小小姐们

今天看剧的时候，一个弹幕非常形象地表达了我的观影感受：第一次这么希望财阀把主角团们给杀死。虽然是有点偏激的说法。确实很少看到如此“特立独行”的韩剧，主角团三姐妹的性格和行为和观众们的想法如此大相径庭，以至于每次主角团做出决策，弹幕都是一片不解、质疑甚至是谩骂。当然，观众如此之多，所以出现一两个例外很正常，但是从没有见过如此整齐划一为主角团喝倒彩的。

主角三姐妹出生于贫困家庭（二姐应该例外，从小环境比较优渥，之后才回到原生家庭中），大姐在一家大公司任职会计，单纯无害，胸无城府，心眼少到弹幕大骂“缺心眼”。可以理解大姐不谙世事，经历单一，不过影视剧倒是应该看过吧？不过也可能确实没怎么看过，所以对别人都报以很高的信任，直言不讳地表达自己的想法。

二姐是一名记者，但是因为上班期间喝酒等原因所以被停职又开除。二姐和其他姐妹的生活环境并不那么相似，小时候生活在有钱的姑妈家里，且本人也十分聪敏，对于股票、金融有极高的天赋，大概这也导致了二姐性格中对于正义的执着追求和对于不义之财的鄙夷。可惜，二姐的正义感没能经得住命运的嘲弄：妹妹疾病发作，大姐的赃款也只能作为“权宜之计”。二姐前后的矛盾实在让人反感：高调的正直和无声的妥协。

思考了一下，为什么二姐对于正义的追求如此让人反感。首先二姐的正义是抽象的，甚至有点像是为了正义而正义。朴载相是剧里的反派，但是他是一个抽象的反派，就像大家提到财阀的时候都认为他们财富的肮脏、权力的龌龊，但是聚集里并没有实实在在地表现出这些肮脏龌龊，而二姐则是不遗余力地去以卵击石。这把抽象的正义之剑还要不由分说地向家人刺去，更是让人难以接受。同时，二姐的横冲直撞、有勇无谋，也为这个角色减分不少。正好最近在看《大明王朝》，其中海瑞（仅限剧中的角色形象）也是一个追求正义、刚直不阿的角色。虽然海瑞因为对正义的追求，使得他没能尽到对于家庭的责任（这一点大家也在痛批），但是对于他对正义的追求，大家是非常理解且支持的，为什么？因为海瑞的正义是形象具体的，他的正义建立在目睹了朝廷官员为了中饱私囊、逢迎圣上而鱼肉百姓的亲身经历之上（淳安全县被淹没，建德半县被淹），因此大家能够共情。况且海瑞的正义感、价值观是一以贯之的，他批判贪官，自身就是两袖清风；批判皇帝，自身就是心系天下苍生的。

至于三妹，虽然她的行为也很不受待见，却是我最能够共情的一个角色。修学在即，是满怀感激地使用姐姐们省吃俭用的辛苦钱去外国，还是干脆直接地拒绝姐姐们的好意，我觉得不管是哪种选择都合情合理，但是妹妹拒绝的方式略微欠妥，因此招致众人反感。不过，毕竟没有身处其境，可能也难以理解妹妹长久以来内心积压的抱歉和疏离。至于转身投入财阀家庭，可能也只是追求自身抱负的一条捷径。想起来当时佐助背叛木叶投靠大蛇丸，佐助不知道大蛇丸对他瞳力的觊觎吗？我想是知道的。那他有绝对的把握反抗这种觊觎吗？未必。但是不成功便成仁，如果不走这条路，平庸的人生也不是他的选择。妹妹的选择或许也是基于这种心理。

有趣的是，观众好像对于主角团以外的配角及反派们倒是比较宽容。大概也是因为立场原因，大家对于这些人有着天然的更低的要求。姑妈就是代表性人物。原先刚出场的时候大家都不太买账，后来为了救三妹挺身而出，以及之后遇刺的时候大家的不舍和难过，看来对于善良又有实力的人，大多数人都会不自禁地表达出善意和向往。

