1 ) 关于狼爸的死
想想还是写下来吧,虽然也不是很了不起的事。
但那两个虐点总是在我发呆的时候窜出来,让我觉得实在是过分~
一个是狼爸的死;一个是弟弟的走。
然后就在一个发呆的下午,似乎终于想通了~
狼爸的死,之所以不能理解,之所以极不合理,之所以难以接受,是因为我们把狼爸当做狼。而事实结果是,狼爸作为一只狼实在是很不合格的。其实他第一次捉回来一只鸡,样子也是很狼狈的。
不是么~狼爸与姐姐和弟弟不同,他是作为人和狼的结合而存在着的。
但作为人,他并没有好好的接受教育,没有上大学。作为狼,他为了捉一只鸡死在了河道里。我们不理解的是,狼怎么会因为捕猎而死的那么奇怪。因为狼爸并不是真正的狼啊~
当妈妈反复的提问:狼爸究竟是怎么长大的呢~?这其实是导演在问我们吧 ~
所以,姐姐和弟弟必须做出选择,人还是狼。
这似乎应该是主题吧,选择。接下来顺理成章的姐弟两的养成故事,顺理成章的弟弟走向山林,毅然决然的要做狼,要抛下人类社会的一切,甚至是自己的母亲。而我想当然帮弟弟做好决定,何必这样绝情呢,一边守护山林一边守护山脚下的妈妈不好吗?原来,这样是不行的~
想到弟弟上学时的画面,路口左边是学校,他望望右边,最后被姐姐拉走~
真的是很讲究的电影啊~
姐姐的线路似乎没有那么虐心,但其实如果是自己或者身边的人,身上有任何一点与众不同的地方,在那样敏感的青春期,那种不能对人言说的负担和自卑,别说你不能感同身受~
自作多情的是,似乎这样看来整个片子的逼格提高了许多,因为涉及到自然法则。人类有人类的社会规则,动物是动物的自然制约。各自回归,尊重自然。
我觉得这样很好,在现在到处超自然力影片标新立异的时候,日本人还是安安静静的关注着自然,至少看起来是这样。
对了,至于为什么狼爸非要自己去捉一只鸡不可呢~妈妈说是出于本能,或者别的什么我没有好好看字幕~我觉得是因为混乱吧,狼爸本身就是个混乱的人狼,在这样的非常时期作出了混乱的,错误的决定。
或者呐~他在门口刚要开门,发现了前几天捉的那只鸡的小伙伴,于是放下东西马上追了过去,因为要变身嘛把钥匙啊执照啊都放下了,殊不知这只鸡是来报仇的,最后缺乏技术的狼爸被整死了~
诶~
2 ) 又一朵白莲花
狼之子雨与雪是一部典型的日本动漫电影,讲一位狼人的遗孀花如何在乡间扶养小孩,按照编剧细田守的说法“塑造了一位理想的母亲”。
在说我自己的意见之前,先说个粗俗的笑话,当我还是个熊孩子的时候,以为电影女明星是不上厕所的。对,她们这么美丽,楚楚可怜,怎么可能拉出大便呢?
等我明白真相的时候,我已经成了一个庸脂俗粉,或者更糟。
我知道再美的女人,再帅的男人,都有自然需求,吃五谷杂粮,有七情六欲,有自我,有欲望,有自恋。
所以再看见花这个完美女人,完美母亲,心里总有一种怪怪的感受——她没有自己的欲望与情感吗?她没有狼狈的,无能的,有泪有气的时候吗?
画面很美,民风很淳朴,两个孩子雨与雪很可爱,花与狼的爱情很童话,就当成一部宫崎峻式文艺童话电影看看,我还有什么不满?
我几乎可以想象出有人不屑地对我说,你不能指望所有人都2B,没有文艺情怀吧?你不能残忍地夺走人们的梦想吧?
当然,我不能。
想想,大概是听到编剧细田守的(塑造出理想中的母亲)说法引起了一种内心的反感吧。
再看此片,怎么看怎么像吊丝蒲松龄的狐狸精意淫。
一个普通女大学生,带着两个小孩,在荒山野岭生活,即使多数人是善意的,也总会有不怀好意的人性骚扰吧。或者她这么美丽优雅,总会有不少追求者吧。
没钱没关系,孩子又闹腾,在各种压力之下,怎么能成天笑容满面,淡定优雅的?
