剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) Michael
纵观三部曲，正如第二部呈现的主题，讲的是新老两代教父的成长史，是他们人生的对比。他们分别在事业上取得了巨大的成功，维托白手起家，成为美国势力最大的黑社会头目；麦克在父亲的基础上，将事业扩展到西部及南部，使得家族成为一个极度庞大的帝国。 但人生并不只事业一条路，即使他是“教父”。维托死的时候，他和自己的小孙子在花园中玩耍，而麦克在第三部的结尾，一个人坐在花园中死去，身边只有两只狗陪伴。维托死之前说的最后一句话是“生活多么美好。”而麦克最后想起的是自己与生命中两个女人和女儿共舞的情景。我们在钦佩维托伟大一生的同时，不免对麦克的人生唏嘘不已。同样是身不由己的结果，同样沉稳有帝王气质，同样重视家庭有责任感，为什么他们的生活轨迹会如此不同，其中原因并不只是麦克的那句“时代变了”如此简单。 时代的确变了。不再是那个20世纪初，靠着义气可以打天下的时代了。麦克对汤姆说，我们现在做的都是生意，他们看重的只是利益。他对美国参议院说：你可以看不起我，但你不要把这些与我的家族混在一起。但麦克，他从父亲那里学到了所有东西，如何经营这个庞大的黑社会团体，如何不相信任何和自己合作的人，如何“keep your friends close, but your enemies closer”，甚至如何冷血。但他没学好最重要的一点，那就是什么才是真正的家族。他明白，要重视自己的家庭，善待自己的家族成员。却不明白这所谓的重视不是流于表面，这一点上，桑尼比他懂，但桑尼过于鲁莽感情用事，很难想象，如果他没有死，成为柯里昂家族首领后整个家族会不会在他一时意气下灰飞烟灭。麦克是个非常聪明的人，他懂得如何分配利益，如何让庞大的柯里昂家族及其追随者各安其职，各得一杯羹。但他没有看清，一个人甚至他的家族为你卖命的背后，并不只是利益驱使。如果只是利益驱使，那随着利益方的改变，首领随时会处于被动地位。引领那些家族死心塌地跟随维托的是一种荣誉感。就像第二部最后弗兰克死之前说“我们当年就像是罗马帝国，为荣誉而战的罗马帝国。那些美好的旧时光啊。”这也能解释，为什么麦克一生都疲于奔命，活得非常累，总是有地方出现问题，总需要利益均衡。而维托就像是帝国里真正的皇帝，一切都顺理成章，要不是由于桑尼的一句多嘴，连那次刺杀也不会有。他坐在自己的花园里，随便抬抬手，动个表情就决定了一切，从不出差错。马龙白兰度在其间的表演实在太经典，那举手投足间的闲适优雅又有帝王气息，令人折服。 帮助维托的是义气、人情味、荣誉感。时代变了，更多的东西需要均衡，生意的方向也在调整，但在黑帮中，这些东西不会变。第二部刚开始，弗兰克来到麦克儿子生日的超大派对时感叹“这么多的乐手，竟然没有一个是意大利人。”麦克到最后变得刚愎自用、不相信任何人，这也许与他的哥哥弗雷多背叛自己有关。但麦克对汤姆的不完全信任从一开始就很明显，即使他解释说那是因为他不愿意汤姆受到伤害，但信任与否，像汤姆这样身份特殊的人会更加敏感。书中有一段专门讲老教父如何通过一些方法让汤姆感到自己被充分信任，麦克显然没有这样做。亲人尚且如此，更不用提那些与他没有直接或者名义上血缘关系的亲信家族。弗兰克说“你高高的坐在贝弗利山上，哪里知道我们平常市井的痛苦。”而这些感觉，老教父那里是没有的。他的起家开始于对人有求必应。只有一个条件，我今天帮助了你，等到有一天我需要你的时候，你也应该帮助我。即使只是妻子领来的孤独老妇人，明显不会对他的事业有任何帮助，他还是尽力帮助。也许你可以说他只是为了赢得声誉和名气。但在他自己已经是黑帮帝国的首领时，还是保持了那样的态度。走在街上买几个水果，让观众感觉就像是个普通的和蔼老人。维托从不态度强硬的发号施令，他总是以一种建议，仿佛和你商量的语气说话。这在第一部的开场表现的非常明显，即使他已经被殡仪馆老板带刺的话语激怒，还是平和的走到窗前，缓缓的说“包罗萨拉，包罗萨拉，你为什么要这么对我呢。如果你把我当朋友，冒犯你女儿的人当天就会受到惩罚。”包罗萨拉当然明白，他要的不只是当朋友那么简单，而是那句恐怖的“如果有一天我需要你，你也应该帮助我。”可他温和友善的话语中蕴含的威严和恐怖竟会高于麦克冷峻又斩钉截铁的命令。这其中是什么道理？威严是内在的力量，也许他们都是伪善的人。但温情的伪善总比冷酷的伪善更加彻底，更加有效，尤其对于处在他们这样地位的人。 经常有影评家讲新老两代教父的人生与美国历史进行对比。说到麦克，他的中年就像是那个时期的美国，刚愎自用，以为钱可以解决一切。可我们都明白，让别人全心全意死心塌地为自己工作，靠的也不只是利益与威慑。麦克，他为了自己的家族放弃理想，踏入黑帮，最后却与自己的家族越走越远，并亲手毁了这个家，剩下的只是庞大的躯壳。不能不说，这是个悲剧。 作为《教父》的粉丝，我们总是不忍心这样去想麦克。年轻时候的麦克，总让人感觉那么心疼，即使最后他丧心病狂，冷血到那个地步，他的脸，看一眼就觉得悲伤。所以当我们分析他和人生时，总是说“时代变了”，仿佛在为他说情。时代的确变了，麦克和维托成长的轨迹也不同。维托为了生存走上黑帮之路，而麦克在衣食无忧的时候，放弃自我的理想，顺应自己的血液走向黑帮之路，这之间的差别又岂能是几个字可以说清的。但看的遍数越多，越明白，一切都是他自己性格造成的苦果，怪不得时代命运。 如果说《教父》中存在一个环节是关乎命运的，那就是爱情。在这样一部男人占绝对主导的影片里，充斥着杀戮与阴谋，兄弟情、家族情，爱情这个东西似乎只是个可有可无的点缀。但当你深入到教父故事的内部，会发现，这看似无关紧要的风花雪月有时却是具有决定性因素的环节。 麦克在某种程度上，是几个儿子中与父亲最像的一个。内心封闭，很难看出他真正想的是什么，无论是对事业还是爱情；他忠于婚姻，不像桑尼、弗雷多那样有着糜烂的私生活。有很多人说，麦克最大的命运悲剧是阿波罗尼亚的死，导致他娶了一个不合适的女人凯。但也许这就是马里奥普佐想要告诉我们的，一些道理。 凯与麦克结识于学生时代，或者他的从军时代，时间点上并不重要，重要的是他们结识于麦克青涩又有理想的有为青年时期。