1 ) 一点想法
1.关于罪孽
你的罪不是偶然的。是早就有的。你现在做过的恶行,在之前就有人做过。他们都有着一个共同的起因,来自于亚当的偷窃,夏娃的引诱。来自该隐的杀戮。这是你所传承的原罪。尼采说,人是必须被超越的东西。
2.关于忏悔和人性
根据陀思妥耶夫斯基在卡拉马佐夫兄弟一书中曾经所表达过的,神父们在经年累月的听人们对他们的忏悔和倾诉中,形成了一种深刻的力量,即对人性,尤其是人性的恶所引申出来的一切,有着深刻的洞察。神父看到了女孩,明晰了一切。神父对从撒旦开始的人性的恶,有着敏锐的感知。这是他的天赋—神赋予他的。
3.关于神秘
整部电影被一种神秘气氛所笼罩。表达着一种神秘论,包括四处奇迹的出现(撒旦、对少女杀人的洞见,死男孩的复活还有神父最后的死亡)。这种神秘跟神和撒旦有关。包含着神秘的感知和不可思考。
2 ) FIFF7 | DAY8《在撒旦的阳光下》宗教电影中的震撼力量
第7届#法罗岛电影节#主竞赛单元第8个放映日为大家带来《在撒旦的阳光下》,下面为大家带来前线虔诚神父的超越生死的评价了!
夕颜:
一种神秘的力量。
贞洁烈女:
宗教电影真是我赏析盲区。
不是兔槽:
大晚上不能看闷片,尤其法国的。
果树:
最不喜欢的金棕榈之一,皮亚拉非常白描的影像风格和这一部里的说教意味无法自洽。
汤达人:
宗教类电影,一旦出现神力说服力便不够了,撒旦出现开始,前面的逻辑性已经不再适用。
PIncent:
属于布列松(《乡村牧师日记》《穆谢特》)的也可以是属于伯格曼(《冬日之光》)的,但其传达出来的负面态度又依然是皮亚拉的,“从未感觉自己如此苍老”。又是神父之困惑与挣扎,宗教的矛盾体现在同时存在于暖阳和阴影两种光线氛围之下,与魔鬼同行,神迹来自上帝的恩惠也可能是魔鬼之记号。
我略知她一二:
可以看出皮亚拉的初衷是拍成一部表面极简主义宗教史诗,内核心灵与肉体顽强对抗的惊悚情节剧。摄影十分强大,绚烂的色彩溶于镜头中令人眼前一亮,甚至在一定程度上可以抵消台词的空洞而无趣。当撒旦选择考验你,并赋予你能力和恩惠,你掏出了收容的心,就算已经被刻上咒印,但你依然顽强阻挡。"你感觉到了吗,生命中那无边的错觉?你听到了吗,那欺骗了你的笑声?"别再像孩子一样一错再错了。
飞檐:
宗教的存在本不需要每个人的理解与接受,而信仰的根本若无以自给而完全地依赖教义,还是要走进内心痛苦割裂的牢笼。实际上皮亚拉在一个哲学层面讨论宗教,根本上神父在难以摆脱的自责和绝对崇尚教义精神的矛盾中,最终没能走向平衡,也未能理解撒旦本与上帝同在。通片的自然光伴随着情节发展有着冷静、冷峻、柔和、明亮、凄清的变化,妙极,人于自然力量的殷泽之中,亦无法逃离追问生命的苦涩感。在神父独自于房间的自我叩问时看哭。
了却烟硝:
我谢谢排片组了,居然把这三部影片排在一天,天晓得我经历了什么才看完这三部电影,一部比一部“精彩”,一部比一部无趣,这部《在撒旦的阳光下》真的让我无话可说。
剧情上就真的挺无聊的,在宗教之线的牵引下,各色人物陆续登场。可是神父的虔诚没意思,少女的情感没意思,撒旦的独白没意思。一直到最后我都不知道这部电影到底在叽叽歪歪些什么东西就这样结束了,什么精神的疯狂啊人性的堕落啊之类的深层玩意我什么都没看到。
此片观影过程让我想到去年被我骂了一年的《第一归正会》,可是《第一归正会》起码有伊桑·霍克的颜值和演技撑着,请问这部有什么?
#FIFF7#DAY8的主竞赛场刊评分稍后会在广播中为大家释出,请大家拭目以待了。
3 ) 与撒旦同行?
