1 ) 剧情不错
妮可虽然有点酱油,但是没有她剧情就没办法往下发展,算是穿针引线的角色吧。科林费斯演的是真好,把角色的那种隐忍、深沉的感情和矛盾的心理演绎的淋漓尽致。老战友死的比较冤,他只想着了结一切,但是主角毕竟有了家庭,开始新生活的方式不止一种。鬼子大叔这个路线其实也合情合理,东史郎这样的人不是一个。
国内手撕鬼子这种抗日神剧看得太多的话,铁路劳工也许会看不下去,觉得英国佬真是玻璃心啊,皇军哪有这么好完全是被洗白啦,之类的,其实都是源于不了解,既不了解英国人,又不了解日本人。曾经日不落帝国的子民好歹也是站在过世界顶点的人,自然没那么吃苦耐劳,但是精神气儿还是有的,投降也不认输,活着是为了继续抗争。至于日本人,他们对待英美战俘和对待中国俘虏以及占领区人民确实会有区别,英国是日本近代化的祖师之一,美国就不用说了,中国则是手下败将,就算是俘虏、奴隶,强国和弱国出身的也不一样。当然了,中国军人血战至死的,也大多会被日本人尊敬,因为比较契合他们的精神,像那种自己怂的,腿软的,跑着当汉奸的,在人家眼里基本猪狗不如。
所以那些说英国佬玻璃心的,多看看历史,了解一下英国人骨子里那种傲气是哪来的。说日本人对中国人特别残忍的,你要知道,这个世界没那么多公平道理可以讲的,自己弱就不能怪别人欺负你
2 ) 铁路劳工
表示无法认同科林的角色。无法原谅日本人的所作所为。当他们被军国主义冲昏了头脑,他们永远也无法忏悔。就像一头占山为王的饿狼,不被老虎重伤,永远也不会后悔自己犯下的罪恶。枪拿在好人手里是正当防卫。拿在侵犯者手里就是强权的象征。他们拿着枪可以让你放弃抵抗,放弃尊严。让你的余生都陷入失去尊严的折磨中。永远痛恨战争,永远爱好和平。
3 ) 火车侠
第一次看预告片时就被吸引了,三位大叔加上妮可基德曼的强大阵容,再加上二战中的日本帝国这种永远能挑动中国人敏感神经的故事背景,当时根据档期计算了一下,还为到时无法进影院观看而有些遗憾。预告片里呈现出来的,仿佛是老当益壮的两位大叔为了讨回当年的公道,不远万里跑来亚洲手撕真田小队长这种治愈人心的情节。结果看到正片估计有不少当时跟我一样被预告片唬住的观众不禁要感叹,老子裤子都脱了你就给我看这个?!
影片一上来的架势像是要拍个《爱在黎明破晓前》的节奏,导演的第一枪先打向了一个与二战这个核心看点几乎八竿子打不着的地方。男女主角的相知相恋拍的拖拖拉拉,我都开始怀疑是不是我打开的方式不对了。终于演到结婚,男主角因为幸福来得太突然反而勾起了年轻时的伤痛回忆。由此刻起不断出现的小黑屋吊起了所有人的胃口,最后却发现里面的景象也不过如此。不要说是对于历经各种抗日神剧的洗礼,见惯了皇军手段的中国观众了,就算是对于西方观众来说,这种程度的用刑也未免离想象中的震撼场景差太远了。我完全相信故事的原型人物洛马克斯先生真的因为这样的经历而留下了深深的心理阴影,但现在既然拍成电影了,导演就该想出更有震撼力的场景来满足观众的猎奇心理;如果导演是为了尊重原著而拒绝添油加醋,那么一开始就不该一惊一乍的把观众的期待值拉高。如果没有把握能在后面把包袱抖响,那么明智的做法应该是从一开始就乖乖的闷声发大财,而不要老想着弄个大新闻。