那个时期的麦克，二战归来，国家勋章，意气风发，英俊又温柔，对人说话总是谦和有礼。他会在圣诞节陪凯看完电影，发现凯不对的脸色后马上改口说“不，你是英格丽褒曼我也不会更爱你了。”这种讨好的话；他会在妹妹婚礼时执意让凯与家人一同照相，即使当时她只是个新来的女朋友；他会严肃又不失温情的说“凯，这是我的家庭，不是我。”我真喜欢那个时期的他，那种对自己的未来笃定的目光，温柔的表情，微笑的脸。可命运无情的走到那场刺杀，唤起麦克内心深处的家族情怀，使得他走上不归路。 他无奈的离开美国，来到老家西西里避难。伴随着教父主题曲Love Theme，麦克走在美丽原始的西西里山坡上，这时候的麦克已经完成了他人生的蜕变，他杀了仇人后逃难到故乡，即使他的脸还是那么英俊，可眼神中的某些东西已经改变。他不再有无邪的温情神态。当地照顾他的人开车到山坡上找他，告诉他不应该乱走时，他只是气定神闲的说“我想到柯里昂村看看，走着去。”没有半点迟疑和试探。这时候他已不再是那个纯情大学生，已经成为了年轻的帝王。 也就是说，在西西里的这一段，是麦克人生一个重要的过渡期。来此之前，他是纯情有为的青年，突然杀死仇人开始蜕变；在西西里岛的时候，一切仿佛世外桃源，与那个罪恶的世界相距甚远（虽然西西里以黑帮而著名），他的性格已经开始转变，但他还抱有美好的愿望；而随着阿波罗尼亚的死，他放逐日子结束，麦克回到纽约，剧情的画面是压抑无比的黑色，他找到凯，希望与她结婚，但这时候的麦克已经彻底的完成蜕变，变成了内心上的新一代教父，纯真早已毫无踪影。 也许这就是我们热爱西西里那段的原因，它太美丽，就像阿波罗尼亚一样美，一样纯真。麦克见她的第一眼就被彻底的迷住。有人说，这种爱不是深刻的爱，只是视觉冲击，一种冲动而已。但我更认为，她正是符合正在蜕变时期麦克的那种女人。 没有剧情交代过老教父维托当年是如何认识他的老婆，柯里昂夫人的。但从第二部情节中可以看到，他们的相遇必定平淡无奇，她属于温婉、内敛，不是那种特别惊艳的美，却典型的好妻子类型。有篇文章里说，那是意大利典型家庭妇女的形象，也是旧社会典型家庭妇女的形象。她不多话，尽职尽责的照顾家庭孩子，崇拜自己的丈夫。丈夫的事务一概不过问，即使他是个杀人犯。我猜想她年轻的时候一定也是美丽的，正如阿波罗尼亚一样美丽却单纯。她们必定都没受过什么文化教育，知道的也只是要嫁个好人家，尽本分，崇拜丈夫。即使阿波罗尼亚年轻的面庞有时候会呈现出俏皮的表情，但我们知道，如果他随着麦克回到美国，多年以后，她一定是另一个柯里昂夫人。 对于这个黑手党家族来说，尤其是对于他们的首领来说，需要的正是这样一种女人。很难想象，像教父那样的人，会和妻子谈论自己的工作，并参考她的意见。在处理了一天的谋杀与被谋杀事务之后，他需要的也许只是妻子孩子的陪伴，一顿不谈论工作的晚餐，一盘水果，一杯茶。而不是反复的质问“你答应我的，什么时候家族可以合法化”这样的问题。 也许，如果阿波罗尼亚没有被意外的炸死，麦克会变成另一个维托。最终不会孤独终老，不会丧心病狂，甚至不会将家族事务扩展到那么多领域，以至于它庞大却离合法化越来越远。但这就是命运。阿波罗尼亚还是死了，他还是回到了纽约，娶了他一直的女友凯。 曾经一度，我对凯深恶痛绝，我认为她毁了麦克，她一直强调自己的价值观，却不去体会麦克的苦衷。他俩在第二部中分手前的那段谈话，充满了强烈的绝望情绪，麦克那疲惫转换成绝望、绝望又转换成憎恨的目光，给人太深的印象。对于意大利裔人来说，血统的重要是至高无上的，凯自行的打胎彻底摧毁了麦克对这段婚姻的最后一丝留恋，凯深知这一点，她要的无非也是这个结果。 但后来，我逐渐明白了一些事。我们又怎么能怪凯太过美国化、太现代女性、太不能体谅麦克以及他们家族的苦衷。在她爱上他的时候，他还是个年轻有为的纯情青年，干着所有正义的事情。有一天他突然走了。很久以后，他突然回来了。并要求她嫁给他。在麦克像凯求婚的那一段，我看不出任何温情的成分，即使他说他一直在乎的是她。那个求婚简直像是命令，正如他人生即将发出的任何一个命令一样。而当时的凯，显然对麦克还保有过去的感情，她爱他，但爱的是过去的他，而之后那些年都是对过去爱的耗损，一种无力、自我麻痹的延续。她也许活在幻想中，认为总有一天他会因为他对她的爱和对孩子的爱而努力将家族彻底合法化，从而过上那种她梦想中的生活。而等到有一天，她彻底的顿悟，她的愿望早已落空，麦克早就不再是当初那个人，而变成了一个令人恐惧的魔鬼时，她的那种绝望可想而知。她在第三部年老以后对麦克说“我不是没感情，也不恨你。我只是怕你，我怕你，我怕我再生一个你的儿子，他有一天也变成你这样。”在我看到这句时，立刻就原谅了凯。她原本就是个新时代的女性，典型的美国人。想找个相爱的有点理想的普通人，过温情又有希望的生活。谁不是这样的呢？谁不希望过这种日子。谁能接受自己的丈夫是全美国最大的黑帮首领，是个杀人不眨眼的恶魔。而她的教育又让她不可能像那些传统意大利女孩子一样两耳不闻窗外事，任凭这一切发生自己还自得其乐。命运使然，她面前的这个人在一夜之间面目全非，而她自己却没有任何变化，这一切她只是明白的太晚了。 所以说，那个观点是对的，如果阿波罗尼亚没有死，一切都会不同。但作者要的就是这样，他要的是麦克的悲剧，而不是他父亲人生的复制。他要的是他最终无法体会无论是亲情的温暖还是爱情的温暖，彻底变成一个冷血的猜忌狂、报复狂。孤老的一生，悲情的一生。 既然结局已经如此，观众们对第一部西西里那段的爱情就会更加留恋。伴随着悠扬的乐曲，他走在山坡上，突然看到一队当地女工收工回家，一个女孩子穿着淡紫色的连衣裙。麦克一下子呆住了。不仅麦克，观众同样的呆住了。她太美，清纯原始的美才是真的美丽。麦克那种被爱情击中的感觉，人生能有几次，有些人一辈子也没有。可当他的保镖在村中茶馆里玩笑般的谈起此事，麦克却对茶馆老板，即阿波罗尼亚的父亲郑重的说，他尊重当地的传统习俗，希望可以正式的在所有亲人面前约会她，他甚至在当天就说出自己愿意娶她为妻。 很多人不能理解麦克的冲动，他向来是个沉稳的人，不像是能做出见一面就想结婚事情的人。但我们应该去尝试体会，那种感觉。