1 ) 无产阶级专政对杀手魂的教育
没读过原著没看过老片,对故事一无所知来影院看。开篇贴片式的特效与概念化造型比较像日本片,剑客的气韵在。七星塘蛇蝎女那毛领子白衣有种俗气的美感,除了竹叶青愤怒扭曲的特写出戏,也是一场简洁不错的戏。神剑山庄也很好,树林的光线或许是特效,但不过份,徐少强演出名门的风度,对孤独的理解与劝慰或可认为是三少爷遁世后的醒悟。他讲“珍重”而非“保重”,是好的。
血洗铁血门开始画风陡转,有种电视剧错觉,什么黑蕾丝牛鬼蛇神,一帮群演演恐惧也是不像。到了妓院更是像走错「捉妖记」的片场,老鸨拿腔拿调的配音是电视剧的大陆货。
待到三少爷被劳动人民捡回家当兄弟,我对「血滴子」乌托邦的恐怖回忆被勾起——穷人什么都是好的。手撕鬼子的大哥体现着无产阶级的乐观与智慧。所幸鲍起静奉献了动人表演(她才是真左派)。拜金女偷钱因为她要养家,后面还突然变了圣女(情由可原而宽恕下层人的恩客心态)。待到一群老百姓逼燕十三教他们武功就更可怕了,燕十三让他们滚,我也想让他们滚。没想到转头燕十三去打大老板,亮出不是自私自利的口号,我视其为一种异化。
三少爷是爸爸的裙脚仔,软弱不坚定的小布尔乔亚,但其实是个很好的角色。林更新没有我从评论上看到的那么差,考虑到这个角色身上有种种诡异的设定——三少爷对女性蕴藏的能量有极大的恐惧,只有和男性在一起才安全。
江一燕太做作了,这么一个脸谱化的角色能演得这么差,不美也不烈,只能演圣母。和她一起的竹叶青真是用尽眉骨之力在表演啊。
3D效果非常好,视效也上乘,和东方武侠之风结合自如,可惜被中间横店风电视剧白瞎了。
商贾和黥面念错了。我想象了一下,到上映之前应该很人审过这片,不是说他们没发现,可能发现了也不知跟谁说,或者懒得说
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香港导演拍无产阶级运动总有暴民气质(消失的子弹,消失的凶手,危城),要不是剧情最后往往表现无产阶级的英勇,我都常怀疑可能是批判中国人的劣根性。别的导演我会认为是不接地气地迎合内地,而尔冬升,我觉得他本身带有很强烈的左派独裁者的气质,把自己看不惯的道德问题上升为一种运动形态。
ps.对生活上感性的审美,加之对革命浪漫化的理解,恰恰是小布尔乔亚的特点。家里排行老三的尔冬升还真的是个三少爷
2 ) 拈花把酒偏折煞世人情狂
“你就是那个喜欢从背后杀人的燕十三?”
影片刚开始,听到这句话,我已经隐隐不安。
以燕十三的剑术和傲性,怎么可能会从背后杀人?
在古龙的世界里面,从背后杀人的人,怎么会成为一流的剑客?
从知道尔冬升要拍这部电影开始,我就很期待。一是因为我太喜欢古龙,二是我也还算喜欢尔冬升。
但是古龙的东西,实在是难拍。
如若真的照着书上完完全全的搬下来,想来定不会好看。
这一次尔冬升和徐克,在台词上的确是下了功夫,尽量在保持古龙原有的韵味和演员说出口不尴尬之间找一个平衡。
比如燕十三见到竹叶青第一眼时说的“竹叶青,有毒。”,便是很经典的古龙味对白。
而且在布景和环境构设上,也在设图寻找一个新的古龙的世界架构的出路。古龙的武侠世界,独立于历史之外,没有特定的年代,环境描写往往几笔带出,讲究的是一个烘托氛围。打斗场面也常常是意识流写作,不去具体分析动作,而从天地万物去比拟,触类旁通,讲究的就是一个“感觉”二字。
比如他形容谢晓峰的剑法,便用的是“风”这个意象,世间万物,有谁避得开风呢?
