尾都笼罩在死亡阴影之下,层层铺垫让气氛越来越浓烈,直到亨利王猝死这场戏达到高潮。
此文发表于《环球荧幕》10月号,有删减。
因为铁叔在下篇中戏份更多,所以放在这里。
2 ) 也谈比较
《空王冠》开播以来就一直关注着,在这里看了一些关于Tom Hiddleston及Ben Whishaw两位演员的比较,自己也来说两句。
关于表演,我在乎的重点在演员所想呈现的感觉和最终完成的效果,至于剧本的改编和配角的因素就不多讨论。
Whishaw版本的理查二世——把外界关于gay king的争议丢在一边——好就好在,演员完成了他想要完成的东西,而不存在“心有余力不足”的问题,心之所至演绎所达,非常自如;
亨利四世,上下篇一起讨论,Hiddleston把一个十六岁王子的朝气和幽默表现的还是比较完全的。只是(当然这也和导演的方式有关),似乎表面的闹腾多了些,虽说较理查二世,亨利四世更多群戏场面,但集中到个体(比如Hal),表现欢闹的方法也应该是多样的,不仅仅依靠大声笑闹,肢体语言也非常重要。有些同学赞扬Ben Whishaw,很大原因是惊喜于他丰富的肢体语言让戏剧变得异常生动可信,而Tom Hiddleston的面部表达到位,遗憾在soliloquy-delivering时身体语言单调了些,有些时刻——直白的说——是乏味的。比如Hal在亨利四世的床前对着入睡的父亲倾诉,此时的声音、动作当然要追求轻、静,但绝不等于“少”、“呆板”。
或者不谈独白演绎,拿亨利四世上篇来说,1小时20分左右,Hal准备离开,说着战争的设想,”The land is burning, Percy stands on high, and either we or they must lower die!”,这几句话演员是扶着木桩几乎静止着完成的,没有对话感,若原本就是在追求演讲感,“不共戴天”又说得不够怒火中烧,这是肢体语言欠缺带来的缺憾。
就着再举一个小例子:Richard II中理查被带到波林勃洛克和众贵族面前,放弃王权的那一幕(原剧本Act IV),关于王冠与深井的比较,Whishaw在Rory Kinnear碰到王冠的一瞬将自己拉向前,以及最后跪下将王冠先向后一收再更大力气地推出去(”And send him many years of sunshine days!”),这些都不起眼,但是细节的累积造就了作品可感可信的素质。
话说回来,同为RADA毕业,Ben Whishaw在莎剧方面或有更多经验,刚毕业时扮演哈姆雷特,后来的《暴风雨》,包括契科夫的《海鸥》都给了他对作品的更多感觉,多次剧院演出的经验也是大大有益的,Tom是冉冉升起的新星,作品不少,也出演过《辛白林》、《奥赛罗》这样的莎剧经典,但恐怕不似前者organized&polished,不过假以时日定会更加精纯。
Whishaw在接受采访时这样描述过心中对于理查的印象(大意):someone being forced to confront the vulnerability, have their illusions shattered;在Shakespeare Uncovered纪录片中,抖森这样阐释对哈尔的放纵的理解(大意):“哈尔有其cynical的成分……;我不会说他有一个什么“计划”,也许他只是在投入生活:知道这样的时光是有尽头的,所以在拥有这样的时光的时候,就尽情享受。”
借着奥运之机BBC推出了这个莎翁的历史剧系列,让我们也跟着重温了英国历史和英国文学的双重旧梦,吸引了更多人对莎剧的注意,Richard II本身有独角戏的性质,更容易出彩,Henry IV中Jeremy Irons领衔的一众戏骨让两个过去的夏夜星光璀璨。
至于本篇着力讨论的两位演员,都尽力向观众塑造了自己心中反复刻画斟酌的形象,他们无所谓高低,都值得尊重和鼓掌。
3 ) 世人爱你敬你不过是因为你头戴王冠
空王冠目前一共出了两季,改编自莎士比亚的作品,五代君王的生死交融,描绘了大英帝国和法兰西帝国之间的恩怨情仇,演绎了中世纪大英帝国的辉煌与动荡,展现了封建社会向资本主义社会转型时期的社会变迁和人性的善恶!