我们可以假定她是超常人类,承压能力大过强人,头脑特别冷静,媲美某些有反社会人格的犯罪分子,但如果是这样的女人,通常是既没什么多愁善感的唯美情怀的。从电影中的一个片断,邻居责怪,花唯唯诺诺地道歉可知,花不是这样的女人。花是一个日本吊丝的幻想——特别柔弱,女孩子气,不强势,不擅长捍卫自己的利益,然而又吃苦耐劳,会照顾孩子与家人。
这是个互相矛盾的幻想。
假如女人能在极端困难的情况下照顾孩子与家人,就得厉害成熟,如果厉害成熟,就不会这么楚楚可怜。
我还能看到更多的矛盾分裂。
并不是因为是童话或者是架空幻想小说,作者就可以天马行空,胡乱设想一个不可思议的地方。恰恰相反,你创造的世界仍然复制了现实世界中的逻辑与冲突。安详的人产生于宁静有保障的社会关系中,浮躁的人产生于危险动乱的社会关系中,二者不可能完全割裂。
从很多细节中可以看到,花的世界并不完美,至少现代化的东京大都市并不是一个很有人情味的地方,所以花离开都市,不仅是为了扶养孩子,还有一种对工业文明的不适应。花具有典型的诗人性格,对于田园生活具有理想化的幻想。遇到一些冲突,不擅长作出务实的应对,那么只有退让,回避,理想化,分裂,回到超唯美的田园生活中。
恶毒的我仍然有兴趣败坏编剧的胃口——现实的田园生活并不细腻唯美,仍然充满聒噪的冲突,蛮荒的行为。人与人之间有温情脉脉的一面,亦有着现实俗气的一面,与工业化大城市的区别并不大。 所以无论编剧怎样回避,仍然硬着头皮带出了草太母亲,这个似乎与花完全不一样的女人形象。
这个女人着墨不多,只出现一个镜头,但我们可知她是一个用力捍卫自己利益的女人。这个女人让编剧害怕,也让草太害怕。所以当她再婚后,儿子草太说,她有了新宝宝就不会再要自己了——这未必是事实,更多的是草太心里的担忧。
这个强势女人只是代表另一种生活作风,界限明确,高效,自我,直话直说。她就像一个噪音,破坏了编剧细田守编织的诗一般唯美,含蓄,互相依赖的生活。细田守的精神世界由此分裂了, 分裂成一个理想化,没有自我感受的好妈妈花,一个自私自利,线条冷硬的坏妈妈草太母亲,无法整合。
最后我不满的一点是,两个孩子长大了,离开家庭,花又一个人孤独地生活在乡村里,守着已死老公的相片。
编剧,你敢不敢成熟点,为这女人安排下一春?
如果我是一个正常的,有同理心的男人,我希望我死之后,自己的女人还能过着快乐幸福的生活,而不仅是为家庭操劳,守着一份逝去的爱,守着一个贞洁牌坊。我希望除我之外,还有其他男人爱上她,真心对她好,我希望她还有自己的朋友,自己的事业,更广阔的人生,能够无拘无束地笑,而不要像一朵白莲花。
我不想要这样纯洁的幻梦,我不要爱上一个无条件奉献自我的女神或者男神。
回到狼之子雨与雪上面,本片体现了日本人的唯美情怀与消极遁世想法。
日本人似乎无论怎样发展,骨子里有种不太理性的唯美作风。在精神上,始终有种小孩子气, 希望对方看到自己的可爱,柔弱或热血逞强而宠溺自己,或者是即使别人不感冒,只要自我感觉良好就行。从川端康成,到芥川龙之介,到太宰治,到村上春树,他们始终都盘旋在一种纤细伤感的气氛里,而不愿意面对现实问题:比如说,怎样让自己不被压抑,怎样解决复杂庸俗的现实问题,怎样从感性上升到概念,怎样摆脱自我感动,怎样完整成熟地看清事实真相。
我是不是太苛刻了,活着本来就是瞎折腾,瞎自恋嘛,不管怎样不成熟,只要尽力把画风做精美点,音乐弄精良点,情感更细腻点,认真的态度总是能感动一批人嘛魂淡。
3 ) 下次来部雅人叔和小葵主役的动画吧。。。
1。画面很美丽!