另外，不得不说秋瓷炫实在是过于美丽了，被这个女人迷的颠三倒四……

《小小姐们》

作者:李楷然

人类幼崽研究员

Netflix新剧《小小姐们》在九月初开播时，媒体曾普遍看好，期待其会成为今年的爆款韩剧。毕竟本片的编剧郑瑞景、美术指导柳成熙都曾与朴赞郁合作多次，《分手的决心》、《小姐》均出自三人之手。在《分手的决心》拿下今年戛纳最佳导演奖之后，对于这部朴赞郁御用班底的新作品，观众的期待值水涨船高也是常理。

《小小姐们》第一、二集也的确不俗，节奏紧凑，主角三姐妹的人设大体上借用了《小妇人》中的设定，《小妇人》中二姐的青梅竹马“劳里”和终生未婚的有钱姑婆也能在《小小姐们》中找到对应的角色。19世纪的美国故事置换到当代韩国社会，经过一些巧妙的融合和转化，几个基本设定不仅没有违和感，甚至有些《神探夏洛克》开局的影子。三姐妹的三条故事线都抛出了令人期待的开端，人物动机也开宗明义：当会计的大姐吴仁珠爱钱，当记者的二姐吴仁京富有正义感，读艺术高中的三妹吴仁惠具有极高的绘画天赋。每条线所牵涉的人物的性格特征和背景也都交代得比较清楚，尤其是秋瓷炫饰演的陈花英，美丽，神秘，干练，独立，非常容易博得观众好感，她身上埋藏的线索、她的生死不定，更是吊足了人们的胃口。于是《小小姐们》首播两集，豆瓣评分一度飙到8.9，从韩国国内的收视率和讨论热度来看，这部剧也有大爆的潜质。

《小小姐们》剧照

然而从第3、4集往后，整部剧不论是剧情的合理性，人物的行为逻辑，还是细节上的真实度，都呈断崖式垮塌。大姐和二姐作为绝对主角，其实离编剧想讲的故事的核心相当之远。看得出编剧郑瑞景想在穷人和富人的世界之间创造一些链接，像《寄生虫》一样，呈现两个世界重叠后强烈的反差，表达讽刺或是制造奇观。但从最后的呈现上来看，两个主角像是被生拉硬拽进了这些与财阀、上流社会、政治阴谋有关的情节里，主角的“处处显贵”让她们的底层生活看起来假而悬浮，反派对无脑的主角姐妹的依赖程度则让上流社会看起来荒谬不已。当这几条本身就没立住的人物线以牵强的方式都交织在同一件事中时，整个故事便完全经不起细看和推敲。

《小小姐们》剧照

照近些年韩剧的惯例，每一集都要结束在一个悬而未决的高潮，留一处“钩子”，勾观众来看下一集。推到顶的高潮如何在下一集开头合理地落地，非常考验编剧的功底。在类型接近的韩剧中，《城市猎人》是这一点上做得很成功的例子。《小小姐们》几乎每集结尾都铆足了劲反转再反转，让人担忧编剧的脑洞随时会玩脱，尤其是第8集结尾。但当打开新的一集之后，不过几分钟就会意识到那些让人肾上腺素飙升的所谓反转不过是并无无含金量的障眼法。就像是剥一块洋葱，每一层都刺激着感官，层层深入却发现最终空空如也，只得自嘲，却又像是被洋葱嘲笑。

《小小姐们》剧照

编剧对于剧情上的反转和奇观过于苦心经营，几乎没有留任何空间去刻画三姐妹的日常相处，尤其是大姐仁珠和二姐仁京，她们的性格、特质、人物动机像一句空洞的口号，只在全剧开头响亮地喊了一嗓，往后就再无其他细节来填充，全靠这一句口号强撑。人物也就失去了成长性和弧光，沦为推进剧情的工具。

每一集之间，甚至小的情节线之间，人物的行为逻辑都会时常出现割裂和脱线，比如大姐仁珠几天前才被发现在姑婆的死亡现场满手是血、眼神极度绝望恐惧地抱着尸体，却也没有被调查，几天后她就仿佛已经忘记这件事，无忧无虑地在高档餐厅给自己过起了生日。二姐仁京不管对着谁都永远是一副叛逆高中生被叫到办公室、面对老师故作倔强目不斜视的表情，表演之单薄令人疲倦。三妹仁惠的形象相对立得住一些，她与反派的女儿朴孝琳是朋友，戏份不多，也都游离在主线之外，却反而是更有看头的——两个小女孩的友情有些许《我的天才女友》+《末路狂花》的味道。

