爱情正在直播

我有一张大头照片，素颜，小眼睛，大鼻子。我很喜欢那张的感觉，挂着做了头像好久。可是我的同事不太喜欢，他坚持认为我本人比那张照片要好看很多，说那表情像一只欠扁的小狗一样，明明委屈的要命，却要笑不笑的样子。我完全忽略他的意见硬是招摇过市了很久，直到有天他猛不丁跟我说，我是说那张照片怎么有点眼熟呢，原来是像韩国有个大脸的女明星啊，总是一幅苦瓜的样子，演过那个我的野蛮女教师。

是你呢，金荷娜。我一直也觉得你不够漂亮。可是不知道为什么，我就是喜欢你身上那种欲言又止狡黠又天真的气质。

欲罢不能的看on air，我在想，你走了那么远的路回来寻找的是什么呢？就像你一遍遍的看着最初的自己在镜头里谦卑的说对不起，那些想要脱离却又忘不掉的最初在你的生命里又具有什么样的意义？十年后这个艳光四射刻薄彪悍的你在镜头前不紧不慢的说，“鲑鱼时出生在淡水游到海洋，等自己长大了再回到淡水里。我不是来到张娱乐公司，而是回到张其俊身边。张代表是唯一知道我出道以前模样的人。”

如果你曾见过原来的我，那么请你原谅现在的我。

你说你知道我走了很多的路，走得很辛苦，但是你怀疑自己是不是能够担负我如此远的征途之后回头索要的那些最初。你说你不想承认这就是生活，一群人在里面兜兜转转，艰辛隐忍，到了最后，却回到原点。

原来这么久以来你的随波逐流沉默隐忍，其实是对生活的安排，最残忍的抵抗。

知道我为什么喜欢那张头像吗，那个欲言又止要笑不笑隐忍的小表情，多像那年大雪你在雪地里拉起我，你说我不是个坏女儿。

可是，在这个迷失勇气的城市里，还有谁记得那些曾经的角色。

    看了很多韩剧 同时也错过了很多部 也很巧的一不小心 看到了on air

    第一个感觉 好多大明星 我直接跳到了最后一集 看故事的最后 到底谁和谁在一起 就看见徐作家手捧了结婚的捧花 穿得非常天真 看着李导演笑 导演西装领带处看上去 有点紧 但是 他很温馨 他说 我人生中最美丽的名台词是 直到死为止 都是徐英恩 突然一下子眼泪有点要溃堤……

  很认真的看完

  带着一种有点慢的调子 看完整个过程中 没有我习惯流下的眼泪 后来的我很久才想明白 原来是因为导演一直都在徐作家身边 一刻也不曾离开过
 
  本来还以为 故事的中间 在明星和导演之间 总是会有一段有点刻骨有点生动的三角恋 但是没有 虽然有看过的人认为他们纠结在一起过 但在我看来 导演一刻也没有把眼睛从作家身上挪走过 看他平时都是有点严肃 有些许正值 有自卑 有自尊 但是 一旦有机会静静的凝视作家的机会 便不自觉的看见 他很温柔的眼神 像一条可以潺潺流动的小溪流一样 很细很细 但是长流 可以经年

  最喜欢他说 在我们第一次在这里见面时 我便知道我们可以再次一起来到这里 喜欢看那个很黑的夜晚 金灿灿的但是朦胧的灯光下 细细的铁轨上 两旁的樱花好漂亮 随着徐作家脚步移动的手电筒光 导演笑得好漂亮