2。小葵的声音好舒服好温油><
3。泥轰的化狼比起美帝的真太文艺太清新了!美帝的尖叫咆哮凄厉嚎叫爆筋破肉青面獠牙绿眼什么的。。。
4。家定大人!!!
5。带着对家定大人全部的爱一个人坚强乐观地把孩子拉扯大的阿一!!!!!
6。风景真不错。。。
7。显灵!原来家定大人你一直都默默注视着阿一的啊T T
8。我擦果然做狼人的话还是在泥轰好投错胎到美帝就一升杯具了= =
9。暴雨的效果太逼真
10。煽情有点过了。。。
11。林原的酱油太大!!!!!
以上
看到访谈里小葵说"第一次做CV很紧张压力很大"(难道《colorful》不算?!),就让雅人叔叔来指点调教调教吧!
脑内小剧场爆棚拖走。。。
其实只是很普通的故事
但泥轰导演们就是知道怎么能让它一次次动人
4 ) 生命之重,成长之痛——细田守再度细腻演绎温馨人生故事
截至今日(2012.9.18),该作票房便已突破了40亿日元,远超《夏日大作战》的19亿,细田守自己也兴奋的表示出乎意料。这部颇让人期待的细田守新作确实名副其实,是一部让我觉得十分感动、值得反复回味的不可多得的佳作,两度观影后才觉满足。
这是部细腻而略带苦涩的作品,注定观众不能以《夏日大作战》那样轻松兴奋的心态去对待,而是要安静的去体味才能领略其中真意。不到两个小时的时间,讲述了从妈妈花与狼人爸爸相识、相恋,到他们的孩子雪和雨找到自己世界的13年间的故事。不禁想起去年一部评价颇高的电影《第八日的蝉》,同样是讲逃避社会追查的单亲母亲,为寻求一处能与孩子安身立命的宁静之所而辗转奔波的故事,让人心酸感动。而这部作品不单单是讲苦命母亲的故事,细田守想要凸显的是母子三人的成长经历。整部片子看下来,百感交集。感受到的不仅仅是母爱,还有关于岁月的沧桑,有关于女性的坚毅,有关于生活的苦难,有关于成长的喜悦和伤痛,有关于家庭的温暖和束缚,有关于未来的不安和抉择,当然,也有花那乐观的人生态度。正片结束、staff字幕出现,片尾曲非常安静非常温馨,但心情还是久久不能平息,一直等片尾曲完全结束后,才缓缓起身离开影院。
看完电影后的几天里反反复复的听着原声,一次次的被那清澈而温馨的音乐感动着、融化着,脑海里不时浮现出一家人美好的生活片段,眼泪都要流出来了。
两个细田守的关键词
春日午后阳光般柔和的弦乐和钢琴,喃喃的细语,低声的吟唱...伴着美妙的音乐,这个清新而温暖的故事,在校园中开始了。
没错,清新。这是细田守的关键词。不论是《超越时空的少女》那样青涩的清新还是《夏日大作战》那样欢快的清新,清新总是贯穿他的作品始终。只要见到那熟悉的细田守式的画面和贞本义行的人设,清新就扑面而来。这部作品,是温暖的清新,是治愈的清新。
人生,这是细田守作品的另一个关键字。细田守非常擅长描绘画卷式的人生片段。《超越时空的少女》讲述了人生最青涩的那段经历——高中生活的感情和点点滴滴,《夏日大作战》则描绘了一幅家族生活的画卷。本以为,一个“狼人”相关题材的电影应该会多些魔幻色彩,也许会丢掉前作的风格、产生违和感吧?而事实上这是多余的担心,作品除了“狼人”这一超现实的设定外,没有任何一点幻想成分,甚至可以说是出奇的现实,是实实在在的人生。与前作相比,这部作品虽然有着不同的题材,不同的深意,不同的感动,但仍是深深烙着细田守标签的作品,仍是细田守最钟爱、最擅长表现的——那些带着些许小科幻的关于人生片段的清新故事。