去“问道”看了第一出戏,房里4,50人,大家都比较自觉,很安静,不过,相信懂得来看一出如此“沉闷”的片的都有一定的修养,对艺术有自己的见解。
影片的确很慢,很沉,但并不闷,人物的对话,内心戏充斥着整个空间。(没耐性的朋友最好就不要看了......)由于我并无宗教信仰,对影片的感受很表面,但我仍然感觉到它对西方宗教思维的冲击,相信信教的观众会有较深的体会。看完这出片是不舒服的,并不是最后神父的死相令人恐惧,更多的是对片中人物的对话、思维、行为的思考。
撒旦就在你的身边?给你带来恩惠还是灾难?相信在公平的世界会得到公平的答案........
4 ) 属撒但还是属上帝?
这是部纯粹的天主教电影,充满大段大段严肃的对话。像我这样《圣经》就翻过一遍的人看来,片子过于晦涩,有些情节莫名其妙,尤其是结尾虔诚的神甫桑尼尔的死亡。由于对天主教方面的东西接触不多,在此,也只能姑妄言之,让他人姑妄听之了。
《旧约圣经·创世纪》说人类的始祖亚当和夏娃,偷尝智慧果,被上帝赶出天堂,从此他们的后代就背上了原罪,生活不离于苦难。照此说来,所有人一开始,都处于上帝和撒但之间。他们或是被上帝救赎,再次回到曾经的乐园。或是被撒旦诱惑,坠入无间地狱。借此,人类又可以分成两类:一、那些意识到自己的罪孽,而主动向上帝忏悔,恳求上帝的救赎的;二、那些冥顽不灵,不承认自己的罪孽,不信仰上帝的。第一类中,又可以细分为两类:1、得着上帝的救赎,死后必将进天堂的;2、未得上帝的救赎,死后依然入地狱的。然而,麻烦的是,第一类中,谁属于被救赎的,谁属于未被救赎的,只有上帝知道,这些等着救赎的人是不得而知的。或许,正是为此,才会有苦行主义的修行方式,把对肉体的依赖视为获得上帝救赎的障碍,而借承受鞭打的苦痛,来向上帝表白自己的信念:看啊,在肉体的安逸和天国的荣光中,我选择的是后者。
其实,自己给自己的考验,容易经受。撒但给自己的考验,才不容易经受。比如,看看《圣经》中撒但是怎么引诱耶稣的。
以下是《新约圣经·马太福音》第4章第1至11节的内容:
4:1 当时、耶稣被圣灵引到旷野、受魔鬼的试探。
4:2 他禁食四十昼夜、后来就饿了。
4:3 那试探人的进前来、对他说、你若是神的儿子、可以吩咐这些石头变成食物。
4:4 耶稣却回答说、经上记着说、『人活着、不是单靠食物、乃是靠神口里所出的一切话。』
4:5 魔鬼就带他进了圣城、叫他站在殿顶上、〔顶原文作翅〕
4:6 对他说、你若是 神的儿子、可以跳下去.因为经上记着说、『主要为你吩咐他的使者、用手托着你、免得你的脚碰在石头上。』
4:7 耶稣对他说、经上又记着说、『不可试探主你的神。』
4:8 魔鬼又带他上了一座最高的山、将世上的万国、与万国的荣华、都指给他看、
4:9 对他说、你若俯伏拜我、我就把这一切都赐给你。
4:10 耶稣说、撒但退去吧。〔撒但就是抵挡的意思乃魔鬼的别名〕因为经上记着说、『当拜主你的神、单要事奉他。』
4:11 于是魔鬼离了耶稣、有天使来伺候他。
耶稣见到的撒但,诡诈多端。它并不以可怕的面容视人,也不以苦难胁迫人。而是善于迷惑人,动摇人对主的信心;或是善于诱惑人,动摇人对天国的神往。如同影片中虔诚的神甫多尼桑,在步行去埃塔普的途中,在极度疲劳之下,见到的撒但,也是如此,它化身成卖马商,劝多尼桑抄近路去埃塔普,劝多尼桑休息下,以解疲乏。如果说,耶稣成功抵挡住了撒但的蛊惑,多尼桑神甫可以说是失败了——他没能完成去埃塔普的任务,而是中途迷路了。
因而,我觉得,片中多尼桑神甫显示的神迹:能倾听少女穆谢特的心语,使小孩起死回生。不一定是上帝赋予的,而是撒但赐予的。似乎耶稣也被法利赛人指责过,他所显的神迹不是来于上帝,而是来于撒但。那么,多尼桑是意识到自己没有战胜撒但,才会在告解仪式中死去?
