当去年《招魂3》上映的时候,就有很多人说为什么温子仁不自己导演呢?
那是因为他去导演了《致命感应》。
这是温子仁自《招魂2》之后时隔5年再次自编自导恐怖片。
毕竟作为运作和指导过《电锯惊魂》系列、《招魂》宇宙系列和《潜伏》系列等恐怖大片的新一代恐怖大师,人们对他的要求也越加的高。
不过这次他依旧没有让人失望,是久违了的让人眼前一亮的恐怖佳作。
电影一开始就是一栋迷雾缭绕的房子,在前半部分,很像温子仁以往的通灵电影,神神鬼鬼的,你也会以为,这又是一部猛鬼附身的影片。
但随着剧情的发展,电影开始走向悬疑,用悬念推着你看下去。
为什么女主经常会看到一些非常奇怪的场景、或者是谋杀案和暴力场面?
甚至以幻觉的方式亲临这些场景?
到底是预知未来,还是意念通灵?
以及到底谁是加百列?
而带着这一连串的悬念,女主、女主的妹妹、警察,几路人马都以各自的方式朝向真相行进...
当到了电影中段真相揭开时,也达到影片最高潮,尤其是后半段发力很猛。
温子仁的电影有个最大的特点,就是沉浸感极佳,影像风格与视听技法都很有特色。
我们不仅能看到他对室内空间格局的运镜调度。
还能听到约翰卡朋特赖以成名的复古电子管配乐,也能感受到经典的铅黄元素营造出的诡异气氛。
给人感觉就是“镜头狠,话不多”。
特别是在电影的前两幕,女主与每一起超自然事件都有联系,而为了展现这一切的超自然力量,温子仁在视觉上将这种幻象具像化。
在女主进入幻象时将她所在的房间变形,迫使她观看谋杀案,模糊感知和现实的界限,这是一种非常巧妙的手法。
不仅增加了场景的紧张感,还促使观众像女主那样质疑现实。
这些都无疑证明了温子仁不愧是温子仁,他知道如何利用运镜、画面和声音来调动观众的肾上腺素。
抛开恐怖片滤镜,整体剧情也可以理解为女性意识的觉醒,如何在所处的困境中,挣脱禁锢,夺回属于自己的自主权。
电影也把女性在社会中时常会遭受到各式各样的限制,被施加于心灵上的禁锢,比如家暴、未成年生育等争议。
但最后只要自身足够自信,必能驱走内心的恶魔,掌管自己的灵魂与身体,解放内心。
除此之外,电影也增添了姐妹情和母爱,女主虽然是领养的,但她的妹妹和养母都对她似如亲生。
而她的生母为了让自己的孩子能过上更好的生活,只能含泪把孩子送给康复医院的医生。
也正是这一点,使得《致命感应》和温子仁以往的作品很不一样,不再是吓吓人而已,而是更加具有温情。
正如他自己所说,做一些不同的东西,不再是一味的拍恐怖片。
更多的是对现实的折射和反思。
《致命感应》可能不会是每个人都喜欢的电影。
但温子仁敢于跳出舒适圈,用悬疑反常的编排进行演绎,让发生在人间的突破认知的事件,获得更多关注,或许就是该类型片值得探索的领域。
这是片不为主流在意的沃土,却蕴藏着冰山下巨大的能量,很幸运,现今能有像温子仁这样的电影人敢于去探索,去尝试。
而所有这些也使得《致命感应》是一部具有原创性,让人无法忽略的电影,必定在恐怖类型片中有一席之位。
曾执导过《潜伏》《招魂》系列恐怖电影的著名导演温子仁,在2021年终于推出了一部新作《致命感应》。在《致命感应》里,温子仁延续了自己特色的拍摄手法:摇摇欲坠的建筑物、怀旧垂老的封闭空间;“鬼步”般阴鸷诡异、敏捷移动的镜头语言,陡然而起的惊悚音乐,忽然跑过的鬼影……温子仁对恐怖元素的运用娴熟、果敢而富有节奏。仅仅通过一个复古陈旧、狭窄封闭的空间,他就可以实现恐怖故事的能量集结,创造出令人窒息的压迫感。
《致命感应》讲述一个特别暴力和血腥的虐杀故事,这个故事直指幽深的人性内里,对每个人的精神生活可能都有所映射。
麦迪是一个弱女子,她住在一个破旧耸立的旧屋里,即使怀了孕也得值夜班,除此之外,她还有一个酗酒和家暴的丈夫德里克。
从麦迪跟丈夫德里克的对话就能推测出:德里克经常对麦迪动手。屡次流产的麦迪说“如果你一直这样,我这个孩子也可能保不住”,这激怒了德里克,他揪起麦迪的头发狠狠把她的头向墙壁撞去。
寄生在麦迪身上的恶魔爆发了。在当天晚上,一个神秘而扭曲的黑影轻松扭断了德里克的脖子,帮助麦迪杀掉了丈夫,铲除了她的心头大患。