清新,日常,文艺...不论用怎样的词汇来形容细田守的作品都无所谓,因为细田守的魔力在于,观影后的兴奋喜爱感慨感动之余,你总是能或多或少把自己的经历和影片联系起来,会觉得很有共鸣,进而自己的经历和生活都变得清澈起来,泛着粼粼波光。
关于人物
细田守影片的一大特点,是对人物形象生动的刻画、对人物动作细致的拿捏,所以我也想先从角色说起。
虽然影片的名字叫做《狼的孩子雪与雨》,但我相信留在观众心中印象最深刻的并非雪和雨两个小狼孩,而是那个坚毅乐观的妈妈花。说道坚毅的女性形象,那是吉卜力宫崎骏的最爱;然而细田守打造出了不亚于宫崎骏的女性形象。如果说宫崎骏笔下的女性更有英气、不平凡、敢与命运抗争,那么细田守笔下的女性则更加现实、更加有血有肉。她们有着常人都有的缺点、也没有抗争命运的力量,但是她们都有可爱之处,她们虽然被命运摆布,但仍会乐观的生活下去。花就是这样一个乐观的少女,即便遭遇了父亲早逝、爱人意外去世、要独自抚养两个婴儿还要躲避世人耳目的不幸,但仍然乐观坚强的生活着。
姐姐雪,是很讨人喜欢的一个角色。影片的大部分似乎都是伴随着雪的开怀声音过来的。从小便活泼开朗的雪,不但喜欢叽叽喳喳嘻嘻哈哈的大声欢笑、大吵大闹,还上跳下窜、十分淘气,给妈妈花带来不少麻烦,而花似乎拿雪一点办法也没有。小狼孩的可爱之处,也是从雪的生气撒娇开始表现的:时不时变成小狼大嚷大叫、在屋子里像只小狗一样狂奔,高兴了又突然变回女孩,想必观众看到这一幕时都会被萌到吧。雪从小便像只小狼,活泼的她喜欢大自然、喜欢吓唬追逐动物、擅长猎捕小动物,不像弟弟雨几乎没有野性,像只家养小狗一样胆小怕生、需要保护。
也许正是因为雪的乐观开朗,她更想与人交往、融入人类社会,她说服花送她去小学读书,她与班里的女生打成一片,她逐渐发现普通女孩不像她一样敢玩蛇、喜欢收集小动物骨骸于是改变自己变得更像女孩。但是,狼人毕竟是狼人,还是会不得已伤到别人尤其是喜欢的人,所以,出乎意料的,最终雪竟然是在跟自己狼性的一面作斗争,希望自己成为一个真正的人类。
弟弟雨,是我很喜欢的角色。雨生性孱弱,需要妈妈拍拍,不喜欢陌生的环境,害怕虫子,打不过小猫,不喜欢上学,不喜欢与人交往。然而,雨却善良敏感,热爱自然,喜欢用心去感受世界。幼年的雨不禁让我想起从前的自己,太像了。也正因为雨对人类社会的疏远以及对自然的敏感细腻,当雨成长起来后,这个幼时最没狼性的孩子,反而融入自然和动物的生活圈,向一只年迈的狐狸学习自然法则,成为一只真正的狼。
成长,伴随着欢乐和痛苦
这是一个关于成长的故事,成长贯穿影片始终。花在养育子女过程中成长,雨和雪在妈妈的呵护下成长并选择了自己的道路。
成长,总是激动人心的。当雪可以四处淘气、可以啃桌子磨牙时,多么让人激动!当雪可以熟练的捕捉老鼠、蛇、山鸡时,是多么让人激动!当柱子上雪和雨的身高刻线一年年变化时,是多么让人激动!当雪后母子三人幸福快乐的狂奔在纯白的原野上时,是多么让人激动!
