不知大家有没有听过王菲版本的《暗涌》。歌曲一开始便是一连串仿佛弹奏得无休无止的钢琴和弦音律，而后音符一个个从挤得让人喘不过气的琴声背景跳出，等你一口气憋到焦灼，王菲尖刺的嗓音才吐出一句歌词，像划过肌肤的玻璃一般，让人失控。
　　《心魔》就如同这曲《暗涌》，也许正是这种一致性，导演也特别选了这首歌作为全片唯一的粤语插曲。由真实案件改编而成的故事情节再简单不过，少年杀人的事件背后，如沟渠污水一般的黑洞。种种细节在马来西亚旖旎的风光下铺垫而起，压抑的情绪却仿佛随着让人几近窒息的炎热气候席卷而来。
　　一幕幕平淡的故事就这么上演，铺出的却是冷漠社会的一曲悲歌。

“就算天空再深看不出裂痕，眉头仍聚满密云”
　　女孩总是开启罪恶的钥匙。如果没有盈，故事也就不会发生。
　　父母关心她的学业，思索着是否要让她出国念书，却不知道她规规矩矩的校服底下，其实藏着她从商店里偷来的衣服。这件并不昂贵的衣服，如同她未熟而又不甘掌控的心。她想要摆脱家庭的压力，想要摆脱父母的控制，想要在别人的目光之外，过上属于自己的生活。所以她每天乖乖上学，放学后却穿着那件偷来的衣服，和一个无业小青年厮混在一起。
　　盈不愿意被忽视，渴望得到别人的肯定。她在德仔身上找寻自己表现欲望的出口，却始终无法得到心灵上的沟通。德仔期望得到的代替母亲的爱，她没有能力给予；而对于自己的欲望，她也并没有足够清晰的判断和勇气。她始终无法用稚嫩的心灵和躯体撑起自己成熟的欲望，当家人说要告德仔强奸时，她立刻收起自己佯装成熟的叛逆，选择做回不谙世事的自己。
　　“你以前总是讲笑话给我听，现在你跟我说爱我，你变得好正经。”年轻的女孩只是在用玩的心态过生活，一旦正经，女孩就只能逃开。

“你的心和眼口和耳亦没缘分，我都捉不紧”
　　丈夫跟着有钱的妹妹跑了，儿子无所事事，生活的压力让她终日用酒精麻醉自己。失去了丈夫，母亲的世界里只剩下儿子。她给儿子剪头发，对儿子犯下的错误视而不见。
　　为了儿子，她低三下四，希望让儿子躲过牢狱之灾；为了儿子，她找前夫借钱，却换来儿子的鄙视；为了儿子，她千辛万苦筹来钱，却被痛摆一道。她的爱死心眼，甚至疯魔。就像她剪发时用惯的剪刀，她的母爱是下意识的，是自己熬成习惯的，是强烈占有欲望下的产物。
　　但母亲大无畏的爱却只换来儿子更加强烈的反抗。早已成年的儿子用尽一切方法摆脱母亲的无微不至，甚至用相同分量的恨回报母亲，冷漠、唾骂、暴打，儿子的反抗让母亲无奈，也让她更失控。明明已一无所有，她却始终不愿承认。直到罪恶呈现眼前，她无法再平息狂乱的内心，于是眼泪夺眶而出，为儿子，更为自己。
　　但最后，她笑了。她对自己说：“你骗我的。”

