1 ) 中国动画人十几年前就拍出了“星际穿越”
十年前就很向往《魔比斯环》,因为这是中国动画片近十年来唯一可称为里程式的作品。早在2001年,技术落后资金不足以及压力巨大的市场情况下,片方就启动项目,请好莱坞顶级团队操刀,组建几百人的创作团队,打造出一部超越时代的作品,彰显了中国动画人的血性。可是当年因为种种原因错过了这部电影,未能通过大银幕观看,这个遗憾终于被弥补,想必很多影迷都和笔者一样,对3D版《魔比斯环》的到来感到无比振奋。
其实直到今天,《魔比斯环》依然震撼,包括世界观的设定,视觉设计的想象力和细腻程度,强烈的视听冲击,依然是国产动画没有跨越的高峰。
影片对类型的开发是成功而且具有突破性的,当初之所以被诟病模仿《指环王》,尽管后来人们发现《阿凡达》才是最相像的,那是因为影片确实不是一个纯粹的科幻片,而是采用了科幻+魔幻的双重风格,在地球部分,莫比斯环代表一种具有哲学思考的科学技术,在巨人星球部分,则是魔法的王国,当科技遇上魔法,这一场预演的星际战争变得电光幻影,魔力十足。
其实影片刚一开始的时候,让人首先想到的不是《指环王》或《阿达凡》,尽管那些怪异的外星种族和奇妙的宇宙景观确有一些共同之处,而故事的内核,一位孩子和父亲隔着时光之门的精神感应,和《星际穿越》更为相近,科学家西蒙通过魔比斯环困在2700万光年之外的星球,亲情成为重返家乡的最大驱动力。
尤其是家乡的农庄,辽阔中暗藏着无尽生命力起伏的田野,质朴的木屋,与华丽的幻想世界形成对照,能够给观众带来以难以抑制的遐想。
而和《星际穿越》以拯救地球和亲情双线并进相比,《魔比斯环》比较纯粹一些,表现的内容也更丰富,杰克为了救出父亲,前往巨人星球展开探险,卷入一场宫廷动乱,正义与邪恶的对抗,亲情与成长,宇宙的命运,这些命题在华丽的视觉中将观众的眼球牢牢抓住,一度有透不过气的窒息之感。
就视觉来说,《魔比斯环》比较偏向西方风格,这和好莱坞团队作为主导有关,但更体现了片方的国际视野。显然,无论是动画技术,还是对科幻题材的探讨,《魔比斯环》都远远都在了中国电影的最前沿,要知道,事先张扬的“科幻元年”仍未到来,《三体》能拍出几分成色还得而知,所谓的精品国产科幻片崛起现在仅存一个希望,更像是一个美丽的泡影。
但其实,《魔比斯环》在十年前就已经在动画片的领域里画出了一个可以实现的图纸,只因为那时候国内影院数和放映条件都很弱,适合播放此类电影的数字技术还未出现。现在是时候给它正名了,“魔比斯环”这个简单而又神奇的元素成为创意核心,有清晰的世界观,饱满的情节与情感,再加上顶级的视觉技术,中国人一定能玩转科幻,甚至比好莱坞做得更好。期待有更多这样的电影出现,而不单单只有一部让我们等了十年的《魔比斯环》。
2 ) 忘了本的《魔比斯环》
“大导演、大投入、大场面”、“打破了国际动画市场美、日、韩三足鼎立的局面”、“我国首部拥有‘百分百自主版权’的全3D动画电影,填补了该领域‘中国原创’的空白”、“全亚洲最重量级的3D史诗巨片”、“中国人拍《魔比斯环》,就像好莱坞拍《花木兰》,具有明显的国际化特色”……观众们还没有看到电影,就已经被笼罩在影片之上的这些光环弄花了眼。然而,1926年,万氏兄弟摄制了中国第一部动画片《大闹画室》,从那时算起,今年,中国动画电影刚好80周岁。《魔比斯环》在这样一个特殊年份推出,但是却丝毫没有提及此事,很显然,对如此重大的宣传亮点置之不理,绝不会是由于制作发行方面的疏忽,那或许是一种有意的回避,似乎在制作发行方面看来,惟其如此才能显示他们追求“国际化”的决绝态度。
诚然,中国动画的发展历史上,影院动画片,也就是动画长片一直鲜有出现,60年代的《大闹天宫》、70年代的《哪吒闹海》、80年代的《金猴降妖》和《天书奇谭》、90年代的《宝莲灯》——80年中只有这么五部影片令人念念不忘。而且,据中国动画学会的权威人士撰文指出,中国目前没有必要把大量的宝贵资源花费在影院动画片的冲击上,而应当用“田忌赛马”的方法,在我们有优势的低成本项目中,深入开发,以此来等待,而中国的动画大片在我们的创作能力﹑技术水平和市场开发能力达到竞争资本时,自然会瓜熟蒂落。
但是众所周知,“田忌赛马”只是技不如人时的诡诈之术,如果我们以此作为动画电影的发展方略,不知道“瓜熟蒂落”要等到几时。因此,从这个意义上来说,《魔比斯环》这种“借鸡生蛋”的做法倒不失为一种积极探索。就好比我国的某些工业项目,首先是引进外资和先进技术,经过努力逐渐提高产品的国产化比例,最终实现拥有自主知识产权。据称,尽管在制作人员名单中,除了投资制作方之外,中方人员寥寥无几,重要的如导演、编剧、技术总监等一律为外籍,但外国雇员的工作被称为“质量控制”,全长90分钟的片子,全程由他们参与的镜头只有15秒左右。倘若这一情况属实,《魔比斯环》的确是值得我们欣喜的。
不过,《魔比斯环》模式真的就是中国影院动画的发展方向吗?
