娜奥米·沃茨说:“能够扮演戴安娜——这个全世界都热爱的、标志性的人物,我感到很荣幸,我非常期待迎接在银幕上扮演她的这项挑战。”
不过她扮演的这个戴安娜可不太讨好,故事说的是她和一位心脏外科医生哈斯那特·汗(Dr. Hasnat Kahn)从1995年开始的一段长达两年的不为人知的婚外情。哈斯那特·汗一直保守着秘密,直到2008年才通过英国的《每日电讯报》公开了这段秘密恋情。他声称戴安娜对这段关系十分认真,去巴基斯坦看他家人的时候穿上了当地传统服装,甚至有过为他而改信伊斯兰教的想法。不过哈斯那特·汗后来主动结束了这段关系,他说戴安娜“为此而心碎”,甚至偷偷跟踪纠缠他。
奥利弗·西斯贝格执导过《帝国的毁灭》(Downfall),这部《Caught in Flight》将由英国的Ecosse Films公司摄制,今年三月开始制作,计划前往巴基斯坦、安哥拉、巴黎等地拍摄,影片预算为1500万美元。
这纪录片,只能用“可爱”来形容,真诚坦率而又一厢情愿的那种可爱。
全程,就听佐杜洛夫斯基“piu piu piu”“biu biu biu”地狂吹自己的想法多么牛逼,然后一看素材,服,那可真是“piu piu piu”“biu biu biu”地牛逼!
那个简笔画模拟出的长镜头,恐怕是任何一个太空迷科幻迷都梦寐以求的开场。但是,别像达利一样被老佐忽悠瘸了,在那个时代的技术,完得成这样的构思吗?哪怕几十年后技术成熟时,《超时空接触》开头和《黑衣人》结尾也只能做构成更简单的效果。
我超级喜欢老佐设计的莱托公爵之死,其生猛程度,只有我国cult鼻祖之一《封神榜》能媲美。可这种砍瓜切菜的镜头,能出现在七十年代预算高达1500万美刀的鸿篇巨制中吗?米老鼠都吓得说咱不玩。
对于老佐来说,“有趣而任性”是不够的,需要的是“天才加疯狂”。
钱当然不是问题,问题是没钱。
老佐就像是堂吉诃德,义无反顾,一往无前,以摧枯拉朽之势,立在名为“现实”的墙前,咚咚咚先撞为敬,头破血流,又哭又笑!
憋哭惨,老佐死得不冤。
说得客气点,这是史上最牛饭制团队。说不客气点,是史上最有才华的自杀小队。
很多天才导演,是知道要在技术和完成度之间找个平衡的。库布里克知道自己拍不了《人工智能》,就是时辰未到;卡梅隆歇了14年才拿出《阿凡达》,也是在等技术。要知道,这俩可是技术狂魔,但凡有点机会,可是会跳一跳摘下大果子的。
当然,技术如果能搞定,只是完成可行性报告的第一章节,投资,发行,定级,市场平衡,都是佐氏沙丘注定失败的原因。
我们在扼腕叹息的同时,也要想想里面是不是有廉价的成分。请莫把“旷世神片”一词套在一个胎死腹中的项目上,其他很多好项目都没有它这么幸运,有这样一部趣味横生的纪录片为自己喊一声冤。那本传说中的大画册,恰恰是佐氏沙丘的最好归宿。
当然,作为影迷,看这纪录片是满心欢喜,尤其是一个又一个大佬哐哐地横在面前,眉宇间的豪情仿佛年轻了四十岁。更震撼的是结尾,一个被毙的项目,成为多少经典的养料,看得鸡皮疙瘩都起来了。
这纪录片就是这样告诉我们,电影是靠团队作业的工业品,如果你想搞创作,得往哪几个方向找哪几类人;最终拍板的,不是导演,是制片厂和投资方;研究电影技艺前后代际传承关系,可以从年代和团队成员两个维度去考察。
更功德无量的是,本片就是个“秽土转生”,不是吗?