  那个场景 就像后来徐作家所说 它带给人的 是悸动 很生涩 但是情不自禁……

  图书架的那个吻 他说 不要惊讶 是不是温柔 看他们的脸便知道
 
  喜欢他表达感情 含蓄又直白

  其实 看on air 的整个过程中 都最爱朴龙河 自尊心过于太强的导演 新导演 需要在喜欢的那个女人面前 接受她在电视局领导对自己的袒护 接受她有些像施舍一样的合作机会 接受她不敢确定的感情 有悸动 却不能够真实的接收到 他像个小朋友一样 强烈的需要得到认可 强烈的想徐作家将自己介绍给她的母亲 然后得到女婿一样的待遇 只是 最后知道自己的母亲在自己喜欢的女人家当保姆 那一刻 快崩溃了吧 看束原本是用来确定爱情关系的红玫瑰 很不幸 凋零在了地上

  我还以为 他们彼此都不会有勇气接纳到对方了 至少 如果是我 我会犹豫个没完 好庆幸 他主动 走向她 很好 很幸福的感觉

  很流水的进行了回忆 在我知道自己其实根本没有办法完全表达我的感情 不计后果的 写完

  永远完不了的是 主人公们在台湾九份的那场戏 整个场景 有淅淅沥沥的小雨 金黄色泛红的背景 有点时光倒流的感觉 他们没有遇到该遇到的人 而是如同换了风景一般的活了一下晚上 但是 还是有彼此错过 我便知道 注定要遇到的人 即使有一刻 上帝一不小心打盹了 让他们没有看见对方 很久很久的后来 他们 仍然可以碰到 时间无涯的荒野里

  因为 他一直在

很不错的剧情，基本不拖沓，人物个性鲜明，台词有趣，情感细腻。重要的是很涨姿势啊，了解了韩剧的制作流程。

编剧果然了解自己，她究竟有多喜欢”徐英恩“作家这个人物啊？感觉这个人物倾注了编剧最大的热情和心力。非常喜欢片中关于名台词的观点（导演不客气地评价徐作家的部分），的确很多所谓的名编剧擅长的只是写一些名台词，但这些只是sound bites而已，通篇来看，人物性格不够鲜明或统一，情节不够流畅完整，戏剧冲突不自然合理，这些是某些较为受欢迎的韩剧的通病。看到这一段，真是痛快，我一下就喜欢上了这个直爽、坦诚的导演。

相比之下，top star女演员的性格就太别扭了，尽管金荷娜演得相当不错。

两位男主演也很棒。李凡秀的大叔配金荷娜居然蛮顺眼的。朴龙河分寸拿捏得很准，可惜自杀了。

台湾的取景也恰到好处，九分、野柳地质公园、故宫，看得很亲切。

配乐很加分。最爱徐英恩的主题音乐，很梦幻，很少女心，居然是宋允儿唱的。李凡秀大叔那一开嗓，也颇惊艳！

这位编剧之后还出品了大爱的《市政厅》、不落俗套的《秘密花园》，近作居然是《继承者》，真是让人大跌眼镜，看来又回到《巴黎恋人》的老路子上去了。

P.S.
了解这位编剧的话，看这部戏会更有趣，出处有影射和伏笔啊！最逗的是最后一两集里，Ticket to the Moon终于大结局播出了，作家妈妈问女儿，下一部作品做什么？“张东健要出来？”看到这儿，我快笑喷。要知道编剧2012年的作品《绅士的品格》，张东健果真是主演啊。难道说制作这部on air时，编剧就在酝酿这部《绅士的品格》了？

  一部电视剧的制作流程，构成了SBS水木剧《On Air》的主体框架：屡创收视奇迹的金牌编剧徐英恩，影视界的新锐导演李庆民，国民“宠儿”A级明星吴笙雅，造星高手曾经的王牌经纪人张基俊，因为即将制作的一部电视剧走到一起的故事。

    好莱坞某电影公司曾对轰动影片做过调查，归纳出其成功的因素为：内力、速度、三幕、观众关注的角色、强烈反映、独一无二性、可接近性和同类。我认为，这几点在韩剧《On Air》上同样适用。可以说，好的剧本，好的导演，好的演员，成就了这部惊喜连连异常好看的剧集。