2003年韩国Tin House制片公司投入125亿韩元(约合1100万美元)制作的高科技高投入影院动画片《Wonderful days》,技术上采用二维和三维结合,应用了当时最先进的CG技术,画面效果获得业界的一片惊叹,然而票房收入仅有190万美元,可谓血本无归。与之相反,几年前,使用最纯粹原始手法的动画片《小鸡快跑》全球轰动;近来使用手工摆出姿态逐格拍摄的《骷髅新娘》照样以制作者的耐心和设计的精致赢得票房。这个事例足以证明,影院动画片发展的关键不是动画的高科技含量,也不是巨额投资。而《魔比斯环》的宣传要点之一就是投资1.3亿人民币。但是如果没有对影视产业的高度理解,实现票房的商业运作能力和渠道,金钱就绝对不是万能的。
另外,投资方所谓“中国人拍《魔比斯环》,就像好莱坞拍《花木兰》”,并以此来证明影片的国际化特色,实在令人不敢苟同。《花木兰》只不过是好莱坞若干部动画片中的一部,用“可有可无”来形容它对于好莱坞的价值并不过分。但《魔比斯环》是“中国人制作的第一部”,但这个“第一部”却选了一个完全西方的题材。中国拥有丰富的文化资源,为动画题材提供了巨大的滋生土壤,我们的制作者却对其视而不见,这着实令人失望,甚至担忧——这或许恰好就是主动放弃80年动画片制作历史而造成的文化缺陷。
3 ) 你知道我想说很烂的吗
看的是国语配音版,不能不说是惨不忍听,三分钟后,我终于把片子删掉了,所以,俺不知道这个故事是讲什么的,抱歉。
4 ) 小评《魔比斯环》
《魔比斯环》正如其名,这是部顶着华丽光环出现在大家面前的首部国内原创的3D长篇动画片。《魔比斯环》的预告片在国际几大电影节一亮相,立刻震撼了整个影坛,被认为是2006年最值得期待的动画影片之一。据悉,《魔比斯环》的预告片在当年的戛纳电影节上吸引了120多个国际客商的目光。媒体们道:“国际发行商对于中国能制作出这样的巨片都感到非常吃惊,认为在艺术和技术两方面,这部片子都达到了国际一流水平。”那这片子实际有没有达到大家预期般的闪亮呢?
明显是没有的。这部花了1.3亿元RMB的烧钱之作,在北京仅斩获8万元的票房,而这远远不及制作成本零头。影评人是这样说的: “《魔比斯环》的创意和制作都不好。它的定位不对,将一部国产动画片拍成了外国片,自然得不到观众的认可。它的故事、人物和结构都不好,所以票房不理想不足为奇。”
我们先看看这部国产3D大作动画电影的故事概要:该片讲述了一个勇敢而且足智多谋的14岁男孩杰克,努力寻找一直秘密研究时空通道“魔比斯环”的父亲失踪真相的故事。由于对自己的观念深信不疑,杰克到达了拉菲卡星球———一个距地球数百万光年的星球。他发现自己的父亲被囚禁在一个相信魔法的、类似于中世纪骑士时代的巨人王国里。在一场正义与邪恶的战争中,杰克营救出了他的父亲,并最终在拉菲卡这个巨人星球上建立了新的家庭…… (摘自百度百科)西化的设定,西化的故事,导演编剧都是外国人,连动画本身的配音也是英语。要说这部“国产巨作”最中国化,可能只有“出品:环球数码(深圳) 深圳电影制片厂”这里了吧?