刚开始大家都认为是麦迪出现了精神分裂去杀人,但其实这个恶魔并不是麦迪臆想出来的东西,他是麦迪的连体双胞胎,由于先天的缺陷,他并没有跟麦迪成功分离,只能寄生在麦迪的背部。而随着麦迪长大,加百利也开始变得越来越暴力、越来越有攻击性。他不仅蚕食麦迪的身心,也对周围人产生了巨大的威胁。
加百利自私、记仇,攻击力很强,但同时,他也蕴含着麦迪一些真实的欲望和潜能。
当麦迪被关进监狱,遭受其他狱友围攻和欺负时,加百利又一次出手,他轻松折断狱友的胳膊、踩烂其他人的脑袋,杀死了监狱里的十几名狱友和警局多名警探,所到之处血流成河。加百利以扭曲的姿势支配身体奔跑跳跃,看起来异常惊悚吓人。他是麦迪在绝望崩溃中所爆发出来的攻击欲,是她潜意识中对自己的保护和对环境的复仇。
愤怒是为了保护自己的边界,它是充满直觉的反应和表达。如果你一直压抑和忽视它,它会愈演愈烈,成为心魔。黑暗的加百利,也是麦迪一部分的自我。
温子仁的恐怖电影,除却形式上的恐怖和悬念,更多时候把重点指向人的潜意识和人性深处:那些混沌而黑暗的自我、挥之不去的噩梦和心魔,如影随形的孤独和焦虑、那些被忽视的欲望和被压抑的欲望……所有这些就像意识里的细语、灵魂深处的对话,给人留下了深刻的观影体验,有助于每个人体察自我处境,审视因果命运。
经历无数次梦魇和挫折,人才会渐渐觉悟。很多境遇,都来自于自我创造和选择。
懦弱的人助长了更加强势挤压的环境;易怒好斗的人制造敌人和对手。别人之所以肆意欺负你,是因为你好欺负。境由心生,能帮助自己的决定性因素,往往取决于自身的转念。
想要走出被攻击的命运,就要变得强硬和独立起来。黑暗的人格或许令人不适,但它更富有力量,也携带着一个人内心深处最真实的渴望和呐喊。了解自我、驾驭自我,与自我相处,是我们一生都要学习和演练的重要主题(原创影评,署名党阿飞)
提及恐怖片大师,相信大家的脑海中会浮现出很多名字。
但在近年来,有一个名字绝对绕不开。
他拍了一部小成本恐怖片出道,没想到却票房惊人。
随后他又陆续拍了一系列极具个人特色的恐怖片,叫好又卖座,叱咤整个好莱坞。
没错,讲的正是华裔导演温子仁。
在开创了《电锯惊魂》《招魂》等经典的系列恐怖片之后,近几年温子仁却鲜少执恐怖片导筒。
时隔5年,在《招魂2》之后,温子仁担任导演的恐怖片力作终于来了。
今天就来给大家聊聊,这部万众期待的新片——
《致命感应》
该片已于9月10日在北美上映并上线HBO max,国内在爱奇艺同步上线(删减了3分多钟)。
截至目前豆瓣评分7.0,在恐怖片行列算不错的成绩。
电影刚开始,就是一段极具视觉冲击力的镜头。
1993年,在美国某偏远地区的一家西蒙康复医院,发生了一件怪事。
一群医生正在为手术做准备,但手术台上的“病人”看起来十分不配合。
TA的力量十分强大,暴虐成性。
不仅攻击医生,还刺伤了保安。
在一剂强有力的麻醉针之后,TA终于被强行拖上了手术台。
但是,TA也通过手术室里的播放器留下了一句话:我会杀光你们。
时间推移到现在,片中的女主角麦迪逊登场。
这是她第四次怀孕了,前三次怀孕都不慎流产。
有着家暴倾向的丈夫对她诸多不满,这天又在争吵中殴打她,将她的头往墙上撞。
麦迪逊有苦难言,只能默默忍受头上的伤疤和丈夫的羞辱。
到了晚上,麦迪逊的丈夫在沙发上睡觉。
突然间,他听到厨房传来异响——搅拌机莫名被打开了。
当他关闭搅拌机,身后的冰箱门又莫名被打开。
接着是莫名自动换台的电视机,以及沙发上的回弹……
一瞬间,有个黑影对丈夫发起了攻击。
麦迪逊也从梦中惊醒,他发现丈夫惨死,大惊失色。
而黑影也转而攻击麦迪逊,将其击晕在卧室的地板上。
到了凌晨,邻居听到动静后报警,警方前来调查。
麦迪逊丈夫的死状很奇怪:身上的伤痕都是上下颠倒的,仿佛罪犯是吊在天花板上。
由于现场并无暴力闯入的痕迹,加上麦迪逊和丈夫向来不和,警方开始怀疑是麦迪逊杀死了丈夫。
但由于没有确凿证据,麦迪逊在休养后回到了老家。
