1 ) 新《倩女幽魂》:人妖玩3P
来自西部某直辖市的应届大学毕业生宁采臣童鞋,毕业后放弃了外企的优渥工作,响应国家“三支一扶”的号召,只身来到贫穷的黑山村支农支教,宁童鞋急村民之所急,想村民之所想,把自己所学的地质、测绘和爆破技术都无偿的奉献给了黑山村民,为黑山村发掘出了环保无毒无辐射的洁净水源;同时,宁采臣在黑山公安刑警队长燕赤霞的帮助下,解救出了被迫卖淫的妇女小倩,并一举捣毁了长期盘踞在兰若寺的黑恶势力。最后,黑山村的打黑运动赢得了辉煌的胜利,全村重新沐浴在和谐、绿色的环境中,村民中自发聚集起来,齐唱红歌,欢送宁采臣童鞋……
这就是新版《倩女幽魂》的故事梗概,没啥新鲜,但也没啥错误。在我看来,此片堪称新世纪初国产商业片的教科书,其观影感受堪比好莱坞流水线上生产出来的一个标配产品——妖孽作祟、玄幻斗法、香艳女优、三角恋情,在新版《倩女幽魂》里,这些剧情桥段成功的将动作片、情色片、恐怖片的元素糅为一体,节奏张驰有度,叙事跌宕起伏,时而煽情,时而搞笑,演员该帅的帅,该萌的萌,该筋肉的筋肉,该大胸的大胸,再加上南朝鲜特技团队的视效营造,从国产商业类型片的角度来看,几乎找不出什么短板(以现在国产片水准来看,雷人台词和观众笑场应当不算问题)。
毫无疑问,这是香港影人给内地同行上的生动一课。叶伟信、黄岳泰、张炭,这些港片精英在“北上”大潮中为本港影人摸索出了一条有益的道路:挂着合拍片的羊头,卖的还得是纯港片的狗肉。内地的演职人员该占的比例当然得占,但把控权还是得掌握在港人手里。分离了那么多年,港片与内地的文化隔阂不是一朝一夕就能消弭的,既如此,尽量淡化影片的地域文化色彩,更多的将其类型片化,才是王道。新版《倩女幽魂》显然就是这一策略的成功例证,往大了说,张艺谋、冯小刚们近些年的大制作基本走不出国门,三爷的“业”更是毫无跨地域传播效果,而《倩女幽魂》这种本港“合拍片”才具备在异国他乡赢取票房的可能性。
至于翻拍,一来这是电影工业的家常便饭,好莱坞不仅翻拍自己的东西,连人家的东西也经常拿来改头换面一番再卖将出去;二来对电影人个人来说,如果有影迷情结,这种翻拍也常常有致敬的意味在里头——就新版《倩女幽魂》的情形来看,应当是两大原因合而为一吧。由于男一号古天乐饰演燕赤霞,新版《倩女幽魂》相较于程小东旧版,最大的变化就是设置了小倩和燕赤霞的前情,在影片中,这一桥段的出现使得宁采臣成了不期而入的第三者,旧有的哥哥和王祖贤演绎的爱情杯具,在新版中则成了3P迷局。说老实话,对这一三角关系,影片并没有把人物之间的情感脉动处理的太清楚,从人物性格来看,宁采臣就是个不谙世事的纯情处男,靠卖萌和装傻赢得了风尘女小倩的好感,最后就顺理成章的JQ了,跟不离不弃守护在兰若寺的燕赤霞比起来,宁采臣与小倩之间的情感纠结毫无力量。从这个意义上讲,宁采臣在全片的戏剧结构中只是承担了一个不给力的男小三的功能,但碍于种种原因,又不能轻易删掉,搞到最后小倩不得不脚踏两只船,生离死别都折腾了两次,实有些蛇足。
另一个有趣的改变,在于小倩的身份。港版中小倩基本以女鬼的面目示人,亦即是死后冤魂不散;而在大陆近来公映的《倩女幽魂》(包括电视剧),小倩则以狐妖的身份出镜。这并非没有原因——据说在某主管部门的管控尺度中,鬼意味着封建迷信,而妖则没有直接冲击审查底线,所以聊斋题材的电影,《倩女》也好,《画皮》也罢,基本都是动植物幻化的妖孽作祟,死后不散的冤魂是断没有出现过的。
当然,我也是听说的,权当笑谈罢了,《哈利•波特》里桃金娘的冤魂满天飞,在咱们这不也正大光明给小朋友们看了吗?
