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爱在罗马
主演：杰西·艾森伯格,艾利奥特·佩吉,佩内洛普·克鲁兹,亚历克·鲍德温,罗伯托·贝尼尼,伍迪·艾伦,朱迪·戴维斯,弗拉维奥·帕伦蒂,里卡多·斯卡马乔,格蕾塔·葛韦格,艾丽森·皮尔,亚历桑德拉·马斯特罗纳迪
导演：伍迪·艾伦
猜你喜欢
剧照
更新时间：2023-09-07 04:50
详细剧情
长篇影评
1 ) 《爱在罗马》
虽然在内心从没将伍迪·艾伦 Woody Allen定义为某种大师类型的导演，但并不影响每年将其看他的电影当成一种习惯性的享受。所以，半个多月没好好观影，积压了近二十部新片，当有时间时，却选择了刚下载的这部。
相较同样是欧洲题材的《午夜巴塞罗那》《午夜巴黎》，影片同样融入了非常多作者自己熟悉的表象化文化符号，同时也是一般观众能接受的部分。不过相较于西班牙的暧昧和法国的情调，这次在意大利更多的是一种疯狂。
最开心的是看到朱迪·戴维斯 Judy Davis，这位曾被导演赞许为最好的女演员，二十年后再合作看着还是令人惬意。
相较同样是欧洲题材的《午夜巴塞罗那》《午夜巴黎》，影片同样融入了非常多作者自己熟悉的表象化文化符号，同时也是一般观众能接受的部分。不过相较于西班牙的暧昧和法国的情调，这次在意大利更多的是一种疯狂。
最开心的是看到朱迪·戴维斯 Judy Davis，这位曾被导演赞许为最好的女演员，二十年后再合作看着还是令人惬意。
2 ) uncertainty
这是关于生活中的意外，偶然和不确定性uncertainty的电影。国外街头的偶遇也可能最后两人会结婚，上一分钟还在浓情蜜意计划两人的旅行，下一分钟就全变了，迷路了也许就碰到了偶像。。。所以要享受生活中的意外和偶然带来的变化，而不是一味抵触，沮丧，变化也许就向着有趣的方向发展过去。而生活的不确定性是生活本身的魅力所在，否则一眼望到头的日子就算前程似锦，但已知结果的心情如何再忍受日复一日的琐碎。所以不确定的生活也许才是最吸引人的生活。想去罗马谈恋爱。
3 ) 随年龄增长的是疲惫
安东尼奥和她老婆米莉在餐厅偶遇那段很搞笑。安东尼奥拉了一个妓女装他老婆和家人吃饭，米莉在罗马迷路与她崇拜的偶像一起吃饭。
在舞台上边洗澡边唱男高音。
喜欢拆分人格。把一个人的两面拆成2个人。与Monica对戏的2个男人。一个代表了理性，一个代表了激情。就像巴塞罗那那部重口味的戏，里面的Vicky和Christian一样。那个老男人说，你没看见她2分钟前刚吃口香糖？你是在表演吗？本来就是逢场作戏？
智慧随年龄增长。
随年龄增长的是疲惫。
在舞台上边洗澡边唱男高音。
喜欢拆分人格。把一个人的两面拆成2个人。与Monica对戏的2个男人。一个代表了理性，一个代表了激情。就像巴塞罗那那部重口味的戏，里面的Vicky和Christian一样。那个老男人说，你没看见她2分钟前刚吃口香糖？你是在表演吗？本来就是逢场作戏？
智慧随年龄增长。
随年龄增长的是疲惫。
4 ) woody对于感情的理解很到位
严重剧透，慎入。
在42街的amc看的。
这部片子比起午夜巴黎，艺术性肯定不如，却是bloody realistic，把感情的那些小九九写得很透彻。
我觉得Monica那一段很真实，现实生活中就是这样。有些女人，从男人堆里历练出来的，她们当然知道男人要什么，她们也没有什么道德底线，来者不拒，而一旦有发现更好的或者跟自己的利益不符，可以掉头就走。放在电影里面，观众谁都知道男人选哪个是更好的。但是不管在电影还是现实生活中，就是这种女人，把很多男人迷得团团转，还可能觉得这是真爱。