他一定已经非常清楚的知晓自己的蜕变，正如逝去的青春。可人生总要最后一搏，为了那心中最看重的美好东西。那美好在这个时候，在这个与世隔绝的村子里，不是凯，不是任何一个在美国的人，而幻化成了一个刚刚认识的年轻女子。当一个人深陷爱情的时候，爱的并不完全是那个人，而是在爱情中美丽的自己和爱情本身。麦克对阿波罗尼亚的爱是一种美丽的纯真年代的隐喻，而她最终的死也是这个隐喻的终结。 只有当这个童话终结的时候，我们才开始唏嘘。一遍遍的回顾，一遍遍的体会。教父三部曲中只有在第一部时演过两个大型婚礼。一个是开场的维托女儿的婚礼，为了交代人物背景。另一个就是在西西里，麦克和阿波罗尼亚盛大的意大利式婚礼。我真的词汇匮乏，但那段美的让人想哭。他们俩分别给来宾分发食物，翩翩起舞，脸上洋溢着沉浸在幸福中的甜美表情。 常理上看，会有人要问，凯呢？麦克此时想过在美国等待他的女友凯没有？但没有人问过这个问题，即使画面短暂的切到过纽约，凯到教父家找到汤姆，希望可以联系到麦克。所有人都沉浸在那幻境中，不能自拔。而这幻境中，让我最感动的情节是：麦克第一次去拜访她家，送给她一个金色的项链，阿波罗尼亚羞涩的收下，目光闪烁不敢直视他。而当第二次家庭聚餐的时候，他们隔着遥远的长桌，分坐两头，麦克在和她的家人依次寒暄过后，突然看到阿波罗尼亚勇敢的直视着他，用手摆弄了一下脖子上的项链，他对着她微笑，她回馈了一个更加甜美的微笑。这个举动无疑是对麦克追求的肯定，即使那么含蓄，甚至没有一句话。这一段也伴随着love theme 的主题音乐，纯真的甚至有些不真实。爱情的力量在这含蓄又古典的氛围内更能体现出圣洁。我惊讶于传统的西方也是如此，原本以为只有东方才能体会这种含蓄的美。 纵观三部曲，他最爱的女人当然是凯。凯伴随了他的一生，养育了两个孩子，即使中年离婚。而阿波罗尼亚很快就死了。也有人，甚至书中直接指出，阿波罗尼亚她们家之所以能接受麦克是因为麦克明显是一个美国来避难的富人，能嫁给这样的人是他们求之不得的。而这种世俗的观念会让这爱蒙上一层纱，显得不那么单纯。电影在这方面的处理上，明显与原书不同。科波拉淡化了这世俗的一面，而突出体现了爱情的纯真美好，这个处理是非常正确的，也符合西西里这一段的用意以及它在麦克一生中的分量。 第三部时，伴随着儿子的歌声，麦克的思绪回到那年的西西里，回到了婚礼上他和阿波罗尼亚幸福的共舞，老泪纵横，也许他怀念的只是自己纯真年代的最后一瞬。而终于来到最后一幕时，痛失爱女的麦克年老时孤独一人坐在花园中，只有两只狗陪伴。眼前闪过他与自己女儿、阿波罗尼亚、凯不同时空共舞的场景。之后便凄凉的去世。 到了这里，即使观众再心疼他也无济于事。 这最终的结局，是生活，也是命运。
2 ) 教父
拿屠刀的优雅绅士 “我准备向他提出一个他不可能拒绝的条件。”这就是他的谈判技巧。他是一手拿马丁尼，一手拿屠刀的优雅绅士；是谈着肮脏买卖，穿着高贵西装的职业刽子手；他只需要一个手势，便可以让别人身家难保；也只肖一个微笑便足以将干戈化成玉帛。他们是令人敬畏的角色，同时也是善舞的刺客，无论是政客还是殡葬馆老板，似乎永远都在等待聆听着他温文尔雅的召唤，只因他那高贵的承诺“总有一天——也许这一天永远也不会到来，我会让你为我做件事情。但在那一天到来之前，请在我女儿的婚礼上接受正义，这也算是我送给你的一件礼物！”那么，是什么赋予了教父如此深邃的魔力？让他只是坐在那里，那间黑暗屋子的一角，就仿佛置身于宇宙黑洞的中央。人们尊敬他，爱他，也畏惧他，他是如此复杂，也如此深沉。红色的血与礼服的黑色是电影《教父》中最凝重的基调。教父了不起的地方在于，他深知自己作为“地下皇帝”所肩负的责任，如《蜘蛛侠》中那一句：权力越大责任越大一样。所以他永远恪守着自己的信条，决不贩毒害人。为此他拒绝了毒枭素洛佐的要求。也正是如此，《教父》告诉了我们，只要你可以体面地面对这个世界，你也就可以体面地活着。所以，他可以漫不经心地与政界高层人物游刃有余的交往，从社会的最底层到最上层，他也可以编织出一张无形而繁杂的大网。于是，无论是家族利益的纷争还是手足相残的诡计，教父似乎永远拥有掌控一切的能力与气魄，孤立于芸芸众生之上，俯瞰苍穹。
借鉴，不妥私信删。
3 ) 《教父》三部曲的前世今生
谨以此文向伟大的《教父》三部曲致以我最崇高的敬意。
很少有电影可以深刻的影响到一个常用词汇，如果真的存在这种现象，那就可以很好的说明这部电影影响之广、之深，很显然，《教父》三部曲就是这种电影，作为电影史上最伟大的黑帮电影（没有之一），《教父》系列给黑帮片重新标注了定义，它成就了科波拉，成就了帕西诺，也成就了黑帮电影的巅峰。
世上为文歌颂《教父》的文章何其之多，它的历史地位和影响也让大部分人对其敬而远之，但是作为一个死忠，我想我应该为它写点什么，不为任何功利。《教父》的原著小说是当年美国的重磅畅销书，作者马里奥普佐因此一炮成名，当年科波拉也算一文艺小青年，专注非主流小片创作，死磕着没去拍商业片，但是市场经济和电影公司的压力迫使他最终接下了《教父》的拍摄任务，没想当的是无心插柳柳成荫，《教父》最终成就了科波拉，成为其扬名立万之作，或许这就是一种冥冥之中的注定，有时候不是导演选择电影，而是电影选择导演，就像奥逊威尔逊和《公民凯恩》一样，科波拉的电影气质反过来也成就了《教父》，电影和人的缘分一直说不清道不明，导演的气质就是电影灵魂的一部分，而电影本身也创作者灵魂的体现，或许《教父》和科波拉的碰撞是一种万幸吧。
关于原著小说
《教父》的原著小说本身就非常有看头，文风硬派，可读性非常强，小说细部纹理既不繁杂也不简单，一切都是为更好的塑造人物服务，而马里奥对于人物内心爆发的控制也非常精准，不滥情，不反复，在合理之中爆发，在合理之中沉默，原著小说里对黑手党的描写非常之多，以至于人们回去怀疑作者是不是和黑手党有瓜葛，但这也从另一方面说明了小说内容的可读性很强，普佐说起故事来滔滔不绝，你不会觉得唠叨、厌倦，而是在环环相扣之中完全沉浸在故事之中。小说之中考利昂父子四人的性格都非常的鲜明，丝毫不吞吐，而电影也成功的塑造出了这父子四人的形象，相比其电影来，小说在叙事方面似乎更为的细致明确，而电影里的故事脉络的处理相比其小说里来会更乱很多，如果不读原著，在一些地方或许会摸不着头脑。原著小说里也丝毫不乏强烈的男性主义，女人在故事里完全是边缘的存在，而电影在着墨时非常注意提醒考利昂们所做的一切只是为了保护自己的妻子儿女，而在小说之中，对于这点的着墨没有电影重，小说之中对于谋杀、死亡的描写非常的露骨，一些杀人的细节写的非常详细，以至于读完有一种犯罪的快感，或者男性身体里就是有那么一股强烈的破坏欲吧。