几位主角中,妮可基德曼这次基本上完全充当了花瓶,而穿上了裤子的斯卡斯加德大叔虽然是促成后面剧情的关键人物,但他的行为还是让人有点难以理解,而且也跟影片主题有点矛盾。影片要表达的似乎是战胜过去,走向新生,从战争中幸存下来的大叔竟然就这样草草了结了自己的性命,而他实际上也并没有科林费斯那么重的心理阴影。总之我最不满的还是梦想中的俩大叔组一个老年版复仇者联盟的设定落空了。
男主角科林费斯的演技没话说,只不过这次的主角形象实在算不上可爱。虽然是个因战争而留下心理创伤的可怜人,但前半部分他的举止却让人无法对他产生同情。倒是后面去见了真田小队长后,整个人一下子精神焕发了,这时候再看就觉得还算符合他战友所描述的那个“我们当中最勇敢最强大的一个”。
几个主角中最值得玩味的一个当然是真田小队长演的宪兵。这个人最大的特点是说话时主语喜欢用“他们”“我们”,而刻意回避“我”这个字。他其实是个爱把自己嵌入背后的群体里的缺少主见的人。当他融入的那个群体是大日本皇军时,他就可以眼睛都不眨的折磨俘虏,而当他融入的群体变成了美国大兵时,他又会面对一具具难以辨认的尸骨开始伤感起来。这个人很难说是个好人,他狡猾、逃避责任、没有原则,但又确实做了不少好事。如果他生在从没发生过战争的年代里,也许会成为一个受人尊敬的人。现实当中他的人物原型与洛马克斯先生成为了莫逆之交,可见至少这位曾被他伤害过的英国老兵觉得这个人还不错。所以我更倾向于按照洛马克斯刚见到他时的思路来给这个角色下定义——一个罪人。判断好人坏人比较困难,不同的人有不同的标准,但是有罪无罪却是客观的。这个日本老兵用尽他的余生在做好事赎罪,可是这也不能改变他是个罪人的事实,即便他也许可以称得上是个好的罪人。
影片因为是改编自真人真事,所以最后故事原型人物的照片出来时,还是挺让我动容的。可是即便如此,我对这片子整体上印象仍然不佳,原因是它跟我对涉日题材的影片的根本评判标准相违背。我的一贯立场是:一切抛开其他轴心国小伙伴单独给皇军洗白的行为都是耍流氓。
4 ) 看了影评再去看电影,我觉得还是一部好片
看了影评才去看的电影,影评一面倒的认为此篇不佳,主要是对鬼子刻画得不够坏,鬼子行刑下手太轻,不过就是个水刑把主角这么的心理阴影面积这么大,最后主角居然没有手撕鬼子还跟鬼子握手言和。幸亏这是个真实的故事,不然大家一定认为导演只不过是粉饰太平,掩饰日本人的罪行,我们没有就真正经历过战争,所有对于战争的认识是靠这些年的影视剧得来的,所以我们对日本人充满刻骨仇恨,所以抗日剧中各种手撕鬼子的桥段才让我们有痛快淋漓的感觉,而这种似乎有一些温情的片子我们无法接受,我始终认为战争受害者绝不只是被侵略者,看《钢琴师》最让我感动的是德国军官救助钢琴家的情节,那么当我们再去反思二战的时候,一定要用杀,狗这样的字眼才能解恨么,我们不是应该反思为什么会有这场战争,怎样才能让这样的事情不发生么?最后主角和日本翻译的和解不真实体现了这一点么?这难道不是对战争更理智的认识么?