(时光网特约稿件)
2 ) 一个纯金制造的垃圾袋
《新倩女》给人印象最深刻的是它的画面。不是指画面有多么绚丽,视觉效果有多么壮观,而是它采用了一种类似上世纪70年代港产古装片特有的色调,虽然通篇在黑漆漆的山谷和寺庙中转悠,却有令人眼前一亮的效果,让人想起胡金铨,张彻那些名字来。相比之下,1987年原版泛着蓝光的《倩女幽魂》经过新的数码修复,反而更像是一部拍摄于新世纪的魔幻大作,而本片要不是靠着几个大明星的熟脸,和韩国特技团队的电脑特效,时不时提醒着观众他的制作年代,真要叫人怀疑影院是不是放错片了。
翻拍片容易面对一个两难处境,如果按照原版中规中矩以新演员和新技术重新演绎一遍,容易被人说成是靠炒冷饭圈钱,除非是《霍元甲》《陈真》那种以永不过时的民族旗号作为卖点的作品;而如果抛开原版自成一体,又极易招惹原版的忠实粉丝的口诛笔伐,由于新旧版被拿来对比是完全无法避免的事,而原版的经典性又是不容置疑的,因而要想推陈出新最令编导挠头。
但对于《新倩女》,在剧情方面我是要力赞的,整个故事的框架十分有力度,完全撑得起一台魔幻大戏,既有对于原版书生与女妖爱情的忠实,更创造性的以新世纪某种颇为流行的爱情理念加入了一条支线,而且几乎与主线齐头并进,绝不是点缀,却也没有夺了太多风头。片中只有三处闪回,交代的是同一件事,但每一次当观众自以为懂了整件事的来龙去脉时,下一次闪回却能从不同角度揭示出完全不同的因果,颇有点传世经典《公民凯恩》“剥洋葱”叙事手法的精髓。影片悬念设置水到渠成,没有为了抖包袱而故弄玄虚,“糖果”,“神器”作为两个关键道具串联起了整个剧情脉络,是影片坚实而有效的母题,予人恍然大悟之感时又丝毫不觉得生硬牵强。
虽然但从剧情堪称佳作,但我还是认为《新倩女》整体水准接近烂片,原因之一在于动作。本片时一部拥有大量动作打斗的魔幻电影,在片中出演重要角色的樊少皇和惠英红都是具有二十年以上武术表演经验的老打星,但他们的戏份都不如几乎没有武术根底的古天乐,这是最大的失败。限于题材和风格,本片不能像《东方不败》那样将打斗全部处理成高来高去的空中飞行,必须要有适当的真拳实脚,古天乐这块短板的存在,使整个木桶的容积下降了大半。两片绿叶衬一朵鲜花,最后看来的效果倒像是一片硕大的绿叶努力要以它的体积盖住两夺鲜花的艳丽,这无论如何是个杯具。
但本片最大的扣分点还不在动作,而在于对白。古天乐近年出演的电影中,除了前不久的《神奇侠侣》外,就属本片的台词最为令人作呕。倒不是说那些“你要吸就吸吧,我还顶得住”之类雷翻众人,而是在我看来,本片超过三分之二的台词压根就没有存在的必要(顺便说句《神奇侠侣》中这个比例是90%)。台词的作用在于表达人物内心,交换角色间的信息,引发合理的戏剧冲突,可本片中的大部分台词完全没有起到这任何一个目的。删除影片前半个小时内所有宁采臣和小倩的对白,全部以卓别林式的默片来表现两人的关系进展,我敢保证影片传达的信息量不会有任何缺失,甚至还能让影片耐看许多。至于王丹怡栗饰演的年轻猎妖师,且不说那如同课文朗诵一般的念白风格,光是那段台词,就犯了一个所有编剧指南都力劝新手要避免的错误“不要写出重复观众和片中角色都了解的的内容的台词”。
总的来说,《新倩女》是一部有想法的作品,它没有拘泥于原版的套路,勇于开拓一个符合新世纪观众胃口的故事,无疑值得赞赏。但这样的努力仅仅停留在搭好了一个优秀的剧情框架,对于一部好电影所应具有的其他元素,本片甚至称不上合格,就像一个纯金制造的垃圾袋,面子和里子完全不相称。如果你只为各种雷人台词想博自己一笑,倒是可以去影院消遣一番,但请记得挑半价日。
