兄弟连

兄弟连是部很man的片子。有时候很喜欢看这样的片，雄性的，阳刚的。虽然我很满意自己女子的身份，但从小我就挺羡慕男性之间的友谊。一切事情都摊开来说，争执的时候甚至可以挥拳头，但事情过去就是过去了，可以不存一点芥蒂。我最反感的就是女孩子间表面和和气气背后却嘀嘀咕咕，拉帮结伙，今天和你好明天和她好。当然后来知道，猥琐与否和性别没有太多关系。这世上小女人固然多，小男人也为数不少。

战争里是容不得一点虚饰的吧。当生存都成了一种不确定的时候，浮华落尽，每个人都表现出最本真的自己。生命变得如此轻飘，命运不可知。

兄弟连有特色的地方是每一集的叙事视角都不同，虽然均是以空降兵101师E连为主体。我最喜欢的是以军医罗为叙事人的巴斯通战役和以尼克斯为观察视角的第九集——why we fight。

看片头的时候就被一张迷惘俊秀的脸所感染，寻觅半晌，才发现这张脸属于军医尤金罗。巴斯通战役大约是E连遭遇到的最残酷的一场仗，身为军医的罗每天看到的都是死亡和伤痛，他在散兵坑间奔走，在前线和后方穿梭。后方一位护士送他巧克力算是片中一点淡淡的温情。她还是在轰炸中死去，他只捡回她的蓝色头巾。再后来，因为缺少纱布，这块头巾被撕开去包扎伤口。战争里，什么也留不下来。最感染的我是他的眼神吧，迷惘而疲惫的。

第九集算是结构最严谨的一集，倒叙手法，首尾呼应，因此也显得刻意。有一个细节，尼克斯找酒喝，进入一户人家，看照片才发现这家的主人是纳粹军官，顺手就把照片砸了。女主人出来，一身红衣，严肃而高傲，直视着尼克斯。最后是尼克斯落荒而逃。在组织德国居民清理集中营的时候，尼克斯又看到了这个红衣女人，又一次对视，最后她低下了头。这个细节无疑也有点过于刻意，但给人的印象确实是蛮深的。

对我而言，这集最震撼人的是集中营的发现。如果《美丽人生》《辛得勒名单》还都是有人的光辉在闪耀，只不过一个明亮些一个阴暗些，《兄弟连》里的集中营只是做最原始的展示——人的生命和尊严原来可以变得如此卑贱。