佐杜洛夫斯基的沙丘,沙丘中的海市蜃楼。
因为新电影的上映,这部纪录片小小火了一把。年近九十的佐导手持砖头般厚厚的分镜图讲述从前构想,颇有白头宫女话当年的意味。
本月是欧美善本的拍卖季,借新版《沙丘》上映之东风,巴黎佳士得推出一部佐杜洛夫斯基《沙丘》分镜图,由此八一八近年市场上流通过的《沙丘》剧本与手稿。
这部书八开大小,单面印刷,包括英法文剧本、11帧彩色插图及268页黑白分镜图,由佐导版《沙丘》梦之队: 美术师Chris Foss, 漫画大师墨比斯和暗黑巨匠及异形之父H.R. Giger共同绘制。 由佳士得发布的图片可以管窥。
佐导是第一个发现墨比斯才华的电影人。虽然《沙丘》没有拍成,两人的合作却由此开启,1980-88 年间所共同创作的六大册《印加石》声名赫赫。墨比斯之后参与的电影名头更大,如《星球大战》、《异形》和《第五元素》。
H.R.Giger的加入则是达利的引荐。佐导以每分钟十万美元的超高片酬说服达利出演皇帝。达利给他看Giger的作品集,佐导遂邀请Giger设计大反派哈库南男爵的城堡。哈库南男爵则由当时有“肉山”之称的发胖影帝奥逊·威尔斯饰演。
关于分镜图册的版本和印刷数量,连影片制作方也不甚清楚。七十年代电影筹备阶段印有若干部,大多天蓝色布面装帧,除佐导自留的导演本,余下散在法国制作方Caméra One手中用于招商。三十余年来这些分镜图册陆陆续续散出,佳士得十天后上拍的这部编号第五。是目前市面所见唯一有编号的,品相很好,布面略褪色。两年前在德州的Heritage拍卖行还有一部,书脊略松,成交价42,500美元。
当年的买家如今有意让出,要价不低于$63,750。这本最大的遗憾在于没有封面,即佐版《沙丘》标志性的粉红战舰海报▼
八十年末因为项目彻底化为泡影,制作方曾印出四本分镜图送给佐导、墨比斯和墨的两位合作者以兹纪念。这四本统一暗红色皮面衬金色字体。几年前有一本在小拍上卖出,价格查不到了。
这两种之外,佐版《沙丘》是否还有别的印刷记录大家都不清楚。因此几年前,当一份《沙丘》插图剧本凭空冒出来的时候,书迷和影迷都非常激动。
2015年3月,Eaby上一家位于南加州的唱片店突然挂出一本佐杜洛夫斯基的《沙丘》。附有大量彩图,风格独特,既不同于墨比斯的风格也不是H.R.Giger的手笔,但又贴合原著不似仿品,一时间众说纷纭。
据店主说,有一天他接到匿名电话,对方说手上有珍本出售,但不肯表明详情,也不肯到店里见面,店主本来想拒绝,一念之差约在停车场。见面后对方拿出一个不起眼的黑色皮革手册,打开看竟是《沙丘》剧本以及几十张此前从未面世的插图。
▲ 书中插图均为石版印刷,经检测确实是70年代产物。人物形象与佐导的设计亦吻合,如皇帝的两撇胡子明显照搬达利。©Grady's Record Refuge
插图所描绘的场景非常暗黑却符合原著。比如螳螂形的拱门与女阴状的宫殿入口、吸食香料后贵族们酒池肉林的场景。以及似乎是为电影打造的新设定——士兵“狗人”(Dog-beings)。
有影迷猜测这是佐杜洛夫斯基自己画的,因为60-70年代佐导一直有创作漫画,风格和色彩上确有相似性。下图为1968年佐导发表的漫画。
基于这个猜想,有人联系本片导演帕维奇,帕维奇表示很像,但绝对不是佐导的手笔。不甘心的影迷又在推特上直接问佐导本人,得到的答复是“假的,仿品!”