虽然信仰着上帝,但是自己能否得着救赎,却是个问题。即使是耶稣,临死前,也对自己是否属于上帝,有过动摇:“我的神, 我的神!为什么离弃我?”(《新约圣经·马太福音》第27章第46节,《新约圣经·马可福音》第15章第34节)
5 ) 寻求救渡
还没看之前,我就心存疑惑:撒旦只会出现在深沉的黑夜,怎么会与阳光联系在一起?牧师多尼桑潜心修行,信奉苦行,为了让自己的精神纯粹,为了让自己的肉体保持不受诱惑,他狠狠地鞭笞着自己,让肉体的疼痛净化心灵,通过这个神圣的仪式,从而达到与上帝通话的境界。
女主人公穆谢特是个大胆美丽的少女,与没落贵族的私情无望后,有意无意地枪杀了他(一个自私自利的男人!),又不无报复意味地与议员混在一起(又一个虚伪怯懦的男人,她挑衅地看着他“你爱我吗?” ,他犹豫了下“代价太了,你让我为难了” ),这里没有真诚爱情的。所以撒旦附身也在情理之中,她的心已经千疮百孔了。
黑夜里盲目的穿行是多尼桑寻求灵光的方式,不想遇见了貌似普通人的撒旦,并被他亲吻过,从此他被下了咒语,他的从此就受制于这个邪恶的灵魂,他的良知与邪恶搏斗着,他将真相告诉了穆谢特(他们本来相识吗,从其谈话似乎是认识的,或许穆谢特曾经诱惑过他,这场谈话是有这寓言与预言味道的,“怎么会知道?难道我在梦里说的么?” ),穆谢特从不信到相信至自杀,是必然过程,本来她就已绝望,加上多尼桑竟深深将她的心事看透,她已经了无生趣了。对爱太过痴迷的女子很危险,她们极端奔放的情感要么将你融化,要么将你烧死!
多尼桑进了苦行院,敬重他的信徒依然请求他去拯救瘫痪的孩子,他知道又是撒旦在考验他的力量,他使出全身力气,将孩子高高举起,向他虔诚热爱的上帝恳求,即使牺牲他自己的心灵和肉体也在所不惜,因为他明白,这是他代表上帝代表无数清白灵魂在与撒旦斗争,孩子活了,但他却仿佛被抽了筋一样无力了。当他再次坐到告解室倾听妇人的“我有罪,我有许多罪”时,他最后一个支柱终于坍塌,他穿着法衣绝命于忏悔室,面目苍白中隐隐有青光泛出,此时恰好有一缕阳光照射在其脸上(终于与片名相符),我仿佛看到他的灵魂正袅袅上升直达天庭,他终于战胜了撒旦,终于可以为不再看到人间有如许痛苦自己爱莫能助而懊恼,也终于摆脱了他软弱无依的内心,他的痛苦与炼狱般的箭熬终于可以平息,虽然他以自己的生命为代价的,同时这也许是他想要的结局吧,就想那个老教士说的“许多教士都有撒旦”,他们再修行,内心终究摆脱不了人类惰性自私软弱的一面,要达到如上帝般无坚不摧,只有牺牲在人间的种种诱惑。
剧中撒旦这个形象,我认为更多的是一种形象符号,因为在每个人内心深处,都潜伏着一个穿黑衣的蠢蠢欲动的撒旦,我们要坚固自己,抵制住黑夜里诱惑的声音。多尼桑圆满地将自己奉献给上帝,我们又将何去何从???
6 ) 信仰之殇
我既不是一个典型的道德狂热分子,更不是什么虔诚的信徒,所以或许这部电影对于我这样的“一阐提人”来说终究是“彼岸”的。
很多人并不喜欢这部电影,我认为这并不能完全归咎于皮亚拉。关于信仰和救赎的抽象题材向来都是极难处理的,一不小心就会被评论斥为“空洞无物”。而即便成功的将其搬上银幕,影像语言的张力恐怕也依然要比文字逊色不少。(个人并不太喜欢此类设定繁杂的影片,一部电影牵扯的东西太多,令人感觉置身于一个巨大的白蚁巢穴,这样一来反而显得不够纯粹。在我看来,电影应当尽可能地去展现生活本身。)
还是谈谈电影本身吧,神父多尼桑自诩为神的仆人,他是如此的谦卑,谦卑地近乎狂妄!一切的苦难和罪恶在他眼里就是一根根尖锐的刺,一旦无法拔除他们,他就将矛头指向自己(因为上帝的能力是不容置疑的)。他痛恨自己的无能,因为他还在妄想着将自己化作“太阳”,代替自己的主人将这个世界撒满圣洁的阳光。
主就应当是全知全能的,神父固执地坚持着这一点。以至于当他的“思想全能”无法得到现实的满足时,就开始进行各种形式的自虐。他的自虐是骄傲的,因为他是神的仆人,这能令他离自己的主人更近。
当我们渴求靠近上帝的时候,迎面走来的却是撒旦。生活本身就是残酷的,每一天都有无以计数的不幸在温暖的阳光下发生。一旦我们开始用多尼桑那种挑剔的眼光来愤懑地审视这个世界的时候,生活本身也就开始变得不幸了。同理,若是有那么一个人笃信“撒旦”,那么在他眼里,一切美好的事物对他来说就将是无法容忍的。
女主人公穆谢特的眼中本没有“上帝与撒旦”这一对“孪生活宝”的身影,但是在与我们的“偏执狂”神父的一番“切磋”之后,她就心急如焚地投入了上帝怀抱。我们不得不赞叹神父的力量,他真的令世间的人们更接近上帝了。我们的神父为少女带上了耶稣的荆冠,谁知她的眼里却突然看到了“撒旦”!