兄弟连的成功，大约还是这两点——复原战争场面的真实以及塑造人物形象的细致

    在诺曼底战役全面展开的时候，101空降师在完成配合登陆作战任务后并没有立即撤离，而是依照命令巩固战线并向前推进，于是第三集的故事就围绕着这块行动。
    从剧情承载量来说，《兄弟连》的第三集是我看过所有电视剧中信息量最丰富的，并且有着强烈的独立性和严格的逻辑性，从全剧中单独拎出来其内容也足够比掉许多同类型的电影。
    人物方面，按照美剧的惯例，大量的主角配角人物开始出现，这一集中之前若隐若现的官兵都有着自己不少的戏份，而就拥有500多个有台词角色的《兄弟连》来说，让观众记得所有人的信息实在有些吃力，统一的着装首先就让观众有点混乱，由于这一集中的时间和空间跨度要求出现数量庞大的主角群，因此导演采用了一人主角贯穿的方法，让观众有一个可以从头到尾完全记住的角色－－Albert Blithe。这是一个有些类似《拯救大兵瑞恩》中厄本的角色，恐惧充满了他心理并且表现地尤其夸张，总得来说，导演第一层用意是以他这个人物从开始的迷茫到歇斯底里一直到最后战胜恐惧心理成为一个勇士，给人呈现了一个英雄的诞生过程，这样Albert Blithe把观众从卡灵顿带到丛林再带到医院，构成了这一集中一个完整情节的完整线索。
    刚才说到Albert Blithe这个人物出现的第一层用意是“英雄主义”，虽然在结尾处交代他依旧在几年后病亡，但显然故事里这个人物的任务绝对不止这样一个空悲切的遗憾，这里就涉及到了第二层意思：恐惧。
    可以说，恐惧是这一集的主题情感，不仅仅是因为Albert Blithe这个人物，而是像开头老兵回忆的片段所提到的，和在片中人物间谈话透露出的，在战场上，无论是交战间隙时的思考还是战斗时的狂妄，善于思考的那些士兵口头禅都是“生与死”，要么战死在诺曼底，要么毫发无伤地回国，可以说这几乎是一种出于基督教的唯心主义思想，但在战场上，是鼓舞自己的唯一途径，注意在兄弟连中，没有出现过爱国主义或者过多的个人英雄主义的宣传，而是真真切切地讲“人”的故事，这个时候，许多人人性的两面性都开始展现出来，最典型的就是那个在第二集中射杀了一群德军战俘的军官，在这集中，士兵们开始正视那个违反日内瓦公约的行为并且褒贬不一，但观众的直觉肯定会觉得这个人心理有问题，或者是一个深受片面爱国主义影响的种族主义者，但之后的情节里，从关心刚刚惊魂未定的Albert Blithe到后面关爱士兵的言语，我们才发现，这是一个类似于巴顿将军一样，一个看透战争享受杀戮但内心无比惶恐的普通人而已，这对矛盾看似无法让人接受，但放在整个战争的大环境下，显得微不足道。
    这一集中有几个场景给人印象很深，也顺理成章成为了《兄弟连》经典的宣传片花：
    1.卡灵顿一战中，美国大兵们用巴祖卡轰开一堵墙，屋子里的德国伞兵的命运可想而知，这个时候从烟雾中踉踉跄跄出来一个幸存的德国伞兵，一手拿枪，举着双手，大喊“我投降”，走到路中间，忙于冲锋的美国大兵拔出手枪，毫不留情当场射杀。在拍摄这一枪的时候，导演用了一个街道全景的镜头，画面两边两个士兵对称排列，前景是硝烟，用了略带夸张的声效和慢镜头突出这一动作，而并未在之后任何情节中加补充或者抒情，这再次体现了导演对每个士兵的人性关怀，包括对德国人。
    2.在灌木丛攻防战中，Albert Blithe被温特斯拉起来向德国人的防线射击，之前一直表现懦弱的他第一次举枪射击，一直睁大的眼镜露出无情的杀气，更多的是一种战胜自我的肯定，他举起自己的加兰德砰砰砰射击，导演用了很炫的特效镜头突出了加兰德自动步枪射击时的撞针音，而最后一枪弹壳弹出时在空中的转动更是成为了本剧最常见的宣传画面。其实这个场景除了看起来炫，对于正经叙事来说，并没有显出太多意义。
    关于勇士，这一战争中涌现出来的周边产品，用一种近乎残忍的方式被提出。美国参战时，德军部队已经经历了两年多的欧战，战斗经验丰富，而从客观地来说，德军中诞生的王牌部队的顽强战斗精神也成为了美军崇拜和尊重的东西，否则为什么美军士兵多次在剧中乐衷于收集战利品，包括纳粹旗帜和迷彩雨衣，这集中，作为两国伞兵的对决，最精锐的部队是德军的伞兵部队，这支经历了几乎第三帝国所有重大战役的部队战功赫赫，这集中出现的德国伞兵是参加过高山战斗的精锐尖兵，许多士兵领子上都别有阿尔卑斯山摘下的雪绒花－－就如温特斯说的，他真的能爬到那么高的地方战胜敌人并摘到它，这是真正的英雄。所以，当灌木丛对战结束，Albert Blithe来到德军阵地查看被自己射杀的那个德国伞兵时，很理所当然地将尸体上的雪绒花戴到了自己领子上－－如果这用来解释为什么最后他要挂掉的话也未尝不可－－这是一个关于真正英雄的不可替代的精神－－同样是一种人性关怀，我们要记住的是所有英雄，胜利者无法抹去失败者的精神。
    再来说说这集中出现的很抢眼的装甲车辆，由于两大制片人的面子，《兄弟连》摆脱了许多战争片用现代装甲车辆代替二战车辆的惯例，用复原和重造展现了许多型号的德军车辆－－sd.kfz.251，sd.kfz.222，猎豹坦克杀手（当时列装还很少，可见E连面对的是多么精锐的装甲部队），4号突击炮，似乎还有豹式坦克！相对而言，后面出来救场的美军M4谢尔曼坦克实在时太丑了......当这些车辆活生生地冲锋陷阵时，着实让很多我这样的军事迷过瘾了一把。
    就如之前说的，这一集中实在承载了太多说不完的情感在里面，连看了两遍还是漏过很多东西没说到，希望大家看这集的时候能注意到我所注意到的，有不同意见的也来指正下，就这样，准备看市场花园行动了。

    是抽着CAMEL，品着香茗看完《BAND OF BROTHERS》的。
    二战的美国大兵让CAMEL香烟、ZIPPO打火机便布全球，片中再现了二战的欧洲战场，熟悉的地名：NORMANDY、OMAHA、BOCAGE、SCHMERZEN……MG42机枪、TOOMPSON机枪、M1步枪、M4谢尔曼坦克、PZKPFWⅣ坦克、PZKPFWⅥ-A虎式坦克、PZKPFWⅥ-B虎王坦克、88毫米高射炮……一部典型令人激奋的男性电视电影。
    
    从原著角度，作者史蒂芬·安·布洛斯（Stephen EAmbrose）根据101空降师506团E连现存人员的跟踪访谈开始创作的。
    摄影和剧情基本还是延续了《拯救大兵瑞恩》的风格和路线，从伞兵的角度看待战争，因此应该算是斯皮尔伯格的系列剧，作为监制梦工厂也严格遵守了斯皮尔伯格的战争法则。至于汤姆·汉克斯作为制片和第五集的导演，并不怀疑他会成为一个好导演。
    记忆犹新的是《拯救大兵瑞恩》中诺曼底登陆（NORMANDY）中最为惨烈的奥马哈（OMAHA）海岸。
    
