我不在那儿

I'm Not There中的第七规则是：不要去创造什么。

第七规则的意思是，让我们身体中已有的流淌出来，用自己熟知的修饰方式让它们显出形体来，不要刻意的去繁复，去宏伟，去华丽，要用最简单的形式让它们表达出来，不要搞得如此复杂，搞得如此精致，搞得像个二奶；第七规则的意思是不要虚伪，该伟大的就会伟大；第七规则的意思是，我就是我，其他什么人都不是，不要说我像他他像我，我就是我，不要说我继承了什么我将带给别人什么我会留下什么，我就是我，其他什么人都不是；第七规则是休息日……

认识这个世界先认识物后人。认识J. D. 塞琳格是先认识了《麦田里的守望者》；认识A. C. 克拉克是先认识了《童年的终结》；认识菅野よう子是先认识了爱の轮廓；认识Bob Dylan是先认识了All Along The Watchtower；认识Velvet Goldmine的时候，还不完全认识Todd Haynes，但现在认识I'm Not There后，我知道了——所有这些我记住了名字的人（又也许不止是名字，又也许我会拼写错误他们的名字），他们都是情绪的迸发者。

他们所有人都是在流淌自己内心的情绪，或悲伤，或智慧，或空灵，或神秘，或抽象……他们不是艺术家是什么？或者他们什么都不是。他们只是自己，不应冠以任何头衔；他们又不是自己，只代表了一种存在。

喜欢电影名字出现的方式，让人有种期待。
喜欢电影里的音乐
一度认为在看每部电影时，我可以短暂的活在他们的世界里，但这部例外。或许因为我对音乐的空白，或许就是因为I'm not there.
你说的对：我需要再看一遍这部电影。
ps:“我只想改变我自己”

终于看了这个，打心眼儿里喜欢

网一般的电影
自己算是对Dylan了解不少，也最多敢说看出了半数的指涉

特别喜欢Todd Haynes在每个版本的Dylan上所使用的类型片式处理
黑小孩代表了Dylan的过去，而且是迷雾重重的过去，用时代剧来衬托，添了一分传奇色彩
贝尔的抗议Dylan、福音Dylan和政治、社会紧密相关，纪录片的叙事方式再合适不过
莱杰Dylan深陷于感情生活的纠葛，对应的影像也最melodrama
基尔Dylan一心归隐，正好比西部片中身心疲惫的昨日英雄

片子的最后一幅画面满是乡愁，我知道屏幕黑下来后必定会是那个最强音出现...

肯定会看很多遍的电影

并不熟悉Bob Dylan的历程，但Blowin' In The Wind和Forever Young却是最喜欢的民谣，所以大致看了Im not There的介绍就进了影院，却一度在影片中被那画面、音乐所迷失，我分不清那是真的Dylan还是Woody、Arthur、Jack、Jude、Robbie或者Billy
但得承认，这种迷失却是享受
注定要再看的电影