“其实我再去爱惜你又有何用，难道这次我抱紧你未必落空”
　　男孩德仔，叛逆又软弱，骨子里头还有极其残暴的一面。父亲的抛弃，母亲的溺爱，让德仔的心理在家庭的矛盾和压力中逐渐变得畸形。在母亲的眼里，德仔永远是个未长大的小孩。想要挣脱母亲保护的德仔，却又无法否认自己对母亲的依赖。
　　他幼稚地将跟盈的关系视作他生活的出口，这也是悲剧的源头。当盈的家人说要告他强奸时，他只晓得向母亲喃喃道“我不想坐牢”；当母亲向父亲借钱时，他只晓得唾骂母亲的所作所为；当母亲交付巨款后却依然无法使盈的家人放弃诉讼时，他更是惊慌失措。当盈表示自己无能为力之时，德仔积聚到极致的恐惧终于得以爆发。
　　有多强大的母亲，就有多软弱的儿子。正是由于母亲的保护和溺爱，使得德仔身上的懦弱基因被无限放大。他恐惧，他残暴，他习惯性地逃避自身的罪恶，将错手杀人的过错，归结到母亲对他的溺爱和保护中。在一顿暴打中，他将所有的过错宣泄在了母亲身上。
　　他如同那只一无是处的猫，只能在母亲的供养下可怜兮兮地生活；又如同那只被他用滚水活活烫死的老鼠，除了在笼子里绝望地挣扎之外，什么也做不了。

“然后睁不开两眼看命运光临，然后天空又再涌起密云”
　　有缺憾的家庭是这样，而那些看似完美的家庭呢。盈的父母，事业成功家庭和美，但在人性的选择上却依旧贪婪冷血。只关心子女的学业，无视精神上的沟通。当问题发生后便硬要找一个替罪羔羊，然后无休止地向德仔家勒索，在厚颜无耻地将钱财据为己有之后依然对德仔不依不饶。
　　即便是在相对纯洁的学校里，也是流言满天飞，于是老师体罚学生，学生欺负学生。人与人之间关系的冷漠，社会阶层之间的差距，人性的丑恶，对金钱的渴望，对青少年心理的忽视。《心魔》说的不是几个人的故事，而是这些无法忽视的社会病。
　　每个人心里都有一个魔障，这个社会的魔障也由此而生。故事的结局没有答案，说到底，也不过是“然后天空又再涌起密云。”

　　先说说金像奖吧，就《心魔》这部电影而言，惠英红并没有发挥得好到可以拿最佳女主角。为什么前面几届的金像奖最佳女主角会被大陆演员四连庄呢，除了香港实力派女星日渐凋零之外，也找不到那些苦熬多年，给个安慰奖的人选，好不容易，最近这两届，终于找到两个代表电影虽然不是最佳，但口碑及年纪经得起推敲的人选。
　　当然，我并不是说惠英红的演技配不上最佳，二十多年前她已经是最佳了，只是，二十多年后，她需要被再次肯定。
　　早在《无间道２》里面，她扮演的角色，就让我震惊，一个有如此表演张力的人，我竟然不知道她叫什么，一直在疑惑，她为什么不会大紫大红，其实是我寡闻了，甚至觉得，她是《无间道２》里面演得最好的。
　　她是有资格得最佳的，但不是因为《心魔》。香港的金像奖如果再把重要奖项颁给大陆的电影及艺人，估计会打击到香港电影创作者的信心，再怎么说，香港电影有二十年的风光史。
　　《心魔》，深沉得有少少的喘不过气，好像一个人溺水，你本来是想表现溺水的人在通过如何辛苦的挣扎，到最后，终于浮出水面，告诉观众，在危难面前如何坚强的活下去并与困难作斗争，可你最后还是让他溺死，于是，我们就不知道，让观众看一个人怎么溺死，是要让观众领悟一个道理，挣扎是没用的？
　　一部电影不一定要把是非黑白说得很清楚，但电影总是有个主题的，可是《心魔》，难道你就是想说，每个成长中的青少年，都有一个心魔在缠绕着自己，一方面在公众场合表现得中规中距，一方面在暗地里放纵自己欲望。如果是这个主旨，那也太单薄了点吧。
　　电影又名叫：At the End of Daybreak　大概的意思是“拂晓即将结束”，这是个叫人困扰的名字。
　　三个社会青年，杀了两个中学少女，起因是其中一对，在偷吃禁果后，被女方父母发现，除了向男方索要金钱上的赔偿，还要将其告上法庭，男方无法接受，杀了女青年。
　　然后结束了，你是想拍续集吗？
　　或许是导演过于忠于真实事件，又或者在事件的完整性上，没处理好。我们在看一个溺水者在水中挣扎，最后死去，我得不到半点共鸣的东西。又或许，作为一个大陆观众，我无法在一个马来西亚的华人导演身上，找到一些可以共识的东西。
　　盈，这个姑娘倒是多少把一个少女青春期的叛逆个性表现得分外清晰，表演到位，在偷吃禁果时表现出来对爱情的“成熟认知”，临终前被逼问时却是一副无助的神情，个性的飘忽不定不正是一个青春期少女的真实写照。
　　如果先看到评论，不建议去看这部电影。