    关键词一：同类 独一无二性

    关于娱乐界题材的韩剧，十余年来可谓层出不穷，除了开辟了韩流辉煌时代的《星梦奇缘》《天桥风云》外，最著名的莫过于《女主播的故事》《浪漫满屋》，此外，诸如《射星》《Over The Rainbow》和《你来自哪颗星》亦是风靡一时。这些剧集大多以娱乐圈为背景，着重扑描从业者的爱恨情缘，对藏匿业内的隐晦和阴郁揭示得含混暧昧，充其量只能算作“隔靴搔痒”、“望梅止渴”的浅尝辄止。而《On Air》一剧，无论是剧旨的标新立异，剧情的鞭辟入里，还是手法的辛辣大胆，都的的确确给人以耳目清新的感觉，以剑行偏锋的近乎纪录风格的写实赢得了无数观众的青睐与赞誉，并且以骄人的收视成绩牢牢占据了同时段的冠军地位，更因为毫不遮掩的“打开天窗说亮话”而成为韩国媒体热追不止的的话题剧集。导演申宇哲说“我们想拍一部有点新意的作品，近来职业剧流行，我和金作家一拍即合，决定把我们自己的故事搬上荧屏。虽然之前有不少类似背景的剧集，但大部分的电视剧对影视界的描写只是浅尝辄止，《On Air》会更专业和更真实，讲述了包括经纪公司在内的电视剧幕后故事。”金恩淑编剧则认为“制作一部电视剧需要投入大量资金，动用大量人力，那些钱怎么用，那么多人都做什么，其中有没有矛盾，都是大家所关心的，我们将对此着重叙述。”

    关键词二：观众关注的角色

    毋庸置疑，这是影视作品成功的一个重要因素。《On Air》一剧依然是双生双旦的惯常招数，从戏份的安排上看不出孰轻孰重，几乎每个角色头顶一片天。少了你来我往循环往复的爱情纠葛，多了将镜头投注在细腻入微的性格勾勒上——英恩的“狂”，笙雅的“刁”，庆民的“冷”，基俊的“热”，均展现的一览无遗。

    《On Air》中，他们所要进行拍摄的《Ticket to the moon》把四位主人公聚在了一起。原本就不被看好的策划，作为编导演的三方，却各有各的创意，各有各的坚持，貌极不合神又相离，矛盾不断冲突不断，却在怨尤中窥见被自己淡漠与丧失的希翼“本真”， 尤以两个强势的在各自领域引领“风骚”的张扬女主角最为明显。能不能找回曾经的真我？能不能实现梦想照进现实的精妙？成为《On Air》最大的看点，也成为吸引男主角爱慕与仰慕的亮彩之一。

    金荷娜饰演的吴笙雅是一位大腕女星，高傲、自负、经常自以为是，同时又是一个满怀着梦想的人。她一人分饰两角，出演顶级明星和智商只有7岁的智障女孩；宋允儿出演著名编剧徐英恩，恃才矜己、能干霸道，她也是首次扮演母亲，演一位有个儿子的离婚女人。两位女演员从容不着痕迹的表现逼真的描摹出角色所赋予的人物特质，以柔弱之身和骤然爆发的感染力形成了鲜明的对比，时而风情万种时而缠绵悱恻，时而不近人情时而风雷激荡，颇具点睛之妙，给观众越来越明快的感悟。