“如果无法拯救所有人,那么仅仅拯救一个人又有什么用?”记不清这是谁的话了,舍斯托夫、加缪抑或是陀思妥耶夫斯基。神父面对那么多“虔诚、饥饿”的信徒,他是如此的无助,这世界上实在是有着太多的罪恶等着他一个人去救赎了。而当一个人试图背负起这个世界全部的重量时,他就必定会触怒撒旦!“筋疲力尽”四个字倒是可以很好的套用在多尼桑的身上,在影片中,我仿佛看到神父的躯体正在被那群前来忏悔的人一点点地蚕食殆尽,或许这就是他真正拥抱上帝的唯一方式吧。不管怎样,在最后,他的手终于放在了上帝的手上,尽管那是经由撒旦的双手……
不知道为什么,到最后我还是会不自觉地想到慧能的那首诗:
菩提本无树,
明镜亦非台,
本来无一物,
何处惹尘埃。
比布列松做的好,皮亚拉的自然光用的很好,画面还是一如既往的泛白泛青,对话量很足,那些拷问式的交锋挺有意思。撒旦以普通人的面目现身说法,却没什么违和感,在皮亚拉平静的形式下,有份癫狂和纠结
從作品看得出他對自我非常stern。他出自於自我的訓練。觀影的過程中他就坐在我身邊。與其說不想浪費觀眾的時間,他是不想浪費自己的時間。
确实难看,皮亚拉是以琐碎繁复的细节见长的,那这次玩死板舞台剧也算是风格突变了。该如何看待其斩获金棕榈呢?个人更愿意把原因归结为导演此前的作品太需要肯定一下了。搜了下,那届的评委会主席叫伊夫·蒙当,《一分钟一影像》是他和皮亚拉联合主演的。
皮亚拉的金棕榈之作,虽不若原著那般激烈深邃,但也有不少宛如神启或撒旦现身的时刻,德帕迪约演得很有力量,暗夜荒原之旅、召唤神迹之姿与告解室归天之景比小说更让人印象深刻。PS:耗时大半个月终于断断续续做好了本片的字幕(重译+打轴+校订,2021.1.27),是我做过的工作量最大的字幕,契如一场磨砺心力的试炼。(8.5/10)
7.5/6.8 剧中的撒旦,更多的是一种形象符号,因为在每个人内心深处,都潜伏着一个穿黑衣的蠢蠢欲动的撒旦,我们要坚固自己,抵制住黑夜里诱惑的声音。多尼桑圆满地将自己奉献给上帝,我们又将何去何从?
用光让人印象深刻,大鼻子和女主都是文艺片大咖,导演也有出境,台词很多,偶尔惊悚,关于宗教上帝与撒旦的驳斥还是理解不够。UCCA胶片。
信仰是刻在灵魂深处的痕迹。冷肃的夜撒旦匍匐于耳边,轻吻着他的脸颊,眼闭着痛苦,毒牙扼喉颤抖着与诱惑折磨在幽暗的深谷。光亮必先经历死亡。狭窄的房间印出教父阴暗的脸,碎碎念着,存以鞭挞压着蠢蠢欲动的魔。终于他献出自己,沉沉的光。
上帝或撒旦?信仰者的两难困境。引诱的不仅是罪行,更深的是念头。皮亚拉沉闷(沉着)不太讨人喜,正如德帕迪约所说的,他把他置于不被人喜欢的境地,却深受他的爱戴。八十年代的电影,拍出了五六十年代的精神气质。
死相的文艺片,死相的纠结与哲学。。。
7.9;任何結果與我無關,我追求豐盈,虛無吞沒了我。陽光下我看到自己的身影,有時很遠有時很近,感到一種力量驅使我的腳步,一步一步似爪牙,似撒旦的步伐 with Anana
那年戛纳电影节将金棕榈奖颁给皮亚拉,台底下嘘声一片。皮亚拉接过奖杯,对台下的观众说:“我也不爱你们”。
改編自天主教作家Georges Bernanos同名小說,導演是個無神論者// 1987 P@ Cannes "I won’t be untrue to my reputation. I am, above all, happy this evening for all the shouts and whistles you’ve directed at me; and, if you don’t like me, I can tell you that I don’t like you either."