5 ) 晚安电影
看完习惯性看豆瓣评价,我想这是个坏习惯。beautiful mind died.some ugly night.妮可很美,两人在火车的相遇让我想起爱在午夜降临前 想起暖暖内含光,都是美好爱情的开始。但是此刻糟糕观感被放大 或许来源于芬利的死,来源于移魂女郎,或许来源于火车在Eric 旁驶过,来源于黑暗中的舞者。某些暗角被调动 记忆与认知的融合。怪我自己容易动摇吧,但眼下的糟糕心情仅以睡眠调剂而已。
6 ) Broaden Your Horizon
最新一期《新周刊》的封面标题是“烂片的狂欢”,这个话题其实很有意思,也很符合当前国内的观影环境。在这个命题之下,各位影评界大咖联手撰文,从“烂片之王”艾德·伍德的《外太空第九号计划》聊到胡金铨的《山中传奇》,各抒己见,可谓百家争鸣。看完确实涨了不少知识,也引发了很多思考。但我仍然觉得烂片的标准其实还是很难界定的,与其是费劲心思为烂片划定标准,不如聊聊什么是不烂的电影。
据说好莱坞的编剧们有个不成文的编剧准则:让每部电影都能让观众学到一个知识。我不知道这是真是假,其实通俗点来讲,就是一部合格的作品,应该视为你打开了一扇门,拓宽了你的视野,丰富了你的人生。按我写雅思作文时最常用的一个短语来讲,就是“Broaden your horizon and enrich your knowledge”。 它可能是对于一项你不了解的运动的认识(如最近的《破风》、前几年的《极速风流》、《冰封168小时》等),可能是对于一段你不够熟悉的历史的补充(如《1942》、《逃离德黑兰》、《鸣梁海战》等),也可能是对于一个我们耳熟能详但是缺乏细节了解人物的刻画(如《模仿游戏》、《国王的演讲》、《万物理论》等),还有可能,是一部可以引发我们对一件事情的思考并会换个角度来看一些问题,并会有所收获,《铁路劳工》就是这样的电影。
这片子在去年1月在英国上映的,我记得当时在英国很多公交车的外侧,都能看到这部电影的海报。按理说,奥斯卡影帝与奥斯卡影后的搭配,应该能让片子火一把的。但据我感觉,它并未在当时引起太多人的注意与重视,也没有引发大范围的报道与讨论。后来我从网上找到了这片子的资源,下了下来,甚至还是720p的mkv文件,但也就一直放在了硬盘里从未打开过。甚至在今天到电影资料馆看片前,都不知道这片子到底是讲什么的。
影片开始之后的英国元素让我无比怀念,典型的英国火车站站台、车厢里座位的布局、苏格兰高地的美景、Inverness、Bristol、Manchester这些地名、甚至连火车站墙上的way out都让我倍感亲切。但这并不是一部只用看景的旅游风光片。
按真实故事改编其实是把双刃剑,好的地方在于它可以作为故事合理性的保证,而不会出现太多剧情上的硬伤。很多故事看着假就因为它是编的而不是真事,一些情节的设置往往是为了刻意推动剧情,而没有让故事自己往前流动。与此同时,真事改编的限制也在于它是真事,而影片的时长容量是无法满足琐碎生活的全部内容的。再精妙地取舍其实都难以平衡。科林费斯和妮可基德曼的感情线确实太快太突然,需要彼此走入内心的故事,从初遇开始讲,难免两人在感情线上虎头蛇尾。
影片节奏不是很快,摄影很赞。很多镜头的构图对于男主有着很强的压迫感,主角出现在景框中的那个位置你就会觉得不舒服,内心受煎熬。很多全景的使用更让人感受到油然而生的萧条与凄凉。
最后一幕其实挺让我感动的。感动的前提对于我来说,是在情感上被说服,觉得这里是人物的真情流露,而非为了流泪而流泪。对于一个曾经玩命折磨你,想弄死你的人,最终可以在那一刻相拥泯恩仇并在之后成为一辈子的至交,这确实太不可思议了,但这个结果是否可信,就要看导演的本领。影片在这里情绪的一步步堆砌,其实还是可以感受到的,那段同样场景不同年代的角色互换,其实可以说明很多问题,也为很多冲突找到了理由。真田广之的表演很到位,赎罪者的设定在这里是可以说服观众的。而科林费斯态度的变化也是逐步累积的。当结尾出现那些历史照片时,给予我的感动与震撼不亚于《逃离德黑兰》片尾那些真实存在的照片,这也为影片的主题的升华以及情绪的合理性再一次增添了砝码。
一个角色由两个人演必然要承担风险,戏份的分配不均与时间的纵横交错必然会影响到观众的接受力。我能想到的,两部影片这方面做的比较好,一个是《无间道》,另一个是《美国往事》。但是《无间道》第二部是为两个主角单独立传的,所以也不会觉得第一部中的陈冠希与余文乐短暂的出现有些尴尬。而《美国往事》将近四个小时的片长,角色时长五五分,其实问题也不大,并且小演员们都很出彩。但是本片在不到120分钟的时长下采用两个演员饰演主角,未免就会不流畅,毕竟当科林费斯出现时,谁还想看别的男人?