因为佐导本人的否决,这本神奇的剧本当年仅以6500美金落槌,但影迷和书迷的好奇心没有满足。仍有相当一部分人认为它和《沙丘》电影有所关联,而这种关联后来竟也是通过佐导自己侧面证明的。
2018年夏天佐导在众筹网站Ulule为电影《心理魔术,治愈的艺术》募款,放出一批电影道具,其中就包括《沙丘》剧本的限量复印本。
有买到的影迷逐页比对三年前昙花一现的插图本,发现绝大部分台词相同,甚至插图本更全面,因为佐导发售的版本删去了大量情_色内容和吸食香料后的淫_乱场景。也就是说,插图本并非仿品,可为什么佐导当年要否认,又是什么艺术家画的图,就没人说得清了。
最后,放上目前最全的佐杜洛夫斯基版《沙丘》之分镜图合集,也拭目以待十天后佳士得的成交结果。
谷歌相册(需复制链接翻墙打开)://photos.app.goo.gl/qwvbmNME6WRTce1b7
5/9/23 更新:谷歌链接挂了,但是沙丘info网站上有两版手稿的比对图可供大家参考:
//duneinfo.com/unseen/jodorowskys-dune-uncovered
参考:Dune Behind the Scenes://www.duneinfo.com/ Mind-Bogglingly Awesome Sketches for Jodorowsky's 'Dune'—Donein HisOwn Hand? by Dangerouse Minds
首先说事实:
1.佐杜洛夫斯基(下称佐杜)在决定拍沙丘之前,虽然因其导演的《圣山》、《鼹鼠》有了一定知名度,但这些片子的内容和科幻并没有什么关联,而在是在他的沙丘项目流产后,他的片子也没有与科幻有关系的。他甚至在本纪录片中亲口承认,他当初想要拍沙丘纯粹是因为其原著小说当时卖的很火。
2.在本片的绝大部分时间里,佐杜都在眉飞色舞的讲述他是怎么拉拢那些牛人的故事,而不是电影本体。即便涉及到电影本体构想的部分,也大多是诸如飞船,服装之类的草图,至于剧情部分,仅从本纪录片所提供的信息来看,佐杜会原著小说进行“强奸新娘”(本人原话)般的改动,以及最后那个“一个保罗倒下去,千万个保罗站起来”的革命英雄式结局。(关于这个结局的局限性,我会在后面自己的看法中详细讲述)
3.为了让艺术家达利出演皇帝,佐杜答应了其提出的“10万美元每小时”的历史最贵片酬(之后甚至提升到10万美元每分钟),同时还答应了达利在片场布置“燃烧的长颈鹿”之类的诡异要求,而本片的预算据佐杜所称仅有1500万美元。
4.为了拉拢奥逊威尔斯出演哈克南公爵,佐杜在威尔斯本人明确表示对沙丘原著小说及本电影项目没有任何兴趣的情况下,提出了“聘请其最喜欢的厨师到片场,让他天天吃自己喜欢的菜”的条件,这才让威尔斯同意出演。然而威尔斯尽管因《公民凯恩》等影片在影史上拥有重要地位,但70年代时的他早已离开好莱坞多年,艺术创作上也早已大不如前,可以说是不折不扣的过气明星。而他之所以离开好莱坞,除了后期多部影片票房失利,其暴躁且难以与他人相处的脾气也是重要原因之一。