文/方聿南
3 ) 杨过、小龙女、虚竹与灭绝师太不得不说的故事。
故事其实是这样的。
十六年后,杨过得知了小龙女跳下绝情谷山崖的真相后,义无反顾的跳崖而下。如果按照原著来说,他会在谷底遇到小龙女,从此二人没羞没臊的生活在一起,成为一对神仙眷侣。
但在本片中,导演另有安排。杨过在跳下山崖后,遇到了时空乱流,不小心穿越了。在谷底,他不仅奇异的恢复了双臂,还遇到了十六年前刚刚跳落至此的小龙女。拥有后世经验的杨过自非等闲之辈,他利用手中蜂蜜糖治好了小龙女的情花巨毒。于是故事得以提前圆满。
然而总也事与愿违,杨过深知自己并非这个世界的那个杨过。他忧虑、他彷徨,他不知道十六年后,等待他的将是什么。到那时,当姑姑面前站着两个过儿的时候,该当如何选择,那他又将如何自处。他终于下定决心,用自己深厚的内力运起摄魂大法,封印了小龙女的记忆。一切等待十六年后再做分晓,倘若杨过二号如期而至,那么他终将默默守护。
动用了未来力量的杨过并没有想到,他此举大大破坏了时空的稳定性。那万安寺大火,本该落塔自尽的灭绝师太也穿越到了此地。那灭绝老尼何等决绝刚烈,不然也不会拒绝张无忌的援手了。她本是好强之人,来到此间之后,为实现本身夙愿,更是广收门徒。天赋异禀的小龙女自然纳入其法眼,被抢收做的徒弟。杨过见那灭绝老尼虽刚愎自用,却也对小龙女百般呵护,便由她去了。
花开并蒂,各表一枝。穿越而来的,并非只有灭绝师太一人。那灵柩宫主,虚竹大师也来到了这个世界。这虚竹为人谦虚且耿直,穿越以后更是行侠仗义、快意江湖,当得一句大侠之称。这一日,虚竹行至黑山(世界地形已经改变……),发现那灭绝老尼在此地作威作福,不仅强抢民女作威作福,还奴役这整个黑山村。更为重要的是,灭绝座下有一女,音容相貌与其三弟媳王语嫣万分相像。虚竹认定灭绝师太定是胁迫王语嫣为其服务,便毅然决定上山除害。
哪知那灭绝师太近年来武功大进,打的虚竹节节败退。关键时刻杨过出手,击退了灭绝老尼,救下了虚竹。虚竹自然对这杨过感恩戴德,两位英雄人物相见恨晚,一时间亲密无二。但很快,虚竹便知道杨过并非正道人士,不然也不会纵容灭绝师太走火入魔般得为非作歹了。当虚竹得知杨过其实是在守护王语嫣的时候,气的胸炸了也似,遂断臂绝交,以谢当年相救之恩,从此恩断义绝。杨过无奈,只得放虚竹离去。
时间荏苒,十六年匆匆而逝。绝情谷底(黑山脚下)并没有迎来杨过二号的到来。这一日,忽有一位不速之客不期而至。这位自称宁采臣的书生,相传曾是嵩山之上一小沙弥,亦有人声称他本是京城一戏子。此中真相更待后人挖掘,此处暂且不表。这宁采臣单纯热血而富有理想,在村民的怂恿下要上黑山与灭绝师太决一死战。
无巧不成书,在上山途中,宁采臣遇到了小龙女,并以蜂蜜糖与之结识,更发展出一段恋情。后世学者无不垂首顿足,一块糖的爱情,到底是幼稚,还是荒唐,抑或根本就逢场作戏,众说纷纭。有人分析,小龙女十六年来虽然衣食无忧,却十分寂寞。而且据活死人墓揭秘档案显示,这段时间内小龙女总是噩梦连连,有人听过其梦话“灵儿不是妖,灵儿是女娲后人”。这些事情她不可能和刚愎的灭绝师太诉说,憋在心里早已成疾。此时宁采臣上山,恰好给了她一个说话之人。也有人说,是那块蜂蜜糖唤起了小龙女被封印的记忆,潜意识中,她把宁采臣当做了杨过的替身。