    Currathee新兵训练
    第一集是开篇，基本平述加插叙回忆，摄影是基本以温斯特少尉的视角，让犹太中尉教官索伯严格的训练折磨，大兵开始的两年，让索伯升为上尉，温斯特升为中尉。
    开始戏剧艺术的加工，索伯越发的菜鸟，路盲、缺乏领导才能、排挤温斯特、刁难士兵，集体弹劾索伯，至于索伯失落的眼神与留恋是本集的亮点。
    斯皮尔伯格的战争电影往往很少出现反角，原则讲三个“凡是”：凡是美国大兵都是爱国的；凡是战争都需要反思的；凡是残酷都体现战争个体的无辜。
    德国纳粹的士兵也在残酷的死去，这是不可辩白的。此集着重为后面的情节铺路，遥望战争，到第九集算是找到答案和高潮的部分。
    
    Day of Days诺曼底登陆日
    第二集开始正式的把观众带入残酷的战争。
    二战欧洲题材的电影分为两大主要阵营，以前苏联为首的社会主义阵营，以美国为首的资本主义阵营。其次就是战败国的电影，正面反映军队以及赞扬纳粹集团的电影多数是战争期间拍摄的，现在多数被列为不大畅销的东西，记得德国拍过《斯大林格勒保卫战》，就是从德军视角切入的。战后以及现代的前战败国电影多数是侧面表现人民疾苦的。这类的有日本的《望乡》，意大利、波兰的犹太电影。日本民族对于战争的认识始终都是死硬分子，大概2000年东映公司拍摄的《东条英机》引起亚洲乃至世界范围的谴责。
    电影的表达方式也有很大的差异，于是我们就形成了习惯思维，一旦跨越了鸿沟就显得生涩和霉变了。西方投资的《兵临城下》就是很好的例子，杜撰历史和丑化苏联军官的手笔实在让人觉得反感，斯大林格勒保卫战的背景意义也弱化了。而苏联电影的毛病就是天平的视角问题，一味的强调电影工具性和政治色彩，人性的角度就理解不足。
    商业娱乐目的的战争片也是好来坞的强项，张冠李戴是剧本的来源，盟军的一切先进分子都让美国人国产化了，《U571》让英国人颇为不满。至于借着战争的背景发挥的也是举不胜举，《北非谍影》、《莉莉·马莲》、《英国病人》，伦理类的《教室别恋》、《禁恋》，甚至连《印第安那·琼斯》哈里森·福特也要和德军肉搏一番。
    斯皮尔伯格的《辛德勒名单》、《拯救大兵瑞恩》之所以让大家认同，因为他基本把握战争的第三者视角，刻意强化人类，应该说男性肢体DIY的精神，用强烈残酷的视觉冲击反思战争。
    用美军的视角，观众的心底开始亢奋，执着的声音开始响彻耳际，杀死德国人，杀死战俘，但真正用军人的强硬作风将颗颗子弹嵌入手无寸铁的战俘身体里时，往往又觉得过分。然后，敌军的刺刀缓缓刺进胸膛的时候，观众又开始冷酷地面对杀戮战俘了，将这样矛盾复杂的情绪始终贯穿于各个时间段里，于是冲击的时间长，强度大，反思和怜悯是人性的另一面。
    
    Carentan卡灵顿
    第三集应该冠名：恐惧，或是克服恐惧。
    让一个单纯意义善良的人变成符合战争意义的肢解敌人的机器是个漫长的过程，反过来说又是及其简单的过程。
    放弃希望，把自己当成死人！
    这一集导演果断地将镜头转成了布洛伊的独立视角，恐惧与懦弱以及对于战争的严重排斥成为了这个人物的色彩。
    与之对比的是一排长，那个用20根CAMEL换20个战俘性命的机器。导演依旧没有判断色彩的记录真实的战争。
    残酷的绞杀进行中。
    
    Replacements新兵支援
    荷兰热辣的欢迎场面，妇女的光头和额头纳粹的标志，满脸稚气的儿童。大牛在牛棚的拼杀，年轻妇女眼里的恐惧……这就是战争，战争让女人和儿童陷进危险与弱小的泥泽。
    本集导演明显地表现了战争对于普通生活的残酷，侧面的描述也是极好的烘托战争主题，取换洗衣物的章节，不尤的感叹：“人！又少了一个！”
    
    Crossroads十字路口
    温斯特的军衔在上扬，插叙的手法与第一节如出一辙！
    冷静的军官在巴黎的街头开始迷茫于战争的意义，开始难以侍从恬静与战争紧张，开始忏悔德军孩子的眼神于冷酷子弹的轨迹。
    人性的矛盾开始挣扎，但军人一旦回归战场一切又变得是那么平常和普通。
    本集作为汤姆汉克斯亲自掌勺的法国大餐，开始让男性观众亢奋后品出一些冰凉。
    战争本该如此！
    