所以他的剑法天下第一。
读他的书就好像看两个一流剑客决斗,你要是看得懂,看得畅快淋漓。要是看不懂,倒也能觉得这场决斗打得真是精彩绝伦。
这也是他独自开拓出来的,“新武侠”之路。
而尔冬升执导的这版《三少爷的剑》,一定程度上对这种“感觉上的环境”,做到了还原。燕十三去神剑山庄时,一人,一舟,苍山雾绕,鸟尽人绝。而船上的东西,也和原著基本相同。倒是省去了撑船的谢掌柜,倒也无伤大雅。而影片中用幻影黑人来演示剑法的设定也颇有古龙的韵味。在人物方面,老苗子和苗婆婆是电影中诠释最好的两个角色。古龙常常会用这种底层人民的温暖和乐观,去描写他最喜欢的友情和爱。
爱是古龙作品的精髓之一。花满楼爱万物生灵,温暖如斯;燕十三爱剑,痴至无情;风四娘爱萧十一郎,深至骨髓。
尔冬升自然也去描绘了爱,同时也将慕容秋荻对谢晓峰的爱进行了解构和一定程度上的重塑,然后更为清晰的表现在了观众面前。慕容秋荻爱权利,也爱谢晓峰,原著中她一边随时计划着杀了他,却又在他决战前夜,出现在他床前,让他以最好的状态去面对燕十三。谢晓峰常讲:“到底是我对不起她?还是她对不起我?”影片中关于这段感情的塑造,还算叫人满意。用《东邪西毒》来想的话,爱情本无输赢,又怎么去判断究竟谁负了谁多些。
前面说了,古龙的东西,搬上银幕,若是完全按照原本的东西套上去,那是编剧和导演的无能,但要改得好,留住精华,完成再创作的升华,也不是容易的事情。
而我个人以为,这次的改编,大部分是失败的。最终看完我只有三分的满意,而这三分,来自于前面我说过的优点。
影片我最不满意的一点。就是燕十三。
玩游戏的时候总要取id,我一般会用这几个名字:陆小凤,燕十三,司空摘星,胡铁花。
陆小凤这个名字常常被别人占用,燕十三也是,一般到司空摘星,就不会有遇到重名的情况了,要是用到了胡铁花,就说明这个游戏真的很受欢迎。
燕十三是我非常喜欢的一个人。
“以前有个人叫燕五,还有个人叫燕七,你觉得你比他们两个加起来还要厉害一点,所以你叫燕十三。”
乌鸦和他两个人去喝酒,却都不带钱,互相承让着让对方付账,乌鸦要他用剑上的明珠去换酒喝。
燕十三说:“这些珠子都是假的,真的我早卖了。”
得知三少爷已死之后,燕十三刻舟沉剑,从此不知所踪。
影片在燕十三沉剑之后突然引出一个名医,我本以为是为了为之后燕十三救谢晓峰做铺垫,心中本有些暗喜,因为读小说时,便觉得燕十三突然医术高超,有些突兀。哪知道这一次,命不久矣的,竟然不是谢晓峰,而是燕十三。
而这,就让那一场经典的决斗,那一场命中注定必有的决斗,完全变了滋味。
古龙小说中有很多经典的决斗,而关于决斗的结果,一般都是有原因的。而这个原因,是早就定下的,是存在于人物本身的性格和情感之中,并非真的是技艺上的较量。
如,上官金虹对李寻欢,李寻欢胜在正义不灭,大义不可能败给邪念。
又如,叶孤城对西门吹雪,其实西门吹雪当时有了妻女,有了牵挂,从剑神化为了人,入了世,本应赢不了叶孤城,而叶孤城与剑通灵的过程中看透了胜败,自甘死在西门吹雪剑下。
而燕十三和谢晓峰一战,燕十三为了能拥有这一战,为了不让谢晓峰无法对施恩过的人用尽全力,他化妆为一个佝偻老人,用五麻散和刮骨去毒,救活了谢晓峰。决战之前,他已经施展出了“夺命十三剑”中的第十五剑,那让万物陷入死寂的一剑。谢晓峰的剑法如风,而这要命的死寂如真空,不正好就是风的死对头?但燕十三自己无法控制这一剑,然而在决战之时,他剑尖一个颤抖,终究是到了这第十五剑,这一剑毫无生气,出手之后必有死亡,燕十三反手一刺,刺向了自己。
为的,是他没有办法,杀一个他救过的人。
高手相争,本就是毫厘之争,一个念头,一阵微风,都会影响整个大局。
这也是为什么无论谢晓峰,还是西门吹雪,战前都需要稳定心境。
然而,影片设定了绝症不治的,是燕十三。
最不可思议的是,燕十三竟然还教了谢晓峰如何杀人不伤性命。
(ps. 看到豆瓣上有人吐槽燕十三说谢晓峰已经看过了他的剑法,所以自己赢不了他了,文者认为这个不能理解,我觉得可能是武侠看的比较少吧,一旦剑法被对手看过,而对手又是天下第一的剑客,怎能看不出其中的破绽?)