这起诡异的案子让警方无从入手,很快又发生了另一起离奇的绑架案。
受害者是一名西雅图地下城的导游,当天她在结束工作后,被一个黑影击晕。
当她醒来时,发现自己被绑在了一间阁楼里,无法动弹。
凶手看不清脸,但留着一头长发,行走的动作也十分奇怪。
TA通过阁楼里的播放器留下一句话:你根本无法想(象),这一刻我等了多久。
镜头又回到麦迪逊这边,在丈夫和腹中的孩子都离世后,她原以为生活回到了正轨。
但没想到的是,一系列奇怪的事情才刚刚开始。
这天晚上,她正在洗衣房里洗衣服。
突然间,她透过洗衣机的门,看到了一张惊慌尖叫的人脸。
随即,麦迪逊感觉身体仿佛被凝固了一般无法动弹。
而她身边的环境却发生扭曲变化,来到了一处陌生的房间。
在这个房间里,她目睹一名医生在家中被残忍虐杀。
伴随着尖叫,麦迪逊从洗衣房的地板上惊醒过来。
她原以为刚才的一切只是场十分真实的梦,并未太在意。
但到了第二天,电视新闻中的消息却让麦迪逊震惊了。
一名叫韦弗的医生在家中离奇惨死,也就是说她在梦中看到的一切,在现实中真实发生了。
在此之后,麦迪逊又接连经历了几次类似的经历。
同样是在无比真实的梦中,她感觉自己的身体无法动弹,身处一个陌生的环境。
两名医护人员陆续在各自家中被虐杀,死状凄惨。
当麦迪逊醒来后,这些梦中的悬案都成了现实。
在妹妹的陪同下,麦迪逊联系警方讲述了自己的奇怪经历。
警方通过调查麦迪逊曾经的档案,怀疑麦迪逊所看到的事情,和她已经丧失的儿时记忆相关。
为了帮助麦迪逊找回曾经的记忆,警方请来了一名擅长解封记忆的催眠师帮忙。
在催眠师的引导下,麦迪逊逐渐回忆起了儿时的事情。
原来她并非父母亲生,而是被领养的,妹妹和她并无血缘关系。
在她小时候,经常自言自语,声称自己能看到一个叫加百列的人。
在加百列的引导下,她经常做出伤害他人的事情,还差点亲手杀死自己的养母。
警方并不相信麦迪逊的离奇说辞,他们开始怀疑加百列是麦迪逊的另一个分裂人格,并犯下了这些惨案。
更要命的是,就在麦迪逊和警方争论不休时,一个女人从麦迪逊家中的天花板上掉了下来。
而这个女人,正是之前那起离奇绑架案的受害者。
截至目前所获得的的所有证据,都把凶手指向了麦迪逊。
警方以故意伤害罪为由,将麦迪逊关押了起来。
妹妹不相信麦迪逊会做出这种事,她回到老家联系母亲,询问当年收养麦迪逊的经过。
不仅如此,她还根据这条线索找到了当年的西蒙康复医院,并在这里找到了一个名叫赛琳娜的病人的病例。
至此,现在这个时空所发生的一切灵异案件和凶杀案,都和当年的西蒙康复医院联系了起来:
这起离奇绑架案的受害者,正是当年那个叫赛琳娜的病人。
赛琳娜也是麦迪逊的生母,她在15岁那年被强暴后生下了麦迪逊,并将其留在了西蒙康复医院。
麦迪逊在梦中看到的三个死者,都是这家医院的医护人员。
冥冥之中,过去和现实两条线交汇,当年手术室播放器里的预言也成为了现实。
剧情进展到此,已经基本勾勒出整个故事的框架,但仍有一些谜题尚未解开:
当年手术台上的人是麦迪逊吗?麦迪逊想象中的加百列又是谁?这些案件的真凶又到底是谁?
这些谜题就不多剧透了,大家可以去电影中寻找答案。
整体看来,《致命感应》是一部将灵异/惊悚感营造得十分到位的电影。
前半部分围绕着“加百列是谁”的悬念展开,是一部标准的灵异恐怖片。
后半部分谜底揭晓后,又充斥着大量的动作戏,以及血腥暴力、感官大开的场面,变成了一部惊悚动作片。
两相结合,使得这部影片在视听上层层递进,引人入胜。
尤其值得一提的是,温子仁在这部影片中使用了很多特别的镜头语言。
比如麦迪逊发现家中的异常时,用了一个从房顶俯拍的镜头,来展现他在整个密闭空间里的运动轨迹。
以及在未知的黑影出现时,用了一些偷窥视角,使得空间纵深感加深。
这些处理方式都极大地提升了影片的悬念,紧紧牵动着观众的心。
即便有很多值得称道之处,这部影片仍然存在着一些尚未解释清楚的逻辑硬伤。
比如,加百列为何会具有控制电流、通过播放器传递声音的超能力?加百列的行动能力又为什么会异于人类?