    Bastogne突出部作战
    本集可以定名为尤金的爱。法国护士的头巾的取舍，就仿佛战争将爱摧毁和割舍，而战友的情谊是胜过一切的力量。
    巴斯通的惨烈正在于它的韧性和顽强。
    震撼与悲凉的情绪充斥着整个情绪。
    黑人！终于见黑人了，尽管是刚果护士！
    在《拯救大兵瑞恩》中就有黑人组织强烈的抗议，在奥马哈登陆的场景中居然都是白人，片面的否定了有色人种对于二战的贡献。
    无奈这基本是好来坞的规矩。
    
    The Breaking Point突围
    胡伯的死是戏剧性的，鲁格手枪。
    戴克目睹战友炸断的腿，鲁兹目睹穆克和潘卡拉的死。
    散兵坑里没爆的炮弹。
    战争的偶然性和厌战的情绪。
    意识里开始寻找消化战争理由的切身理由。
    
    The Patrol巡逻队
    延续上集，对于厌战情绪的刻画，战争在排除所谓国家利益、政治需要等等理由之后，切身利益的寻觅，求生的欲望。
    小我与大我之间的比较已经成为多余的累赘。
    
    Why We Fight为何而战
    曾经看到有网友评论集中营一节的多余。我看这是把导演的意图单纯的娱乐化了，本剧的意义也就不存在了，用八十年代后期出生的幼稚看法衡量本集的客观存在性是可笑的。
    纳粹二战期间对于犹太等非日耳曼民族的迫害是为什么剪除噩梦的根结。
    本集算是给二战盟军正义性给予了明确的评价，也为反战情绪高涨的士兵一个合理的振颤。
    正义的呼声开始响彻每个观众的心底。
    
    Points先锋部队
    点数。
    对于战争犯的清算，对于犹太本民族复仇的情绪。
    对于德军将领受降的演讲结束，用演讲来总结祖国而战，用演讲来强调战友兄弟。
    用英国伦敦郊外哈特菲德机场营造整个欧洲战场，用八个月紧张的拍摄，八个导演近乎完美切合一个主题，用DV、主观镜头、影像振动、第一视角，充分复活了二战。
    
    记录片似的的史诗篇章来形容一点也不为过。
    最终的两个字：和平！(文/畅游四医院)

我们总是在鄙视自己的敌人，不停地自欺欺人着——明知自己其实也在扮演着“敌人”的角色。
我们总是否定敌人之“为人”的性质，把他们视为野兽、畜生——明知自己在做着同样的事情。
战争带给每个人的东西都是一样，伤痛、血泪、家破人亡。也许战争有正义与非正义之分，但具体到每一个战争中的个人，也许他们的邪恶意志，是那么的微不足道。大多时候，战士们只是在履行职责，执行领袖的命令；每个个体都微不足道，但千万万个人便背负起了国家的使命；也许他们被什么东西蒙蔽了双眼，但被蒙蔽这样的事情，不是发生在我们每个人身上吗？既然如此，你又会有什么样的道德优越感呢？
终究——
我们没有权力夺走任何一个生命！我们在战争中却身负“正义与解放”之名！每个士兵，都是这样一个“魔鬼与天使”的综合体。
只有明白这一点，才会明白战争的真正含义——那是没有彼此之分的人类之间的自相残杀；那是无数无差别生命凋零的酷冷寒冬；那是灵魂下地狱同时上天堂的拐点，在这里，每个灵魂被撕裂两半。
我们每个人都被教育，去热爱战争中的英雄，热爱那些“正义”的战争；但英雄应该被崇拜，而他们所从事的事业，却应该被永远封印，不再重生。
战争英雄，值得热爱的地方，不是杀了多少敌人，不是立下多少战功，而应该是他们在战争中，多么地珍惜生命，多么地诚实善良，多么地为这个世界增添美好，而不是冤魂。
一部《兄弟连》，无数个英雄。没有一个是高呼正义口号的宣传机器，没有一个是开枪不眨眼的杀人机器，没有一个是视生命为无物的异化者。他们知道，自己面对的是活生生的生命，所以，他们也被从英雄还原为活生生的生命，而这些活生生的生命，才是那个战争年代，最值得我们珍惜的真正的英雄。
对战争有所反思，才是避免战争的最好方式。对“敌人”有所尊重，才是对待生命的最好方式。《兄弟连》借助一名“邪恶”的德国将军之口，说出本应由“正义”英雄说出的影片内涵——兄弟之谊、使命之路。它告诉我们，战争到最后，再没有对与错，再没有正与反，忘掉一切，珍藏起人与人之间最美好的感情。

如此神作，膜拜甚晚。
遗憾是没有早看到它，庆幸现在看到了。

 