《小小姐们》剧照

不单是主角，剧中对于反派的塑造也十分简陋，刻板而脸谱化的反派们永远在不合理的地点对着不合理的人说着不合理且故弄玄虚的台词。但编剧显然认为财阀之间的阴谋与政治斗争是观众更想看的，于是吊诡的一幕出现了：展现主角们家庭生活的篇幅几乎为零，却大量刻画了反派夫妇家中的场景、人物在其间的行动乃至陈年秘辛。且即便是脸谱化的反派，其背景故事都比吴氏姐妹们来得更加详实、耐人寻味。这其实仍然暗含着一种“上层社会的故事更有趣、更值得讲”的价值取向，以及创作者作为“上层”在俯视着观众的傲慢。

《小姐姐们》剧照

如果说我们肉身所适应的世界先于我们，外在于我们，对立于我们，挤迫我们；我们心灵所建构的世界为我们所造所有，内在于我，充实我们，伸张我们，编织出意义之网，那么《小小姐们》这个故事从一开始就根本无意以三姐妹的视角为出发点去构建一个对她们而言有意义的的世界，有的只是外在世界的无尽挤迫。人物顶着单薄的人设与这些力量拉扯，像在急流中被不断冲击的水草一样无力。而《小妇人》原著的成功，恰恰在于它赋予了主角们“心灵所建构的世界”，在三姐妹真正走出家门、踏上迥异的人生旅途时，一切关于未来的伏笔都已经在她们曾经一起生活时的点滴中初现端倪，故事的发展总是以人物的性格和关系为基础，而不是靠生搬硬套的标签、强行制造的巧合。

《小妇人》剧照

美术指导柳成熙延续了《分手的决心》中的美术风格，大量以图腾、物品象征人物性格特征、暗示其命运走向。高跟鞋、兰花、娃娃屋、绿裙子……这些有着强烈的隐喻和象征意味的符号置于电影或是舞台剧中或许会是美学上增色的一笔，置于这样一部现实题材的电视剧里、在总时长长达12小时的剧集中反复出现，则显得设计感太重且过于形而上。在兰花的致幻作用被反复渲染的几集中，甚至一度以为剧情要朝《W-两个世界》的方向发展，走奇幻路线。给观者这种跳戏的飘忽感，多少说明了美术风格与剧集本身的不贴合。

《小小姐们》

美术风格应当取决于故事的类型和质感，故事应当由人物之间的推拉、互动交织而成，人物的互动则应当从人物自己身上自然生长出来。空心脆洋葱一样的故事，和飘摇打旋的水草般的人物，只会糅合出一个三流剧本，充满为了反转的反转和故弄玄虚的奇情。

- FIN -

盗贼公主也是贼。但是编剧把重点放在公主这个词儿上了。在剧中，大姐获得的就是灰姑娘变公主的待遇。

花英送给她的奢侈品限量版高跟鞋就类似于灰姑娘穿上了之前从不敢想象的水晶鞋，鞋面上还特意缀着水晶呢。哈，花英就有点像原版灰姑娘童话中的仙女，是不是？

大姐虽然没有获得南瓜马车，但是获得了一匹马，驮着她跨越了重重的障碍物。噗呲。在商场里还置了一条粉粉的纱裙，勉强也算是公主的行头，满足了公主梦。

编剧似乎借花喻人，说，当盗贼兰花盛放的时候会美得多么耀眼动人。问题是，大姐真的盛放了吗？

孔乙己说，窃书不算偷。同理可证，偷脏钱不是偷？

编剧留给观众的感觉是，大姐为了自己的物欲或者说贪欲，用尽全力去争取这700亿，就是在勇于活出自己，就是在盛放了。但似乎她的全部努力也只是想要更加努力地接住天上掉下的馅饼吧。为了给姐妹好的生活，大姐争取700万的脏钱的行为就高尚了，合理了？