闷得要死，压抑得让我几度中断播放。不明白导演最终想要表达的是什么。对人性的阴暗，扭曲的一种深层次挖掘？总之，看完后没有思考，只有一堆的问号。

夜幕下平静的水面被打破，画面跳切到女孩的脸。一个缓慢的推镜，水开了的呜鸣声。不出一分钟，我就判断出它是个文艺片，至少是走文艺路线的。哪怕都讲粤语，都是典型90分钟情节剧，《心魔》与一般香港电影有本质不同。一般香港电影会更快，强调剪辑的速度，快中有慢。《心魔》完全相反，它的镜头整体偏慢，只有在一些特定时刻才会加快，出现快速跳剪的画面。

考虑到马来西亚的风土人情，《心魔》可以改叫《母子》，对应谭家明那部《父子》。由于电影节奏偏慢，若非在电影院还真有点不好熬。尽管戏剧冲突点设置得很到位，比如三分之一处进入主要矛盾、三分之二处进入高潮段落，最后回到中心人物母亲身上，但何宇恒还是暴露了很多毛病：给戏不到位、戏与戏的不连贯、过于依赖画面情绪。对于如何把一件不算大的事情拍得更吸引人，他似乎没有更多想法。

《心魔》用了很大篇幅去交代德仔与盈的性格背景，德仔用开水淋烫老鼠，与母亲相依为命，包括后来四处筹钱、请不起律师，都表明这是个身处底层的家庭。盈与父母关系冷淡，偷衣服、公车上的冷漠反应、在学校里跟同学有过节，这些都暴露了她的性格缺陷并直接左右了人物命运。中段时有黑屏白字的交代，然而影片把两人如何相识给模糊掉了。德仔与盈是网上认识的，平时手机联系，后来的说不清道不明就很好理解。事情败露后，双方父母对峙，由于阶层差异和盈的未成年身份，对方的咄咄逼人把事情引向了不可收拾的地步，从中也能看出德仔与盈的感情并不牢固。

相比盈父母的脸谱化形象，惠英红出演的德仔母亲无疑要生动鲜活太多。在电影圈，有些演员可能会故意接一些顺手的戏，哪怕最初的本子看起来真不行。不过看完《心魔》，我觉得惠英红的角色在剧本里并不算突出，顶多是内心戏多了些。可能一般电影奖都偏爱这种精神濒临崩溃的女人，所以她就节节高升，顺风顺水。惠英红为这个角色增肥，加上她经历过人生坎坷，进入角色应该不成问题。

母亲给儿子掏耳朵，一边打趣说那个女孩子漂不漂亮。与其说母亲对儿子比较放心，不如说她完全放任他所做的任何事情——— 哪怕进了对方家门面临谈判，母亲还是脸上挂笑。午夜难眠到出外求助的几场戏，母亲不断承受儿子带来的痛苦与重负。对这样一位单身母亲来说，儿子就是她的全部，她不敢有任何闪失。我并不认为里头涉及占有与支配的欲望，否则母亲对待儿子的感情，就该是另一种表现方式。哪怕是德仔突然爆发、母子扭打在一起，那其实更像两个无助者的互相发泄———恨全世界都与他们为敌，他们也找不到打败自己的敌人，徒劳，无力。【南方都市报 http://gcontent.nddaily.com/2/a2/2a27b8144ac02f67/Blog/c32/f5313b.html】

    作为影片的最大亮点，惠英红饰演的单亲母亲，与前夫、儿子及朋友的几场对手戏，尽现欲言又止的复杂情绪，带出角色暗藏的心理状态，大大丰富了影片的层次。——— 香港电影评论学会