Part One
训练营
看之前心中的大问题：兄弟连，即101空降师E连，共140人。10集每集1小时的电视剧，怎样分配戏份，怎样点面结合？
角色原型访谈引出每集开头很有代入感。
倒叙的方式也合情合理。
本集主要引出英雄的E连，以及第一个脱离E连的士官Sobel。作为E连最特殊的一个存在，Sobel的训练方式很大程度上为E连的未来奠下厚厚的基石，但他在实战中的无能以及人品问题却又使他不得人心直至被调出连队。剧中这个角色的处理有点儿“先扬后抑”的意思：一开始魔鬼式的训练以及严苛的管理让人产生“魔鬼好教官”的念头，后来到实战演练阶段又接二连三暴露出Sobel的不力以及排挤士官的品格，在这两面基础上再特写表现Sobel最后对E连的不舍，角色立体成型。这样一个双面的角色也让第一集意料之中的军训模式不显单调。
回应首句，同样意料之中的，第一集一下子摆出了一堆士兵，除了Sobel、好人Winters和若干熟悉面孔扮演的以外，很难一下子辨认出大部分士兵。当然特写不少，可是镜头间的切换也很快。
第一集理应为后面的战场部分做好引子，而第一集做得着实不错。
最后10分钟的战前等待是全片亮点中的亮点。Winters逐个拉起队员登机、英军的目送以及夕阳中漫天飞机的剪影终于将E连命运与二战第一个大空降的大背景联系起来，一切情绪渲染到位，正式拉开波澜壮阔的欧洲战场部分。
P.S.居然看到Agent Charlie Francis和整蛊王大天使Gabriel，原来他们是在这儿冒泡的...


Part Two
D-Day
与第一集有点不同的是，原型访谈移到了片头之后。说实话我还是更倾向访谈接片头再拉开正片。
紧接上集，一开场就毫不留情地把观众带入二战战场，惨烈的二战第一个大空降。之后略作停顿，马上又是一场半小时长的突击炮台阵地战。最耀眼的莫过于已被说烂的手提摄影，或许卡明斯基自己都没能想到，自己开创的这种拍摄方法会为以后的电影创作带来怎样的巨大影响。突击炮台段落的战场方位感确实挺让人费神，虽然之前已经画出了一张战场示意图。电视剧集的时间长度优势的确让这种战斗场面表现更全面，这点上电影似有先天劣势无法比拟。
如果说上集的重点角色是Sobel，那么这集明显地变为以Winters为中心，突击战的指挥、团队关系的处理以及对死者的难过都让他成为第二个性格凸现的角色。问题是，Winters还可以说上集开始引人注目了，但其他人还真不算好认。Buck的一头白发算是有点标识了，其余人等这集更是把面涂得轮廓都认不出了。
还有一点，直到第二集结束，我们还未能正面感受E连队的阵亡。


Part Three
勇气与恐惧
第一次正面描述E连士兵的阵亡，果然还是[拯救大兵]的风格，绝不做一点渲染。
主视角转为面临恐惧折磨的Blithe。这集的主题相当清晰，一个士兵克服恐惧的历程。这点本来就不算什么新鲜角度，[拯救大兵]里就有Upham这个基本一样的角色。但如果说50分钟的剧集仅仅依靠Blithe这个角色表达主题，未免力有不逮。实际，本集里大部分对话都关乎“生与死”，还有“刺刀之夜”里因为恐惧误伤战友的士兵，甚至最后面对德军机动部队猛烈攻击仅剩E连队坚守阵地的设计，都在丰富主题，最终使本集主题凸显。
说说结尾的两个处理。一个在Blithe受伤段落。从Blithe自愿出发探路开始，排长与士兵的对话与Blithe的行动交叉剪辑，一边再一次对“生与死”进行轻松的谈论，一边进入未知区域。这个对比几乎完成了对Blithe悲剧的暗示，同时在全集高潮段落之后保持情绪高度，虽然这个“精神升华后的悲剧”仍然在意料之中。
另一个在片末，洗衣处的“遗物”相当巧妙地完成了对逝者的哀悼。
Blithe的一个主观镜头开头，想像镜头收尾，完整结构。
P.S.原来Blithe就是小神偷Danny Blue....


Part Four
“市场花园”
E连的第一次失利，同样的背景是盟军打开西部战场后第一次重大失利，同样的史诗成就了[遥远的桥]这部经典。
说实话，第四集目前为止可能是相对逊色的一集。这集的主干毫无疑问是E连对新兵的接纳，遗憾是手法太中规中矩。如果说共同经历死亡、失利，以及寻找Bull让E连新老兵融为一体那说服力也太弱了。但事实就是，如果没有开头原型访谈提到“新兵表现、老兵接纳”，我还真难看出这个“融为一体”的过程。
主视角转为Bull。身陷敌后并且与荷兰居民面对德国士兵的设计有点语焉不详，如果说来丰富Bull的性格，那还不如经过几集积累后逐渐出头的Malarkey呢。
同样是大空降，按规模来说“市场花园”要比诺曼底大很多，或许是主创无意更多插足这段背景，尤其缺少类似第一集的渲染，使得这段作战处理显得比较平淡。
平淡中的亮点可能在于反映战争对平民影响的Eindhoven镇段落，夹道欢迎与处理“亲德”女性均令人印象深刻，但“亲德”女性的缘由也并未展开更深入叙述。
扯开点来说，[遥远的桥]全景式的叙述陷于线索繁冗，[兄弟连]本可以从空降连的小视角引入却又没能深入，这场盟军西部最大失利战役还有后人插足吗？