虽说人的天性中大都想要不劳而获，都想中500万的大奖，哦不，700亿，但是这是值得标榜的吗？况且这700亿其实都是财阀直接或间接吸血加杀人才得到的不义之财。（比如崔母在拆迁项目中充当杀人的替罪羊，朴父充当杀人的工具，杀的是当时带头抗议的拆迁户）那她们间接偷了或者分赃了这笔钱，从道德上又比那些杀人犯好在哪里呢？盗贼公主就不是盗贼了？

疯元抛出那些钱，原本是为了导演一出戏，看穷大姐为了争夺这笔钱丑态百出而取乐，问题是，确实是丑态百出了呀。参见大姐入狱，疯元去见她，大姐无能狂怒的那场戏。有贼吃肉就有贼挨打呀，从这个角度说，疯元也小小得逞了呢。

剧末，在工具马儿的帮助下，大姐及姐妹们如愿以偿得到了700亿。付出代价的是元灵建设在敛财道路上的被杀死的人们，如崔母一样生活被碾碎的不幸的普通人的生活，包括一只小小鹦鹉，还有将狱中坐牢12年的花英。

在前方的不远处，爱情也在向人生赢家的公主招手，确实是个暗黑童话的圆满结局。既然是个童话，逻辑啥的，三观啥的，还较真啥呀，图个乐吧。

这什么鬼逻辑？

怀疑财阀杀了自己好朋友，财阀老婆给个花让睡觉闻着就乖乖听话？一直也没害过自己的洗钱男警告兰花有危险，偏偏不信。就非要作死推动剧情发展吗？

老二通过姑妈的公司资料知道了某些秘辛，忙不迭的公之于众，也算和财阀斗了几集的人，就凭个这犯法都算不上的“污点”就想让财阀下台？明明已经知道了有不少人为此死了，还是不能冷静。看似在“调查”，实则发现点鸡毛蒜皮就大张旗鼓的喊，生怕别人不知道。

真的是蛮无语的到现在。

老大的目的，搞钱。可自己啥也不懂，到目前只能求助于洗钱男，有求于人还不信对方。一直在被人牵着鼻子走。

老二的目的，正义。实现正义的途径就是吵吵叭火，到现在敌方支持率再创新高，自己丢工作害姑婆公司快倒闭。坏蛋都忍不住夸一句真神助攻。

老三的目的，达成自己人生目标。现在看来我倒是觉得这才是个正常人。知道风雨欲来，还知道和自己好闺蜜一起想出路。

三个姐妹相依为命长大，遇事却彼此拉黑。

后面几集再怎么圆，都无法抵消这几集的失智表现。

写几个历史人物及历史事件的隐喻吧！！！

元奇先将军 | 全斗焕 情兰会 | 一心会

剧中元奇先将军是保安司司令官，恰巧在朴正熙时代官至韩国国军保安司司令官，军衔陆军少校。1979年10月26日，时任韩国总统朴正熙遇刺，全斗焕利用心腹军官组成的“一心会”于同年12月12日发动双十二政变，攫取军权。恰巧剧中也描述到元奇先将军创办的神秘组织“情兰会”，行事手段极其残暴，但凡是忤逆组织或者想脱离组织者结局都是不得善终，例如剧中的陈花英惨死在家中衣柜；申理事驾车坠落爆炸；姑婆惨死在家中。。。

陈花英惨死在家中衣柜

申理事驾车坠落爆炸

张玲子李哲熙金融诈骗案 | 剧中甫培储蓄银行案件 | 剧中的秘密资金700亿韩元

张玲子的丈夫李哲熙，政府官员，李哲熙的哥哥李圭光（时任矿业振兴公社）是全斗焕夫人的叔父

第一步是找一家现金流困难的公司，说要给予借款，前提条件是开出超过借款额度的期票；

第二步是找一家银行，拿着这些期票申请贴现；

第三步是将多出来的部分用来投机股票市场，另一部分用来兑换外汇（准备跑路）。

由于有“青瓦台背景”，张玲子的投机活动很受人瞩目，最终的案值接近7000亿韩元，张玲子从中牟利近1800亿韩元。结果到了1982年5月，张玲子在股票市场的投机失败，这套操作玩不下去，张玲子夫妇和李圭光相继被捕，与张玲子投资的共荣土建关系密切的民正党事务总长权正达承担“道德责任”辞职。