宁采臣本就不是什么性格坚毅之辈,与小龙女陷入爱河以后,上山除害之事早就忘到了九霄云外,他现在要做的,不过是带着小龙女私奔罢了。杨过得知此事以后大为恼火,欲将小龙女捉回灭绝身边。就在此时,阔别多年的虚竹再次出现在杨过面前,这些年来虚竹卧薪尝胆,练就了一身好本领,打的杨过满地找牙。小龙女更为虚竹多抓获。看到昔日的三弟妹王语嫣,给三弟段誉戴了不止一定绿帽,虚竹怒火滔天,认为一切都是那灭绝老尼煽动的。将杨过与小龙女监禁后,他便动身前往兰若寺,收拾那老尼姑去了。虚竹走后,他的跟班小春哥担心虚竹不敌,放出了杨过和小龙女,并告知杨过和宁采臣,这些年来灭绝师太为了控制收下众女,逼迫她们服下了三尸脑神丹,要想解救小龙女,大家必须上山打败灭绝师太。二男听后自然大怒,四人便追着虚竹的脚步,一同前往兰若寺。
于是,众多穿越者进行了最后的决战。宁采臣在小春哥的帮助下,找到三尸脑神丹的解药,杨过与虚竹一同干掉了灭绝师太。由于此战动用大量异世界的能量,使得时空变得极为不稳定。小龙女的记忆封印也被破解掉了,于是真相大白。小龙女将宁采臣推出了破碎虚空,自己和杨过穿过黑暗之门,去外域了。剩下的人留在了艾泽拉斯大陆,黑山村的村民也开始了幸福的生活……
4 ) 现代都市18禁版:《倩女幽魂》!
看完《倩女幽魂》后,回家的路上心情澎湃,并不是因为电影有多精彩,我在想的是,在80年代的那些日子里,有一群人在拍一个古装鬼片,他们当时一定想在电影里面多放点新鲜好玩的东西,却疏不知,这个电影会成为日后的经典。而在二十多年后,又有一群人在重拍这个电影,他们想的又是什么?颠覆?翻新?另辟蹊径?
还是喜欢老版的调调,天马行空,既古朴,又有新意,人物性格鲜明。而这些是新版所没有的,新版只是在努力完成一个作品,编辑和导演小心翼翼的往里面添加一些新的元素,但是却使新版的剧情伦为混乱,人物表面化,情节不够吸引人,观众情绪更不会为里面的三角爱情而影响。对新版的批评已经有太多人说了,我就不附会了。
只是在回来的路上,我突然联想起和新版情节类似的小说题材:
宁采臣是个刚刚参加工作的高中老师,他在一次做生意的同学怂恿下,去了某娱乐场所,并认识了那里的“姐姐”聂小倩。
宁采臣是个宅男,大学时代谈过一次失败的恋爱后,就一直单身,他渴望爱情,但是没车没房没有当官的家世,在这个城市属于三无人员,所以有点小自卑。
初见聂小倩,宁采臣在腼腆和羞涩中和聂小倩完成了“第一次”,宁采臣的第一次哦。聂小倩熟练而又温柔的教导宁采臣体验人生的美妙,宁采臣对聂小倩充满了感激和同情。
过了一段时间,宁采臣和同学又来光顾聂小倩所在的娱乐场所,宁采臣点名要聂小倩服务。于是在这第二次见面里,宁采臣和聂小倩有了交谈和心灵上的沟通。
宁采臣在听了聂小倩凄惨的身世后,对聂小倩产生了莫名的“怜爱”。但同时宁采臣又不断的提醒自己,他们两个是不可能在一起的。
在随后的日子里,宁采臣经常光顾聂小倩,有时是和同学来的,有时是自己偷偷来的,在那些快乐的时光里,他和聂小倩产生了一种叫“爱”的情感。但是双方都知道是不可能的,所以一直心照不宣。
好了,该燕赤霞出场了。在某个宁采臣和聂小倩销魂的夜晚,衙门的人来和谐社会了,带头的正是燕赤霞!为人民服务的燕赤霞将宁采臣和聂小倩逮个正着,一起扣回局里了。
在局子里,宁采臣和聂小倩被分别放在两个房间里审讯着,燕赤霞对宁采臣义正言辞的教导:人和妖是不能在一起的!坦白从宽,抗拒从严!