不过尽管现实是残酷的，我还是愿意做个好人和干净的人。我还是宁愿相信好人会有好报。这也是他的电影一般最终回归的结局。
在浴室里唱歌剧那一段是典型的Woody Allen式的喜剧方式。每个人都是生活在自己的box里面，这个box和外界的社会注定是格格不入的。在这个box里面的时候，我们可以做到极致，一旦出了这个box，就会连你最擅长的都做不了。而要是我们带着这个box融入社会，一切都显得那么荒诞，就如同一群西装革履的人去看舞台上有个人在浴室里唱歌剧一样。不过他通常觉得他自己就是这样子的人。
新婚夫妇的那一段，也是他一贯的对relationship的看法。即便是夫妻，都不知道这个人背后会有什么。丈夫把他的妻子想象得多么圣洁结果妻子在诱惑面前毫无罪恶感；即使丈夫有多么不愿意出轨依然逃不过命运的安排，所以即使是最亲密的人也都会有自己不可告人的秘密。如果要想过安宁的日子，就必须舍弃这些外人看来多么耀眼的荣华富贵，所以他们最后选择放弃在罗马的机会；不然的话，在外人看来多么耀眼的荣华富贵下，其实都是一些多么见不得人的事情，比如那些上流社会的人，在一个无名小青年眼里，显得多么举足轻重，却都在一个妓女的clientlist里面。生活就是这么讽刺。Woody Allen的心里就是有这样一种对人与人之间trust的阴影，看过他的传记和一些采访，他自己说这一部分是源于他的童年生活，因为他妈妈似乎老是打他。
那一段关于名人的，就属于纯粹的调侃了。这个社会本来就是荒诞的，你不知道你怎么就成名了，你也不知道为何你就一下子默默无闻了。生活就是这样，你无从知道答案，也无法预见未来。不过Woody多半流露出来的是一种悲观，但是又往往是用喜剧的手法来调侃这样的悲观。
其实这部片子还是很Woody Allen式的，但是我觉得他对于罗马的理解似乎没有对巴黎的理解那么深，除了歌剧是意大利的一个象征之外，似乎并没有看到很多东西一定要跟罗马联系起来，主要还是他自己一贯对于爱情和人生的一些调侃。不过古罗马的西班牙广场，喷泉，斗兽场还有古老的街道，都透露着浓厚的文化和怀旧气息。毕竟这是欧洲文化的发源地。
在42街的amc看的。
这部片子比起午夜巴黎，艺术性肯定不如，却是bloody realistic，把感情的那些小九九写得很透彻。
我觉得Monica那一段很真实，现实生活中就是这样。有些女人，从男人堆里历练出来的，她们当然知道男人要什么，她们也没有什么道德底线，来者不拒，而一旦有发现更好的或者跟自己的利益不符，可以掉头就走。放在电影里面，观众谁都知道男人选哪个是更好的。但是不管在电影还是现实生活中，就是这种女人，把很多男人迷得团团转，还可能觉得这是真爱。
不过尽管现实是残酷的，我还是愿意做个好人和干净的人。我还是宁愿相信好人会有好报。这也是他的电影一般最终回归的结局。
在浴室里唱歌剧那一段是典型的Woody Allen式的喜剧方式。每个人都是生活在自己的box里面，这个box和外界的社会注定是格格不入的。在这个box里面的时候，我们可以做到极致，一旦出了这个box，就会连你最擅长的都做不了。而要是我们带着这个box融入社会，一切都显得那么荒诞，就如同一群西装革履的人去看舞台上有个人在浴室里唱歌剧一样。不过他通常觉得他自己就是这样子的人。