5.为了拍摄自己心目中的沙丘,佐杜请了平克弗洛伊德、奥班农、HR吉格尔、米奇贾格尔、达利、奥逊威尔斯等一大票名声在外的人物,而本片的主角保罗的扮演者,他的选择是自己的儿子。而他的儿子无论是在此之前还是之后,其演艺生涯都和自己的父亲死死的绑定在一起。
6.关于本片的时长,佐杜对制片厂提出的一个半小时表示鄙夷,称自己要拍“12甚至20个小时的电影”。然而,在时长如此之久的电影应当在什么样的渠道放映的问题上,佐杜并未给出哪怕是他自己的解决方案。
7.(重点)本纪录片后半段一直在讲述好莱坞制片厂如何不待见佐杜本人,特别是不希望佐杜本人指导的事实,并以此得出“他们都是大傻逼王八蛋”的结论。然而,本片除了佐杜及沙丘电影拍摄相关的人士外,并没有对当时的好莱坞制片厂高层进行采访,探寻为什么他们不待见佐杜的原因。即使存在没有采访渠道或者当事人不愿接受采访的可能性,本纪录片导演也没有在片中向佐杜以及其他人提出这个问题。换言之,本片提供的观点仅仅是佐杜的一面之词。
8.(重点)本纪录片在讲述完佐杜的沙丘项目流产后,立马跳到了大卫林奇版的沙丘上映,给观众一种“好莱坞高层在舍弃佐杜后立刻选了林奇”的印象。然而只要稍微了解过相关幕后历史的话,你会很容易就查到最初好莱坞选择的不是大卫林奇,而是雷德利斯科特,后者是因为其哥哥去世才决定退出沙丘项目的。而在接手沙丘之前,雷德利斯科特刚刚拍了《异形》;而在退出之后,他拍出了《银翼杀手》,两部影片都是科幻电影史上不朽的杰作。
当年佐导领着可能是史上最强大的电影团队编写策划设计好了科幻史诗《沙丘》,团队人员包括了后来成为《异形》灵魂的编剧和异形之父、著名画家达利甚至还有奥森威尔逊,这么一部神作离开拍就差了五百万美金,然后,就只么被拒绝消逝了。如果当年没有这个计划书做出来的话,星战将不会像现在一样,异形、银翼杀手将不复存在,黑客帝国也将无处可寻,整个好莱坞都将和现在完全不同。而如果当年这片被拍出来的话,那么现在的好莱坞大片体系很可能将彻底不复存在。这部电影从未开拍,但它却又改变了整个电影史。纪录片最后部分,佐导对着摄影机发出怒吼:“金钱毫无意义,电影有着自己的心,自己的思考,自己的力量和野心,我就是想拍这么一部电影,为什么不可以?”怒吼后他陷入对世界不公的哀怨之中,而我听的想哭。佐导有着野心,曾离可以改变世界的史上最伟大的科幻片就离这么一小步,却被硬生生丢进了低谷,一切不复存在,只能以叹息来追忆。但他从未被打败,藉由这部纪录片的拍摄,重新勾起了他以前的岁月激情,他开始复出了,新片《舞蹈现实》就是他回归的口号,他将自己的那本沙丘概念册留给后人,将这份无尽深邃的宝藏留给这个世界,大步踏着前进了。“人生中有事发生,你说好;事情消逝,你说好。我们没拍成《沙丘》,好!那又如何?《沙丘》存在于梦境中的世界,但这个梦境改变了这个世界!”最后佐导留下话给我们“为什么你没有野心呢?尽可能去有最大的野心吧,你想不朽吗?为不朽战斗吧!你想拍最好的电影?去尝试吧!如果你失败,这不重要,我们需要尝试,去做吧!” 8.8 ★★★★☆ The Most Awesome Movie of the History of Cinema. Too Bad We are Never Going to See It...