这些关键的设定和情节在片中并未得到合理解释,也是此片招致差评的一个重要原因。
当然,从影片最终的反转来看,这部电影极有可能会拍续作,希望在下一部中能够将这些问题解答清楚。
这部影片的英文名为“Malignant”,是恶性肿瘤的意思。
而这也传递出了这部电影的创作来源之一,那就是温子仁过世的父亲。
在温子仁14岁那年,他的父亲因为淋巴癌去世。
他目睹了父亲受病痛折磨到离世的过程,这给当时的他留下了极大的心理阴影,也在一定程度上影响了他的电影创作风格。
到这部《致命感应》中,恶性瘤既是片名,更成为了片中的关键情节,由此可见父亲对他的影响有多深。
而这种情感上的羁绊和联系,也一向是他的恐怖片中的重要元素。
《招魂》里的母女情,《招魂2》里驱魔夫妇的爱情,以及这部电影中麦迪逊和妹妹之间的情感等等。
这些温暖情节的出现,既丰盈了整个恐怖故事的内涵,也使得整部电影的主题得到升华。
总体来说,《致命感应》绝对算是今年最好的恐怖电影之一。
尤其对于喜欢温子仁的观众来说,这部和以往作品与众不同的影片,一定能让你眼前一亮。
温子仁导演的《致命感应》近日于流媒体上映。或许是因为删减,恐怖与血腥元素遭到了一定程度上的消弱,我认为如今这部影片仅能被定义为是一部成功的惊悚片。另外,温子仁在推动影片叙述的同时,致敬了一众电影大师,这足以让不少影迷兴奋。而影片中对于恐怖文学元素的借鉴也足以让恐怖片爱好者满足。因此,若是对此影片保持好奇的观众,不必担心此片过于恐怖,完全可以放心观看。
以下内容有严重剧透,请酌情观看/ 本文图片截取自海报与预告
1
《致命感应》的故事由一个名叫曼迪的女性(安娜贝拉·沃丽丝/麦肯纳·格瑞丝 饰)展开,渴望着有一个孩子的她在多次流产后并没有放弃。
而她的丈夫德里克,一个瘾君子,在一次清晰时空的争吵中失手将曼迪的头砸向了墙面,从而唤醒了寄生并沉睡于曼迪大脑中的加百利。
加百利作为曼迪的孪生双胞胎因发育不良而寄生于曼迪身上并与曼迪共享同一个大脑,并且吸收曼迪的营养而存活,并且逐渐的拥有了控制电子设备和控制曼迪身体的能力。
治疗曼迪的医生们最后决定切除加百利,术后曼迪恢复显著并被收养。可由于兄妹两人共享同一个大脑,加百利并没有死亡,而是躲在了曼迪的大脑之中并且悄然地吸食着她腹中的胎儿的能量。最后加百利借着德里克意外砸破曼迪的机会苏醒,并再次控制着曼迪开始了自己的复仇之旅。
2
不出意料,在《致命感应》中,温子仁又一次融入了克苏鲁的恐怖元素。
《克苏鲁神话》是由H.P.洛夫克拉夫特所创作的恐怖小说集,其影响力之大早已渗透于各个文学以及影视作品之中,如《降临》、《水型物语》、《林中小屋》等影片都能找到《克苏鲁神话》中旧日支配者的影子。
温子仁之前的作品也深受其影响,在18年的《海王》中,温子仁构造了一个“克苏鲁”式的海底城市。其片中的海沟族就是小说中潜行者的由来。
在《致命感应》中,我相信关于加百利的设计温子仁也是从克苏鲁的相关故事中获取了不少的灵感。而这次温子仁所选取的对象H.P.洛夫克拉夫特的信徒是拉姆齐·坎贝尔所写的《夏盖妖虫》。
夏盖妖虫拥有寄生在有机生物的头骨和大脑内的能力,一旦被安置在人类的头颅之内,他们便会使用残忍的外星人心灵感应逐渐像控制木偶一样控制人类。
不难看出,加百利就是本片中夏盖妖虫的化身。他通过与曼迪交流逐渐的蛊惑并且控制曼迪的身体去满足他邪恶的念头,例如他迷惑儿时曼迪的视线,险些让她杀死还未出生的妹妹希德尼。
3
在成功借用了恐怖文学作为《致命感应》的背景之后,温子仁在叙事以及场面调度上的精妙设计让这部影片更加的引人入胜。
首先他在叙事上采用了以曼迪为主线,其他角色为支线的方式使多个人物可以对不同事件进行发现以及探索,并且最终交汇于一点。这不仅仅扩充了影片的叙事空间,更是给予了观众了更多的线索去猜测影片的走向。
温子仁曾用一段精彩的平行蒙太奇。让观众更好的接受了加百利的第一次“正式”出现,达到了一加一大于二的效果。
在曼迪的妹妹希德尼(麦蒂·哈森 饰)拿到曼迪儿时的病例带回到家中与母亲一同观看对加百利的手术录像时,我们看到被抓到警署的曼迪遭到了同样关押在监狱中的犯人的霸凌。
这条故事线的场景之间不断切换,观众在逐渐得知加百利的秘密后,更像是获得了短暂的前情预告,为加百利的出现和即将到来的屠杀做了充分的心里准备。
细致的场面调度以及摄影也是影片成功的因素。