宁采臣被罚几千大洋后被家人领走,学校也通报批评并解聘了他。失去了工作的宁采臣很崩溃很绝望,但是他更关心的是聂小倩的下落。
不甘心的他去局里打听聂小倩的下落,燕赤霞告诉他,经过调查,聂小倩也是被姥姥胁迫的,现在已经送到女子看守所了。于是宁采臣奔去女子看守所里探望聂小倩,并承诺会等她出来,和她在一起。
在等待的这段时间里,宁采臣到处打零工,焦急的等待聂小倩出来。可是等到那天,却不见聂小倩的人影,后来才知道,原来聂小倩又被姥姥给带走了。
宁采臣迅速赶去那个娱乐场所找到姥姥,姥姥说想要小倩可以,但是得付个几万的赎金,否则别想见到小倩。这可让宁采臣无奈了。于是宁采臣去找燕赤霞向他举报姥姥。
但是燕赤霞也表示爱莫能助,因为姥姥的背景太深了,凭他的法力是斗不过姥姥的,上回去查处,也是上面黑山老妖的命令。现在姥姥和黑山老妖已经达成协议了,没有老妖的命令,他是动不了姥姥的。
宁采臣崩溃了,在大街上他绝望的大哭着,路人鄙视的望着他,而在另一边,黑山老妖正在兴奋的凌辱着聂小倩。。。。。。
(完)
透明作于2011.5.6下午
5 ) 《倩女幽魂》:那一刻,叶伟信只是一个影迷
纯就技术上说,新《倩女幽魂》称得上是原作的升级版。从前徐克和程小东在技术条件有限的情况下打造出来的光怪迷离的人鬼世界,在这一版当中,很多方面都有了较大程度的升级,最主要的原因当然是,有了新的技术水平和相当的投资做后盾,许多细节不用再如前作那般遮遮掩掩,而是有了直面的底气。打个不恰当的比方,旧新版《倩女幽魂》的水准比较,大致可以仿佛于两版《三国演义》(央视版和高希希版)的优劣高下了。
只是有一个疑问:叶伟信为什么要拍这部《倩女幽魂》?
在看影片以前,看到放出来的花絮说,叶伟信会对原作的故事进行很大程度上的修改,把故事的重心放落在小倩和燕赤霞的感情纠葛上。这未尝不会是一个好的改变。何况,便是原作,也是徐克从李翰祥1960年的同名经典旧作翻拍而来,但改得纵横恣肆,天马行空,遂得以在经典之外,再塑经典。变,永远是电影生命力的最重要的来源。
但看完电影以后,我的感觉却不是这样的。电影的确有加大燕赤霞的戏份,但与其说是浓墨重彩描写他与小倩之间的感情,倒不如说只是在原著故事上多加了一层前史的设定而已,与影片的主干情节——小倩与宁采臣的感情——几乎不发生实质上的关联。就像金庸写《碧血剑》中的温家五老,自家先已有了一个千锤百炼的五行阵在那里,偏要再添一个八卦阵来做辅助,除了能增加声势眩人眼目以外,我看不出还有什么别的作用。而到了影片的结尾部分,故事强行把煽情点落回到燕赤霞身上,等于是自己亲手消解了之前花了最大功夫和笔墨渲染的小倩与宁采臣之间的感情,与影片全局格格不入,我只能理解为,这是电影把燕赤霞(或者说是古天乐)定为第一男主角而赋予的特权了。
叶伟信说:从前看《倩女幽魂》(旧版),给他造成了很大的冲击。叶伟信也说:新《倩女幽魂》不是在炒冷饭。看完电影,我只能认同他的前一句是真话。新《倩女幽魂》里的叶伟信,是影迷要远多过是导演。他未尝没有想突破原版格局的野心,但因为原版的过于简单、纯粹、充沛、有力,以致新版想化简为繁,结果却只是屋下架屋,完全被原版束缚住手脚,小改动难言有功,大改动又力不从心,充其量也就是在原版的基础上做了一些亦步亦趋的填空和修补的作业而已。
叶伟信是一位好导演,这有他过去的许多好作品做证明。但新版《倩女幽魂》,虽然不乏声画之娱,却很难说是他的一次成功尝试。
6 ) 从“装逼被雷劈”说开去
文:笑镜