1970江南 | 官商勾结不动产发家

早期的江南区和目前我国的大部分新开发的城区一样，除了少量棚户区就是农田，政府和地产商获得土地的成本很低，于是在这个土地上再建造现代化的公寓可以获得更高的收益，政府和商业都在江南区开发过程中赚的盆满钵满，获得的收益又继续投入江南区的基础建设中区，当时可以说整个江南区到处都是建筑工地。

相比于政府的热情高涨，普通民众对江南区兴趣并不大，因为在韩国市民心里，江南区只不过是个乡下地方，只有穷人才会住在那里。

政府在江南区建了新房但市民却不愿意居住，朴正熙政府于是要求政府公务员作出表率，首先给公务人员在江南区分配住房，在政府的压力下，很多公务员搬到江南居住，但因为处于建设初期相对比较荒凉，商业配套也没有，上班也不方便，很多公务员就偷偷把房子卖了搬回江北，这个时期江北的房价远高于江南，所以也是很不值钱的。

为了鼓励民众去江南区买房，政府特意把江南区作为不限制区域，甚至取消了房产交易相关税赋，在政策鼓励下，很多投机者趁机底价买入江南区房产，而且投资客很多，导致房产空置率过高，人口流入不明显。为了起到真正疏解首都人口的目的，朴正熙政府采用了多管齐下的方式。1）在产业上鼓励企业搬迁到新城区，可以减免税收和提供补贴；2）在公共服务上，计划把重要的政府机构比如是政府，法院，和各大银行总部搬迁到江南，但这个过程也比较曲折受到了很多公务员和市民的反对；3）在老城区，政府限制开发，尽量避免新增医院，学校和各种住宅，导致老城区没有新房提供，新房都建在江南，挤压江北居民去江南；4）同时在交通上政府也向江南区倾斜，把交通枢纽站点建在江南区吸引人气；

但也出现了一些人工作在江南区，居住却在江北区的情况这给江南江北的交通带来了巨大的压力，为此政府决定把江北著名的八大名校搬迁到江南区，后来这八大校又发展为江南15校，教育资源的注入起到了立竿见影的效果，很多公务员和中产阶级纷纷在江南区买房。

到了1975年，全区人口增加到30万，江南区已经初步形成新城区的样子了，随着地价的提高，政府在土地财政上获得了巨大的收益，然后又把资金投入到江南区的基础设施完善上，老城区公园少，那么就在江南多建公园，老城区商业混乱，那么就在江南区集中建设CBD,老城区道路狭窄，那么就在江南区建设宽阔的道路，于是一个新首尔就这样在政府的不懈努力下诞生了。

到了88年汉城奥运会时期，韩国政府对江南区进行了大量建设和改造，新建奥运馆，改造道路，新增各种公用服务设施，江南区在此期间房价飚升，成为韩国最昂贵的区域，可以参见韩国电视剧《请回答，1988》，德善的爸妈想搬到江南区，但江南区的房价实在太贵了，根本买不起，这一时期江南区人口已经超过了80万。于是这个最初被江北居民认为是鸟不拉屎的荒郊野外区域，一路逆袭，逐渐成为韩国首尔最成功的新城区，江南区科学的规划，崭新的城市建筑，公园，广场，绿地，给首尔居民呈现了不同于老城区的新城市景象，最终形成了共识，让首尔的中产和富人都争先入住江南区。如今有了鸟叔的江南style

最近四十年江南地区房价暴增83倍，涨幅远高于江北，昔日江北房价的零头就可以买江南区，但现在江南区的房价却是江北的2倍多，谁也没有想到当初被认为乡下的地方竟然成为现在韩国的富人区。

江南区的成功鼓舞了韩国政府，于是韩国不再遵循传统的摊大饼的模式，开始在韩国周边建设卫星城，把产业和市政功能逐步迁移到新城区，这样很好的避免了首尔的大城市病，给韩国首都圈城市发展指明了道路，那就是多中心的发展道路。