新婚夫妇的那一段，也是他一贯的对relationship的看法。即便是夫妻，都不知道这个人背后会有什么。丈夫把他的妻子想象得多么圣洁结果妻子在诱惑面前毫无罪恶感；即使丈夫有多么不愿意出轨依然逃不过命运的安排，所以即使是最亲密的人也都会有自己不可告人的秘密。如果要想过安宁的日子，就必须舍弃这些外人看来多么耀眼的荣华富贵，所以他们最后选择放弃在罗马的机会；不然的话，在外人看来多么耀眼的荣华富贵下，其实都是一些多么见不得人的事情，比如那些上流社会的人，在一个无名小青年眼里，显得多么举足轻重，却都在一个妓女的clientlist里面。生活就是这么讽刺。Woody Allen的心里就是有这样一种对人与人之间trust的阴影，看过他的传记和一些采访，他自己说这一部分是源于他的童年生活，因为他妈妈似乎老是打他。
那一段关于名人的，就属于纯粹的调侃了。这个社会本来就是荒诞的，你不知道你怎么就成名了，你也不知道为何你就一下子默默无闻了。生活就是这样，你无从知道答案，也无法预见未来。不过Woody多半流露出来的是一种悲观，但是又往往是用喜剧的手法来调侃这样的悲观。
其实这部片子还是很Woody Allen式的，但是我觉得他对于罗马的理解似乎没有对巴黎的理解那么深，除了歌剧是意大利的一个象征之外，似乎并没有看到很多东西一定要跟罗马联系起来，主要还是他自己一贯对于爱情和人生的一些调侃。不过古罗马的西班牙广场，喷泉，斗兽场还有古老的街道，都透露着浓厚的文化和怀旧气息。毕竟这是欧洲文化的发源地。
5 ) To Rome with Love《爱在罗马》：罗马旅游宣传片
要不是看Woody Allen的新片《爱在罗马》，我都忘记了罗马曾给过我多少的震撼。一开头，威尼斯广场立刻把我拉回到了许多年前初到罗马的那段记忆：宏伟而凄惶，每个角落都是历史。罗马的松树如雷斯庇基笔下的调调一样，顽强而生动地在镜头里一扫而过。Ellen Page眼中的帝国广场，Hayley口中的西班牙台阶，都在黄昏下沐浴着金子的光芒，仿佛亘古不变的传闻出现在了眼前。Woody Allen无疑是爱罗马的，但同时也带着自嘲：看这些不学无术、只知道高蒂的美国人！
几个美国人，一群意大利人在罗马的多线索故事，在这个古老而荣光的城市中被Woody Allen演绎得意犹未尽，令人喟叹。我最喜欢Alec Baldwin的故事。作为著名的设计师，他回到三十多年前居住的罗马，看到Jesse Eisenberg 和Ellen Page演出的一段似真似幻的故事——说得清楚谁是真，谁是幻呢？Baldwin仿佛看到年少的自己，坠入明知不可能却无法控制的情网；Ellen Page饰演的小清新、小文青，抢自己女朋友的男朋友时爱得天雷地火，却在下一刻转身就走，毫不留情。你只是她的过客，这句话在多少人手里变成了现实。
小夫妻出轨一段，则是Woody Allen对男女关系本质揭露的火眼金睛。Penelope Cruz饰演的风骚妓女一出场，多少双眼睛到了她身上；而Milly瞪着一双纯洁无辜的大眼睛，大腹便便加秃头的明星也被她手到擒来。“是出轨然后后悔好呢还是不出轨然后后悔好呢？”是永远的两难处境。Robert Benigni演技了得，他的“小公务员之死”演法的一夜成名奉献了本片最辛辣的讽刺。而最令人捧腹、最幽默的段子则数Woody Allen自己献上的势利的米国中产阶级——他最拿手的那一种。从飞机上的"I don't like it"开始，这个右倾保守美国中产就与他准女婿家意大利殡葬业的工人阶级家庭格格不入。亲家打招呼的第一句话是“someone died?”笑翻全场。他势利、小气、偏执而神经质，真真假假，我觉得他在许多地方演得是自己。付小费时他说“这里是欧洲，用欧元应该比美元打个折扣”，结果他自夸自己智商150时他老婆讽刺他：“这里是欧洲，你的美国智商也应该打个折扣”。可这么个人，硬是锲而不舍让他亲家站在浴缸里唱歌，还在舞台上设了个莲蓬头，把他亲家捧成了在淋浴下唱歌的全球歌王。