制片方负责人曹辉介绍,当初《魔比斯环》主要是针对海外市场,但电影制作完成后,他们突然闪过一个念头“咱们中国人做的电影为何不在国内放映?”因此,制作方才决定联系《魔比斯环》在国内的发行和放映。
这真的把我给雷倒了。作为一部“国产”动画,在自己国家内播映本来就不是什么值得奇怪的地方,奇怪的是这个出品制作方奇怪的思考回路,或许这就是这部在国外电影节“叫好”,但在国内无法“叫座”的原因。
这片子最令国内观众不能接受的,大概就是过于西化的设定和制作,令观众难以有亲切感,而且片子模仿西方制作的痕迹太重,没有自己的特色之余,制作的技术水平还是跟那些“国际大片”有一定的距离。这样不洋不土的作品在自家都难得到支持,就算是在什么电影节大获好评,也不见得真的能闻名于海外。因为它连自己的“主场优势”都没有。
我觉得,一部好的动画作品,不一定要太过花哨的制作特技,也不一定要什么“与国际接轨”的大气剧本。中国文化博大精深,这是公认的,那为什么制作方要抛弃自己国内丰富的文化宝库,刻意去拍所谓的“国际大片”?或许是太过急功近利,又或者是制作方的考量不周,一部好的动画作品,不需要过多的噱头,但起码要在自己国内得到国人的认同。同样的例子还体现在众多最近的国产动画作品当中,这里也不好一一罗列。比方说宫崎骏大师的作品虽然是天马行空的剧情设定,可是作品当中浓浓的日本本土文化味道,清新干净的画面,却能大获国内外的掌声。
当然,这一部动画的票房失败,并不能否认制作成员们的热情和努力,我只能遗憾地说,他们走了创作的弯路,过于急进却适得其反。这也为国内众多动画制作公司提供了个昂贵的样板。
2011/9/28 小作业:观《魔比斯环》后感
5 ) 魔比斯环
看了很多介绍,“中国首部投资过亿动画大片”之类的,本来想像中的魔比斯环就像大闹天宫一样。开始之后,怎么形容呢,用我宿舍同事的话说,你怎么下了个汉语配音的?整个动画我没有看到一点像是“中国”拍的。甚至连台词都听起来像是机器翻译的英文。OK,没别的话了。不知道1亿哪里去了
6 ) 谦虚才能进步
观众花钱难道是为了给国产动画做贡献吗?你以为这是缴纳个人所得税吗?
不好看就是不好看,还不让人批评了,那能进步吗?
说又不听,听又不懂,懂又不做,做又做错,错又不认,认又不改,改又不服,不服也不说……
不肯承认不足,永远都是三流货色。
从视觉来说,还是值得鼓励
故事没有吸引力,并且算不上中国动画。
丑丑丑孩子……
原著就够雷的了,没想到该电影雷上加雷。
大圣归来以前国产动漫最后的良心之作,正因为这部电影的票房失败,国产动漫走上了喜羊羊灰太狼之路。
只是为了弥补遗憾,但没想到讲的不知所云,估计即使那时看了也不大能懂。
国产!
看过就忘了
一个星都不太想给,我的20块……
电脑制作,战争场面宏大,头衔一大堆,但致命的是剧情太差。
······························这货不是三维的这货不是三维的
这样一部“大人看了嫌幼稚,小孩看了嫌深奥”的电影。
烂片
不知所云。印象比较深的是当年通过迅雷做营销
……你麻痹的深圳原创动画大片……
其实凭心而论,还是不错的,学过动画的人都应该知道中国动画能做成这样是很不容易的。不过也验证了我们老师的一句话,文化产业首先是向本国输出的。这也许是被误解的主要因素。
为了熟悉历史,弄清2005年的时候到底做成什么样,又翻出来魔比斯好好看了看,幸运地是找到了当年莫比乌斯画的分镜头,一对比大惊失色,完全丧失了原分镜的意思。说一千道一万,荒腔走板控制不住视觉效果才是问题所在。
王子复仇记的中文动画版,抄都抄不好的烂片
乱来的山寨片,大俗套,画面剧情一无是处
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