其实回过头来看江南区崛起的路径，我们可以认为这是朴正熙政府的原因，但真正的原因其实是经济发展的必然，无论怎样的城市，在快速经济发展的周期内都面临着同样的问题，如果只是在老城中心打转是很难维持下去的，最终将不可避免的走向多中心的新城开发模式，过去的城市发展历史也证明了这点。

上海跳出老城推进浦东大开发获得了成功，深圳不断的在荒地上建设新城也获得了巨大的成功，苏州放弃老城在郊外建设苏州园区，郑州建设郑东新区，杭州建设钱江新城，南京建设河西新城，我们最终发现，凡是跳脱老城建设新城的大城市都获得了成功。

凡是在老城里折腾的都发展的不尽如人意，比如武汉，广州。

这是为什么？

中国城市规划学会副理事长，赵燕菁老师的说法我很认同，他说为什么凡是跳脱老城发展新城都获得了成功，而在老城里折腾的都发展的不太好？

主要原因是土地财政的问题，土地国有化，让荒地的获得成本更低，通过规划宣传可以滚动开发不断的在低成本土地上获得巨大的收益；

而如果在老城里开发，建设用地必然要依靠拆迁获得，土地成本很高，土地财政的收益也就比较小，城市获得的资金就小，然后再滚动投入城市建设的资金就不够多。

这就是为什么走新城开发路径的城市很容易获得成功，而在老城里打转的就发展的不好。

在追这部剧的过程中，我也经历了“哇，好剧”“什么？”“什么什么？”“弃了”的过程，但最让我困扰的，不是看起来全是bug的剧情，不是花英到底死没死，姨婆为什么就这么死了，而是，这样一位忠武路顶级的编剧，到底想在她的故事里传达什么东西？？

我是带着100%这样的困扰，追完了最终结局，也终于找到了自己想找的答案。

原来这个故事的内核是一部童话。

当我们试着把这个故事重新讲一遍，它其实是这样的。

在这个世界上，生活着一些穷人，还有一些是富人。

穷人每天都想象着能成为富人那样生活，因为有了钱，可以让他们的人生走上完全不一样的路，不必每天在焦虑的梦中醒来。

可他们其实不过是富人的玩具，富人利用他们想爬上来的欲望和贪婪，制造着一个又一个假象，让他们相信未来，随时准备牺牲，可真到威胁他们的时候，又会亲手把他们毁灭。

富人以为只要这样，自己就会永远立于不败之地，但实际上，那些在团结在一起的穷人，那些在死亡的边缘因为求生而爆发出的强大力量，其实足以撼动一切。

因为死和生是相依的，必死即生，当人拥有了怀揣死亡的勇气，随时准备为了爱人牺牲的能力的时候，他的灵魂才是真实的活着了。相反，就算生命是活着的，其实灵魂也跟死了没什么两样。

所以在故事的最后，穷人们靠着对彼此真诚的爱和勇气，战胜了压迫他们的富人。

【三个很重要的故事】

抛开表面上讲的三姐妹的故事，其实藏在这个故事背后的文本才最值得去理解。

第一个故事：将军在越南的故事

12集交代了将军在越南战争时期的故事。

美国CIA培养了这些普通人，忍受人所不能忍受的痛苦，将他们送去越南为自己卖命，可到最后，却要让他们死在越南。

他们将死之时，发现了这种幽灵兰花，竟然活着回到了韩国，之后才有了情兰会。

【养】这个词，不仅出现在这里故事里，也出现在了元尚雅的故事里，她喜欢养猫，还把他们带回来养，当小猫把她当成妈妈的时候，就抛弃它。

就像她花了几年在“养肥”大姐之后，再折磨她。

如果跳出剧里的关系，去看韩国近代史，其实编剧想映射的是“美国养肥了韩国再宰羊”的逻辑，元尚雅养的狗——大姐——韩国其实都是一样，被上等人养大，因为欲望想往上爬，却被利用。

这个故事和城市猎人的故事还挺像的，底层人沦为上层人士博弈的工具和垫脚石。

二姐成功反水校长的台词也指向了这个故事——

“矿工农民船工修鞋匠临时工酒店服务生，元将军专门挑这些人加入部队，他们的能力比任何人都好，却身处社会底层。但他们又可以是最忠诚的人，随时都能豁出自己的性命”