    此外，《On Air》还拥有着华丽的客串阵容，李孝利、全度妍、严智苑、姜慧晶、李瑞镇、金正恩等27位明星助阵亦成为关注热点。

    关键词三：强烈反映 可接近性

    娱乐圈是怎样的一个世界，一百个人心中有一百个答案。站在圈外的人很难解释清楚，而真正触及世相的人却麻木到懒的张口，各种各样的猜测也就鳞次栉比的浮现上来。《On Air》把视角对准韩剧本身，揭秘韩剧背后的故事。电视台、编剧导演、明星及经纪公司之间的各种矛盾，业内公开的行贿受贿、颁奖礼暗箱操作、电视剧夹杂的大量隐性广告、女明星与富商的情色交易等诸多娱乐圈的潜规则都被影射。这种自曝圈中黑幕的做法让观众大呼过瘾。这部电视剧尚在企划阶段时就曾号称要“真实描绘电视剧制作过程”，播出后虽然有娱乐圈人士对此提出不实抗议，但对于广大观众而言，这种艺术再创作的真实还是令人满意的，无论对角色亦或情节都有着很强的认同感，甚至于忍不住去对号入座。实际上行业剧要想好看，就必须有“揭秘”的东西，甚至是血淋淋的残酷现实，这也是为什么《穿Prada的女魔头》风行一时的原因。《On Air》将很多真实的故事编到了剧集中，但全部都经过了改编，以娱乐场上的惊鸿一瞥，引起了强烈感情共鸣——外行看热闹，内行看门道，女人看爱情，男人看坚持。

    《On Air》是导演申宇哲和编剧金恩淑既“恋人”系列后第四度合作，经过前三部作品的磨合后，两人默契感十足，对彼此的风格了然于心，很好的掌控了相互促进隐约相牵的的脉络连接，剪切上更是连贯自然，时不时显露出成熟韵致的扎实与老到，同时又渗透着精巧的灵性，在本质上与那些保持不住故弄花活的平庸剧集区分开来，给人以赏心悦目的享受。犹以海外拍摄的部分最为叫绝。色彩的运用与自然景色的融合完美的格致在一处，呈现在观众面前的好像风景油墨画，让人驻足流连沉积凝结。但是，这部剧集在某些方面还尚有不足，稍显遗憾。

    一是从政治诉求上来说，第八集中“台湾是东南亚的一个小国”这句台词中的“台独”倾向引发了国内很多观众抗议。关于中国的政治、历史上的错误在韩剧中并不是第一次出现，这点在此先不细说。

    二是虽然已经极力在避免以往大多韩剧情节拖沓冗长的毛病，但《On Air》一剧在节奏把握上还是不尽如人意。剧集的前半段比较紧凑，每一集的矛盾冲突设计的点卡的很好，后半程却有虎头蛇尾之嫌。明显的时间仓促，一些情节处理上显得突兀，缺少太多精致的细节和铺陈，而某些地方又铺垫太多，最后却处理的含糊不清，可以说编剧在不该留白的地方留了白，而该一笔带过的地方又着力太多。再者男女主人公的四角恋情从扑朔迷离到一头雾水再到急转直下太过于草率，收尾显得仓促，有为了结束而结束之感。又譬如向来彼此信任的基俊和笙雅因为小人的挑唆，关系变得若即若离异常的疏远，难免给人刻意拖沓故意加戏的嫌疑。再如主人公们在每一集中肯定会吵一架，然后在结局之前又会和解等。好在此种现象没有越演越坏，虽然一度传出因为收视节节上升，制作方决定再延长三集的消息，后来终在演员的坚持下改为加播一集，也算见好就收吧。韩国电视剧始终是经济效益摆在首位，《On Air》也依然没有摆脱“收视好，戏加码”的顽疾，还是落入了俗套，不得不说这是最大的遗憾。

    三是相比两位女主角的出彩，男主角方面显得弱了些。套用一个火爆句型就是：女主角很好很强大，男主角很穷很委屈。张基俊这个既没有被说仔细也没有被说清楚的角色是《On Air》的一大硬伤。好在李凡秀精湛的演技在一定程度上减弱了这个问题，因为李凡秀太会变化的表情，一抬眉，一瞪眼，一回头都是戏，都是张其俊的情绪表达。另一大硬伤是朴龙河饰演的新人导演李庆民。虽然也曾焦头烂额，却在不经意间，窥见了两个强势女人不为人知的伤悲与脆弱，也自此铺就了他眼神朦胧，心意朦胧，言语朦胧，情致也朦胧的朦胧男人的朦胧纠结，让原本混浊不清的男女情愫更是缭乱。而他时不时泛红的眼眸，动辄间泪湿晶莹的幽怜，总有种“力不能及泪相助”的感觉，让观众很难接受这样做作与匮乏的视觉效应，“物极必反”地消弱了戏剧感染力。当然，这不能完全怪罪于朴龙河的表演，毕竟李庆民是四位主人公中编剧最为吝惜笔墨的人物。