很多人把小说《教父》尊为男性的圣经，说白了就是一种男权主义的体现，男性体内的破坏欲、操控欲在书里得到淋漓尽致的体现，不论是深埋心底的阴谋、性欲扭曲的发泄、变态血腥的杀戮，对于男人们来说，都是潜意识里所憧憬的，手握乾坤、操纵势力、杀戮、铲除异己、复仇、性欲，男性体内的恶之花在此娇艳的绽放。考利昂老头子，一个打不倒的黑帮帝王，一个内心深不可测的男人，一被无数男人尊为神的男人，他总能用他独特的逻辑和道理来使得一切看上不不合理、不被社会法律接受的东西变得合理化，而且让读者产生认同感，西西里的恶劣生存状况使得男人们变得暴力，为了生计杀戮、争夺，考利昂老头子把这种生存状态带到了美国，在这座钢筋混凝土的森林里，脆弱的人之能成为狼群的口中之食，而考利昂，说是为家庭奋斗，还不如说是男性主义的完全爆发，变成狼，变成男人。
教父的哲学在文字的表现下变的合理或者是可以接受，美国资本社会下的复杂使得这个钢筋混凝土森林失去了绝对的善和绝对的恶，从根本上来说，这可以归结为社会财富的分配不均，而这种不均之下就不可能有绝对的公平，没有绝对的公平就使得这个社会体现存在漏洞，而考利昂们，就是看到机遇主宰漏洞的人，教父的哲学在这种不公平之下变得合理，更可怕的是，很多人高度认同了这种哲学。这种存在变得合理而且有必要，有这种需求，就存在了提供服务的人。有个理念说政府是提供公共服务的企业，而对于黑手党家族来说，他们在一定程度上给一些人提供了公共服务，他们的运营也愈发的往企业靠拢，所以可以说考利昂家族就是一种小型的政府雏形，存在即是合理，这种存在就是因为有需要服务的需求，所以他们存在，而这种存在合理不合理是很难下定义的，你站在什么立场，它就是什么。考利昂们的合理是建立在非法活动上，而在这种情况下，法律是谁的法律？提供公共服务的人制定的秩序就是法律，而教父的哲学在这个社会漏洞之中就是法律，也没有合法和非法之分了，一切都归结为利益之争和人趋利性，这两点是我们社会存在的根基，也是《教父》体制之中的支撑点。我们社会本来就是建立在杀戮和罪恶之上，杀戮的人多了，我们称之为国家，而杀戮少的，却被定义成了“犯罪分子”，占利益大头的人为了维护秩序，定义死了利益小头者，那些漏洞里的小头利益者被冠上了“非法”，正所谓，窃钩者诛，窃国者诸侯。
《教父》的表达虽然没有在以上的论述之中体现过深，但是却实实在在的印证了上面的东西，只是《教父》在绝大层面上是停留在社会层面，而没有上升到政治的高度。《教父》三部曲已经覆盖性很强的展现出了当时的社会民情，马里奥普佐并没有提升整部小说的高度，也没有很精准的体现什么“现实主义”，但是却在另外一些方面达到了高峰，毕竟人家最初的定位就是为畅销。
女性在小说之中是边缘存在，女性只是性工具、男性的附属品，在这部雄性占绝对主导的小说里，四处可以嗅到男性的荷尔蒙气息，里面的女性角色大体上停留在不问世事的家庭主妇层面上，麦克考利昂可以眼睛都不眨就杀了自己的小舅子，丝毫不考虑妹妹的心情，而麦克妻子的设置也比较有意思，当麦克考利昂继承家里的事业以后，其身上的考利昂家族男性特征开始显现，妻子是可以欺骗的，女人只是自己伟大家族事业的边缘之物，蒙蔽了心的麦克走上了他父亲的路，而跳出小说之外的几部续集，麦克却逐渐开始回归，说实话第三部的确拍的有点失去前作的韵味。“永远不要让对方知道你在想什么”这话听起来很厚黑，但这种厚黑也是男性智慧的一部分吧，低语境文化之下，能有这种高语境的觉悟，实属不易，所以它能给美国社会惊讶。《教父》之中的组织经营管理和权谋斗争算是管理学中的经典教材，它比课本更生动、逼真、写实的体现了一种管理学思维，只是浓墨重彩的覆盖上了文学的外衣，对于人际的处理、组织的经营、如何做出决策，《教父》之中的管理思维还是具有一定的指导价值的，觉得滑稽者可以当看客，觉得深刻者自然会当教材用。
小说里着墨的第一代教父的发迹史在电影第二部中才出现，老教父的发迹史较为的传奇，而在对教父发迹史的描写之中，关于家庭对于老考利昂的影响有很多着墨，老考利昂当初所作所为完全是为了自己的妻儿，老教父在言语之中经常提及要好好照顾自己的家庭儿女，家庭才是第一位之类的话，但是在实际之中，考利昂家族发迹以后支撑其的并不是家庭，而是男人膨胀的野心，小说之中老教父临死前说了句：生活如此的美好。这可以为维克多考利昂的人生哲学标上一个注点，而之后麦克的发迹史几乎是翻版了老头子，在电影的最后，麦克的心最后还是归附到家庭之爱，虽然孤寂而死，但是死之前想到的还是自己的妻子、女儿，意大利男人们最后的乡愁还是家庭，这和老教父死时的叙述有异曲同工之妙，相比维克多考利昂死在天伦之乐时，麦克死的时候相对凄惨，因为麦克做的比他老爹更绝，麦克是生长在美国的，他并没有老爷子的西西里男人情怀，或者说是没有西西里人的乡愁，虽然麦克最后还是死在西西里。麦克对待家庭并没有他老爹精明，但是这也决定了麦克的事业会比老教父做的更好，三部曲最后还是画龙点睛，应了第一部的东西，关于家庭的归属放在这部完全男性主导的电影之中，并不显得突兀，反而使得电影更具韵味，马里奥普佐非常懂得把玩男性的智慧和情怀。
邪恶和正义本来就没有一条很明显的界限，如今社会冠之以的界限是根据法律和道德来评判的，而这些都是统治上层所主导的，如果按法律评判，《教父》之中没有一个好人，整个就是一群犯罪分子的内斗，犯罪分子的区别就是有些犯罪分子很坏，有些没那么坏，那为什么那么多人开始崇尚“教父精神”呢，是现实社会的不公让人们开始需要一个强有力的地下复仇者？还是纯粹被教父中霸气外露的男性主义所吸引？这是个问题，这种反面英雄崇拜至少可以说明了一种隐微的诉求，不论是什么，它实实在在的存在着，并且深刻的影响到了电影、文学。
关于电影