作为欧洲三部曲的第二部，Woody Allen既发挥了他对中产阶级的小嘲讽与小同情，又有对男女关系的深刻见解——然后，还有罗马。Milly站在万神殿前面找不到回家的路，镜头360度一转过来，全是传说啊；片尾的西班牙广场，奥黛丽赫本吃过冰淇淋的浪漫之城，杂乱无章又有自己规则的古都，是否也如同剪不断理还乱的感情一样呢？
更多影评请见王小心 http://wangxiaoxin.net
几个美国人，一群意大利人在罗马的多线索故事，在这个古老而荣光的城市中被Woody Allen演绎得意犹未尽，令人喟叹。我最喜欢Alec Baldwin的故事。作为著名的设计师，他回到三十多年前居住的罗马，看到Jesse Eisenberg 和Ellen Page演出的一段似真似幻的故事——说得清楚谁是真，谁是幻呢？Baldwin仿佛看到年少的自己，坠入明知不可能却无法控制的情网；Ellen Page饰演的小清新、小文青，抢自己女朋友的男朋友时爱得天雷地火，却在下一刻转身就走，毫不留情。你只是她的过客，这句话在多少人手里变成了现实。
小夫妻出轨一段，则是Woody Allen对男女关系本质揭露的火眼金睛。Penelope Cruz饰演的风骚妓女一出场，多少双眼睛到了她身上；而Milly瞪着一双纯洁无辜的大眼睛，大腹便便加秃头的明星也被她手到擒来。“是出轨然后后悔好呢还是不出轨然后后悔好呢？”是永远的两难处境。Robert Benigni演技了得，他的“小公务员之死”演法的一夜成名奉献了本片最辛辣的讽刺。而最令人捧腹、最幽默的段子则数Woody Allen自己献上的势利的米国中产阶级——他最拿手的那一种。从飞机上的"I don't like it"开始，这个右倾保守美国中产就与他准女婿家意大利殡葬业的工人阶级家庭格格不入。亲家打招呼的第一句话是“someone died?”笑翻全场。他势利、小气、偏执而神经质，真真假假，我觉得他在许多地方演得是自己。付小费时他说“这里是欧洲，用欧元应该比美元打个折扣”，结果他自夸自己智商150时他老婆讽刺他：“这里是欧洲，你的美国智商也应该打个折扣”。可这么个人，硬是锲而不舍让他亲家站在浴缸里唱歌，还在舞台上设了个莲蓬头，把他亲家捧成了在淋浴下唱歌的全球歌王。
作为欧洲三部曲的第二部，Woody Allen既发挥了他对中产阶级的小嘲讽与小同情，又有对男女关系的深刻见解——然后，还有罗马。Milly站在万神殿前面找不到回家的路，镜头360度一转过来，全是传说啊；片尾的西班牙广场，奥黛丽赫本吃过冰淇淋的浪漫之城，杂乱无章又有自己规则的古都，是否也如同剪不断理还乱的感情一样呢？
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6 ) 莫妮卡
最喜欢建筑学生和女友的朋友莫妮卡偷情的一段。莫妮卡这种被称为狐狸精的女人，我是比较膜拜地去看的。其实一开始男学生对莫妮卡也是不以为然：演员事业木有做的怎么样，感情又不稳定-----------得，看见没，这就是一般人评判人的标准。可是就是这个令他觉得没什么的女人，没一会儿功夫便令得他心醉神迷陷入爱河，马上要和对他很好的女友分手，要和莫妮卡去环游罗马，一生一世。----假的不是莫妮卡，而是对于幸福和正确的界定标准吧。男人心中都有一个莫妮卡，她风骚挑逗，人尽可夫，但是遇到她的男人都以为她是真爱，等到她离去，又骂她不值。但若不离去呢？呵呵，那不就是幸福死了吗。