“当时我们都成为饭粒，将军召集我们这些饭粒组成军队的时候告诉我们：我们比任何人都强大。我们的力量来自于没有人认识我们。我们就像幽灵一样，默默在韩国社会耕耘。等到某一天我们回过神，就会拥有一切，所以我们要成为最强大的存在”

画了饼，并让他们为了自己而牺牲。

但为什么要这么做？

就是第二个故事——元尚雅失手杀母的故事。

校长被杀的时候，他说因为元尚雅就是个自私的疯子，永远不肯为别人牺牲自己。

但元尚雅和大姐最终“嘴炮”环节，揭开了元尚雅杀人的原因，她曾经失手杀死了母亲。

她恳求母亲向父亲认错，这样就能回家住了，但母亲拒绝了，因为她“无法对人们的死视而不见”，这恰恰指向了，将军和元尚雅是能做到对人们的死视而不见的。

如果结合上一个故事来看，校长的这段台词——

“在贫民区待久了，会发现就连最耀眼的孩子也会逐渐暗淡，但将军承诺会好好栽培那些孩子，于是我负责将孩子们送进情兰会，那些孩子现在都活跃于社会各个角落，让孩子们长大成人，继续把将军的理念发扬光大，就是我的梦想。”

其实从越南死里逃生回国的将军，做了和当年的美国人对他们做的同样的事，许诺未来，培养底层人为他们卖命。

“无法视而不见的母亲”于是在这个故事里，死了。

这个故事里存在着一个循环，曾经的受害者有一天会成为施害者，他会之后的人生中不断复现这种伤痛，潜意识其实是对自己的惩罚。

“我知道你为什么这么做，因为你失手杀死了你妈妈。你后来杀人的场面，都是你在重现你妈妈死去的样子。原来你是要惩罚孩子，因为你真正想杀的人，是你自己。”

元尚雅在母女关系中，误杀了母亲，被抚养者杀死了自己的抚养者，于是她重新去“抚养”那些“小狗”，再虐待抛弃他们。

而现在韩国的当权者呢？他们现在在如何对待底层呢？他们的心里是不是也有愧疚呢？是不是也踩着底层人的尸骨过着自以为是的生活？

是失误吧，不然正常人怎么会成为了一个怪物？

虽然个人觉得有点接受无能，但挺弗洛伊德的。

第三个故事，是关于牺牲，也就是全剧最浪漫主义童话的主题。

“死亡是对爱情的献祭”这个主题在编剧的《蝙蝠》里应该是表达得最充分的，当然，《分手的决心》也复现了这个场景，为了爱的人选择死亡的那一刻，灵魂是最耀眼的。我相信郑编剧应该是对此深信不疑的。

朴载相之前一直不肯相信崔道日会为了暧昧对象放弃700亿，但她为了保全爱人选择了毫不犹豫地从楼顶跳下……（对不起，这里的画面过于丝滑以至于我不礼貌地笑出声了）

崔道日为了大姐，选择出庭作证，几乎把自己送进去坐牢……

大姐想获得这笔钱就是为了让妹妹们过得好一点，本可以脱身，还是为了花英是否已死的真相选择前往新加坡……

因为这份牺牲，他们的灵魂已经光彩夺目。

如果按照校长所说“生和死是相伴而存在的”，《仁显王后的男人》里面那道符咒“必死即生”（将死的瞬间就会出现一线生机），越南老兵们在将死之时找到了生机，那么大姐也是在这份危机里，寻到了一线生机。

大姐脑子不好使，我不止一次在观剧中疯狂吐槽了，但剧本里给她的人设恰恰就是她的不聪明，轻信别人，别人说什么信什么，没有独当一面的能力，这种像孩子的天真到了成人世界里就叫愚蠢了，剧中姑婆也吐槽过她这点。恰又是这份天真，让她获得了爱情、保护、金钱。一个永远想着怎么能让两个妹妹生活得更好，随时准备牺牲自己的傻大姐，最后才是在缝隙里拼着命活下来的那个。

