高举爱粤语

杜汶泽在电影中扮演的男人是真男人。其实能成全自己所爱的人可以有很多种，起码比起酸果树之爱要强得多，敢爱、敢担当。

 

一个好男人的条件应该是1、自己罩着自己。指望什么人脉是多余的，自己有本事才能让人聚集到自己身边，自己有魅力才能让人喜欢自己，只有弱者才想着找个人罩着自己。2、能不记回报的为她付出，包括当全职的家庭煮男，让她找到属于自己的天空。

 

其实第一点已经不多有男人能做到了，要不是想着要事业上有个伯乐能发现自己，就是想着爱情上有个仙女爱上自己。其实自己不是千里马，也不是董永，仙女和伯乐看他百回也就那样了，就算有一时瞎运气上去了，才德不配其位，也只有摔得更惨。

 

第二点更是不容易。特别对于有点大男人主义的中国人。成功的男人背后都有一个为他奉献的弱女子，而女强人背后都有必须有一个比他更强的男人，对着一个要强的女人，太柔了，她放肆，过刚了，她和你对着干，只有比她更强大，才不会会觉得自卑。

 

出身豪门、叛逆不羁、曾经错爱……等等，可以穷不可以没有胸怀，其实就算没有之后的出身豪门，都觉得他很男人了，男人就应该有大气度。

 

感动的一刻是，她在奖台上将他的照片拿出来~军功章里都有各自的一半。

 

懂得爱自己也懂得爱别人，总能生活出阳光。

关于剧情，真的相当的一般，是那种看前半段就知道后半段内容的剧情。看完电影后我努力的回忆，有没有可圈可点的细节。我突然发现，评价这部电影不能从一般的角度去看，确实要看细节。
1、突然发现杜汶泽还是蛮帅的，里面那种家常玩笑也会让人会心一笑
2、拍摄的地点选的很美，片子很符合治愈系电影的色调
3、江若琳增肥后很符合剧情身材，很壮，但还蛮真实

其他的就没有了

故事最后结束李丽举起照片的那一段让我想起以前看过的一段真人真事视频，一位外国运动员为了死去的妻子，努力拼搏，重新在竞技场上夺金牌。至于是哪位外国运动员我也忘了，就是知道有这么一件事。难道杜汶泽也看过那段视频，再将此放大，改变？

小成本电影，看似平平淡淡，也没什么高潮、激烈、极度催泪的镜头，但我觉得十分赞。

特别是杜生车祸后，夺冠那刻的闪回，不知是个人喜欢这种慢慢催化的情绪积累还是实在表演得力，那镜头实在催泪，最赞是那刻。

不可否认剧本本身的故事性十分足够，杜生的演技也使家庭妇男的角色十分出彩，。一直认为演戏来源于生活，最贴近生活，最还原生活的就是最高境界的演技，君不见演员多年等来一角足以令人忘却其本名而仅记戏名，这就是演技大巧无锋之处。

可能同样曾经是一位运动员，对于此类电影的励志成分毫无抵抗力。但对于本片传达的爱，更是全盘接受！如何如何爱的奉献，如何如何爱到永远，其实就系平凡生活中为对方实现自身价值中提供支持，作为坚强后盾扫除后顾之忧。尚未婚嫁如我可能难以想象爷爷辈长相厮守的爱情相伴是如何一种感情，但日常所见，守望相助，互为最贴心知己包容对方，支持对方乃是其中真谛。每个人都不可能轰轰烈烈，但每个人都能在平凡中给予爱的人浓浓的爱，那就是相伴一生的根源。

雙手舉起愛
彼此的夢想 大家都說是一個小男人 為老婆撐起夢想的故事
又何嘗不是 雙方 都在付出 在最後一刻 本沒有希望的李麗 想起石勇臨終說的話 對他的期待 一咬牙 舉起了 一百二十五公斤 這個不可能的數字 是石勇給了她力量 讓她完成夢想
故事很簡單 節奏也很快
因為是鄰居 兩個人認識了
村子裏出了名的大力妹 到處幫忙搬家 搬冰塊 石勇 覺得她人好
介紹了工作給她 還送禮物 幫她搬冰塊
很快的走到一起 很快的結了婚
那海邊的小房子很美 紫色的外牆 是否象徵美好的愛情 屋內 紅色的牆壁 訴說著和和美美的小日子
轉眼間 他們還有了孩子 在李麗大著肚子的時候
早上起來 石勇給她測血糖 的一幕 是我認為最感人的
從此兩個人努力賺錢 養孩子 的生活就開始了
低谷時相識的兩個人 來到了人生的高峰
石勇發現了妻子還有運動員的夢想
默默地為她做了很多 承受了很多 一切看起來都是那麼美好
包括 石勇幫婆婆挑的送給李麗的項鏈 都那麼美
石勇死的太突然
但似乎 那張照片 那本日記 早已昭示 這結果