然而,游玩回去的路上,雨为捕捉一只大鸟而失足落水险些丧命,幸亏雪及时相救。花伤心得撕心裂肺,而雪也呆在一旁。成长,也伴随着担忧和困扰,也会有苦难的回忆。
而雨和雪因为做狼还是做人而大打出手的那一幕,正是成长所带来的最具破坏力的一面。姐弟二人动真格的相互抓扑撕咬,从一个房间滚到另一个房间,把家里搅了底朝天。成长会让人进一步认清自己是谁,但对他人的理解和宽容未必会随之同来,所以矛盾、冲突、不安定都不时的蠢蠢欲动。
影片的后面,细田守用了很大的篇幅来讲述一个罕见的大雨天所发生的故事。弟弟的名字雨,似乎冥冥中暗示着这样一个大雨天会成为一家人生命中重要的转折。大雨中,妈妈、姐姐、弟弟三人各自痛苦、艰辛的追寻生活的意义,终于在雨过天晴后,各自收获了成长,开始新的生活。雪收获了作为人类重要的爱和信任,雨最终选择了狼的道路,而花在追逐雨未果后终于理解孩子已经长大成人,到了相信他们、放任他们的时候。这时,花的笑容格外耀眼,闪烁着重获新生的快乐。
不得不说,虽然最后一段花对孩子的母爱表现得淋漓尽致,但这段故事本身略显枯燥,尤其是与影片前半段快节奏的叙述相比而言,显得压抑而冗长。当时觉得不好说细田守虎头蛇尾,但也确实觉得后面本应是高潮的一段并没有太多起伏和升华,只是在反复刻画着母亲对迈开步伐的孩子的挂念,最终母亲认可了孩子的成长而已。然而,正片结束、staff字幕出现后,看着影片从头到尾一幕幕的片段,听着安静的片尾曲,最后那段故事的味道才一点点品味出来。而第二天从网上找到OST来欣赏,连续几天只是反反复复听着这张专辑,品味着一曲曲柔和安详的歌,就更是觉得感动,仿佛心都融化了,想再看一遍电影的冲动就愈发强烈。才发觉,整部电影尤其是最后的这段故事,就像一只橄榄,吃下的一刻并没有觉得非常美味,甚至还会苦涩,然而随着味觉的适应,越是细细咀嚼越是有味道。其实,人生不也是一样吗?人生中往往不乏平淡平常而痛苦的经历,但随着时间的流逝,才能渐渐品味到那些经历的意义和价值。
最后,灿烂星空下,狼人爸爸的头发与沙沙作响的叶子一起在风中飘摆,英俊的脸庞一点点、一点点幻化成狼的那一幕,以及温暖清新的配乐,还深深刻在脑海里,迟迟无法褪去。
5 ) 选择和道路相成,异物在类别中挣扎
看到不少评论提到剧情bug,塑造任劳任怨圣母形象以成全白眼狼男性等. 个人以为生育的确决定了花作为母亲的这条道路,但总体上对我而言,这部电影讲的不是任劳任怨的母亲,而是每个人在命定不可改变因素以及自己的本心共同影响下所做的抉择,以及每个人如何面对这个抉择.
就片中对狼人的性格塑造,雨和雪的父亲不可能完全不顾及后来打算就让花剩下自己的孩子,因为他很明显是知道狼人在人的社会里活着多么痛苦.两人因相爱选择抚养后代的痛苦,男方因意外离世,留下花面对一切.
我不觉得打野味而死是自杀;把它当作比喻来看,象征着和社会的分类不相符的人,为了过上像样的日子乃至只是温饱所需要付出的巨大代价,我觉得是解释得通的.狼男的尸体被扔进垃圾车,社会最终记得一包雨天掉在阴沟里的异物,留下花和两个孩子保存着他真正的面目和基因.他们可以选择放弃,但花因为爱情,良心和这种传承(并不是单纯指香火的传承,而是对事情本来面目的记忆的传承)的愿望,选择带孩子长大.
在城市居住的那段戏,除了表现花养大孩子的辛苦之外,我看见的是异物--无法在社会中被归类的存在--受到的巨大排斥. 相对面的两家医院,兽医和人医,去哪个都不是; 夜晚邻居来投诉小孩哭闹,白天房东来警告不能养宠物, 卫生局要来强制给小孩打疫苗--想像一针狂犬病疫苗下去这些孩子会怎样. 他们是注定左右为难,因为他们处在类别的中央,无法被归类于是也无法被认知;既然无法被认知,如果被发现就会被驱逐甚至被毁灭. 花作为秘密的守护人,两个狼孩的母亲,苦苦支撑想要完成这不可能的任务,最后决定要去一个能让孩子们自主选择自己类别的地方--山野里的村庄.