皮亚拉从不否认也不掩饰自己就是过活《在撒旦的阳光下》某一类恶的化身。他既是冠冕堂皇坐在餐桌旁语重心长的慈父也是站在教堂里诱掖奖劝的牧师,无论说什么都是那句世界本来如此并将永远如此的伪命题。因此他的电影是看上去有道理的陷阱。于迷途羔羊的眼中他是不可抗的神谕,在我这里他是完美的反例。
《在撒旦的阳光下》与布列松《乡村牧师日记》同出贝尔纳诺斯的文本,毫无疑问地,前者的处理更为激进,不安的行为就以一种创伤而反讽的状态进入经院主义的苦修之中,同样是一个“内在性”的潜心者,以及大量形而上的独白,对白,然而,这并不意味着它是一部关乎信仰的“论文电影”,或是布列松式“超验风格”,它的真实身份是一部宗教情节剧,描绘了一次对抗,但却并不是光明—黑暗的二元对立,牧师的自大即是人类的自大,他以为自己是“上帝”的代理,但他不是,换句话说,如果唯一的存在是撒旦而不是上帝,那将如何?比起基督教,更倾向于诺斯替。他直面了撒旦,撒旦是现象学的,就在他穿过上帝不存在的黑暗荒原,而这个“穆谢特”则是黑暗与物质监狱的代理人,她如此强大,以至于与牧师的“虔信”相抗衡。她的死去,异教的圣女贞德之献身。
9.0 浑身颤抖了都!!!看过的最牛宗教电影。光影和空间为神秘力量唱着赞歌,而人类寄希望其就是“上帝”。皮亚拉紧接着拍了《梵高》,而神父是梵高有志从事却未能如愿的职业。这隐藏文本真太丰富了吧!神父和艺术家,都是通过交付灵魂以赎回自由
被一些東西打擾了一下,看得不太認真.但只需裏面的幾個鏡頭幾個蒙太奇就已經能讓我打四星.
1.贝尔纳诺斯同名小说改编,恰如他的另外两部著作——《乡村牧师日记》与《穆谢特》的二合为一,《撒旦阳光下》同有宗教信仰的质疑反思和不可避免的现世磨难及欲念沉浮。皮亚拉借由大量的特写镜头和内心独白,来表现基督教思想笼罩下,多尼桑神甫的思想困惑与心灵挣扎。2.为了接近上帝不惜身掩黑处鞭笞受苦,却在青天白日之下遭遇了撒旦的宠幸。撒旦赋予他的能力被世人作以“圣迹”相待,而他也只能通过恶魔的能力来行使上帝的意愿帮助世人。善恶对等无二差异的神迹降临迫使坚定信仰逐步迎向崩塌。3.用光给赞,阴冷/明丽的色调转换表现了宗教中的矛盾性,最后告解室中惨淡的青光打在多尼桑脸上,极具震撼力。4.“无数的恶都是一样的”。穆谢特的自杀,是撒旦之于神甫的一次胜利,而穆谢特亡灵的出现,也反显了神甫内心的自责。(8.8/10)
用电影谈宗教谈信仰,要么借助于故事,要么借助于画面,要么营造出某种氛围,通过镜头进行对话,难道真的比文本形式更有意义?嗯,顿时觉得《潜行者》的优点满满
上帝在你心里,所以撒旦也来了,你内心时而幸福,时而悲伤,上帝在与撒旦拼斗,你要相信,上帝是不能消灭撒旦的,他们只是此消彼长的过程,上帝在,撒旦在,只有你心里的上帝死了,撒旦也就死了……而这一切都是因为——上帝与撒旦都只是在你的心里
杰拉德·德帕迪约主演的法国宗教片,荣获当年戛纳电影节金棕榈奖。由于对宗教不理解,所以没太看懂。