手无实权被迫退位惨遭迫害的理查二世,平定叛乱却疾病缠身的亨利四世,放荡不羁治国有方战胜法兰西的亨利五世,孱弱寡断患有精神疾病的亨利六世,身患残疾却残忍暴戾的理查三世,共同演绎了一场宏伟的史诗巨作!
荣华富贵不过过眼云烟,血雨腥风无非利欲熏心!当你坐拥天下,俯瞰众生之时,所有的阿谀奉承不过是惺惺作态;当你卸下王冠,化身平民之时,残存的不离不弃才更加难能可贵!
4 ) "Banish plump Jack, and banish all the world."
最hooked的部分反倒是Prince Hal 和 Jack Falstaff这条线。
一众旧友的结局在上部中都已经暗示和交代:
"...banish Peto, banish Bardolph, banish Poins. But for sweet Jack Falstaff...Banish not him thy Harry's company...Banish plump Jack, and banish all the world." Falstaff走心的恳求只换来Hal一句冰冷的
“I do, I will.”
接着,二人相顾无言,却又心绪万千。
彼时虽然身在戏中,但两人细腻微妙且温情的眼神交流明显都充满各自的真实情感。与此类似的情节还有多处,比如,面对Falstaff冒领军功,Hal与Falstaff再次对视,而后Hal低首思索,会心一笑,最终选择替其掩护;澡堂戏中,Hal对Poins的质问和凝视;结尾Hal驱逐众人时的坚定又略带柔情的眼神...
有人认为Falstaff这一角色意义不大,我以为不然。看上部时会觉得Hal的转变不够自然,缺乏铺垫。但总体观之,这几场眼神戏似乎正是Hal的内心成长的写照——虽然开头的独白表明Hal的一切嬉闹皆是有意为之,但可以肯定的是,对旧日情谊的割舍很难在朝夕之间完成。所以,这几场眼神戏或许都在展示Hal在此过程中的内心变化和对待旧友的复杂心理: 或不舍,或失望,或纠结。
但随着剧情的推进,家国危难之际,save the day的重担, 逐渐使Hal明白: 他离crown越近,离Falstaff一众便越远。所以结尾时,Hal坚定地与旧友划清界限,从而走完了"the journey from adolescence to maturity, from innocence to wisdom, from recklessness to responsibility." (Hiddleston, Interview)
5 ) 亨利四世:第二部分简评
这一集从表演上来说抖森好了很多,没有了调笑的场景,内心戏做的很好,当然和铁叔最后的对手戏还是显得有点稚嫩,继续努力吧!感觉亨四整体不如理二,导演在最后亨五登基后对Falstaff的处置拍的不痛不痒,把应该是一个小高潮的地方愣生生的憋回去还就此结束影片,让人失望。
6 ) 杰瑞叔的演技真的好~
接《亨利四世:第一部分》
历史总是惊人的相似 ://movie.douban.com/review/10173643/
这一部的重点应该是亨利四世的去世以及亨利五世的继位,但是这条线的突出重点放在威尔士亲王在市井胡混时的老友福斯塔夫的身上,通过这个王子年轻时的损友来凸显王子在继位后的转变,瞬间从一个一无是处的纨绔子弟变成了一个有谋略有承担的君王。
在莎士比亚原著中,福斯塔夫的用笔很重,是一个很有特色的人,五十来岁的一个胖子,在亨利五世还是王子的时候,带着王子吃喝嫖赌样样来,而后在威尔士亲王杀死潘西后,福斯塔夫为了邀功撒谎说是自己杀死了潘西捞了个爵士来做,从此开始了“假贵人”的生活,而后有一幕戏特别精彩,把福斯塔夫这个人的人物特点表现的淋漓尽致,当他知道了一起厮混的王子成了君主后,知道消息的一刹那就立马从军营启程回国,在整个过程中那浮夸的表演精准的诠释了什么叫“一人得道鸡犬升天”的小人态度,有一句台词是“快走,什么都不要管,整个伦敦的规矩都是我说了算”,但是当他赶到亨利五世登基典礼时,亨利五世直言“我不认识这个人,同时我也请大家记住,从今天以后现在的我彻底跟以前的我断绝关系”,这一幕对福斯塔夫来说简直犹如五雷轰顶,从此也摧垮了这个常年流连于酒色偷盗的老匹夫。