温子仁在这部影片中通过强调多种强烈的反差来突出了加百利的危险性,而让观众感受到一种为未知危险性的恐惧。
在片头的西蒙医院里,我们跟随着韦弗医生的视角观看了加百利的第一次暴动。红色的灯光闪动着警告着当时情况的危险,可随着加百利被镇压以后,温子仁呈现出的画面却是带有着卡通图案的蓝色袜子。
通过联想,我们不得不将穿着袜子的主人与已经杀死了数名警卫的加百利划上等号。在这个场景中,蓝色与红色、卡通袜子与残暴的对比所产生的反差显然会加强加百利的恐怖,而为之后的内容作出了铺垫。
另一处巧妙的设计在于后脑勺的鲜血,闪烁的灯光以及恼人的耳鸣声的多次结合出现,构成了加百利出现的必要元素。这些线索的出现都会让观众于第一时间意识到加百利/恐怖的即将出现。而此等吊起观众情绪而不是立马惊吓的方式更能体现出温子仁在沉迷类型片后所展现出的大师风范。
4
家庭在《致命感应》中一直扮演着十分重要的角色。不论是曼迪对家人的渴求、加百利对希德尼的嫉妒、还是曼迪生母萨琳娜的抛弃孩子的行为中,都能看出几乎所有推动影片叙事的重要因素都是由家庭引起的。
而这样的设计,却成为了不少影迷对这部影片,甚至是温子仁批评的理由:一切都用家庭来解释,即简单又俗套。
换言之,这也是在批评此影片缺少了一定的深度。
放眼望去,回归家庭或许是今年来好莱坞电影甚至是全球商业电影的一大全球化的趋势。近年,一些列商业影片都不约而同的作出了这样的选择。例如《X特遣队2》、《人之怒》、《活死人军团》和《小人物》等影片。
这些影片都或多或少的选择家庭作为重要的因素之一来推动剧情,既方便了电影制作者,也让观众能够在不进行思考的情况下对叙述逻辑给予肯定。因此,这样的方式会导致影片缺少深度,甚至会导致观众不再对影片进行思考。
这样的问题确实在《致命感应》中出现过,例如觉醒后的曼迪在打败了加百利后竟然选择抱着希德尼痛哭表白,她才是自己真正要寻找的家人。但是在其他方面,影片以家庭作为解密线索,无不成功地做了合理的铺垫。
以曼迪精心布置的婴儿房为例。温子仁曾在影片中展现出散漫阳光的婴儿房间以凸显了曼迪对孩子的渴望。而在加百利第一次出现的时候,曼迪最后是在婴儿房中被打晕,这一切都在暗示着加百利是导致婴儿去世的罪魁祸首。而这也为曼迪的觉醒做了一定的铺垫。
因此,回顾家庭有利有弊,《致命感应》中对于家庭元素的处理确实有稍微欠缺思考。但是整体上却是成功的以家庭线索为基础而推动剧情的。所以我认为不能以此为由将此影片一棍子打死。
5
值得一提的是,影片的结尾获得自己身体控制权并且觉醒的曼迪仅仅是将加百利关在了自己精神世界之中。这或许暗示了加百利重出江湖的可能性。
或许,《致命感应2》的面世已经出现在了温子仁的日程表之上了。
不同于《海王》,《致命感应》中克苏鲁的元素变得更为的直接。在《夏盖妖虫》中夏盖虫族的计划是潜伏于地球之中寻找机会控制全人类。
再或许,在接下来的影片中,代表着夏盖虫族的加百利或许是破茧成蝶,对曼迪身边的人造成严重的影响。而曼迪,拥有着与加百利相同能力的人类将会再次拯救所有人。
在此,我将视《致命感应》为一个新的恐怖片系列的开篇之作,并且给其一定的肯定。希望在下部影片之中,希德尼,警探,萨琳娜这些存在探索空间的角色会变得更加的丰满,西雅图的地下城会变得更加“恐怖”。
如果你看过手冢治虫的《黑杰克OVA》里面的“人面疮篇” ,并且你只想看恐怖片,那这部电影可以完全不需要浪费时间去耐心看完了,直接快进到最后去看好莱坞特效化妆技术与血腥打斗戏就行。 导演某种意义上就是翻拍了这个核心设定,并且结合多部经典的欧美恐怖电影里的元素从而拍成了这样一部及格但老套的悬疑片。可就算这样,对我的观影体验最要命的就是片头曲的设定信息的展示,虽然我知道这么做是为了防止杠精去怀疑角色的能力,但这么做反而让我更加深信这个故事的核心设定就是手冢治虫那个故事里面的翻版.... 但也要承认这部电影里面,镜头角度与电影配乐,都是温子仁新的尝试。并且结果还意外的不错。
时隔半个多月,温子仁导演的新作《致命感应》在豆瓣上的评分定格在了6.9。对恐怖片来说,这分数其实不算太低。毕竟,每年能在豆瓣过及格分的恐怖片少之又少。
但作为温子仁的最新作品,尤其还是其最为见长的恐怖类型片,这显然已经属于大大低于观众预期的评分了,甚至直接创造其个人执导生涯的豆瓣最低分。要知道,温子仁此前执导的恐怖片当中,豆瓣最低分的《潜伏》也都高达7.8分。