Part Five
十字路口
Tom Hanks亲自掌镜。
本集甚为精彩，最主要的原因是处理手法相对丰富了很多。
结构上，Captain Winters与Majoy Winters两条线平行发展，虽然这明显就是Hanks他老人家主演的[拯救大兵]的手法，但在系列剧中仍然让人耳目一新。
光影处理上本集也堪称出色。开头的大幅度晃动镜头+音量加大的喘息画外音已先声夺人，设置了强烈的悬念，同时为这场大屠杀式的胜利与反思定下基调。而一再出现的枪击党卫军青年也强化了Winters的心理矛盾效果。除此之外，大量依靠枪声打字机声画外人声来转场，以及巴黎公车上的面部切换，都是亮点。
按照高考作文评分标准来说，本集的题目Crossroads起得是相当巧妙，既代指战斗地点十字路口，也暗指了Winters的心理矛盾。
另外，战斗场面虽不算多，但系列剧第一次集体上刺刀还是给足了惨烈的渲染，尤其冲锋一段近乎零画外音的设计值得称道。
结尾处对下一集的过渡铺垫也相当地赞，E连的物资短缺，盟军溃败士兵让人心头一沉的精神状态，严冬，前方的炮火光亮——阿登战役即将到来。
总的来说，本集是目前为止对战争批判对强烈的一集，各方各面做得相当完整。虽然从账面上看，Tom Hanks的导演作品并不多，但通过本集，我们也可以很有信心地问：Hey Tom，为什么不演而优则导呢？


Part Six
阿登战役
继“市场花园”后又一重量级战役，同时也是目前为止最长的一集。
主视角再次转换为军医Eugene。这个视觉切入点相当巧妙！通过军医的视角展现了寒冬之际Bastogne森林里E的困境与坚韧，E连的困境实际也是101师的困境，没有地面补给后退路线被切断。Eugene给我们具体展示了各种短缺，大半集都在寻找绷带、血浆、吗啡甚至一把剪刀。全集几乎没有具体战斗场景，有的只是各种细节表现出来的坚持、勇气、毅力。这集的女性角色地位明显提高，Renee的加入让原本的全男性剧集添加了一丝柔情，只是最后还是凸现了战争的残酷无奈。
不得不说，本集对Eugene的刻画使其成为继Winters后兄弟连里最丰满的角色。从一开始寻找药品的负责，对待伤者的平和(与Part Five里的军医高下立判)，救治时的有条不紊，奔跑距离最长的对E连的全面照料……Eugene的魅力无疑已令观众着迷。当然对比前五集，本集的刻画一定程度上可说是牺牲了节奏换来的。
音画处理上，茫茫白雪与若干近乎消音处理的搭配都值得一提。
P.S.看过[巴顿将军]的，对师长探望E连时宣读的“Nuts”应该会心一笑了。


Part Seven
转折点主视角变为Lipton，第一次出现贯穿全片的旁白。
这集开始强化厌战的情绪，全集诸多时间都在展示E连士兵各种极具讽刺意味惨不忍睹的阵亡：Hoobler死于他最梦寐以求的鲁格手枪的走火；Toye没等手伤痊愈便迫不及重回连队结果被炸断一条腿；最后一次遭到炮击，躲在散兵坑里向战友呼喊的Muck和Penkala却被炸弹击中……反映E连陷入最低谷的无疑是壮汉Buck的崩溃和Marlarkey的消沉。实际上，从上集开始，这种受困消沉的气氛越来越浓重，这种气氛在接近两集的时间里不断渲染积累最终到了爆发的边缘。如果说仅仅是受困于外敌，那这种情绪未免单薄，本集的另一个主要矛盾爆发在连队内部里：新任连长Dike的指挥不力领导无方让连队日渐军心不稳。这种内外交困的境况一方面渲染了前所未有的压抑气氛如前所述，让最后的胜利显得更吐气；一方面也有利于凸显Lipton的性格。
忽然发现，自从第五集以来，镜头的颗粒感明显增强，尤其是第六第七两集，白雪皑皑的外景加上手提晃动，视觉冲击更强烈。
第六第七两集都可以看作是主要刻画E连的心理状态的剧集。第六集对Eugene行动的全过程跟踪，以及第七集Lipton旁白的使用，都很好地展示了E连受困的状况。
全片高潮无疑是Speirs单枪匹马顶替懦弱Dike并独自来回穿越德军阵地，适时的配乐以及对之后战况的省略更彰显了导演的意图：先抑后扬的情绪描写才是重点，Speirs开了无双般的横空降临才是重点——E连开始走出低谷了。
不过要说最亮点，恐怕要数结尾教堂的清点：伴随着旁白，E连阵亡、受伤、离队士兵的身影一一从镜头中隐去，附着圣歌的吟唱，哀伤之情几乎溢出画外。
关于那个“20根烟20个战俘”的传说，导演终于通过Speirs之口作了答复：没有批判，或许就像Speirs在雪地中掏出一包烟那样，就像Speirs单骑穿越敌阵那样，神化般的性格的注脚。