在豆瓣上标记过的纪录片不少,能看哭的却也不多,这部算是其中之一。本来是一个水瓶座天生就应该去完成的诡异工作,结果梦断好莱坞。艺术从来没有错,错的是善于妒忌和拜金至上的体制。那要妥协吗?问题的答案决定了你到底愿意成为耶稣还是犹大。富有激情,十分神圣。
最伟大的失败品
希望在某一个平行宇宙,这部属于未来的片子得以问世。祝福他们拥有一个更加绚烂更加辉煌的电影史。
如果这片能拍成,大概是什么样子呢?平克·弗洛伊德的音乐,米克贾格尔、奥森威尔斯甚至达利的加盟。吉格的设定。当然,也仅是假想。艺术家终究要向资本低头,这就是电影的资本性吧。
热血cult片电影人的组团之行。从其对后世的影响看来,好的艺术作品是完全可以超越其形式而延续自身的。不知为何又想到《Southland Tales》了
这几天的阴霾(尤其是昨晚的女人步上楼梯时)一扫而光:彻底被Jodorowsky治愈了啊!他一个个攻略那些奇形怪状的天才们的过程太搞笑太有爱了哈哈哈~找到那些保持自己的mind在expanding的人是我人际交往生活中的唯一乐趣。
不存在的電影都從屬夢的領域。那又如何,夢想也可以改變世界。
关注旷世奇片之【死】。“Bigger than 2OO1” 这是一部世界上最伟大的电影,但它却永远也不会被我们看见,仅仅因为1500W。看完之后估计每个人心里都有模糊的影像,被佐杜洛夫斯基的梦想和激情震撼,同时也为世界感到深深遗憾。现实永远是现实,特别是他想控制电影的野心,太难实现。 /8.5/
佐爷构思的那个宇宙长镜头如今被吕克贝松在超体里用CG动画完美再现了!!!整部片子看下来,感觉佐爷实在是超前了30年!!!看看他组的团队,尼玛太NB了!全是我的本命啊!!没拍出来真是太可惜了!
Jodorowsky编剧执导、Dan O'Bannon特效、Moebius和H.R.Giger艺术指导、Pink Floyd配乐、Dali、Orson Welles主演。看看这都是些什么样的大神妖孽,我能感到纪录片中所有人深深的遗憾,因为我现在也是一样的心情,一部或许能够改变科幻影史、甚至电影史的作品,最终因为资金胎死腹中。
好好看啊。不过容我黑一句,佐氏《沙丘》如果真的拍出来,肯定不会有这部纪录片来得有趣吧 = 。 = 反倒是这个生动刻画了梦想家和一部不存在电影的电影让观众对那个永恒缺失抱有了无尽且完美的幻想。
非常自吹自擂,但DUNE這企畫的傳奇性確實夠有料讓佐杜洛夫斯基大吹特吹。這組團隊雖然沒拍成電影,但分開後斷斷續續的創作都大紅大紫,異形成了電影經典,墨必斯成了漫畫高人。如果當年還年輕也還很便宜的他們一起搞出DUNE,是不是星戰異形以降的科幻影史都要改寫了?當然,這是逆推後來成就的妄想了。
艺术家真是聚集了各种weirdo和萌点,配乐特逗B,如此伟大的拍片计划好莱坞也是醉了,对比前几天看的frank有异曲同工之感哈哈~
老头说他想拍一部让观众看着就能感受嗑药感觉的电影……啊,放心,后人帮你实现了好多部,太多部,多得都有点烦人了
就像最后主创们说的,虽然佐渡洛夫斯基的沙丘没有拍成,但是,以后的每一部科幻类电影似乎都在说“我是沙丘”
暮年的佐杜洛夫斯基拿着故事板,让我看到了“激情”这东西是一辈子的。每个大师都有一部没能拍成的电影,没拍成又如何,那会变成一个封存的梦。庆幸的是,他已经让《沙丘》的文字变成了视觉化的故事板,其概念也影响了后世科幻片。“我会死去,他们会拍我的电影。”看到这句还是很桑感…
本来没拍成就已经够可怜了……
佐杜洛夫斯基把钱拿出来那一段挺动人的
电影片头引用了奥地利心理学家Viktor Frankl的一句话:"What is to give light must endure burning.",这也是对Jodorowsky的注脚吧!看到最后觉得非常感动,"open your mind! open your mind everyday!"
漫画大神墨比斯,嬉皮编剧奥班农,造飞船的福斯,吃麦当劳的pink floyd,一分钟10万美金的萨尔瓦多达利,异形之父吉格,哈克南音效师magma,大胖子奥森威尔斯……这不是一部电影,这是一个有趣的人终将相遇的故事。一个虚无缥缈的梦境,前无古人,后无来者——有人改变这个世界,而他创造一个宇宙。