燕十三这样的人,心中定是没有善恶正义的,他无情无义,否则怎会练出让万物都陷入死寂的剑法?影片竟然给他定了个死前想要为世人做好事的形象,简直让人费解。
而且为何燕十三竟然还在乎名利,说什么不愿意活在三少爷的影子下。
且不说燕十三本人并不在乎名利,而这从他说自己剑上珠子是假的那句话中可以看出,也从他一开始不知道三少爷剑中破绽时,明知自己定会输,也要去赴死的态度中看出。
(ps. 三少爷剑中的破绽是慕容秋荻告诉燕十三的,但其实这个破绽,是有后招的,而用燕十三的第十四剑,也是无法破解的。)
再说,一个人的剑法,和性格有着莫大的联系,行走江湖的人士,常常一两招就能看出这是哪门哪派的武功,燕十三和谢晓峰两个性格迥异的人,一个是祖传的剑法,一个是自创的剑法,定当大有不同,又怎会有“所有人都认为我是三少爷”一说?这简直不能忍。
而被善恶正义所禁锢,为正邪所迷茫的,从来都是谢晓峰。
所以应该经历生死劫,看透善恶的,也从来都该是谢晓峰。
从天下第一的三少爷,到没用的阿吉,再到只是谢晓峰的谢晓峰。
这一路的转变,是谢晓峰的历练。
他天赋过人,又出身名门世家,谢家的灵气,都聚在他身上了。
是,他不会输。他是天下第一的三少爷。天下没有他得不到的东西。
他肆意挥霍着取之不尽用之不竭的自己。
终于,他厌倦了。
所以他就成了没用的阿吉。
他想要逃离这种如影随形的空虚。
他想要平静。
但是哪里有这么容易。一朝入了江湖,怎是改名换姓,忍一忍,就能离开的。
况且他还欠下了这么多债。风流债,生死债,又或是因天下第一这个名号无端端生出的债。
假死一场,怎可能看得透江湖。
所以他必须亲自走过生死界限。
所以命不久矣,无法医治的人,只能是谢晓峰,不能是燕十三。
而在三少爷欠下的诸多债中,小弟是最为重要的一个。
我没有想到影片竟然删了小弟这个角色。
小弟是谢晓峰和慕容秋荻的儿子。谢晓峰得知小弟的真实身份后,一直想要弥补小弟,然而却因其中曲折,再加以竹叶青等人利用,二人误会一直难解。执导红旗镖局事件的发生,才给了二人和解第一步的机会。
而在决战之后,谢晓峰终于成了谢晓峰,江湖上又出现了一个新人,名为谢小荻,一路斩杀名剑客无数,颇有成为天下第一的气势。
这才是江湖。
生生不息。
三少爷走了,还有谢小荻。
而燕十三呢?肯定还有一个燕十三的。
这也是,江湖的迷人之处。
我承认,三少爷的剑这部小说,情节统一度不高,人物出场也多而略微杂了些,因为古龙十分喜欢先写尽一个人的武功高深,然后再一层层的被之后出场的人物打败,以一种“天外有天,人外有人”的对比感,去描写最后一个人武艺的精湛。所以常常会出现很多颇有名气,然后花了些许笔墨去描写的人,实际不过是打了一个巨大的酱油。
所以在进行再创作的时候,对人物的删减,是十分必要的。
但是,像小弟这样,牵扯到故事重要情节和精神的人,实在不该删。
再说一说原著中花了不少心思去写的竹叶青。
竹叶青是全电影最不符合原著的一个角色。
明明是一个醉心权力,八面玲珑,心机很深的一个角色。
却活生生变成了一个痴汉。
更不要说,管辖一方的大老板,本是一个智力武力都应高于竹叶青的角色,却如此弱鸡?
他在电影中是天尊的一个舵主,而就这样的人,在怎么当上天尊的舵主?
又怎么能够管住他手中的地盘?
最后,何润东和林更新的几次怒吼,都让我十分尴尬。
以及,为什么何润东不是演西门吹雪,就是燕十三的?
到底他身上哪里有这类人的气质了?
但我必须承认,就他自己演的西门吹雪来说,燕十三演的要好些。
这个对比仅仅是对比何润东自己演的两个角色。
并且,感觉何润东是不是总得罪造型师?
看完电影的我,沐浴更衣,一口气写下这堆胡话。
若这其中有什么破绽,还望大家指出。
尔冬升有他的三少爷情结,我也有我的古龙情结。
大家爱的都是这片如春一般生机盎然的江湖。
但我这套剑法已经成型,也就不再改进了。
好坏与否,自在每个读过的人的心中,而我能否赢得几个同道中人,全看缘分了。
3 ) 知音刀下死,做鬼也无愁,生死名利为哪头?