Part Eight
最后的巡逻
主视角换为“补充兵”Webster。
这个“补充兵”的困境实际也反映出Bastogne对E连的巨大影响——Webster甚至可算是老兵，从D-Day到荷兰都有他的身影，不过因伤缺席了Bastogne的惨烈战斗，现在只能被以“补充兵”对待。因此本集第一条线浮出水面：Webster如何重新融入兄弟连。
本集可以算得上文本比较完整的一集，Webster融入线、Jones新任排长线外加E连巡逻任务的主线，而Webster与Jones同是新入队伍的比较。
如果说[兄弟连]每集主要刻画一个人物的话，[兄弟连]里的手法也显得相当丰富，比如Sobel的双面刻画，BucK的敌后经历，Lipton的旁白，Eugene的全跟踪，当然还有这集Webster与Jones的对比。当然这集同样也运用了Webster的旁白，但这集的旁白却更像是一种评论，与Webster时刻冷静理性的行为达到了高度吻合。
视觉处理方面，本集的长时间镜头相当多，某几处场景比如夜捉战俘的戏差点[人类之子]了。比起剧集之前各种大型动作场面，本集虽然小打小闹，但也拍得足够扣人心弦。
当然本集最让人意外的莫过于Winters在“详述”第二次巡逻任务后突然地宣布“伪造”，这实际上也暗示了大背景宏伟的二战多多少少进入垃圾时间。
结尾处战友对Webster的伸手——标准的前后照应完整结构。


Part Nine
集中营 or Why we fight
比较特别的一集，也是思想内容最多的一集，连片尾曲都成了十集里面唯一不同的。
自第一集后再次看到倒叙引出正片。
看起来导演有意用一种稍显对比的手法。前30分钟漫长铺陈美军在德国作为“侵入者”的行为；36分钟后集中营出现，对法西斯纳粹的间接刻画。除了这两方，主创还加入了德国居民这一方。这一方非常值得留意，一方面他们的登场基本是在美军搜刮民财时的叫骂，如前所述反映了美军的“入侵者”角色；而另一方面，他们从坚称对集中营毫不知情到接受“震撼教育”的转变相当意味深长，个中代表无疑是红衣服的德将军亲属老太太：第一次见到Nixon一脸傲气，在集中营稍稍失色后回复原来的傲气继续搬运尸体——能否把这个举动看作是主创对日耳曼民族的评价，这个举动实质代表1970年德国总理勃兰特在波兰的举动？
关于视听语言，一开场的长镜头让我们终于在[兄弟连]里看到一次晃动感微弱的长镜头。说实话实际上本集的音乐更让人印象深刻。
开头四位提琴手拉奏贝多芬的《升c小调第14号弦乐四重奏第六乐章》开头，最后再以乐章的结束完结，完整结构。从Nixon第二次进入集中营开始，背景音乐同样以弦乐为主，使这一段与结尾段(即开头段)的音乐过渡显得相当平滑。除此之外，音乐元素还包括进发过程中E连高唱的经典的Blood on the Risers。
勉强来说，第九集的主视角应该是Nixon，本集Nixon酗酒，经历离婚，直面同伴之死，发现了惨绝人寰的集中营，大体上也能看出他的直接朴实甚至粗鲁的性格。不过估计本集对集中营的描述更让人记住了。


Part Ten
终结
终于到了终结集。
按理来说，电视剧的终结集难度一向不小，更别说这么史诗的一部终结。本集的各方各面都需要一个了结，因此相对显得散乱了一些。
旁白回到Winters，但可以说没有一个主要人物，估计是前九集已经完成任务了。
本集几乎没有战事，只有战后的各种状况、各种散漫。有几个地方值得注意。
Liebgott与Webster对待“嫌疑纳粹”的矛盾，虽说本集中只是一笔带过，但经历了第九集的集中营，还是反映了这种以“人道”为正义的思想。
Winters申请调任的面试则可算作是对E连345天历程的小回顾，遗憾是短了点。
最让人眼前一亮的是临尾总结——不过是德国将军的发言。借助德国将军的话语完成了对E连的临别赠言同时也再次肯定了战争双方士兵的人性力量，正如上集的老兵访谈所说的“They just tried to do what they supposed to do,and I tried to do what I supposed to do.”
原型访谈放在了最后，神剧完美收尾。


补充
作为一部完美的美国主旋律剧集，[兄弟连]具有相当丰富的电影手段，在制作方面称得上完美。
对于这样的剧集，必须得一看再看，才能发现更多趣味，才能更神体会它的精神内核。

    作为一部注定要轰动的电视剧，改编自战争回忆小说的《兄弟连》带观众回到了一个近乎真实的战争环境，强大的剧组阵容也为其增添了关注的价值，如果说之前战争电视剧多出于爱国主义宣传和反战思考的话，那么《兄弟连》近乎是一部完美的供军事迷和准军事迷和普通观众的历史教科书似的作品。好几年前的作品了，最近开始重看，写点小评论，希望能对看过和想看的人一点参考标准。