然后是那一对乡下来的倒霉催的小夫妻的故事。冲破了道德的疆界，女的换来了一个不后悔的人生，啊，终于疯狂了一把，男的换来了从妓女处学到的新花式，可以拿回来造福老婆、造福余生。生活，永远是如此美好。大城市果然非同凡响。
通过这两个故事，我觉得唯一能说明的是，爱情不是假模假式的地方。爱情有陷阱，也有高手。可是，很显然，我们都知道怎么做才是自己会喜欢的，那和道德、学问、人品可木有神马关系。比如出门像贵妇，上床像荡妇，永远没错。还有到处卖弄一下色相，也算是造福那些缺乏爱情心跳的人群吧。有所谓食物链的上层，和中下层。不知为何人们偏偏要呆在中下层。高手对决，哈哈，那要看《史密斯夫妇》，看现实里的皮特和朱莉，硬是做到了电影中所说的自由式跳伞和全世界收养孤儿，又有何不可。作为一个男人，你想达到这种层次，得到爱情，还真是奢侈之举，也就一个布拉德皮特可以如此随性么，成功地做到了在全世界收养孤儿，那边厢朱莉还不答应结婚呢。只要有一个男人可以做到，女人们继续风情万种，你们怎么作，其实没有错，女人就应该有点神经质，还有，狐狸精，一定会眼睛永远看着前方，没有什么阻挡她前进的脚步。相比之下，男人真是纯洁的物种。对爱情严肃和激烈，不过目标总是那种狐狸精式的女人，不容易征服的女人。
做狐狸精式的女人，没有满足感，所以总是要折腾，可是越折腾越不安定，不停留就不能真正拥有一个属于自己的男人，那就没什么满足感，恶性循环。所以老公不在的时候，很自然地去挑逗一下别的男人。简直是避免不了的老套剧情。
然后是那一对乡下来的倒霉催的小夫妻的故事。冲破了道德的疆界，女的换来了一个不后悔的人生，啊，终于疯狂了一把，男的换来了从妓女处学到的新花式，可以拿回来造福老婆、造福余生。生活，永远是如此美好。大城市果然非同凡响。
通过这两个故事，我觉得唯一能说明的是，爱情不是假模假式的地方。爱情有陷阱，也有高手。可是，很显然，我们都知道怎么做才是自己会喜欢的，那和道德、学问、人品可木有神马关系。比如出门像贵妇，上床像荡妇，永远没错。还有到处卖弄一下色相，也算是造福那些缺乏爱情心跳的人群吧。有所谓食物链的上层，和中下层。不知为何人们偏偏要呆在中下层。高手对决，哈哈，那要看《史密斯夫妇》，看现实里的皮特和朱莉，硬是做到了电影中所说的自由式跳伞和全世界收养孤儿，又有何不可。作为一个男人，你想达到这种层次，得到爱情，还真是奢侈之举，也就一个布拉德皮特可以如此随性么，成功地做到了在全世界收养孤儿，那边厢朱莉还不答应结婚呢。只要有一个男人可以做到，女人们继续风情万种，你们怎么作，其实没有错，女人就应该有点神经质，还有，狐狸精，一定会眼睛永远看着前方，没有什么阻挡她前进的脚步。相比之下，男人真是纯洁的物种。对爱情严肃和激烈，不过目标总是那种狐狸精式的女人，不容易征服的女人。
做狐狸精式的女人，没有满足感，所以总是要折腾，可是越折腾越不安定，不停留就不能真正拥有一个属于自己的男人，那就没什么满足感，恶性循环。所以老公不在的时候，很自然地去挑逗一下别的男人。简直是避免不了的老套剧情。
蛮好啊 巴塞罗纳都是一群热昏了头的艺术家；伦敦是一批消减脑袋往上爬的贵族；巴黎是一批整日白日梦的文艺青年；罗马，每个人都在玩明星或者被明星玩... ...