在北美几个综合类的评分网站上,影片《致命感应》获得的评价也不甚如人意。如此看来,温子仁这一次的“失手”似乎已经成为了观众们的共识,甚至无法归结为“文化差异”。
那么《致命感应》究竟是一部什么样的电影,能让靠《速度与激情7》《海王》顺利上位好莱坞当红导演之列的温子仁暌违多年后回归执导恐怖片?他这一次又到底失手在哪?我们不妨通过对电影的梳理和分析来回答。
影片《致命感应》由温子仁亲自参与编剧、导演、制片、发行等多项工作,并由曾出演过“招魂宇宙”《安娜贝尔》系列的安娜贝拉·沃丽丝担任主演。由于有国内投资方的合作,影片此前曾有在国内上映的消息传出,最终则以国内流媒体与北美流媒体同步上线的罕见方式呈现。
影片讲述了女主角Madison在脑海中多次目睹恐怖凶案发生的过程,并因此卷入到一系列凶案中来,最终发现自己惊世骇俗的身世真相的故事。
深夜,怀有身孕的Madison从噩梦中惊醒,后脑勺渗出的血已然把枕头染红。Madison梦见丈夫被黑衣人杀害,便小心翼翼地走下楼一探究竟。果然,丈夫已经瘫倒在地上,死状与梦里的完全一样;更恐怖的是,黑衣人并没有离开,转而向Madison展开攻击。
等Madison再度醒来时,她已经躺在医院的重症病房,妹妹把发生的一切都告诉了她:因为当时声响太大,邻居报了警;警察赶到时Madison浑身是伤不省人事,嫌疑人早已逃走;而遗憾的是,Madison肚子里的孩子没能保住。
回到家中休养的Madison接连数日被恐惧困扰,她总感觉到黑衣人就在房子周围监视她,后脑勺也始终还是会莫名其妙地渗血。很快,她又在梦里看到黑衣人杀害其他人的场景,这次终于看清了对方的脸。Madison去警局报了警,警探们虽然觉得荒谬,但还是根据Madison提供的信息出警,果真发现了跟她所描述的完全一致的凶案现场。
Madison在警局接到黑衣人的电话,黑衣人告诉她,其实她的真名叫Emily,而黑衣人则是她童年时期的朋友Gabriel。为确认事情的真伪,Madison找到养母,通过养母保存的家庭录像带中,Madison的记忆逐渐被唤醒:原来,Gabriel是存在于她脑海中的一个朋友。
这样的解释并不能说服警探,所谓的“脑海中的朋友”更像是Madison的分裂人格。随着凶案的再度发生,越来越多证据表明,Madison就是凶手。于是,Madison遭到正式逮捕,一切似乎再清晰不过:Madison确实曾有过精神分裂的病史,而黑衣人Gabriel便是她的犯罪人格。
案件看似告破,但警方却隐隐觉得有些细节说不通,断定事情没有那么简单。在对Madison的审讯过程中,警探们接到来自Gabriel的电话,证实Gabriel另有其人。与此同时,Madison的妹妹独自前往姐姐被收养前住过的精神病院,在这间早已倒闭的破败医院里,她终于找到揭开Madison身世真相的至关重要的录像带资料……
温式恐怖片的叙事技巧秀
对恐怖片模式和电影语言有一定概念的观众都知道,温子仁此前恐怖片作品的成功绝非简单地建立在剧情的精妙绝伦上。
所谓的剧情精妙,倘若还能用在让影迷们直呼“被成功骗到”的前作《死寂》和《电锯惊魂》上,那温子仁后来的《潜伏》系列和《招魂》系列,就完全没有使人恍然大悟的反转设计。它们都是美国恐怖片市场上常见的鬼宅、通灵题材,故事本质上都是俗套的。温子仁“化腐朽为神奇”的关键在于,他自己独到的设计,对镜头、剪辑以及情节的设计。
影片《致命感应》便是一部充分展现温子仁恐怖片叙事技巧优越性的作品。在影片中,尤其是在女主生活的那栋有着《招魂》系列特色的屋子里,温子仁的室内运镜玩得起飞。
很多意想不到的角度,比如透视性的天花板俯拍镜头,颠覆观众视线习惯的旋转镜头,都能够有效调动观影的趣味,而这些精彩的镜头和场面调度在全片中不胜枚举。
声东击西的悬疑片叙事诡计也被温子仁吃透了。比如妹妹Sydney赶到废弃病院寻找Madison身世资料那一段就已然够绝。这场戏与Madison在警署牢房的戏交叉展开。
温子仁着重渲染了废弃病院隐藏的危险,用寂静黑暗的病院里物体被碰倒的声音、充满危机感的配乐以及窥视镜头来表明危险的靠近。但当观众都为Sydney捏一把汗,以为Gabriel即将到来时,却发现Sydney安全离开了病院,而危险其实正发生在Madison那边。
在新的尝试中逐渐走向失控