    四是一些小细节上还有漏洞，经不起推敲。第21集作为大结局虽然是收视最高的一集，但也是制作最粗糙的一集，粗糙到连韩剧最注重的细节也没有兼顾。就以笙雅去接其俊为例，顶级大明星吴笙雅没戴墨镜没带帽子，招摇地站在机场却没有被影迷记者围观。还有关于张基俊和吴笙雅的七年前的相识相恋，一个事业有成的经纪人会爱上一个只见了几面的倔丫头，这会是一个多有趣的故事，很可惜，编剧铺设了一条很好很隐约的线，却交待的太匆匆，没有将这根线变得更精彩。

    试想，这四点上的改进都足以让《On Air》更加锦上添花。不妨可以考虑让两位男主角不仅仅局限于当绿叶，他们身上可以被挖掘的东西还很多，应该再浓墨抒写一下。爱情上的着笔可以再少一点，电视剧制作过程中的碰撞与摩擦再多一点，在电视剧制作过程中的种种矛盾上再做些文章，毕竟这是《On Air》企划时的一大卖点。当然，可能迫于制作方、发行方的压力，考虑到收视等种种因素，爱情这方面不能缺少，那么可以摒弃那种非死即活的爱情俗路，少些哭哭泣泣，制造一些恰当的“留白”与“细描”，让观众感受到主人公之间微妙的情愫，一种朴素的略带轻盈的牵肠不止的挂念，留有遐想联翩的空间。此外，一些支线可以进行删减，加快剧集进度，减少冗长拖沓重复之感。

    综上，瑕不掩瑜，在越来越多的人质疑韩剧影响力逐渐衰弱的今天，《On Air》在一定程度上证明了韩剧整体氛围的“求变之切，求进之锐”，虽然只是台前的惊鸿一瞥，虽然只是幕后的冰山一角，但是却在努力还原一个真实的世界，热烈的人生。

之前我都很兴致勃勃的追看着 直到最后4集反而没什么兴趣了 基本都是快进的看 因为感情线很明朗了 但是最后2集完全是为了大团圆的感情结局而草草首尾 真的和魔女游戏一样的虎头蛇尾 前面一大部分都还是比较精彩的环环紧扣 只是最后的仓促收尾 哎。。。。遗憾

很显然，编剧爱上了李庆民，因为，徐英恩就是她自己。这位金牌编剧勇敢挑战自己，写了这部揭电视圈内幕，批判自己及自己圈内人的电视剧，就象她让徐英恩做的那样，编剧试图认真地写一部能贴近现实，不靠名台词，滥情赚收视率的电视剧。结果呢？她成功了。这部剧是少数韩剧中值得收藏，可圈可点的经典，更可贵的是，它的收视率也非常棒！简言之，就是既获商业丰收，又有艺术进步的两全之作。

回到剧中的爱情，我们都爱上了李庆民。因为，他是现实中的男人。不是王子，也不是悲怆英雄。他自卑而自负，做着一份工作，还未大红大紫，被上司压迫着，被同事讥笑着。他敏感而善良，懂得欣赏真诚的心，他面对爱情，害羞但执着，知道自己爱的是谁，并坚持。没有因为自尊受伤而放弃，没有因为其他不如意处而却步。他是我们爱上的男人，是懂得爱，需要爱，并得到爱的男人。