花在这个阶段想到的可能只是孩子想撒野时可以露出爪子,懂事后就会把爪子藏起来,并没想到他们会选择道路. 乡村的物理空间和舆论空间,没有密集的人口对异物进行紧密的监督,给异物的存在提供了自由. 而且和自然的接近也使得整个环境对兽的类别有更大的认可程度. 在农场前辈的帮助下, 母亲和狼孩们终于在多次失败后学会在自然的馈赠下耕作生存. 乡村提供了就地取材生存的可能. 感觉种菜两次失败中有更多深意,观看时配音不清晰无法彻底了解.老者并未提供体力上的帮助,只是给了种子和经验,看着瘦弱的花耕地到近乎晕厥也并无同情帮忙, 仿佛暗示着要得道必经苦难.刀子嘴豆腐心的村中老者给了一家人庇护,仿佛小雨的丛林老师狐狸,一个守护山中人,一个守护山中兽,没有他们的庇护,外来异物都无法生存.
热烈活泼的小雪选择了人的道路,因为她的兽性使她伤害了同学(可能是暗恋对象),险些让一家人又一次陷入巨大麻烦,由此她开始厌恶自己的兽性并选择与之决裂.相反地,小雨生性内敛而懦弱,那次救赎了他的濒死(想猎杀野鸟,失足落水,被姐姐救上来)经验却是在他的兽性下完成,自此他兽的一面开始对他产生了巨大的吸引力,最终他听了兽性的召唤,完成了自己的选择. 两个人被各自的经历引向不同的方向,最终做了不同的选择. 除了埋藏在性格中的东西, 道路和选择相辅相成,渐渐让两人的身份认同明晰起来. 对我而言,这部分是对每个人身份认同的形成的比喻. 那些在你心里留下隐喻的东西,或者来自天生或者来自偶然,但最终在你心里扎根,枝繁叶茂,长成你的面目,并大多时候不在你的可控范围内. 小雨当然可以更恪守孝道一点地留下来,但也只会成为一个既无能力又不幸福的人,花作为母亲最终也不会因此而快乐.每个人都有扭头对着别人的期待说不的时刻,因为别人好心好意的模子与我们的模样不一定相符.
几点我不太满意的地方."不是问题少年不是好少年"这一点让我略反感,尤其那个完成小雪救赎的男同学,人设完全可以在健全家庭长大的,非要搞个薄情寡幸的拜金母亲. 所有纯正面人物都不是缺爹就是缺妈(村中老者除外),感觉人设太偏执于伤痕美学了. 加一些狼人父亲决定要不要和花共同生活乃至生育的桥段,也许可以让观众更理解狼人的抉择. 最终母亲的救赎环节有点薄弱,尤其是小雨跑上山狼嚎日出之后母亲马上破涕为笑的段落略牵强.
看到把花评价为"受尽痛苦而不自知", 被社会禁锢在母亲角色里无法逃脱只好斯德哥尔摩综合症这点,我并不同意. 花坚持下去的因素,除了爱情和母性外,我觉得最重要的一点是作为异物的保护者的责任. 她是秩序的破坏者,异物的爱护者和产生者,只有她有能力使异物们不仅不会被俗成类别所消灭而且能幸福地生活(不仅是两个小狼孩,花是狼人父亲的救赎).和大部分其他人不同,她欣赏这些异物的美好,相信这些异物存在的权利,不惜付出巨大代价,保护她所相信的美好. 在这个过程中,她自己也成了异物.如果她无法做到这些,那么最开始她就不会爱上苏格拉底讲堂上那个孤僻又认真的旁听青年.
加上我本人的感慨, 受尽折磨不自知这点更让我觉得并不公允. 折磨和幸福本是相对的概念, 作为一个清贫孤独的读书人,看着我觉得我"受尽折磨不自知"的朋友也不少; 但我选择了我的道路,我付出我可以承受的代价,并不觉得折磨,因为不去听内心感召,将是更大的折磨.