 近十年的港產電影大致分成兩類，一類是本土的，另一類就是吹起了合拍風。電影評論界經常都有討論這種的現象，可是從香港觀眾的角度來說，中港的合拍片實際上是對本土意義的摧殘。當《潮性辦公室》也得要說說普通話的時候，香港電影的中心正趨向邊緣，這也難怪業界的，一方面是大部份的電影公司傾向與內地的大片商合作，另一方面是能夠讓中港的演員合作。但在表達一個地方包含著的論述、風景線被融合覆蓋時，這種的「融合」只變成不倫不類。

  不但是主旋律電影、革命電影要融合，而這種風潮更帶到了愛情片的領域中，實在是顯得格格不入。奈何仍有港產的色彩，至會令人看下去。《高舉．愛》的電影導演邱禮濤被稱為是「B級導演」，以拍黑幫電影與惡搞類的怪異電影見稱，他的其他作品也有關於邊緣族群的，同時也有喜劇。可謂是相當的多元化，一直以來他所拍的電影只算是一般與中上的水平。然而，要製作一部成功的電影背後有其他的因素，當文本與拍攝手法只屬一般時，演員的配搭頓成了重要的一環。杜汶澤是個專業的性格演員，幸運的是他在影圈裡沒有被過份的定位為笑匠，反而在不同導演的眼中把他不同的、隱藏的特式表露無遺。在彭浩翔的《伊莎貝拉》裡他飾演一個粗獷的父親、在《無間道》裡他做傻強，在喜劇的作品裡他能為觀眾帶來笑聲。而在這部作品裡觀眾能感受到他是一位慈父，一個好老公，這就是形象定位的問題，也有著他使電影質素有所昇華。

   以小本製作來說，框架既有，可惜未能完善的處理戲裡的「起承轉合」的問題，劇情太過俗套，刻意帶出勵志溫馨的一面。叙述上太刻板卻沒有新意，只是一味的交待女主角的夢想，但線性上卻平鋪直叙，不夠彈性。感覺是在看電視劇般叙述多少年後主角們的生活出現那些變化，使觀眾看不去似乎有些悶氣。而且在取材上也沒有特別的新思維，特別是這個故事的靈感主要是來源於一位的德國運動員與他的太太。當看過、認識過真實的故事後便有感編劇的創意、對劇情的調度實在有需要多練習。

   在芸芸的愛情電影當中講到運動員的是佔於少數，而這部電影有著運動的元素，女主角面對著挫折、疾病似然樂觀面對，可惜的是導演卻沒有在女主角的心理層面上著手，沒有交代她的掙扎，只如流水式的輕輕帶過，似乎有著「慳水」之力，草草了事。而在男主角面對家庭、過去時也同樣如是，沒有把演員的內心戲交代。有時候愛情電影是需要大特寫，需要有爆發點，如爾東昇的《忘不了》中張柏芝那些嚎哭的鏡頭，催淚感人。可惜，邱導演卻有所欠缺聚焦。

  講到愛情勵志電影，有時候可以談的不只是故事，而是可以試談愛情世界裡的誘惑，人的七情六慾所帶出的寓意。而並非只停留在講述一個故事，如此粗疏大路的層面上。奈何也有要讚的地方，先是演員的演出，在一些電影的訪問中得知江若琳為了演好角色而特意學舉重，時間約為半年左右。的確，江若琳的演技在這幾年中有明顯的進步，特別是把她第一部的《十七歲的夏天》來比，真的成熟了不少，而她本身也有一種大不透的氣質，感覺像是小女孩。一面看電影，一面替她緊張，電影中的她散發一種樂天知命的態度，相夫教子時刻知道何謂「責任」，為她加了不少分。此外，杜汶澤的演技恰到好處，做一個沉實的男人，是鮮有所見的形象，相當令觀眾受落。

  美中不足的既是電影在處理上無突破，在演員的身份與定位上實際也出現可爭論的爭議，是為了合拍而產生的邏輯錯誤。首先，李麗(江若琳飾)的身份早已是香港人，而不再屬於東莞。當她決定來香港生活時，她就有所捨棄內地的生活與户籍，再加上她在香港結婚生了小孩，所代表的是香港隊而不是東莞，同時她所訓練的地方理所當然是香港，也不是內地。故此，在塑造的電影身份上李麗既不是完全的內地人，也不是完整的香港人，在角色的身份界定不但是模糊而欠缺合理性。在觀眾層面看下去兩邊不討好，反成了夾心人，明顯是配合拍攝地點與投資者而定，實在讓本土的觀眾少了親切感。

  合拍電影之流雖不可擋，但在選材上、文本的編排上也應當要合情合理，而不是為編劇而編劇。此外，合拍片也要盡量把兩地的文化差異帶出，盡量挑選有批判價值的要點，帶出相處的樂與怒，而不是把敏感的題材抹殺掉。合拍電影的路還可以走得更寬更廣，不只是地域上與參與的持份者上，而是想如何開創一條不一樣的路。大致可以參考外國的多國合拍片，用新思維、科技，而不是現在的俗套，胡亂的添加，的確使電影沒有多大的特色，反成了流水帳的表述。

文/Dorothy