科波拉在接手《教父》之前还是个名不经传的小导演，之前拍摄的电影都没有很好的反响，人们开始记住科波拉地确是源于《教父》，科波拉自身的编剧功力很强，他为《巴顿将军》写的剧本，赢得了奥斯卡最佳改编剧本奖，所以和马里奥普佐联手改编《教父》，自然是算强强联手，三部曲中，科波拉和马里奥普佐一直联合编剧，所以《教父》的剧本一直维持在一种比较稳定的风格上，三部曲中，第三部的剧本相对较弱，由于拍摄中间有几十年的跨度，所以这种小失水准还是可以理解的，三部曲的第一部是最为宏大的，为教父系列奠定了稳固的基础，第一部制定了规则，塑造了人物性格，这种规则、气质、性格在三部之中是贯穿的，第一部之中所出现的人物应该是三部之中最多的，故事情节也最为的复杂，第一部可以分为两个段落，其实就是两代教父的交割之分，由马龙白兰度主导的前半部分和由阿尔帕西诺主导的后半部分。对照原著小说和电影，笔者发现电影对于脉络的处理并没有小说清晰，有一些地方处理的很混乱，早期科波拉的镜头语言还是略有瑕疵的，但是到了电影的后半部分，整体的感觉就好起来了，最后大复仇的剧情爆发在小说之中并没有很强烈，而在电影之中，这段畅快淋漓的高潮成为了永恒的经典，而且结尾段落的处理余味无穷，深化了教父的艺术内核，而在小说之中，这点也是不存在的，《教父》第一部电影的表现力和深意超过了原著小说，唯一不足的地方就是在前半部分脉络的处理上较为粗糙。
第二部开始于古巴战乱，主要叙述第一第二代教父的成长史，勾勒出麦克考利昂的内心蜕变过程，应该是三部曲之中故事最简单，脉络最清晰的一部，第二部是双线叙事，时空并不在一条线上，小说之中第一代教父的发迹史被安插在了第二部电影之中，穿插并叙，其实第二部电影的肌体主体应该是第二代教父的成长史，这两段交插是是父子俩在不同时期、同一个年龄的对照，这样安插、对比加强了电影的深意，这样的安排不得不说是非常精辟的，虽然剧情简单，但是却一点都不单薄。第二部没有第一部恢弘，时长也是三部之中最短的，但是却是三部之中最为余味无穷的一部，其寓味丝毫不逊于第一部，第二部末尾段落的留白也算的上是神来之笔，震撼无比。影史上同一系列电影两部连续占据奥斯卡最佳电影宝座的也只有《教父》了。两代教父的对比并叙使得人物性格更加的凸显，麦克并没有继承老教父的处事哲学，也没有很好的处理好家庭与事业的关系，从根本上来说，这主要是基于两代教父的成长经历差异，创业容易守业难，麦克承担的压力是甚于其父的，老教父的威严来至于他的“讲道理”、以心换心的处事哲学，而第二代教父的威严是建立于冷酷的手腕上的，这差异的来源还是要归于不同的经历，老教父发迹于上世纪初期美国移民潮时期，社会复杂、制度不健全、经济混乱萧条，可以说是身处乱世，老教父独特的处事哲学使其能在乱世之中大有作为，他的处事哲学赢得了很多人的尊重，西西里的乡土家庭思想也使得老教父非常重视家庭关系，所以第一代教父能得心应手的经营家族事业。而麦克考利昂和其父亲的成长经历差别甚大，麦克是完全生长在美国，自幼受美式哲学的影响，希望当一个安分守法的模范公民，他的家庭思想观念也是美式的，与他父亲相处的乱世美国不同，麦克所处的时代已经是太平盛世了，美国的发展蒸蒸日上，法律完善，政府壮大，这些挤压了家族事业的发展空间，麦克面临巨大的家族转型危机，而第二部之中对峙公堂也是为了使自己的家族事业合法化，麦克面临的困难和压力远远大于老教父，他的成长经历和思维模式已经基本上摆脱了老式黑手党的思维模式，在夹缝中求生并不容易。而电影对此的勾画也在侧面宏伟的临摹出了那个时期美国的政治、经济、法律、社会发展史，以一个家族的转型展现出整个社会的宏大转型，这种转型过程极其尖锐犀利的描绘出了美式民主、美式制度的宏观大框架，这也是教父系列电影最为伟大的地方之一！特殊个人的奋斗史呈现出的是整个社会、国家的巨幅浮世绘。第二部电影胜在此。
《教父》系列的第三部相对来说较为失水准的，长达16年的时间跨度使得第三部教父没有很好的继承前两部的辉煌，科波拉拍摄第三部也是动机不纯，80年代是科波拉事业失意的十年，为了重振旗鼓，还清欠款，科波拉着手拍摄第三部教父，教父这个牌子太响亮了，不仅有深远的文化影响，也包含着巨大的经济利益，不论第三部的拍摄是不是自砸招牌的行为，都无法影响《教父》系列在影史中的地位，虽然第三部逊色于前两部，但是也算给教父划上了一个句号。基于前两部的优秀，第三部再努力也没有达到70年代科波拉创作黄金期的水准，第三部围绕一个融资阴谋展开，老年的教父已经没有了往日的犀利，更多沉溺于家庭里短和自我利益的维护，第三部在一些方面丢失了前两部的精神气质，满脸皱纹的阿尔帕西诺并没有满脸皱纹的马龙白兰度充满威严，阴冷威严的教父转变成了一个畏首畏尾的资本家，诚然，这种转型是极其明智的，但是基于前两部的整体气质，这种转变不禁会让人失落，电影末尾教父最后的权谋施展的威严在阿尔帕西诺抱着死去女儿撕心裂肺的抽泣之中烟消云散，教父老了。想想第一部中马龙白兰度看着死去大儿子威严、收敛的悲恸，第二部中马克谋杀二哥时的沉默、阴冷。我们看到的不再是不可战胜的Godfather，而是一个老年丧女老男人的无助。这也预示着教父时代的终结。
第三部里面塑造的教父仍旧是成功的，虽然没有前两部所取得的成就，但是对于教父这个人物的归属，第三部还是处理的非常好的，剧情方面虽然没有太大的新意，但却也有所指，老麦克的经历告诉我们，在美国不论黑道白道，生存规则是一样的，表面上合法的资本竞争并不比黑道运作更干净，本质上都是肮脏的利益斗争，西装革履之下，仍旧是弱肉强食的那一套，晚年的麦克沉浸在救赎之中，坐拥资本帝国，老麦克内心却被罪恶压垮了，数十年的血雨腥风，这位黑手党领袖双手沾满鲜血，有亲人的也有敌人的，忏悔和救赎基本上成了这部的主题，谁知道这个看上去不可战胜的灵魂有多么的脆弱，他的救赎之路也是他自我摧毁的道路，最终一代叱诧风云的枭雄在孤寂和忏悔之中死去。他没有死在为自己家族开疆扩土的战场上，而是像一盏孤寂的枯灯，在风中燃尽。
廉颇老矣，尚能饭否？90年代的科波拉已经过了创作的巅峰，他也和教父一样老了，20年前锋芒毕露的科波拉在80年代一连串的失败之中丢失了往日的锋芒。但不论如何，第三部作为教父的收山之作，可圈可点的给教父史诗画上了一个终点。