就像三妹的台词说的，“她希望姐姐能买一套公寓，不是为了别人，而是她自己的公寓。”

如果底层人不是为了别人牺牲，是否也能拥有美好的结局？

这个故事看下来，我在大姐的故事里看到的是：哪怕你不够聪明，哪怕你了错事，哪怕你曾经也有不真实的贪欲，想要获得不属于你的东西，但只要你有爱和善良，就可以对抗一切困难获得成功，拥有爱的灵魂才是耀眼的。

我小时候给我妈讲的童话故事差不多就是这样了。

坦白说我不喜欢这个剧，某种程度来说，我觉得有点强行，从兰花出现故事的走向就已经开始玄幻了，剧情离奇得非常编剧技巧炫技写法，我也是个编剧，在我看来，很多真心是没有必要的反转。花英一会死一会活的，前面的理事长死了就是个工具人，感觉很多想讲的东西都混在复杂的故事里说不清楚，不知道编剧想讲什么东西，这是我观剧过程中非常直观的感受。

但我还是不希望抛开它的童话属性，去评价它在哪些剧情上没圆回来，它把大姐塑造得多么愚蠢……

先关注创作者的创作意图，再看创作者是否实现了创作意图，才有评价它的意义。

就像在《狼来了》里，我不会纠结这个小孩天天报假警为什么不会被抓走；

就像在《睡美人》里，我不会纠结为什么王子只要一个吻就可以让公主醒来；

我会理所当然的接受这是个童话，就不会谈现实逻辑。

我们只会在悬疑破案剧里去讨论实现的手段是否合理，但众所周知，韩剧和电影里没有法律也没有警察，这部剧甚至更离谱……

用剧情细节的现实可信度去评估这个故事，就像是一个大人去评价孩子眼里的童话世界不真实一样残忍。

成人眼光里的童话就是天真和不可置信的，什么用爱可以战胜一切啊，你有善良有什么用，你要有谋略啊，你要有钱啊，你还小，你长大就懂了，可孩子眼里的世界就是那么纯粹，只要有爱只要有善良就可以战胜一切，这是孩子们的真诚的信仰。

习惯了追爱情剧，会自然盼望着男女主能有he，这是追甜剧的逻辑；

习惯了看大女主爽文，会自然盼望着女主有智慧谋略有吊打一切配角和反派的能力；

习惯了看悬疑凶杀，会自然盼望着各种手法计谋有多厉害，瞒天过海；

这是我们以往观剧习惯自然而然养成的习惯和期待，观众没有错，因为这部剧让大家产生这样的期待，恰恰是主创们的失误。如果从一开始，就能强化这种童话的风格，用更强烈的拍摄影像风格把这个故事从现实主义的世界剥离，观众就不可能去苛责故事的细节。

相反，故事一开始着力在刻画现实主义的一面，这是制作最大的败笔。开始去讲穷人生活得多惨，住在个什么地方，做不切实际的梦，也没有什么兰花的故事，甚至还有女主的职场生活，这些现实悬疑的场景元素，似乎都传达着“你要有700亿你想做什么？”“你猜花英是谁杀的”，大家自然而然会把注意力放在这上面。

如果看过这个编剧原来和朴赞郁导演合作的《亲切的金子》《蝙蝠》就可以知道，那种强烈特色的影像风格，割裂了现实和故事所描述的世界是多么重要，因为只有剥离了现实，童话才是成立的。

所以这个主创被骂不冤，尽管片头和剧里的元素也增加了一些童话感，可终究太少太少了，以至于大家都追着现实主义的东西不放。

姨婆一个富人就能这么死了？？？

二姐靠打嘴炮就能赢？？？

杀人现场没留指纹吗？？

胡扯，那个兰花不是就2株，怎么全都是？这都是怎么养活的？

女主是不是傻？这个脑子也能活到现在？

如此种种，如果没看到结尾，我也在跟身边的人疯狂吐槽，但看到结尾我才知道，是我用了一个错误的评价体系。

当然，回到这部作品，我仍然觉得是个失败的作品，想讲的太多了，而这些素材之间没有处理好，以至于不知道他到底更想讲哪个，还挺费脑子的。