《三少爷的剑》,讲的是天才剑客三少爷不愿再杀生,一心想远离江湖归隐田园,在妓院当打杂,在农夫家挑粪,只是为了赎罪,他觉得自己杀人,破坏别人的生活是犯罪。从少爷变成平民甚至“没用的阿吉”,他不在意别人的看法,甚至享受其中,燕十三以为他是普通人要教他练剑防身,他不愿意,燕十三骂他懦夫。合情合理。
燕十三这个角色最有意思,也是一个天才,他找三少爷比剑,就像练琴需要知音,听说三少爷已死,他扔掉了自己的剑,这人时日无多,在死前为村民除掉恶霸,却无心结识了平民身份的三少爷,和盘托出生平武艺,两人居然真的成了朋友和知音。这地方很讽刺,江湖中人为什么一定要以剑会友呢?
这部电影讨论的名利生死观也是比较有意思的,树根大佛出现过四次,都与生死有关
第一次出现大佛:
三少爷跪在佛前寻死,挑粪人路过问你为什么想死?他说,我不知道活着还有什么意义。关于生死问题,燕十三也说过,当你做任何事都知道结果,人生也就没有意义了。燕十三去杀任何人都会赢,只有去挑战三少爷是不知道结果的,这就是他认为有意义的事情。得知三少爷已死,燕十三也觉得活的没有意义。
坐在坟堆里的燕十三,知道已无法在江湖留名,于是拿起剑为民除害,虽是将死之人,却又像重获新生。挑粪人对三少爷说,当你吃馒头觉得有味道了,生活就有意义了。江湖为名,都是求死之人,而普通贱民,求生而已,挑粪人问三少爷,你连死都不怕,还怕活着吗?
紧接着是挑粪这段,挑粪人称屎尿为“人中黄”,“金汤”,“木樨香”,人中黄和金汤在中医中都是解毒养生的中药,寓意三少爷由挑粪这贱业中又重新学到了生活的意义,这粪水乃是救命之良药啊!
第二次出现大佛:
燕十三教“没用的阿吉”生平武艺,让他防身为村民做好事,不为名利全盘脱出,燕十三一边教一边将平生江湖怨气讲述,他怨三少爷死得太早,而自己没有知音就如同住在棺材里等死一般,大佛中出现了“假想敌”的幻影,燕十三大声咒骂三少爷:愿你在阴间,冥顽不灵!在教完所有剑法之后,他似乎也放下了名利的负担。
第三次出现大佛:
村子被烧,三少爷想要的隐居生活被毁,他负伤倒在树根大佛下,燕十三舀了佛前的水喂他,救活他,并告诉他为什么一定要杀人?你也可以只败人而不杀人。(与第一次大佛前有一个将死之人在旁边,三少爷见死不救,却一心求死形成对比)
第四次出现大佛:
三少爷打败了天师救了宗族,带上毁容的小丽继续行走江湖,小丽问他:还杀人吗?他说,不杀人,救人!大佛前的枯枝败掉,生出新芽。
结尾处三少爷与燕十三的比剑最动人心魄,三少爷决定重归武林,只败人而不杀人,大隐隐于江湖,为了知音与尊重,他用自己的剑真正比武一场,送患绝症的燕十三上路,知音刀下死做鬼也无愁啊,动人至极!最后三少爷用自己的剑换了燕十三的剑,为他在江湖留名,是相濡以沫不如相忘于江湖啊!
慕容与三少爷爱情不和,在于他们的人生观不同,三少爷是天才,天才可以超越物质去看待人生,把物质看得很淡,而慕容秋荻是权力物质女人,她身上的纠结在于她想把三少爷变成武林至尊,而不明白武林至尊于三少爷何加焉?(万钟于我何加焉?)高高在上的太阳,为什么要把它拉进淤泥里?她不懂三少爷要的生活是双脚插在淤泥里的真实。
这整部电影就是徐浩峰的“刀背藏身”,刀背只败人而不杀人,三少爷真正出剑之时,是为了友人之爱而不是恨,所以他让慕容不要恨他,刀里有恨才会伤人。刀与剑,恩与怨,恩一头怨一头,出剑可生怨,也可生恩。
筹备了十九年,被刷成这样的低分,我想尔冬升导演心里也一定感受到了孤独
4 ) 金庸写“凡人能变英雄”,古龙写“英雄也是凡人”
《三少爷的剑》电影上映至今,毁誉参半。
夸它好,也许因为徐克、尔冬升等超强制作班底带来的动作、画面等架构,让人认为是香港武侠电影的还魂之作。贬它坏,也许因为它过度诗化的台词和神经质的主人公逻辑等,会让人觉得是现代症候群的喧宾夺主,丢掉了武侠精神。
评价这部电影,首先我们回答一个问题:为什么《三少爷的剑》在武侠小说里不出名?