《教父》系列成就了一群演员，或者说是他们成就了《教父》，马龙白兰度饰演的教父重新诠释了什么叫做黑帮领袖，几十年过去了，一提起教父，不知道会有多少人脑海中会出现马龙白兰度的伟岸身影，他对教父的独特诠释征服了一代又一代观众的心，他让教父这个角色不朽于电影史册，他所饰演的教父成为电影界一个不老的神话！不可颠覆的神话！阿尔帕西诺虽然只有一米七的身高，但他却可以被称为电影演员之中的拿破仑，他赋予教父的精气神让他成为好莱坞的无冕之王，而他之后所塑造的一系列人物更是证明了他的实力。沉默、冷血之中的运筹帷幄、永远不让别人知道自己在想什么的幽暗内心使得第二代教父也充满了非凡的魅力，而第三部最后阿尔帕西诺无声的恸哭更是成为影史中经典的一幕。《教父》三部曲的辉煌和这些伟大演员的表演是密不可分的。
《教父》三部曲都有很浓重的基督色彩，第一部教堂受洗之时的经典暗杀串联，第二部弗雷德向圣母祈福之时的谋杀，第三部则整部和梵蒂冈教堂挂钩，教父三部曲里宗教的氛围是很浓的，基督的普世教义于黑手党放在一起的时候居然产生了巨大的冲击力。教父本身的含义在为婴儿洗礼的时候保证其宗教教义的人，而在《教父》之中，这种保证受教育的对象变成了整个地下社会，黑色的势力包裹着整个社会，这种“教父”与宗教教父的反差变得很有寓意，让人浮想联翩，每一次宗教仪式后就有一次谋杀，这种反差产生了非常有冲击力的艺术效果，而老麦克最后的忏悔和救赎也非常的符合基督教的宗旨，《教父》并不反宗教，相反，《教父》三部曲都深深的烙上了西方基督教义的精神。犯罪分子也是有上帝的。这也算教父的一个独有气质，另外《教父》三部曲都有很浓重的西西里风，片子里存在一股乡愁，或许这指西西里人的文化认同感吧。这些气质都影响到了电影的配乐和布景，教父的配乐较为的古典，有很浓郁的意大利西西里风格，尼诺·罗塔的神来之笔让《教父》在听觉上也魅力无穷，那一曲经典的speak softly love也成了《教父》灵魂的一部分。
不知道有多少人把《教父》深藏进了自己的内心，不知道有多人因为《教父》爱上电影，而《教父》或许真会成为一部前无古人后无来者的史诗，那一个个经典鲜活的人物将永远活跃你我心间，在那个在阴暗处把玩猫的教父、在落地窗前一语不发的教父、在剧院前恸哭无声的教父.....
当这一代的电影工作者逐渐退出电影舞台，回望他们留下的一路辉煌，笔者内心不禁情绪激荡，我们必须饱含深情的感谢他们，感谢他们给我们留下的每一个永恒瞬间，感谢他们给电影史铸造的神话。时过境迁，经典的东西永远不会被尘封，面对伟大的传世之作，我们需要思考，也需要缅怀。谨以此文向伟大的《教父》三部曲致以我最崇高的敬意。
4 ) 《教父》中老教父维托·唐·柯里昂的经典名言你喜欢哪一句？
1.爱家的男人
“不抽空陪家人的男人，不是真的男人。”
男人是家里的支柱，教父告诉你男人就要顶天立地，在家庭中为所有人的幸福负责。
2.坚定的男人
“我会给他一个他无法拒绝的要求。”
一个男人在事业上一定要坚定，不能畏缩，并且一定要成功，不许失败。
3.睿智的男人
“别让外人知道你在想什么。”
不轻易暴露自己的弱点，想要做一个强大的人，就不能让别人利用和看穿。
4.勇敢的男人
“我绝不当傻瓜，让那些大人物在幕后操纵我。”
这也是一句很关键的话了，因为人们总觉得黑手党是坏人，其实在这个世界上，就如纸牌屋所说的：“不做猎人就要做猎物”。社会法则是残酷的，唯有能够自保才能不被别人操纵。
5 ) 有关教父的25句呓语
2,NB哄哄的好莱坞大亨沃尔兹傲慢地拒绝了唐的使者的建议,原因之一是约翰尼拐跑了他喜爱的女星,加之他有钱,而且和胡佛吃过饭.于是在次日的黎明,沃尔兹从睡梦中醒来时,发现和他共眠的还有自己收藏的名马喀土穆血淋淋的头.致命的警告来得如此迅猛,带着强劲的轻蔑--------即使是最严厉的法官,也不知道杀死一匹赛马的刑事处罚究竟应该是什么.
3,教父一生杀过人,卖过私酒,收过保护费,最后的主营业务是开赌场.但他却对娼妓行业和毒品业务表现出巨大的抵触,这种近乎荒诞的恪守让他付出了巨大代价.世界上究竟还有多少值得恪守的准则?究竟还存在多少能让自己恪守某样东西的傻子?能够真正恪守某样东西,这种行为无疑是宝贵的.
4,在和毒贩索罗佐的谈判中,可怜的杉尼多了句嘴,而这一句多嘴却是无可挽回的错误,因为向一个凶险的外人展露了他和教父对毒品的态度的微妙差别,换言之,这句多嘴透露出家族中思想的裂缝.于是打击随之而来,刀锋直指裂缝.可怜的杉尼不了解,锐利的刀锋决不会刺向铁板一块的岩石,从来都是指向缝隙的.
5,圣诞乐曲从雪花飞舞的空气中飘来,迈克和女友在回旅馆的路上偶然看到了登载着父亲被刺杀新闻的报纸.他把报纸攥在手里,第一个反应是发现报纸并未说自己父亲的死讯.在一秒钟内看到本质的人和花半辈子也看不清一件事本质的人,自然是不一样的命运.
6,迈可去到医院,在重伤的父亲身边俯下身来,眼泪从唐的眼角慢慢沁出来,儿子冷俊的神情表明他感受到了什么叫血缘.在血缘面前,去他妈的的美国精神.
7,颧骨被打裂的迈克说出要干掉索罗佐和警长麦克洛斯基,这个昨天还是大学生和退伍军人的年轻人异想天开的话逗得一众人狂笑.他冷淡地问到:谁规定的不能杀警察?伟人就是为人,他们的思维里从来不存在凡人脑子里那些漂浮着的阻挡思维的绳索
8,一辆轿车沿着大街驱驰.远景.车里人快乐地说着黄段子,声音那么清晰.这只不过是一场谋杀的前戏.金黄的芦苇在秋风中摇曳,远处是自由女神洁白崇高的影子.枪声响起.克莱门扎小心翼翼从车里拧出还没来得及吃的油饼
9,迈克从洗手间出来,脑子里是火车开过的轰鸣.那是我见过的最冷漠的眼神.这是决定性的一步,一个积极向上的青年由此告别光荣的美国公民,义无反顾地成为未来的唐
10,教父老弱不堪,迈克坐在他的对面,这是真正的父亲与儿子间的交谈,也许99%的儿子一生也没有和自己的父亲这样交谈过."女人可以粗心大意,无忧无虑,而男人必须小心谨慎."这是伟大的唐一生的论断.是的,女人粗心大意顶多失身,而男人粗心大意则会丢命.随着社会的进步,失身的后果越来越轻微,而丢命就是丢命.