6 ) 笑对人生风雨雪
这是一部动画片,但这又不仅仅是一部动画片——尤其是国人在电视上接触到的动画片。
一句话概括《狼的孩子雨和雪》的故事,那可能是这样,单身妈妈凭一己之力把子女抚养成人,一家人享受着大自然的怀抱。
听上去确实不足为奇,毫无吸引力,然而,就像一碗阳春面、一个饭团甚至是一片海苔,日本导演却能变出无限多的样式。他们擅长把一个简单理念、一个家庭故事做出沧桑味道,听完后还余音绕梁,而《狼的孩子雨和雪》就是这样的鲜活案例。
观看过程中,我总把电影想象得更为黑暗、刺激跟宏大,中间一直在期盼着真正意义上的冲突高潮,譬如由平静的人世凡尘,卷入另外一个世界的冒险奇遇。
结果,《狼的孩子雨和雪》只讲到两个孩子迎来青春期,各自越过了长大成人的关隘,然后就收场了。最激烈的场景也只是天气变幻风雨雪,人物内心静谧而平和,就像挂在妈妈脸上的笑容,再多的危险也能统统融化消解。
电影以失去狼爸爸为开场,妈妈带着姐姐和弟弟远离都市,在乡间租了老屋,垦田种菜,积极乐观地活下去。这样的故事或有苦情之嫌,但观众很快地被萌系的人物设定和美丽的山野风光所取代。兼有柔软和奔放特质的画风,老少咸宜的有趣故事,众多细节元素都无法不让人想起宫崎骏和他的动画王国(就像日本媒体所捕捉的那样)。
在雨和雪身上,细田守设置了截然不同的性格命运,影片最吸引人的地方也在于此。小时候的雪充满野性,结果步入人类社会后,她主动选择了去除身上的野性,选择做一个被认可的人类。雨体弱多病,让人担心他随时会被病魔击倒,结果,就是这么一个不具备活下去资格的狼人,他却选择了走进山林,守卫大自然。
或许,绝大多数观众会被萌得出奇的姐弟形象所打动,可实际上,细田守的用意不仅于此。当姐弟俩长大,他们不断去掉身上的萌跟可爱。幼时的性格差异,终于在求学和成长的过程中完成了互换。他们留下母亲和那个家,头也不回地道别。即便狼人身份带有点魔幻色彩,归根到底讲的还是人。人类从古猿进化而来,身上或多或少还留有大自然赋予的动物天性,然而在现代都市的水泥丛林,这种天性要么变得脆弱,要么开始被扭曲。《狼的孩子雨和雪》用辩证的方法去看待问题,用性格的选择互换来说服观众。
最喜欢暴风雨来临前,姐姐和男同学留在无人的学校一段。看着操场上的积水,窗前的他们说,那就像一片大海。风雨交加的情境下,姐姐不免情由心生,告白了起来。帘布一来一回地摆动,她露出了狼人的真身,又变将回去。道破身份之谜也是父母亲初遇时的对照呼应,同时意味着她要走向红尘滚滚,食尽人间烟火。整个段落异常惊艳,拍得极其漂亮,它神似一些经典的青春片,又有超越青春片的梦幻感。吐出内心秘密之时,也是真正的成长之日。
从父亲之死到母亲嘱咐孩子好好活下去,很多人把电影引向了重挫日本的那场天灾。无论遭遇怎样的打击,活下去是对彼此生命最好的承诺。那就像贯穿整部影片的独白,没有养儿防老的说教,没有哭天抢地的煽情,笑对人生风雨雪。气息平稳,不疾不徐。
不夸张的说,细田守把一部动画片做成了真人电影,而不是用于逗乐孩童的玩具。他让《狼的孩子雨和雪》有一种奇特的故事魅力,即便中间有为了炫技而炫技的场面,然而电影让人相信,这部动画片确实拥有难得一见的真善美,并且导演有强烈的愿意,希望能传递给观众。至少在柔美的画面中,在鲜活的人物身上,我们都能深切地感受到那份真挚细腻的情感,它真的不是一个遥远的寓言童话,具有深刻的现实意义。
报恩、尽孝,这是人类的道德法则。大自然的法则是,让狼回归山野森林,好好做狼。所以片中这位母亲的伟大,不单在于凭一己之力养大一双儿女,过程中付出的隐忍辛劳,更在于她不强求儿女顺从人类的法则,非要在人类社会中寻找一个位置,而是给他们提供肆意舒展的空间,让他们按照自我认同去生长生活。小狼不是什么“白眼狼”,他注定属于荒野,这是血脉的召唤,且刚刚长成青年就肩负起了山林里保护族群的责任,这是何等的勇气,人家的生命怎么就“注定是个悲剧了”?非得当人才不悲剧吗?这种评论也是够人类中心主义了。片子真正让人深思的地方,不正在于此吗?