莫装逼,装逼被雷劈——不知道是谁搞出来的这句话,一时间倒似成了真理。这句话带动了一场网络上的群众运动,什么理想啊,爱情啊,崇高啊,忠贞啊,在人们的“真性情”面前,似乎都变成了罪不可赦的“装逼”。
这里我只谈感情方面的。
这个时代的道德标杆已经彻底被真性情颠覆了,在年轻一代里甚至出现了这样的思潮:只要以真性情为前提,一切罪,皆可赦,一切错,皆不是错,一切伤,皆是命中注定或是理所应当。
思潮这回事儿具有相当的渗透力,既然老百姓肯为真性情埋单,当官的也不用再秀骑自行车上班了,骑女明星、包女大学生倒成了真性情的行为,老百姓渐渐变得习以为常,家里若有个被包的、被养的,鸡犬升天倒也乐得轻松。万一官员落了马,大家也只是对数字忿忿不平,完全没有人去理会官员们的感情生活。毕竟那些关系是建立在真性情之上的,男人好色是真性情,女人爱财也是真性情——欲望和安全感,难道不是真性情么?
这时代,人们压根就不相信有人能克制欲望,能压抑情感,能追求理想,能保持自我。进入职场一年多的某女孩现在已经油条到让人想要喷他一脸豆浆的地步,她常常说:我以前觉得上班就是上班,可是现在我觉得,上班就是喝酒啊。
——喝酒是上班神圣不可分割的一部分。对于一个曾经自我的一塌糊涂的文艺少女已经开始习惯于说出这样的话,你说咱老爷们能不豆浆伺候么?
当初她说交际应酬好累的时候,是多么的纯情啊。
有了真性情,小三啊,二奶啊,情人啊,419啊,这些都成了理所当然的事情,所有的道德的、契约的、海誓山盟的关系都沦落成羁绊,在我们这一代,羁绊还是某种灵感的源泉,可羁绊这玩意在新一代眼中就是鸡巴,还是阳痿的那一种。
谁要是谈点儿真感情,必须忍受周遭人的揣测、讶异和不解相当一段时间,接下来就得应付各种各样来自于臭老爷们和死老娘们的或明显或隐晦的黄段子的冲击,当你终于接受感情变成了真性情的时候,你也就成了“真性情”的俘虏,接下来出差或者外办,和业务对象上床也就变成了上班神圣不可分割的一部分了。
等到新进的后辈开始谈恋爱的时候,你也会用黄段子刺挠人家了,一起出差的时候,你也会帮他叫一个鸡,而且不是和麦当劳对冲的那一种。
其实,真性情没什么不好,清闲了脑子,劳碌了鸡巴,这都无所谓,可是若是真性情到处泛滥,成了每个人衡量别人的标杆,那就太恶心人了。
话说这思潮左突右冲,瞬时间就冲破了欲望的气泡,蔓延到了文艺作品里。
孙悟空就是第一个被格式化的角色,人家好好一个从石头缝里蹦出来的世间灵物,没招惹你子宫、阴道啥事儿吧,你非得把人家往这里头扯,好在这部电影终归是把调子拉回到了理想主义和神圣爱情的装逼小道上了,可问题是:谁记得老孙去西天取经?大家只记得大圣说:曾经有一段……大家只记得,紫霞仙子真性感。
话说一个花坛若是被人尿过一次,随地大小便的人必然蜂拥而至,被尿了的西游记,显然成了真性情的殖民地。接下来,唐长老也被某人彻彻底底的格式化了。
取经多无聊,爱爱更逍遥。
话说2011年,叶伟信同学开拍新版倩女幽魂,打出来的招牌无非也就是真性情,这次被格式化的是胡子拉碴的燕赤霞。这片子到底说了个什么事情,其实在前边两版早就说清楚了,如果说要凸显真性情,87版的剧本设计就近乎完美了,在那一版里燕赤霞是另一条故事辅线的驱动者,让整个片子不脱离如今被称为装逼的正义至上的主旋律,如今新片主线和辅线拧成麻花,大家一起疯,大家一起爱,ok的,真性情!至于谁赢谁输,有什么重要,只晓得电脑特效的裆下偷桃这一招,比午马那老头耍起来梦幻多了就行了。
莫装逼,装逼被雷劈——很多人现在觉得,修行这个事儿其实挺装逼,你燕赤霞也是站着尿尿射三尺的肛肛男儿,面对一个江山如此多胶的女妖精,合着就是那个年代的av女优,你能不动凡心?