11,唐对性屡次表示出近乎苛刻的严谨,我宁原把这理解为他对家庭的忠诚.在唐眼里,家庭是最靠得住的社会单元,是残酷的人生中唯一能给人尉藉的港湾.与此同时,唐自行解除了自己对家庭之上的任何社会组织--------法院,政府,州,联邦...的任何义务.唐对儿子杉尼在性方面的不检点表示出敏感而深刻的轻蔑,或许在他看来,对性的随意会瓦解一个男人的意志,的确很难设想一个对性随意的男人会具备果忍和沉郁的力量
12,贫瘠,粗砺,果园,橄榄,粗笨的猎枪,美丽的女人和外表迟钝的男子...这些是西西里的印象.迈克和两个带枪的邋遢的保镖--------他们背枪的姿势永远也不会标准.沁人心脾的音乐飘起.在一条小路上,迈克被hit了.我欣赏有人把这翻译成"雷击",这是一种生命的打动,尽管包含着露骨的肉欲.迈克对阿波罗尼亚的爱和对凯的爱有本质的不同.:
13,在前往会见毒枭索罗佐和警察局长麦克洛斯基之前,迈克敏锐的提出,事后应该通过家族掌握的报社关系把警察局长与贩活动勾结的猛料抖露出去.这将极大瓦解社会公众对一个警察被枪杀而产生的震动和本能的义愤,进而部分抵消面料的舆论和司法压力.公民们从来就是被舆论和流行的看法所左右的.100个公民很难找出一个,能够对一件事情有独立而清醒的准确看法
14,亡命西西里的日子是那么漫长,不只是迈克,对深爱着他的凯也是一样.当凯坐着出租车找到家族的庄园,要求汤姆哈根将一封信转交给迈克时,汤姆立即予以拒绝.他解释说:如果我收下你的信,那在法律上就意味着我清楚迈克的下落.-------如果连这个都不懂,那他就不配做一个好律师
15,妹夫卡洛暗地里和巴士尼家族勾结,害死了杉尼.在一个Mafia的观念里,这绝对罪不容赦.在确切的证据下,导演安排一一场冗长的戏,迈克循循善诱,只是要卡洛自己承认.如果认为迈克是对自己的判断没有把握而寻求当事人的口供,那简直是彻底的曲解.其实迈克只是渴望听到卡洛对背叛的陈述,这种真切的陈述似乎可以救赎迈克杀害自己妹夫时颤抖的灵魂
16,杀戮.精心策划的批量的杀戮.杀戮在庄严的宗教仪式的同一时间进行.这是对罪恶的清洗,也是对"世人生而有罪"的昭示.
17,一个土生土长的美国女人永远也不能象一个西西里女人那样理解丈夫面对生活的艰辛,从而给予无条件的理解和顺从.凯与家族间竖着一道墙,这墙最终也没有被突破.这道墙把凯与犯罪隔开,可以理解为迈克对凯的保护.然而伟大的美国公民凯,却把这视为欺骗.迈克对家庭的忠诚被她一再地漠视,而老公侵害她信守的价值观的嫌疑却让她寝食难安.于是她肆无忌惮地执着地用社会灌输给自己的价值观对可怜的迈克进行一次又一次无情的伤害和锐利的质问.可以说,凯是迈克的恶梦.大门徐徐关上,凯被关到了家族价值观的门外.
18,满载意大利人的轮船抵达美利坚时，人们看到自由女神象高耸，光芒四射。这似乎是个希望之旗高高飘扬的国度，人们的梦想将最大可能地变为现实。这个国家，英雄不问出处，只谈收获不问耕耘。意大利人带着他们源自地中海神秘的气质，内心拥藏着渴望和秘密来到这里。}
通过海关时,此起彼伏的语言申报着自己的年龄,籍贯和姓名.这个场景后来被斯皮尔伯格抄袭到了辛德勒名单里
19,1959年，首都华盛顿。科利奥尼家族被美国参议院有组织犯罪调查委员会立案调查。这是家族有史以来遭遇的最严重的威胁。在孤零的寒鸦声中,迈克踩着积雪,来到母亲的房间,坐在母亲的膝旁,背后是熊熊燃烧的壁炉.在危险而无助的时刻,他在寻觅.寻觅血缘赋予的勇气,寻觅源自血缘的心灵启迪
20,家族的老朋友、西西里人法兰克潘坦格里在一次"未遂的"谋杀后被FBI逮捕，麦阿密大佬罗斯巧妙地让法兰克自己通过推理和判断确信企图谋杀他的幕后指使是迈克，一气之下指证迈克尔策划指挥了一系列家族的犯罪活动。可是在最后的庭审陈述时，当他看见在法庭上自己远在西西里的哥哥坐在迈克尔身旁对他怒目而视时，就立即翻供，彻底改变了供词，举庭哗然，调查就此中止。
那一刻，浸入西西里人骨髓的信仰和荣誉复苏了。r
对“沉默法规”的践踏，从而遭致的现实和心灵的惩罚，是一个真正的西西里人所无法承受。
顺便说句,这场戏90%的教父迷无法完全看懂
21,1958年.哈瓦拉.作为巴蒂斯塔总统的私人客人,美国旅游事业的代表迈克科里昂和AT&T的代表围坐在一张桌前.资本的每个毛孔都滴着血,不关它有多么道貌岸然的眩目外壳.鸽子,那首美得让人心醉的古巴民歌的旋律响起,除了迈克之外,舞池里翩然旋转的全是淫女嫖客.西班牙人的后裔们连革命都充满着浪漫色彩,革命军在新年的黎明攻占了总统府.在充满末世情调的舞场里,迈克把哥哥弗雷多拥抱在怀里,狠狠地亲他的额头.沾满血缘的背叛足以令人心碎,此时,迈克科里昂的心,变成了洒在他头上肩上的彩色碎片
22,当刚刚经受自己的亲生哥哥背叛,满心疲惫的迈克回到家中时,得知自己的妻子,凯,那个美国伟大的价值观和伟大的正义感熏陶出来的典范,告诉她的丈夫迈克,她去医院做了人工流产,换句话说,她杀了那个未出世的男孩.
高贵正义的,充满伟大的美国精神的子宫不再愿意传承罪恶的生命.伟大的美国公民凯,用她对迈克生命的背叛对他进行最严正的抗议.?
那一刻,迈克眼睛里射出的冷冷的东西不是失望,不是责备,是混合着痛苦的仇恨.随着他决绝地把凯关在门外,生命和灵魂的大门无可挽回地对凯关闭.
如果不是因为黛安基顿的出色表演,偶一定会赞美这是有史以来最伟大的SB
23,那些记忆中发黄的片断。那些自言自语般的蒙太奇。年轻的唐慢条斯理的细声细气。谋杀在上帝保佑美国的乐曲中进行。一句格言和一个生命一起成熟:“我要和他讲道理。我会向他提出一个他无法拒绝的条件。”
24,一家旅馆的某个房间.参议员坐在地板上,床上是一具被白色床单包裹着的雌性肉体,床单上满是红色的血.NB轰轰的政治家是如此易于被降服,只要略微夸张一下他们的癖好或隐私.一个清洁工就能搞定一切,残留的只是一个政客和一个Mafia的伟大的友谊
25,欢快抒情而伤感的音乐响起.他们又回到了魂牵梦萦的西西里.美国永远是他乡,西西里才是灵魂的依归.复仇是一付良药,必须慢慢咀嚼才能品尝出其中的美味.杀害兄弟和母亲的血仇终于得以报答,那足以安慰一颗负责任的灵魂.老家的唐竟然被一颗子弹击中后跟,他在逃跑时是那么的笨拙,全然没中国武侠片里层出不穷的轻灵.有时觉得看李安和老谋子的武侠片就象对着一幅素描做爱,完事后有一种说不出的空虚。
6 ) what a realist mean?