为什么没有狼了,因为母狼都变成女人了。
动画从背景配乐到各个细节无懈可击,狼爸爸的死交代不够自然,押井守大叔太棒了,最高!!!
绝对是细田守最好的作品。最后那句话就算早已经知道花要说出来,也仍然忍不住泪奔。“可是,我还什么都没为你做。”这种心情,只有为人父母,才能理解吧。
动画电影新境地。细田守先生定能成为世界级大师!
燃度不及夏日大作战,但是细腻程度超过以往。音乐很不错,动画角色参照了配音演员的外貌。宫崎葵和菅原文太的角色令人印象深刻。我认为细田守在精神上可以说是接过了宫崎骏先生的班了。所以不如把眼光放开一些,把宫崎吾郎先生抛弃了吧。(对我就是一生吾郎黑了)
我只看到了一个生活悲惨却不自知的女性,也许这就是日本人心目中的理想女性?
有人长成了狼,有人进化成了更好的人,有人走进婚姻,有人永生漂泊,没有对错,这都是我们的命数,也是我们的欢苦。总要找个方式活下去的。
绿色环保无害的家庭与成长主题,比我想象中的要温柔跟平常。如果把画面替换成真人电影的镜头,切换得实在够快啊,固定镜头、空镜头、画外音的大量运用,好有电影感(一些段落完全近乎实拍啊)。猜到了姐弟会完成性格互换,只是在入山寻子那,未免太想当然了,相比下,学校看海那段多棒啊!
看了三遍,第一遍看哭三次,大师。不太清楚连这个女主都看不惯的人心灵到底有什么毛病
远超预期。不能接受的设定是狼爹的死法,十一区的鸡到底有多贵?
一場大雪和大雨成為了兩個孩子互相變化的契機,他們各自選擇了自己的世界。不少畫面細節設計上很有心思,又賣萌又溫情,母愛無法擋
#上海电影节#闭幕日哭成了泪人。不是因为感动。而是觉得母亲的角色过于悲伤,女怕嫁错狼,更怕白眼狼。微笑也改不了可怜的事实,有些生命从一开始便是悲剧,却要硬着头皮熬下去。放任自由的养育,姐弟俩的性格交叉后再逆转。小隐于林,大隐于市。也许只有母亲才懂她为什么无悔。主题曲不错。
okay以后有机会遇到狼人或吸血鬼的话我会注意避孕的
[爱上狼人,女大学生意外怀孕。仓促产子,单身母亲困苦半生。本是同根,狼孩姐弟相煎何急?野性呼唤,小狼弃家远走山林。]狼爸怎么死的,为甚小雨忽然对家人漠然看着母亲几乎摔跤也冷眼旁观,10岁男孩怎么把妈妈抱下山,以及某家有个小孩永久失踪真的没人问?还是说只要是萌系催泪系就能忽略这些不管?
兢兢业业讲故事的细田ヽ(;▽;)ノ
就是一部講述小孩如何從可愛到白眼狼過程的片子
抱着五星的期望满怀热情的去看这片子,之前都想好了短评:虽然今敏死了,还好细田守活着。现在我只想说:为什么今敏死了为什么今敏死了,啊啊啊啊啊啊啊!!!滚来滚去滚来滚去。。。(T_T)
“从小学就不去学校的学生都比较有前途” 细田守动画总能用最别致的家庭关系,讲述最平常的亲情情感。每一种选择都是自然馈赠的礼物,“我还什么都没为你做过”,但请过好后面的人生。
我的泪点比较怪,反而是小雪第一次上学那场开始哭,有一种终于熬出头的感觉。最大的感触是为人父母的真是太辛苦了,这个坚强的母亲。美景治愈小清新,两个卖萌小孩主打可爱。最后选择那笔处理得也不错,而且还跟之前的暗示呼应上了。