    在第一集中，开篇采用了几个老兵的回忆和论述，纵观全剧来看，这个片段中呈现的极度真实的人性心理为全剧定下了基调－－虽然是站在美方来讲述历史，但绝对不抱有任何主观色彩，力求用最真实的大环境和人物心理来还原那段历史。在开篇叙述中，有位老兵很直接地说：当大家听到伞兵是怎么回事后，都说这是去送死，但当他们说，伞兵的津贴比普通士兵多50美元时，我就举手了。
第一集主要交代了全剧的前期事件，从新兵入伍训练一直讲述到了伞兵们在英国登上C47前往诺曼底开始战争的征程。
    在热播情景剧《老友记》中有出色表演的David Schwimmer出演了第一集中比较重要的一个角色，连队的长官索柏，这是个苛刻严格毫不怜惜士兵并且实战中极度愚蠢的家伙，他的严格在我们在原著中看也许就是一个所有美国类型电影中军队的教官一样挑剔自以为是，那些近乎折磨的训练作息和要求放在电影中却突然成为一种活生生的残酷，不过同类型电影实在太多，而且本剧中的表现手法有很多向《全金属外壳》致敬的味道，无奈实在难以超越，精彩但由于电视剧本身各个特征的限制，不能说太出彩。令人讨厌的索柏是个很值得玩味的形象，一开始会给人感觉，David Schwimmer的天生的善良语气和那双无人能及的可爱的大眼睛饰演如此变态的教官有些不妥，但当剧情进行下去以后，在索柏作风和人性上的弱点暴露出来以后，这个人物的矛盾就形成了－－他只是一个严格要求部下目的是为了让他们更加能吃苦更加坚强，他所能做的就是用自己的权力强迫他们做到这些，虽然士兵们不领情最后还把他弹劾走，但日后的战事中，没有人可以忽略他在训练中给士兵形成的适合于战争环境的生理和心理承受能力。David Schwimmer在被告知自己将被调离连队时候的表演简直回归了《老友记》中的那个讨人喜欢可怜巴巴的Ross，闪着泪光的小动物似的眼睛瞬间把这个一直让人厌恶的角色演出了生命，让这个角色开始丰满完整。
    这一集中，故事主人公群开始形成，E连中的主要角色从连长到士兵，一个个鲜活的个性人物第一次展现了自己的性格，只是由于所处训练营，每个人只是在有限的抱怨和反抗情节中说出和做出符合人物性格的戏份，而后面几集到了战场上，在没有人性可言，任何事都会发生的地狱中，人们的善良邪恶坚强懦弱团结自私的心理都会不断出现和变化，第一集中这方面只是点到为止。
    毕竟是大场面商业片导演和资深演员出任制片，Tom Hanks和Spierburg当然不会让这部电视剧延续美剧战争片的慢节奏，删去了很多可有可无的事件尤其是习惯性抒情的环节，整一集叙事节奏紧凑又涉及面广，在这个框架下，人物的动作和冲突填满了空隙，而大战来临前的心理又时刻抓着观众的心，加上恰到好处的几个幽默点，一个把电视剧当电影来拍的作品，在一群实力雄厚一丝不苟的人手下，开始慢慢呈现出其精彩。甚至，单是一集来看，都是一个完整的情节，既独立又能引出之后的故事。场面上看，导演很有意地用电影的“胸怀”意识来拍摄，整个一集中经常用大全景小人物出现，电视剧中常用的中景却并不是主角，在电影中，这样的拍摄手法无可厚非，放在电视剧当中，这样的手法同样充实了其内涵，说创新算不上，但可以说是一种相当成功的意识和应用。
    色彩上，军绿色也许一直给人向往，但如果整个一个小时都盯着同样的军服看实在是有些枯燥，事实上，整个第一集中士兵们的服装按时间顺序应该是普通训练制服－训练汗衫短裤－野战训练制服－伞兵常服－伞兵野战制服（唉，脱离专业军事杂志太久了，已经没以前那样倒背如流的顺了），虽然内行人知道这些制服不同环境不同场合下已经更换了好几套，但对于普通观众来说他们并不了解这么多军事知识，导演就运用了强烈的对比调色来弥补这一软肋，避免了很多军事题材影视作品中色彩暗淡审美长时间疲劳的诟病，顺便提一句，咱们的《亮剑》之所以好看也是因为这个原因，它甚至采用了各种色调的滤镜来区别各个阵营－－八路军的加入暖色的蓝，国民党的普通蓝，日军的加入冷色的黄，首先是为了区分各自派别，其次是在这个大环境在场景转换中让观众从色彩基调上迅速做出角色转换，最后也解决了审美疲劳这个问题，不信你去看，八路军的天都是蓝色的天，日本鬼子的天都是土黄色的。扯远了，《兄弟连》的办法并没有《亮剑》那么明显，只是在同一镜头上调高对比度和合理利用光，所以我们经常可以看到漂亮的光晕出现在镜头中，这可以算是一种很具美感的战争片手法。
    总的来说，第一集中为之后情节的展开做了良好的铺垫，结尾处也做了传统的悬念噱头，只是这个悬念存在于后9集中，而并不是普通电视剧的后一两集，在未进入战斗环境时卖足关子，让所有孰知历史和试图去了解这段历史的人充满期待。


    之后剧评会不断跟上，谢谢阅读！