扎职

以为自己得到了，结果却是失去了。一步一步被推动着前进，以为自己跳出了轮回，结果还却是成了别人的棋子。从平凡到荣耀再到毁灭，很无奈的结局。
黑帮内部的上位与外部和经济发展的接轨构成了主要矛盾，在这样的时代下人们总是身不由己，陈霆就是这样一个也许可以说是牺牲品的存在。陈伟霆将一个青年成长的过程演绎地很好，虽然最终躲不过扑街的命运。
主题曲《有借有还》非常好听，歌词也是男主人公阿霆的内心写照。

扎职，意为“升职”，在影片中有上位的意思。在黑社会题材电影纵横的当下，影片《扎职》通过时代的变迁，向观众展示了香港黑帮十几年来的变化。从矛盾激化，众人明目张胆互砍挑衅的年代，逐渐演变为低调的暗战。少了明面上的血腥杀戮，但不变的本质也昭示着，坐馆终还是有人要来做，谁算计得够多，谁够狠，谁就能称霸这个暗面的世界。也许《扎职》这部作品在风格和剧情内容上还稍显青涩，但陈伟霆所饰演的大学生阿霆，在上世纪古惑仔横行的年代中，选择了走上黑社会的道路，他的大胆决定以及之后的成长与改变无疑成为了本片的一个亮点。

光明并非人生的唯一选择

影片对于阿霆之前的故事的描写并不算多，但依旧能使人感觉到他的阳光，自信还有心灵的澄澈。他积极向上，努力学习，同时也是重情重义之人，无论是对母亲，还是对兄弟都如此。如果说好好念书读完大学，寻得一份不错的工作算是走上了人生的正轨，那么主人公阿霆则从一开始就与光明的人生背道而驰。阿霆的选择有几分自我，也就有几分被迫。他的命运因时代的动荡而改变着，他的母亲，他的兄弟，都在无形间左右了他的心。出于保护家人而选择加入黑帮的他，脱去了稚气的面孔和纯澈的眼神；在胸口纹上黑龙的他，从此谨遵帮规立下誓言。

阿霆既是刚毕业的大学生，也是黑道帮会的一员，在博学多才的同时兼顾着另一个与之冲突的身份，在演技上对陈伟霆算是一大考验。陈伟霆在阿霆处于受人欺凌的弱势下，将角色的稚嫩和骨子里不肯服输的硬气，可谓是体现的淋漓尽致。挨打时不屈的言语和动作，下定决心跟随耀文哥时的坚定，以及最初并未完全融入圈子的不适模样，不可否认，从言语到形象上，陈伟霆与阿霆在一同在成长。

谁够狠 谁就能称霸世界

阿霆的性格在百般磨砺后变得刚毅，原本模糊的未来也有了新的清晰蓝图。影片中他生意做大，声名鹊起，却也因此招来了妒忌与恨意。在被毒打后，满是伤痕，情绪崩溃的边缘，阿霆不再能听进任何人的言语。他死盯着Michelle让她走的眼神是犀利可怕的，却恰恰映射出他内心的痛苦与煎熬，他在堕落的黑暗里挣扎着。赤裸的着身子被雨水无情的浇打，也无法使他平息，因为纵使他改变，也阻止不了将他脆弱不堪的一面，展示在爱的人们面前。他的每一声走啊，是在叫恋人和朋友离去，更是将心魔驱逐的呐喊。他心里终是明白黑社会的无情和他已一堕到底的现实，阿霆的内心独白不仅点明了影片的主旨，更体现了他真正改变的开始。

“我一直以为我已经比很多人强，但原来我不是！就算我混的多么风光，那些有钱仔一样看不起我，那些老大一样当我是狗来打…所以我发誓，我一定要做最恶那个，我要全世界再没有人敢小看我！”

当阿霆带着满面伤痕，再次举香叩首，决定从此不再有一丝软弱时，才真真正正的拉开了《扎职》的序幕。

在砍杀明哥的这部分戏中，可清晰看出阿霆情绪的暴动，这也是陈伟霆在影片中最疯狂地一段演绎，不顾命令捅死明哥的阿霆，在血溅在面庞上后依旧不肯停手。从他杀红的双眼便能看出陈伟霆的演技在此刻极其熟练，通过眼神与紧咬的牙关，面部激动地神情塑造出了因恨意与恼怒而暴走的阿霆。

影片随后来到了最初倒叙的部分，黑色西装墨镜，步履从容的阿霆，不再是只懂得打杀的小子，他的野心愈发强大。当他沉着冷静道出“这个世界，谁够狠就谁称霸。不够狠？很简单…铲除他，告诉全世界你才是最狠的那一个”时，所有人都不再小视他的存在。

感情是梦想的束缚与枷锁

如果说爱情是阿霆的累赘，可阿霆依旧选择了负重而行，他是喜欢Michelle的，却也无法为她放弃坐馆之争。因为阿霆骨子里藏有的是从未变更的热血，他愈发强烈的野心与黑暗相融合，阿霆想用自己的实力让生意走上正轨，但同时也想要与Michelle相守，他是爱Michelle的，因为直到生命的最后一刻，他也希望受伤的不是她。