那我们喜欢看什么故事呢?
比如傻小子郭靖,从打不过杨康一步步成为华山五绝、侠之大者,襄阳城下伉俪情深为国而战;比如病弱孤儿张无忌,从不容于正邪两道,一步步捡宝、艳遇、习得绝世武功,被动周旋于几个美人之间,最后画眉归隐,逍遥自在;比如无赖小儿韦小宝,脚踢吴三桂,拳打鳌少保,黑白通吃,尽享齐人之福。
——因为我们都是普通人,凡人修仙、屌丝逆袭的成长故事更有共鸣。
而古龙的男主角一出场已然是绝世英雄,捡宝练武不是他的日常,克服人性深处的弱点、战胜自我才是。
如果你简单粗暴地直接告诉我,《三少爷》讲的是,一个天下第一高富帅剑客逃婚、离家出走,去妓院做龟奴、挑粪工,只为了体验“寻常”二字,最后连累死了众多前女友、现女友、小兄弟,终于认清“能力越大责任越大”的宿命,回到原位——我内心肯定是拒绝的,no zuo no die。
古龙想通过《三少爷的剑》告诉我们,英雄是凡人,有凡人的恐惧和压力,而我们更喜欢看“凡人能成为英雄”,如此而已。
正是因为缺少共鸣,所以《三少爷的剑》不火,也很难影视化。
然而古龙真的写了一个很无聊的故事吗?
我觉得《三少爷》也许不阳光,但古龙尊重“个人的生存状态”的切入点,很引人入胜。剑客们杀人前会吃一碗阳春面、喝二两小酒,和小贩聊聊天;落魄的剑客和贪财的妓女在月下谈心,陌生人之间的同病相怜之感;老苗婆收留了谢晓峰,每次敲儿子的头,也会一起敲谢晓峰的头,那种家人的温馨。
古龙的江湖,古龙的人生,古龙的侠客,就是有这种“沉浸感”。金庸的大侠故事让我高山仰止、击节长叹,而古龙则给读者一种“我也在江湖啊”的YY快感。
复杂深刻的人性内省、快意恩仇的男性友谊、永远性格扭曲的女人。很遗憾,也许嫌原著太难表达了,导演将所有复杂的因缘、内心戏都丢给了最直接的东西来解释——狗血多角恋。
诸如,他为什么这么做?因为他爱她但在一起不开心。她为什么这么做?因为她太爱他。那他为什么要杀她?因为他要拯救她……卧槽,武侠小说的性情中人不是心理变态好吗?
武侠精神的内核原本就与现代的世俗价值观有所不同,这种精神在呈现在大银幕时,更加需要巧妙转化,而非媚俗地用那些狗血恋情,为赋新诗强说愁。
古龙是写孤独的圣手。
金庸写孤独,大多在于对荣誉和异性的求而不得,那是一个少年人的灵魂。
而古龙写孤独,常着笔于那些身处巅峰的侠客,天下无敌,却忍受着常人难以理解的孤独。
翠云峰,绿水湖,神剑山庄的大厅中有一块很大的横匾。上面只有五个字,金字:“天下第一剑”。
这并不是他们自己吹嘘,这是多年前江湖中所有闻名的剑客在华山绝顶论剑后,每个人都拿出了一两黄金,铸成了这五个金字,送给谢天的。
谢天就是神剑山庄的第一代主人。这已是很久很久以前的事了,匾上的金字虽然依旧光华夺目,“天下第一剑”的名声却不再存在。近百年来,江湖中名剑辈出,已没有人能被公认为天下第一剑。
神剑山庄的光芒也渐渐由绚烂而归于平淡,直到这一代——因为神剑山庄这一代又出了位了不起的人,绝艳惊才,天下侧目。
这个人就是绿水湖神剑山庄的三少爷。
这个人就是谢晓峰。
天下无双的谢晓峰。
——《三少爷的剑》
日复一日,不断有人上门求战。高通说得一针见血:“因为你太有名,只要杀了你,就可以立刻成名,”冷笑着又道:“要在江湖中成名并不容易,只有这法子比较容易。”
于是三少爷的日常就是接战帖,单挑、群架,发抚恤金。
其实他本来并不一定要胜的,只可惜他是谢晓峰,只要他活著一天,就只许胜,不许败!因为他绝不能让神剑山庄的声名,毁在他手上。
谢晓峰的父亲告诉燕十三:“谢晓峰从不轻视任同人,所以他对敌时必尽全力。”
一个人对敌时若是必尽全力,剑下就一定会伤人。
所以三少爷的剑下是从来没有活口的。
一生的名气为他带来无尽的杀戮,还招惹了太多女人。
他厌倦,他逃避,他想平凡,他要做最卑微的工作,做个没用的阿吉。
但是,“人在江湖,身不由己”,慢慢地他发现底层的生活更加残酷,有一天,这个贫寒中带给他温暖的小家庭遭遇灭顶之灾。那个有儿子一口肉汤,就绝对会分他一半的老苗婆横遭不幸的时候,三少爷的剑只能出鞘!