   看这部片子之前并不知道Bob Dylan是谁，只是被剧情简介中的六个主角给吓到了——一个人物居然需要六个人来分饰他的不同面。华丽的表现手法，夸张的思维方式，错综交错的回忆片段（是的，我愿意叫它回忆，仿佛只有回忆才可以这样鲜活、跳跃）。很多人说，如果你不了解Bob Dylan，那么就会很难看懂这部片子，但是你一定会爱上他。是的，正是如此，我没有看懂这部人物传记般的电影（是的，仿若传记，但绝对不是传记）——即使短短的两小时就讲述了一段人生，恍错之余，我无法了解一个人，甚至不知道他的家庭背景、性取向（这在一般电影中是几乎是显而易见的出现的），知道的只是他喜欢抽烟，习惯用简短的措辞，似乎不大尊重女性，但还是通过导演高超的艺术手法悉获了丝微他内心的想法。
   一、“我接受这场面里的混乱，但我不知道它是否接受我。”
   感：通常，我们说，不要等环境适应你，需要做的是主动去适应环境，这种说法无疑是正确的，但摆在我们面前的问题是：即使接受了环境，那么环境是否能接受我。放在现实的生存法则中，答案是肯定的，但我想，Bob说的可能不是一个结果或答案，而是，我是以何种方式去适应的，这一方式，过程。
   是随着这场面乱而乱吗？抑或是乱中求静，出污泥而不染，达到心中无我之境？倘若选择了前者，那么你即成为“场面”所遗弃的人，因为你永远都是尾随于它的，永远都无法揣测它；如若选择了后者，你就是那个掌握了主动权的人，“场面”仿若为你而形成。
   二、天使悬梁。
   感：这个词给我一种特别的感觉，忘记当时出现在电影的哪个片段了，亦即不清当时说话的氛围场景了，只是那种残酷的感觉久久未曾消退，眼前涌现的是Bob去“祭奠”耶稣的画面，嘲讽轻浮的笑容挂在他轻狂不羁的脸上——恶魔之子。
   信奉上帝之人必信自己为上帝之子民，上帝始终是关注着自己的。其实信不信上帝无关紧要——毕竟只是不同方式的精神寄托。我自己不信奉上帝，因为我坚信的是，不论境遇多么糟糕，是否会有好转，始终会有爱我的人注视着我，不离不弃。
   三、对于隐藏的生活来说：1 永远不要相信穿着雨衣的警察；
                           2 对于爱情充满热情（这样是很快速的方式）；
感：不仅仅是对爱情充满热情，Bob想表达的只是一种理念——当你觉得生活空虚无味时，那就试试对你感兴趣、符合你价值观的事注以更多的热情，这样，必有时光飞逝之感。
                           3 是否对社会问题关心（在那些询问人的口气中探寻一下，他不会再问你第二遍）
                           4、5 永远不要说出你的真名
                           当有人看着你时，永远不要看
                           最忠实的拼搏，有着不同的背景；
                           6 永远不要说，或做任何事，对你来说无法理解的事，这是无法理解的现象，对任何人来说，都是个谜；
   感：对于有些事，我们确实没有必要探个究竟。即便是这样，我们依然无法抑制好奇心，不去探个究竟。
   对于普通人来说，人性怎样，道德准则究竟是如何规范的，人类进程究竟会怎样，似乎都无关紧要，我们只要照着大多数人做的那样去做就够了，考虑太多可能会使我们更痛苦；我们能够认识到世界的不完美，太多的思考可能会使我们处于卑微羞愧的境地。
   人在不同阶段会呈现出截然不同的面貌，人生观价值观亦会发生改变，我们的思想却不能因此而止步——及时它会变，我们需要做的是思考先于变化，不是为了，控制发展的趋势，而是为了在变化发生时更早更好的适应它，引导它。
   有人问，有没有必要考虑人生意义。当然是有必要的，而且是伴随着每一阶段的，不论思想先进与否，重要的不是结果，而是过程，思维趋于成熟的过程。
                        7 永远不要创造任何东西，它会背叛你、跟着你，一直到你余下的生活。任何人从来都不会改变。
   感：创造是一件可怕的是，它像魔鬼一样无处不在，无时不在魅惑人的思想。
   有些时候人们惧怕改变，但优胜劣汰，适者生存，达尔文进化论解释的就是一个创新、改变、进步之说，由此，我们可以这么说，惧怕改变只是表面的，内心追求刺激、冒险、激情才是实质的，即便是佛陀，也在追求精神上的更深层次的升华。
   至于“任何人从来都不会改变”一说，我想，指的可能是人的本质。
   四、最古老的生物在这里被发现，不管你愿意与否，它确实的存在。
   感：存在学说，一直以来都有很大的争议。我不想就唯物论，唯心论，人本主义，存在主义讨论什么，因为这本来就是没有答案的——思想的差异导致意见的分歧是理所当然的。
   这里仅仅摆出的是Bob的个人观点。
   五、在乡村的某地，激情被召唤，尽管歌曲有些怀旧。
   感：激情一点即着，即使媒介是那么微不足道。
   六、“性、饥渴、嫉妒，是常人无法摆脱的三剑客，可是我摆脱了。”
   感：人本性欲望的丑恶该如何摆脱（倘若你认为性、饥渴、嫉妒是丑恶的话，至少我不这么认为）？当你全心致力于探求人生观价值观，致力于信仰的完善，致力于自己的追求，那么你便心无旁贷。若还是无法摆脱，只能说明你投入地还不够——当然，这一点很难做到。
   七、物欲横流的世界，令人眼花缭乱，你需要的是冷静自己的灵魂，扪心自问，我的灵魂感到自责吗？
   感：圣人每日三省，省的是什么？
   我们常常列出一堆清单陈列自己的罪过，我们陈列的是什么，为何陈列，是把罪过陈列出来，貌似反省，实则炫耀自己品质的丑恶、聪慧过于常人吗？反省变得形式化，对自己的敷衍，是对自己反省承诺的一个报告。扪心自问，我的灵魂感到自责吗？
   九、音乐与信仰的关系。神游，自由的感觉愈加强烈，冥冥之中感到上帝注视着我。《自由之歌》为上帝而唱。
   音乐是一种言辞，我可以离开女人，但我离不开言辞，音乐是一种宣泄工具，音乐包括各种信息，歌曲让我忘记死神。音乐，就算各种肤色不同的人，都可以感觉到同一种感受，在乎我们，因为人与众不同，用心聆听，音乐是一种信仰。
   歌手的代名词，为什么去流浪。扪心自问，什么是自由。（流浪，）我只想改变自己，我憧憬前方将会发生什么。
   I’ m not there, I’ m gone.

附：这篇感想写得很零乱，也就是看过这部影片后的一些琐碎想法，大家勉强凑合着看吧。