阿霆的极近悲惨的结局并非是爱情所致，但有了情，承诺下约定，就无法做到冷血，做到真正的狠。他的傲气，他的野心，他的梦想，他的承诺；他秉持了他的傲气，追随着他的野心，试图在完成梦想的同时不负承诺。或许是他背负的太多了，而这一切早已与他选择这条路时的原因大相径庭；抑或是他的运气不够好，终还是成为了他人手中的一枚棋子，纵使是王，在满盘皆输时也不再辉煌。阿霆用生命作为赌注的最后一局终究是输了。

但他曾说过的保护，在最后的最后也是完成了。浑身是血的他在Michelle怀中颤抖的说不出一句话， 她手中的戒指也沾满了鲜血，但她毫发未伤。阿霆看似是情场老手，其实对爱情的真挚与用心却是无人能比。

阿霆与Michelle的爱情贯穿了整部影片，并未轰轰烈烈，却对剧情起到了良好的推动作用。他们的相遇与相识，结合了在场子里的纷争，将阿霆与Irene姐等人的关系在无形中推向了白热化的地步。阿霆的重情重义在此刻因为爱情得到升华，母亲的去世让他再无顾忌，兄弟的牺牲使他愈发坚韧，爱人的憧憬也成为了他未来的一部分。

影片以阿霆傲气的出场作为开端，结尾时Michelle的回忆，耀文哥和阿祥的哭泣，是给予阿霆最后的祭奠。他身边的人来了又去，留下的还是当初的，只是他自己没有机会再走下去了。陈伟霆游走于兄弟情与爱情之间，两者对于阿霆这个人物都太过艰难，他的每一次笑容与神情，与不同人相视的眼神都需要情感的配合。横跨了较长的时间轴，阿霆走向稳重的同时，陈伟霆的演技也在渐向成熟。愈是有挑战，便愈是能看出能力的体现。也许他的面孔还较为稚嫩，在扮演老练的与人交谈时还稍微不足，但他标志性的笑容并未随时间而褪去光彩，也成为阿霆沉浸在黑暗之中的一道闪耀光芒。

而踏上同样道路的那些小人物，结局又会是怎样？在这个随时代变更，却不改本质的黑道上，又会发生怎样的故事？大概每个人都有自己不同的一番见解吧……

一直以来还是对“黑社会”题材有点好奇的，加上猴儿他爹几次露肉啊（犯规！）实在把持不住，看B站最后有人说“女主不死差评”，嗯，我也略有同感~

剧情前后跳跃有点乱，编剧在某些情节的设置上太随便了，好在还是可以梳理清楚的，总归就是好孩子最初为了保护母亲加入社团，后来有了雄心壮志又有了心爱的女人，为了兄弟能洗白所以抢高位，最后被更高位的给阴了~从头到尾女主的存在就是用来被一群猴儿他娘给骂的。。。

唔，毕竟猴儿他爹若不是为了去挽留女主，就不会死得这么难看啦~

N多人说泪崩，说心塞，大概我只是来看看电影顺便流流口水，所以没什么大赶脚啦，满脑子想着等双休日有空了就去看大师兄，大师兄大师兄~

PS，差点漏了，谭耀文真心帅，跟老大就应该跟这样的！

   “紮職”一詞為廣東話，意為“升職“的意思，自我感覺影片的主題跟”紮職“沒有多大的干係，細看才知道是一部黑社會電影，作為廣東人，看著港產片長大的我，見證了本土港產片的繁榮和衰落，已越發感覺香港電影已經沒有了以往的霸氣和精湛，多以小成本的製作為主，反而內地的大製作會看到更加壯觀的場面。
在這部影片里，意料之中是看到了古惑仔的身影，裏面的陳偉霆仿佛就是翻版的陳浩南，只可惜少了鄭伊健飾演的陳浩南所獨有的英俊帥氣，霆更多的表現出一種稚嫩，或許這是影片所要求的“黑社會大學生”？影片似乎還依舊沉浸在十幾年前古惑仔的年代，入黑社會要紋上滿身的紋身，也許是爲了引起觀眾對古惑仔的懷念，現在的黑社會都不搞這一套了，呵呵。片中最值得稱讚了是譚耀文，看過譚的作品不是很多，但印象中譚一般是飾演反派，雖然這次也是反派，可是真是個十足的好老大啊，完全沒有了昔日作品的火氣，譚作為整部電影情節的主要推手，他是功不可沒的，尤其是和太子剛談判的那一刻，實在是太帥了。
這部電影我給三星，其中兩星給譚耀文和溫碧霞，一星給電影製作人的良苦用心，實話實說，幾年前轉戰Hollywood電影之後，華語的電影相比以前少了很多關注，隨著內地電影市場的開拓，有實力的明星選擇北上發展也無可厚非，香港本土電影行業必然面臨著一次深刻的轉型，昔日的風光不再，香港電影能否重拾輝煌，異軍突起，那麼就要看香港電影業能否有決心走與內地差異化的發展道路。