武侠小说是英雄主义,用武功的方式赋予人以一当百的力量,让人们有能力,也有勇气去面对不公和压迫,除暴安良,扬眉吐气。所以绝少武侠小说去正面描写底层小人物面对比自己强大得多的力量时,那种发自内心的无力和悲哀。
盛世的蝼蚁,把躯壳纺入盛世繁华的织锦,命若游丝,任人欺凌。
杨过不是,郭靖不是,韦小宝也不是。
阿吉是。
直到阿吉再次成为谢晓峰。背负侠义和孤独的三少爷。
所以在最后,铁开诚才会说:“只要你一旦做了谢晓峰,就永远是谢晓峰,就算你已不再握剑,也还是谢晓峰。”
这是古龙的厉害之处,有市井的温情,有兄弟的友谊,有酒,浴火重生的英雄还是那个负剑独行的浪子。残阳如血,也许远远地会有路人飘来一句“那个拿剑的人好像只狗耶。”
人在江湖,身不由己。
最后用一首歌来解答:三少爷作为一个完美高富帅,非要贱贱地去做没用的阿吉,他到底是怎么想的?
我曾经毁了我的一切
只想永远地离开
我曾经堕入无边黑暗
想挣扎无法自拔
我曾经像你像他像那野草野花
绝望着 也渴望着 也哭也笑平凡着
——朴树
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5 ) 没写完
这电影看到三分之一的时候我想给电影打5分,看到三分之二的时候想打3星,看完了以后简直想打一星,这一星给前半部分忠于原著的呈现,最后还是想想打三星算了,这两星看在古龙原著的面子上。
回到家以后和没看过原著的闺蜜吐槽了两个小时。
先说说被下了狠手黑的男女主——谢晓峰和慕容秋荻。——编剧和导演,请你们向他们两道歉!
这部电影应该改名叫《燕十三的剑》,虽然燕十三并不一定高兴。把古龙笔下惊才绝艳风度盖世的一代剑神谢晓峰和慕容秋荻拍的跟二百五和神经病一样。慕容秋荻是古龙笔下个性最鲜明丰满的女人之一了。冷酷,自私,无情,卑鄙但是又独具魅力。她爱谢晓峰吗?爱!但她更爱自己!甚至她还不爱自己的孩子!慕容秋荻是一个人性大于母性的人物。
6 ) 尔冬升的《无极》
这个片我是看得4D版本,影院中的嘘声不断笑场连连,后排有个姑娘终于忍不住开启了弹幕模式,我很久没有在影院和大家一起这么欢乐了。但可惜啊,这不是一部搞笑片,而是尔冬升的新片《三少爷的剑》。
尔冬升——小宝——作为编剧、导演,这么多年来拍出了不少好作品。最近又翻拍了自己1977年主演的同名影片《三少爷的剑》,真是神作啊!他的处女作《癫佬正传》我就特别喜欢。但我认为在电影方面影响他最深的,还要说是早年在邵氏拍片的经历,有以下几条为证。
1、尔冬升的《残缺》
张彻在1978年拍了一部《残缺》,由陈观泰、郭追等主演,主要讲了一些被迫害致残的武林人士学武复仇的事情。以残疾功夫打斗作为卖点,设计了断双臂的、瘸双腿的、聋哑的、盲的和傻的几类角色,以及相应的武功套路及打斗方式,很有意思。
小宝虽然和张彻合作很少,但《三》中肯定也偷了《残缺》的师,他大胆的将三少爷设计成了“脸残”,更选择林更新本色出演,可谓量身打造。整场电影下来,表情非常到位,导演不让他表现内心活动,不让他做出细微的反应,他就真的一点儿都没有做。情节都被音乐烘托上天了,他还能坚持没表情,真是难为他了。而且,他不单是脸残,身体还僵硬,作为一代剑神,肩膀和腰部僵硬,有一场划船的戏甚至还脑残了,摇橹的方式都不对。
相比之下,同样作为脸残的顾曹斌就弱了一些,脸残的能力相对差点。他应该是新演员吧,很多时候明显不知道怎么演,经常控制不住喊出一些不知所谓的囧话,也造成面部扭曲。
同样是新演员,曾经在《我是路人甲》中有不错表演的曾经的“横漂”万国鹏,在《三》中依然群演感十足,保持了稳定的发挥。
2、尔冬升的《三少爷的剑》
提到影响,不得不提楚原1977年导演,尔冬升主演的《三》。在这里提到,主要是想说一说布景等美术方面的事情。
我们从下边两张截图中可以很容易看出二者的一脉相承。其特点就是——假。