1、生活是这样美丽。
2、一个人只有一个命运。
3、不要让别人知道你的想法。
4、不要让人知道你伸手要抓什么。
5、我们都是伪君子。
6、当你说不时,你要使不听上去象是一样好听。
7、我一生为家族服务，而不愿成为大人物手下的玩偶。
8、如果历史教育了我们什么,如果生活教给我们什么,那就是我们可以杀任何人。
9、我将给他一个他无法拒绝的理由。
10、把意外当作对个人尊严侮辱的人永远不会再遭遇意外。
11、不要让女人左右你的思维。
12、如果一个人很慷慨，那他就必须把自己的慷慨表现得充满感情。
13、我只可能被杀害,但永远不可能被捕。
14、如果你认为我不知道其中的真相，那就是在侮辱我的智慧。
15、最好的威胁是不采取行动，一旦采取了行动而没有收到效果，人们就不再怕威胁了。
16、不要让外人知道家族内部的不同意见。
17、女人和小孩可以无忧无虑,男人不行。
18、伟大的人不是生下来就伟大的，而是在成长过程中显示其伟大的。
19、我相信友谊，并且愿意首先表示出我的友谊。
20、友谊可以筑起一道坚实的防线。
21、我绝不会把友谊强加给不需要友谊——认为我无足轻重的人。
22、让朋友低估你的优点，让敌人高估你的缺点。
23、永远不要恨你的敌人 ,因为这会影响你的判断力。
24、跟朋友要亲密，跟敌人要更亲密。
25、第一个帮你敌人说话的兄弟是叛徒。
26、痛苦不象死亡那样无可挽回！
二、社会的真实
1、巨大财富的背后,都隐藏着罪恶。
2、政治和犯罪是一样的。
3、金融就是手枪，政治就是知道何时扣动扳机。
4、无法掌控权力的人将被权力毁灭。
5、一个提着公文包的律师所抢到的钱比一千个拿着冲锋枪的抢到的钱还要多。
6、世界上有什么事情能那么肯定？只有一个---复仇。
三、家庭
1、你是我的家人，我爱你。
2、首先，你不能对你所热爱的人说不。
3、爸爸在吃饭时从不谈生意。
4、你花时间和你的家人在一起吗? 不照顾家人的男人,根本算不上是个男人。
5、如果你不和家人在一起，你就永远无法成为真正的男人。
四、酷
1、我不记得你上一次请我到你的家里喝咖啡是什么时候。
2、你不该拒绝我的友谊。
3、在找警察之前为什么不来找我。
4、我是个迷信的人,若是他不幸发生意外,或被警察开枪打死,或在牢里上吊,或是他被闪电击中,那我会怪罪这个房间里的每一个人,到那时候我就不会再客气了。
5、这张和约书上只会留下两样东西：或是你的名字，或是你的脑浆。
6、如果下次再让我在这里碰见你,我就把你的xx挂在你的耳朵上
这男人。。。牛逼又孤独吧。。
不做愧疚内心的事，内敛，沉稳，勇敢，爱家庭，不自私，为爱的人挺身而出，虽然是男人必看的片子，但是作为女人还是学到不少。戴安基顿年轻时候太美了！最后一个小时精彩得我都没眨眼睛！
"Because a man who doesn't spend time with his family can never be a real man."
年纪越大，这个片打分越高
平缓的节奏蕴藏着巨大的权威和张力，音乐舒缓淡淡忧伤，利益博弈人性冲突。无论是演技还是镜头、音乐的运用，都给人以一种美的享受。而看这部电影是极其需要沉下心来细细品味，也无论何时翻出来重温都能有新的感受。★★★★☆
“永远不要让任何人知道你在想什么。” 黑帮上升为哲学流派，一场闷骚至极的隐忍角力。接近完场的暗杀戏甚好，多线分层，与教堂弥撒“绑鞋带”，祷告、誓言、自我反叛，异己他者消亡、教父身份新生。沉郁静谧屡屡响起的曼陀林，一扇缓缓掩上的门。
无聊有雍长的电影!作为电影实在是不敢恭维!虽然可能阅历不足!但是一部真正经典的电影是不同的人看有不同的感受!阅历多了的观后感到底是脑补出来的还是电影本身的意思?都说教父是男人的圣经!也没见圣经拍成电影啊！没有视觉冲击力的故事真的不适合拍成电影!
麦克在西西里结婚一事，我不太能原谅。如果他爱凯，怎么能另娶？还有最后为桑尼复仇，杀了其他黑帮老大，其他老大没有儿子没有兄弟来复仇的吗？注定冤冤相报，因果循环。还是不看2、3了吧。
当一个新生儿在教堂接受教父的洗礼时，教堂之外的死亡正在蔓延……
#SIFF2014#三小时内群像毕现，人物笔墨浓淡均匀，无闲笔；很多场面的调度堪称伟大，环境、声音、布光、道具浑然一体，如医院换房间那段，剪辑得太好，百忙之中不忘特写教父眼角泪珠，动静相宜；如洗礼与杀戮并行那段剪辑，可谓惊心动魄，在喜悦和冷血交错中教父二代逐渐升华定格。
无论阿尔帕西诺多卖力，教父也只有一个，那就是永远的马龙白兰度。时代不一样，要走的路不一样，所以那个黄金时代，讲义气重家庭谈承诺的时代，永远回不去了。
生活是这样的美丽。剧情什么的都很不错，但有一句话我不喜欢，好像是说男人需要考虑很多，承担很多，但小孩和女人不用。用觉得有点性别歧视的意味。
N年前看过英文原著，只记得是个血腥暴力的故事，想不到电影可以如此沉稳和大气，有一种史诗气质。大银幕上看马龙·白兰度，感觉膝盖好疼...
当全世界都告诉你某片特好，不去看是：不对的
男性电影，没有打动我
科波拉是有厌女症吧？这片子里的女人要么圣母得让人恶心，要么就傻逼得遭人烦，除了哭哭啼啼就是无理取闹。最后一个镜头，麦克成为新的教父，一道门隔开他的妻子，不是没有理由的。这是一个男人的世界。相对来说我最喜欢医院里那场戏，拍得相当有张力，第一场婚礼戏也喜欢。
男人。千万不要记恨你的对手，这样会让你失去理智。
讲述的是一个好孩子怎么变成老大的过程
黑帮片的里程碑，也是黑帮片的天花板。
3个多小时，从头到尾，没半点沉闷，到最后也是意犹未尽。权利争斗，心狠手辣，阴谋阳谋，博弈算计，人性阴暗，像病毒一样深入到骨子里的人性挖掘。几乎所有权利斗争的始祖，完全彻底的影响整个价值观，不仅仅是电影。马龙白兰度的演技，令教父不朽。面瘫却又如此摄人威严，这正是他的个人魅力！9.6