说实话,这二年,真性情的人让我有点干哕。因为这些个真性情完全变了味儿~
我敲着敲着,隐约想起当年张学友好像也演过同一个系列的某一部片子,作为一个修行人士,也是大动凡心,叶伟信这不根本就是炒冷饭么?想到这里,也就闸住吧。
最后还是叨叨一句,莫装逼,装逼被雷劈,可是当莫装逼也成了一种装逼,你说这个雷该怎么劈呢???
只能说再怎么样也打破不了我心中设定的定位了的形象
人家这是一部现实主义题材的知识青年下乡搞小三,小倩就一位淫荡村姑,雷点伴随着笑点到了过火癫狂的地步,天雷滚滚却也娱乐性十足。以商业性和娱乐性来看,这部电影还是相当成熟的,只是和旧版相比,咱伤不起!★★
当树妖姥姥风情万种地攀在猎妖师怀中说了一句,“你忘了么?人家的名字叫木姬……”——我顿时明白了,这是一个关于日本拖鞋的鬼故事……
看完觉得刘亦菲演聂小倩还算有点味道,形象气质不赖,就是少了祖贤的一些妩媚和缥缈感。但还是要感叹一下:现在的电影人,别再糟蹋经典了,这样的翻拍伤不起啊。新版是哪个编剧想出来的”爱吃糖“这个NC可爱多剧情?
给块儿糖就能骗走的姑娘你伤不起!!!!!!!!
刘亦菲、余少群都是具有古典气质的人,但无论是演技还是眼神两人都无法超越张国荣和王祖贤,这是不争的事实。不过新版还是注重了故事和细节的严谨,而燕赤霞的重新杜撰却让我不禁想起了古天乐在《单身男女》中的三角恋。
“如果你还想要,我想我顶得住”——您是能顶住,可我顶不住啊⋯⋯
一星给惠英红,刘亦菲的台词功力真的有够差的!!!!!片尾曲响起来的时候,好想哭啊!!!还我王祖贤!!!!还我哥哥!!!!
本片最大的亮点是“纪念张国荣先生”这几个字
就凭燕赤霞和小倩有一腿,这戏就要崩盘。哥哥要活着,非眼都瞎了。
借某位仁兄的说法:您跟祖贤姐姐差了十万八千零壹里,一个跟头都翻不过来
观后感:刘亦菲属于永远的15岁。冰肌玉骨,飘若惊鸿,长身玉立。。。。呆若木鸡。差不多10年过去了,除了鹅蛋脸有四方趋势,以上词汇依然适用。
太低龄的编剧和对白,不适合20岁以上的看
长得像鬼的人 不代表她就一定可以去演鬼
古天乐演的不错,宁采臣这位演技不行,小倩不够妖。
以后只要有刘亦菲我都不看了
在东北话里,燕赤霞与宁采臣的关系被叫做连桥。很佩服编导的同人能力,非把一纯洁的爱情故事改成狗血三角恋。即使不去比较演员的表演,剧作方面也有很多问题。在原版的基础上,这是一部拼命做减法的电影。勉强能看吧,也就勉强能看了。唯一的亮点就是徐锦江的角色
昨天晚上看《倩女幽魂》惊奇的发现原来燕赤侠跟小倩有一腿,宁采臣是第三者,小倩是狐妖,最后小倩选择了燕赤侠跟黑山老妖同归于尽,小三宁采臣最终没转正,而宁采臣和燕赤侠骗得小倩到手原来都是靠的糖果,oh,sugar sugar 小小的瑞士糖,快乐齐分享!
'60版看故事,'87版看脸蛋,'11新版看吐槽……真会与时俱进。
一部魔幻片弄得跟个超长版的网游宣传片似的……但看得出导演还是很有水平的,另:刘亦菲你就是块木头!!