这是当年邵氏电影的重大特色,演员们在精美的布景中表演,背景不管是山川河流还是夕阳余晖,都是画在几米外的一块布上,当年多少经典的影片就是这样拍的。
万万没想到,到了2016年,在徐克做监制的片子里又进行了这样的复古。我们可以从下边两个截图中感受到浓浓的舞台感,用数码特效完成了几十年前的美术师们一样的工作。说实话,看预告片的时候,这是吸引我走进影院的重要一点。这个可以说和近期其他古装武侠片都不太一样,和徐克前两年的《龙门飞甲》也不一样。其光线的通透感,近景远景的层次感还是不错的,有独特的审美风格。只是假了点。
3、尔冬升的《无极》
说完了邵氏的影响,我还考据出尔冬升还受另一位大师级导演的影响,那就是陈凯歌。想当年《无极》上映,一炮而响,甚至在网络视频中、在段子中产生了无数的回响。其特点是脑残、不说人话。
电影经过这么多年无数导演苦心研究,在小宝这里终于要超越《无极》了。我猜想,为了做到这一步,他一定付出了很多心血。首先肯定是把编剧集合起来一起去门口,把门打开,把头贴在门框上,把门使劲关上。如果夹一次不够,那就再多夹几次,“哐哐哐~”,这一步完成后,他一定是发现了影片情节虽然很囧很生硬很无厘头,但喜剧感不够,现在年底了,大家喜欢看喜剧片。所以,第二个办法是改台词,凡是人话,都矫情化、弱智化,以此创造出喜剧效果。这一点我可以保证,主创们做得非常成功,影院里充满了欢声笑语。第三个办法是要加感情戏,而热烈的爱情不能直白无聊,所以,他开创性的把三少爷设计成一个渣男,又为慕容秋荻设计了一个娘娘腔的暗恋者竹叶青。三个人的感情戏让人大开眼界,直呼狗血……不对!直呼过瘾!
4、尔冬升的古龙
至于古龙小说的风格,在我的观影经验中,还没有看到真正好的还原古龙原著文字风格的电影,所以我们不能苛求尔冬升做到。
尔冬升可以说有独特的理解,并在影像化的过程中进行了“天才”的重新诠释。
比如,首先把原著的人物精神全抛弃不用,最明显的是燕十三,尔冬升把他改成一个逗比肤浅的粗豪剑客,脑子都没想清楚自己该干什么的人。我觉得还没等何润东吐血,看过原著的人先吐了血。谢晓峰也是这样,一受刺激就大吼。古龙小说的酷劲去哪里了?
古龙小说更强调的是想象力,是通过文字调动读者脑中产生形象。古龙小说里的对决,讲究的是境界、精神,重意不重形。而尔冬升把两位绝世高手的对决,变成了双方套路演练和口诀背诵。就这俩高手的水平,能成为全镇第一剑都难啊。但电影里面最后一战就这么以三少爷获胜而结束,浪费了原著最精彩的结局。我觉得古龙为了避免一场简单而俗套的分胜负之战,绞尽脑汁才想出来的。你知道夺命十三剑的第十五种变化吗?摘录谢晓峰和燕十三最后一战中的一小段作为结束吧。
谢晓峰脸上忽然露出种恐惧之极的表情。他忽然发现自己的剑虽然还在手里,却已经变成了死的。当对方手里这柄剑开始有了生命时,他的剑就已死了,已无法再有任何变化,因为所有的变化都已在对方这一剑控制中。所有的生命和力量,都已被这一剑夺去。现在这一剑已随时都可以刺穿他的胸膛和咽喉,世上绝没有任何力量能阻止。
因为这一剑就是:"死"。
快来人呀,古龙的棺材板就要压不住了!!!
3.3星。1.很3D,给徐克点赞。2.主演没一个有江湖气。何润东居然是演的最好的!两位男主怒吼的戏太尴尬。3.神剑山庄逊毙了,居然被一堆暗器灭掉自己大半精英。4.慕容秋荻整个一渴望权力的妖艳婊。5.谢晓峰智商多低要用一部电影才悟到“击败对手不一定要杀死他”。6.近十年武侠最佳我留给《剑雨》
期待了好久的片子!先说优点,服装造型不错!个别场景很好!动作戏干净利落!然而最重要的剧情简直无力吐槽了,台词写的都快看吐了!武侠片台词不是这样写的啊!一言不合就大吼!而且故事内核也模糊不清,林更新和江一燕的演技完全撑不起这两个主角!看完在想,为什么现在拍不好古龙?是古龙的原因么?