这一集的上半部分其实看的挺无聊的,一度昏昏欲睡,但也可能是前后这种反差才能凸显出亨利五世这个人的谋财大略吧,其实他什么都懂,也什么都知道,并非是真的纨绔不化,只是他太知道他的身份以及他的血统如果按照正常的途径去体验生活,周围的人都会是如何的虚情假意,与其这样他还不如自己把自己伪装成一个纨绔子弟,这样反而可以更好的保护他真正想做的事儿,这也为空王冠第一季最后一集《亨利五世》在英法战争中的英勇决绝埋下了很好的伏笔。
最后一段杰瑞叔饰演的亨利四世在移交王冠前对亨利五世说的那段话,演技炸裂,一气呵成。也完成了兰凯斯特王朝真正意义上的一次王位交接,“我毕竟不是正统的,但是我的儿子你确实名正言顺的继承了我的王位,现在政权并不稳定,所以你要好好的守护这个国家”最后这段话不管是作为父亲对儿子还是作为君主对继承人都是一个传承。
一颗星给抖森。亮点集中在后三分之一。说是亨利四世,但表现亨利四世的部分实在太少,应该可以说是亨利五世前传。胖老头戏份太多,意义不大。整部亨利四世最喜欢的部分:王子独白、父子对峙、自戴王冠、亨五登基。
难道没有人觉得这个故事很像 My Own Private Idaho,只是少了个风华绝代的River。
布景完美 情节杂乱
比上部略好,最后半小时很抓人。
just like the first part, good but not great
父子最后一场戏,absolutely breathtaking!唉,Tom出现的第一个镜头之后tumblr就彻底炸成了一个porn site,再然后看livestream的妹纸们直接把网站刷崩溃了...BBC, please! How the hell can you expect us to handle Tom fcuking Hiddleston with nothing but a towel on!? *Kneel*
略显冗长。
一个父亲对儿子和权力的爱。一个儿子对力量和死亡的痛。
前半段看的好闷啊,插科打诨太多就成了鸡肋。最后四十五分钟,焦点回到亨四和哈尔身上,马上心潮澎湃。果然我是抖森的脑残粉啊。
淡淡的忧桑。始终无法由衷欣赏这种成长励志故事,对名垂青史的崇拜远不及对逝去天真的叹息。看着岛国日后战绩辉煌的一代帝王背弃了粗俗可笑的乌合之众,想到的却是爱达荷自私不羁的公子哥儿基努忘却了脆弱敏感却风华绝代的瑞凡。%>_<%
四星吧,前面太让我这文盲打瞌睡,最后半个小时是精华,登基和加冕美呆了。一看铁叔的表演我就给跪了,完全入戏不会穿越成教皇!相比之下抖森还有很大的提升空间。成长总是要经历阵痛的,更何况是从游手好闲的市井之徒蜕变成战绩彪炳的一代英主。
什么也不说了扑通一声给铁叔跪下
And like bright metal on a sullen ground, thy reformation hath shown more goodly and attract more eyes...
法斯塔夫身上总有股疲惫感,他十分不对劲,这戏也没什么意思了吧。照旧不喜欢杰里米艾恩斯的表演。我自己的爱达荷好像真是脱胎于这个的。
抖森也太迷人了。。。父子对峙那段天啊~~~
很罗嗦啊
我找不到什么语言来形容我对这部的崇拜和赞美了!果断给铁叔跪下!!亨IV临终前那段真是太棒一气呵成!从先王倒下到王子戴上皇冠再到临终托付再到新王登基我就出戏了一秒就是抖森用puppy dog eyes抬眼看皇冠的时候【。看到友邻说最后对福斯塔夫还是太软我倒是觉得不错,鄙夷为主再加一点同情,正正好。
在第二部分里抖森的戏份变得更加丰富,对抖森演技的多样性的要求就更高,抖森也更好地跳出了抖森的条框。试戴王冠那里和Irons的对戏非常值得肯定(尽管光芒还是被JI完全掩盖了),但是加冕后和SRB的Falstaff那里,眼里还是少了一些鄙夷不屑和挟权自重,反而太温情。抖森还是渣不起来啊……
读书的时候就觉得下部莎翁写的心不在焉,是henry v高潮前的低谷,最流水账的历史记录,加上falstaff这个不真实人物,是我最不喜欢的一部。不过看live的不好之处就是没有人跟着激动看某人naked!
真的不如上一,据说莎翁就是这么写的。。。