回到影片的主题,它其实不是一开始就谈宽恕的。以至于在影片的前半部分我都以为这片子讲得是“战争后遗症”,在战争中的某个点让他无法释怀,而主角的人设弧线在于他如何最终克服了它,类似于《集结号》。但当最后宽恕的主题出现后,反而有种新鲜的好感。
比内涵比思考比场面比演员,也许有更多更好的战争片排在在它之前。但以这样一种角度来讲述这样一个故事,你就会觉得broaden your horizon,在这点上,《硫磺岛的家书》与《父辈的旗帜》的成功也在于此,当真田广之流泪下跪,抱着科林·费斯心怀愧疚的时候,你既觉得他很可怜却也觉得他很可敬,从而会思考他是不是也是战争的受害者?战争所带给他的创伤是不是也需要用一生来弥补?否则他也就不会留在那片土地了。战争中那些魔鬼的嘴脸为什么在今天你可以把他当作一个普通人来看待来同情?即使他们犯下的罪行十恶不赦你都愿意尝试去换位思考?这一系列问题,都是可以通过这部电来引发思考的。
这个时代,可以带来思辨的电影都该是合格的作品。
日本人嘴上说忏悔忏悔的真要来个以眼还眼肉体虐待肯不肯呢?手倒是伸出来了,我还等着窝囊半生的科林叔狠狠折磨一下真田广之呢(做梦,真虐下去就是cult片了),不过最终毫无悬念地攻略了。演得很好的,不过我国人看肯定会觉得小儿科。
都知道仇恨只能导向深渊,但宽恕一个人的罪行其实是很难做到的
结尾太无力了,宽恕如此的容易,恨意真的容易消除吗?
气氛渲染还行,就是切入主题花太多时间了
作为在民族主义和意识形态影响下成长的中国人,我虽能理解这个以小切入点来反思战争的主题,却无法不感受这小的名副其实,没有切骨的恨和惊,没有入髓的悔和忏,让这个本应让人动容的故事缺乏真正能震动心灵的力量。但我还是被感动了,虽不理解,但却无法忘记那黑白相片上两位已经故世的老人的真挚笑容
嘻嘻 第一次去电影资料馆
于是妮可的这个角色其实路人甲演也是一样的吧
日军虐囚史!有点后悔当年没看完此片再去桂河大桥。影片讲的是和解而不是复仇,并且是基于真实(自传和照片为证)。但估计大多数中韩人民无法接受这个结局处理方式吧,因为我们觉得和日本没真正和解过。我印象中也没看过某个奥斯维辛的犹太幸存者在战后去和纳粹主动和解的电影。
战时创伤与战后和解,片子把故事拍得挺平庸,Nicole纯花瓶了。
还以为是爱情片。。
摄影不错咯
越到后面越精彩,柯林还是演得好!
2014/05/02
哭肿。Wars leave marks. It needs courage to live on, to hate, to revenge. But only the bravest ones could forgive. 作为一个中国人,在东京电影节看得这部电影,即使结局还在耿耿于怀。有个日本人问导演你会相信相信这样的故事么,“It's not a story of revenge, it's a story about future”
真田君的英语发音算是相当不错了,有勇气接拍这种片子,估计会被日本右翼炮轰吧。前段相恋部分的画面很美
1脚盆鸡应该 多学学这电影里面的翻译官 你诚心诚意的 认罪我们正常人 会真的把你打一顿吗。2主角有一个梦想想修通世界他铁路 他还说美国最伟大的铁路是中国移民修的,,,我觉得 我们兔子未来能修通全世界的高铁。3其实 没看以前对电影的预期不高 可是最后和解的过程 好挺不错 没矫情也没白莲。
视点选的也不好,故事讲得太乱
境界高了点
我相信很多中国人对二战日军相关的作品或多或少有先入为主的期望和评判。显然英国人无意纵容,表演和摄影都不错
雖然兩小時,看後,只覺得是很簡短的電影