富二代体验生活洗涤心灵的成长之路~(feat.基友燕十三
小宝,情怀真的不能当饭吃啊。3D是真的很好啊,演员里面就何润东能看,而且是非常能看。何润东以后不要演什么霸道总裁了,安心演武侠吧,男神级别啊!台词尴尬到不说人话,完全不能以“这是武侠,这是古装”这种理由说服自己,因为没有逻辑,不按正常人做事。
哪有那么差,古龙本来就很雷嘛
媽的,你們給古龍過30週年冥誕的法子,就是拍一部45年來最爛的古龍電影?風骨全失不提,古氏武學的最精粹:講究一瞬一死生的虛空劍招(神刀斬、十三式、白衣人劍、小李飛刀、天外飛仙、迎風一刀斬…)竟給爾大導徐大監搞成了數百秒的慢動作定格!這是存心要把楚原洗白,還是想把古龍氣活?
我从没见过有哪个大侠是扛着自己的墓碑游街的,也没见过哪个大侠是人家说你不仗义你就去砍了坏人还在大庭广众之下说“我不是个自私自利的人了!”更没见过大侠还自带烟熏妆搞得好像脸洗不干净一样。看到之前何润东咆哮我就很尴尬了,后来林更新也咆哮了,我心想:原来傻逼这种病是会传染的。
优点尬点并存,优点是故事和感情纠葛都非常清晰,改编到位,何润东竟把燕十三演得可爱,大概因为黥了面。动作设计棒;缺点男女主演技太差!长得还不好看!但烂成这还能把爱恨交织表达得略感动。。阿吉粉基本满意,只求以后别用林更新演侠客!江一燕也演不了武林第一美女!配乐差!天尊快去死!
这个片子的逻辑就像江南的烟雨,那么凄迷
这两年看过的最傻逼武侠片,因为实在太傻逼反而产生了一种爆笑效果,举几个例子:三少爷把某家的男人头砍了以后,家人上来复仇,三少爷大叫,“够了!别打了!”村民跟燕十三说:“你不教我们武功你就是自私自利!”燕十三立刻去杀了坏人:“我不是个自私自利的人了!”
林更新与何润东最后的那场斗武,酷似一次总结性的尴尬的舞蹈收场,简称———尬舞。
比较无聊………表演上我觉得有必要提下两位,一位是竹叶青的演员,贡献了堪称灾难级水准的表演,高潮段落嗷嗷喊出的几句台词我看得直懵逼。另一位,便是万国鹏了,虽然他只有几场戏几句台词,但贡献的尴尬量级,不亚于他在《我是路人甲》中贡献的,台词一出口立刻焦点都在他身上,毕竟,太尴尬了……
三少爷,你的剑可否借我一用。我看得想自刎……
竹叶青那个角色设置的也是一绝,特别雷
古龙的小说本身就不好改编,写意派是需要天才来操刀的,尔冬升和徐克算是摸到点边,而一众演员都太差了。。心目中最适合拍古龙的是杜sir,把《放逐》《枪火》中的枪换成刀剑,根本就是刀光剑影的古龙江湖,连英雄江湖气息都如出一辙。
【金马影展展映】最大亮点是出色的3D效果,刀剑飞镖就在眼前飞舞,不愧是徐克帮忙。剧情和演技都非常捉急。77版又雷又蠢,而新版也很狗血,台词尴尬到笑场。何润东演得不错,其他年轻演员差劲的表演在大银幕上被放大到难堪。尤其是某人大吼时简直无法直视。布景美术特效故意做得邵氏老片一般假。两星半
画面极佳,3D效果出众,徐克的美术和技术真不是盖的,有一处飞镖打向镜头的画面我真心躲了一下。故事+表演太出戏,打斗场面一般,没有出现我期待的当年《东方不败》里独孤九剑那种嚣张的动作设计。加一星给燕十三,何润东意外之喜,之前最不看好没想到却是演得最好的一个
今天看的新海诚特别新海诚,Tim Burton也挺Tim Burton,但古龙一点都不古龙,徐克也完全不徐克!剧情逻辑十分捉急。【知乎】我从天下第一变成了一个和平主义者,但我爸我老婆都是我的事业粉怎么办?急,装死中,在青楼等。【高票回答】燕十三:不想杀人你不会砍手砍脚别砍头?
- 何润东:你是受过伤还是怕死?- 林更新:都是。- 何润东:懦夫!- 林更新:我是。何润东也是接不下去……