影片《致命感应》究竟是一部什么类型的电影?包括主创在内的大多数观众,恐怕都会毫不犹豫地回答,“恐怖片”。这固然是一个完全无误的答案。
但当我们拿它跟大多数恐怖片对比,乃至仅仅是跟温子仁自己的其他恐怖片对比,我们就会发现,这部电影里的动作戏含量似乎已经比一般恐怖片要高得多,甚至很多镜头完全是好莱坞动作大片里才会有的。因此,有美国媒体也大胆地发出了本片是“动作片”的异见。
多数观众对温子仁恐怖片的期待,恐怕只是单纯想要一场被吓唬的刺激体验。《招魂》系列在北美爆火正是以“吓人”为噱头;而在“吓不吓人”成为衡量恐怖片唯一标准的国内,温子仁的名气能够接近诺兰,远超卡朋特、柯南伯格等这些公认的恐怖大师,可见他的确深谙“吓人”之道。
但这一次的《致命感应》,既像是恐怖片,又像是动作片,甚至还像是《新变种人》这类超级英雄设定的电影。这种类型定位上的模糊,显然与观众们的期待相悖,这或许是温子仁在近年来的大制作中置身太久的后遗症。
温子仁此前的恐怖片大都是以“鬼宅”为出发点的相似模式,国内观众普遍认为他的风格偏向东亚恐怖片的心理恐惧。但《致命感应》中恐惧的塑造越来越实体化,有柯南伯格式的body horror,也有杀人狂电影的偶像化反派展开。
温子仁还在社交媒体上提到,影片《致命感应》中有对铅黄电影大师马里奥·巴瓦和达里奥·阿基多的致敬。我们会发现,影片越往后的影像风格、Gabriel的衣着造型,以及标志性杀人武器的运用,确实可以看出致敬。
但这些致敬的乐趣终究还是有观影门槛的。资深恐怖片迷倒是看嗨了,对于普通观众却只是一种过载的无效信息而已。
夹在传统与革新之间的尴尬
在温子仁出走的这几年时间里,好莱坞的恐怖片格局早已经发生了巨大变化。越来越多培养独立恐怖片作者的制片平台崛起,乔丹·皮尔、罗伯特·艾格斯、阿里·艾斯特迅速成为了风格化类型片的代言人,独立类型片的流行在无形中培养起观众们新的类型片品味。
而在坚持传统古典恐怖片的道路上,迈克·弗拉纳根在与Netflix的一系列成功合作中也成为了中坚力量。但我们不得不承认,传统恐怖片的颓势显而易见。
温子仁过去的恐怖片非常传统,比起强调导演个性化的电影审美主张,他更关心的是设计奏效的恐怖片的叙事手法。但这次的《致命感应》明显是求变的,所以它延续了温子仁“鬼屋”电影的开场,却发展成为一个略显概念化的作品。
由此可见,《致命感应》对不同类型的糅合尝试,对剧本的创意构思,都不再显得那么规矩传统。遗憾的是,温子仁的求变还是没有跨大步子,处于夹在传统与革新之间的尴尬局面。
温子仁在《致命感应》的最后留下了一系列待解答的问题,包括Madison的生父、Gabriel的超能力,他都没有向观众彻底地解释清楚,不知道这是不是温子仁为“续集”蓄意卖关子?
倘若影片还有续集,那么这部底子并不差的《致命感应》在未来仍旧还会有推翻观众意见成为经典的机会。但倘若未来没有续集,《致命感应》将距离“优秀”再退一步。
作者| 多尼达克;公号| 看电影看到死
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脑壳长着伏地魔的奇洛教授给你点了个赞
还可以呀,温式吓人还是很强的,各种奇特镜头来一遍,前半段吓得我一愣一愣,后半段爽的一阵一阵。随着悬念的铺垫,中段大概已经猜到了谜底,但揭晓那刻依然挺过瘾。不过影片依然有着一些逻辑硬伤,其实可以把这个变态故事玩得更好。
香港又一城。仁者见仁吧。观众来说,想看恐怖片,结果发现这是悬疑探案类型,可能会反感失望;创作者心态来说,要是新人拍这种东西就会说偏题功力不足,要是名人来拍就是“极度恐惧”“颇具创意”。不过的确比招魂3寂静之地2好看… 虽然不是同一类型的片子没可比性。现在有了网游、短视频、网剧等其他娱乐产业的蓬勃发展,现代电影院为了竞争,太多游乐场电影了,这类既估计受众(制片的收益)、又努力偏电影艺术的、注重用精湛技术来渲染表达的片子,实属不多。多打一星。
用一个非常温子仁的“鬼屋”开场,引出一个完全不温子仁的故事——从Giallo到Slasher到Body Horror,终于踏出了一次舒适圈。剧本其实比较“快餐式”,甚至可以说有些俗套,但不妨碍精彩,尤其后半段发力很猛。视听调度、血腥程度和情节转折都相当厉害。(请看完整版,不要看爱奇艺特供shit)
依然是灵异附身,故事太单薄了,y1s1剧本很不温子仁...