美片#600.伍迪艾伦你是多爱费里尼啊？安东尼奥和米莉的故事直接翻拍[白酋长]，米莉那个演员甚至有一双酷似朱丽埃塔·马西娜的眼睛……贝尼尼那个故事里狗仔队完全是[甜蜜的生活]的做派，而且还有宗教游行！不过这片子真说不上好，在老头作品里也就30名开外的水平。
杰西·艾森伯格与艾伦·佩吉这一对好有爱啊。 伍迪·艾伦的片子即使再漫不经心，仍会有些非常轻松有趣的段落，包括总会有几处好玩的对白，幽默的细节。老头子在片子里面借角色之口说要活到老工作到老，那么，就请一直拍下去吧。
因为期待没有太高，反而觉得挺不错的，纯搞笑也没有什么不可以啊~而且确实还是很搞笑的，洗澡那个，哈哈哈哈。而且老头自己终于又开始演了，最喜欢的一个角色啊。
虎头蛇尾。直到2/3处都相当精彩，但收尾潦草且说教十足，很是失望。
小老头一年一部的速度，对于身为的粉丝的影迷还有什么值得抱歉的呢，哪能要求部部都经典呢，像这样一部充满了熟悉的欢乐没什么特别的惊喜的作品就很让人知足了。四个故事平行叙事却是四个独立的爱情故事，吸引人的除了每个故事里明星的个人魅力，况且故事本身也还都很黑色很幽默。★★★
随心所欲不逾矩，嬉笑怒骂皆妙文。伍氏小品，笔锋精锐，形散神聚，举重若轻，观之似不甚用力，而力已透十分。
感觉巨长巨长，Woody Allen完全是在自娱自乐，编的几个故事都荒诞不堪，把意大利人彻底耍了一遍，喜了个剧。空有了罗马的景致，却没了罗马的风情，就连罗伯托贝尼尼，也不再搞笑。最搞笑的居然变成了老头子本人，和洗澡男。全片最大的亮点，还在于操着意大利语红裙爆乳的西班牙美女Penelope Cruz。
我对老头子那一套彻底审美疲劳了。说点歪楼的，为毛杰西·艾森伯格驼背缩肩走路还有点内八的模样这么销魂啊？真不知道自己还好这一口……
为什么大家评价不高，每个故事都还讲的不错，老头子还出境狂吐槽，我觉得比午夜巴黎的故弄玄虚还要好一点。
一会儿笑到肚子痛一会儿思考人生
讽刺得信手拈来 赞美和吐槽两不相误 。 感觉他的人物典型性格 被分到了片中更多的人身上。
老爺子真是厲害，開場四條線鋪開，一條夫妻線岔開成雙線發展，一條年輕人的愛情線反發展成了老人戲，另外一條建築師主角竟然變成了敘事中的第三者，唯一正常敘事的罗伯托·贝尼尼（也是完全羅馬土著的一條綫）反倒顯得無趣了，說的也是老爺子荒謬喻世老段子，人物包含老中青，結局有悲有喜，正到呢！
老头子是全天下我最喜欢的一个老头子！
在看了26张盗版盘后终于贡献了一次票房
这部像梦境一样的电影，把几乎所有人的白日梦都实现了：一夜成名，异国旅行坠入情网，洗澡间歌唱家，主动找上门的性感妓女，玛丽苏粉被影星带回酒店...在一切归于平静的梦醒时分，带着几分遗憾和回味回到现实，却又不失温馨和欢快...意大利人闲散活泼无厘头的性格已经被融进整部电影中了~
比《午夜巴黎》要好看点，而且颇有几分伍迪早期作品的风采。不过整体还是趋于无聊，只是把几个小段子松散地拼凑在一起。PS：伍迪艾伦的影片跟王朔小说都犯有同一个毛病，就是作品里的几乎所有人物说话都一个味，甚至举止也都带着作者的影子。明明一群人在对话，听上去却像是一个人在那自言自语。
先锋歌剧，文艺青年，爆红名人，高级妓女...罗马的一切在伍迪眼中都带着讽刺的倒影。但到最后，他把这些荒唐可笑的东西都叫做“爱”。也许他想说，正是因为有缺陷，我们才会眷恋一个人、一座城。也许生活的实质就是泥沙俱下，这才是真的值得去爱，爱不是我们幻想中那些完美洁白透明无瑕的东西。
罗马——资本主义世界的丽江。感觉豆瓣上对这部片子的解析还是浅显了，都没人从意大利喜剧电影的传统和罗马的神圣崇拜（在当代语境就是偶像、明星）的角度讲。
乱花渐欲迷人眼。