昨晚看完,今早起来女儿在沙发上玩磕到了后脑勺,双手抓后脑,哭叫着要撒娇一下,我以为她要给我从后脑撕出个Gabriel来。
温子仁对室内空间格局的运镜调度以及营造恐怖氛围的水平还是相当不错的,他的电影最大的特点就是沉浸感极佳,影像风格与视听技法很有特色。其实整体选材构思还可以,不过故事逻辑层面漏洞太多,完全经不起细看(比如妹妹黑灯瞎火探医院居然很随意就能找到多年前的资料、主角身上特异功能的来源没交代清楚)。
下半年Highlight预定。气氛营造得太棒,虽然有些地方比较瑕疵但是完全可以被后半段有几处屠杀场景导致肾上腺素飙升的爽感给抵消掉。【不要看爱奇艺版本!不要看爱奇艺版本!】
众所周知,能引进的恐怖片,就一定是悬疑片
去你X的删减版,这是部数一数二的砍杀电影!温子仁对镜头和氛围的把控依旧登峰造极,片头配乐气势十足并一酷到底,观感爽快一气呵成,绝对是最近必看的恐怖电影。剧情上,不得不说,这部电影其实算得上是对斯蒂芬金The dark half的重新解构,从核心点子到凶杀元素都极其相似,只是在是真是假上温子仁选择走了另一条路,也非常不错。但如果看过The dark half的话,该片的剧情就略感乏味了,最终结局的反转虽更合理,但也谈不上让人意料之外。另外温子仁这部电影有着大量其他恐怖片的影子,恐怖片影迷非常享受。
我他妈真的服了温子仁了,一个没有鬼的电影死的人比前几部鬼片加起来死得都多!在几乎所有好莱坞导演都在探索新技术的时候,温导大踏步的后退,愣是从被人嘲笑多少年的铅黄电影当中挖掘出新的宝藏。他完美袭承了约翰·卡朋特,山姆·雷米,托比·霍珀等人的恐怖元素,成功塑造出手持利刃,身穿黑衣,行走如风,杀人如麻的全新怪物形象,并且让心电感应一词真正具现化,真的是应了国家电网那句话:您用电,我用心!忽明忽暗吓死您!我已经有很多年没有见过集变态、丑陋、诡异、恶趣味于一身的怪物了!前半段我还在纳闷,为什么温子仁这次没有那么吓人了,后来才发现自己太天真了,温导已经从“我要用你看不见的东西吓死你”进化为“我要用你看得见的东西吓死你”,我现在心里面就一件事,烧香拜佛求菩萨求上帝都行,二十一世纪恐怖大师:温子仁,长命百岁
整体idea其实满巧妙的,恰到好处的惊悚和悬疑,最后的反转颇有创意。然而不知道是不是因为没了鬼,血浆滥用跟不要钱一样,也不像电锯系列把花样百出的死法和剧情结合在一起,单纯的暴力杀人加那把即视感极强的短剑,不知道还以为在看V字仇杀队。最后,女主听到自己孩子流产的原因才暴走反杀的剧情设置,还有女主生母“即使是被强奸生下的孩子我也不该送走你们我应该爱你的”迷之忏悔,结合最近德州禁止堕胎的新闻…看来Family love不止是速激系列的万金油,也是恐怖片的终极答案。只是这份答案有时候并不让人感动,甚至有点恶心。
前期每次行凶都给了挥舞凶器的前摇一个old-fashioned的亮相特写,爆血浆一点也不含糊,尽管大概猜到了剧情,但录像带画面出来的时候依旧有些瘆得慌,到警局看守所时视觉效果堪比《阴风阵阵》,最后几场打斗场面诡异中透着点搞笑……
空空荡荡的公寓,势单力薄的女子,血腥残忍的谋杀,锋利无比的利器,绝不露面的凶手,以及转场必备的合成器配乐,大量的铅黄恐怖片元素让人越看越嗨,以为会是《阴风阵阵》那种铅黄片走向,结果内核又回到了温子仁特有的灵异附身题材,而且这次的附身连伏地魔都要直呼内行。全片算是温子仁的一次类型实验,完整版里各种断手断脚桥段看得生疼,以至于都有点身体恐怖的感觉。
????????????????????????这片子整个就好奇怪好奇怪啊,摇滚是很摇滚,招魂还带点儿柯南伯格那味儿,摄像有点炫富,但是最后结尾未免太过草率,控电是咋回事也没讲,另外女主她家哪有邻居啊????????????????
能同步上爱奇艺的原因参考五年前大陆院线那部《灵偶契约》,这是国产可怕片的套路剧情加上温式的氛围塑造啊,未删减版里几处虐杀场面值得一看。
是我对温导期待太高了吗?电影科学解释了Gabriel的由来,Gabriel的战斗力为啥这么不科学啊歪?要不说温导拍完超级英雄之后确实不一样了,单刀血洗荷枪实弹的警察局是认真的吗?
在不明真相前,影片介乎于一部粗制滥造的情节剧,不时在各种恐怖类型之间徘徊不定,直至最后揭晓谜底之际,才顿感这设定有点儿卧槽,算是《奇胎怪案》+《乔纳森》二合一。不同于温子仁之前的作品,风格和手法上又在向意大利铅黄电影致敬,少了很多温式招牌式恐怖,最后主要是玩动作片路数。
刚好前几天看到一个类似的新闻,女孩以为自己肚子长了瘤,结果……作为温子仁的作品,只能算正常发挥吧。完整版的几个血腥场面还是挺凶的。后面有些许大卫柯能堡的感觉。
真·胳膊肘儿往外拐