志明与春娇

想看一部好的爱情片，现在根本就是个奢望。浪漫爱情喜剧们一年不如一年，只能不停翻出老片子聊以自慰，新片要么看个头就猜到尾（《岁月神偷》），要么主角一方讨厌得想让人掐死（《杜拉拉升职记》），或者整个剧情狗血得让人不忍释看（《和莎莫的500天》），看到关键处你浑身抽搐想站起来马景涛咆哮一声：操你妈两个神经病（《如梦》）。导演们越来越不懂怎么诠释爱情，他们越想一本正经说明人间还有真情在，越能拍出一种哭笑不得的爱情。怪世界变化太快，梁山伯与祝英台根本解释不了已经千变万化的男女关系。

直到我昨天坐在电影院，以一颗毫无期待的心看完《志明与春娇》，女主角杨千嬅最后脆生生骂出一句“你个扑街”，大笑之中很想拍手鼓掌，终于有人拍出一部电影，表现现代人的恋爱方式，不老土不口号不主义，呼吸之间轻松搞掂。

曾经我一个失恋的朋友说：为什么就不能谈个最纯粹的恋爱，我想对她好，好到把什么都给她，喜欢她就跟她结婚。我听了浑身鸡皮疙瘩，老实说情圣在这个时代并不太受欢迎，这种类型的情圣基本会让我有一个困惑：大哥你除了谈恋爱没有别的事情要做啊？传统的爱情观即喜欢就铺天盖地，将地球变成两人的小世界，这种恋情自然需要仪式般的一见钟情，撕心裂肺般的折腾，暴风雨中大喊大叫，吵架时抱头痛哭。每每看到这样的爱情片，我总觉得最high的其实是导演和演员，他们成全了自己情圣的梦想，唯独观众们肝颤万分：这他妈俩脑残。

彭浩翔塑造的志明与春娇，一如从前他电影中人物，每一个似乎都能在香港街头信手拈来。看到余文乐那副打扮，我就想起大学时那班港澳生，看上去很拽，接触时很nice，久了发现他们很傻很天生，远不如内地生心思繁复。杨千桦的BA形象十分成功，一半是海水一半是火焰，海水那边对谁都是淡淡一笑，随时准备拒人千里之外，听到喜欢的男人要为某女戒烟，立刻拿出港女精神，说一句：好啊。目前港女精神已经成为剩女精神，剩女们听着各种坏消息，都能若无其事微笑着说：好啊。火焰那边则是看到火苗立刻燃烧，忙不迭问对方：你约我？你约我？你约我啊？

看志明与春娇谈七天恋爱，仿佛一间北京饭馆名称：太熟悉家常菜。志明说，他很难说出我喜欢你这种话，我相信无数人点头同意这个说法，我喜欢你，我爱你，这些句子又肉麻又肉酸，速食时代放几天就会变质，再拿起来犹如参观呕吐物。

如今爱情需要云淡风轻，轻易不谈爱，喜欢就短信啊，约会啊，见面啊，聊天啊。现在大家都那么忙，要是不喜欢你，干嘛还要浪费时间在你身上？有那时间为什么不去勾第二条女？

杨千桦猜了很多遍，你是喜欢我，喜欢我，还是喜欢我？最后她放弃说：我好累啊，你到底想怎样？真的，时间宝贵，与其猜来猜去，不如直接问一遍，要么死心要么欢心。最怕的则是太上心，轻易要签18个月合约，等于发对方一张合同书，你签还是不签？据说陈升搞过一场演唱会，提前一年预售演唱会门票，仅限情侣券，男女各执一张，演唱会当日需两张一起方可入场，一年后场内空出很多位置，这场痴情的演唱会名为：明年你还爱我吗？

可是痴情多累，我们不争长短，只争朝夕，就连床也要赶紧上，以便试验大家性上合拍吗？这个很重要啊，难道谈个一年半载才发现尺寸不合适，太浪费感情了嘛，必须你家我家如家三选一。至于那些因为意外没有上成的床，表面可以演绎为浪漫，背后一定是男的那天不行，女的当时来了大姨妈，于是患难见真情，激情稍缓变真爱。

爱情本来就应该是一场小情小趣小玩意，好比《变形金刚》中宅男爱上机车女那是性诱惑使然，而他为了她要去死那就是导演发梦。情侣之间除了我爱你，说得更多的其实是：你个扑街，你去死，滚，滚回来……

抱歉爱情已进入三级时代，充斥粗口上床儿童不宜十八禁，我们没空去做那些小清新的事情啦，那些玩意你早恋的时候不就该搞完了么？

　老书里讲一个性急的人去吃面，还没到门口就喊：“怎么还不给我上面？”
　　老板端了面来，“哗”一声全倒在桌上。“你吃起来太慢，我还要刷碗呢！”
　　急性子回家跟老婆抱怨这事儿：“真是气死我了！”
　　他老婆一听这话，火速卷上行李卷。“你都要死了，我得赶紧改嫁。”
　　果然就改嫁了，没成想洞房第二天就被撵出来。她问后夫凭什么，那男人回答：“你还有脸问我？我白娶你了！今儿一早也没给我生个儿子！”
　　
　　古人吐槽急性子还是很有一套的，今人就不同了。城市里到处是行色匆匆的人，凡事一定追求更快、更快和更快。既然其他事情都要速成，没理由感情婚姻上拖慢进度——这听起来也非常合理。
　　
　　有刚满20岁的姑娘吐槽异地恋好辛苦，我们一干哥哥姐姐围坐一圈，深以为然地频频点头。劝她要么想辄胜利会师要么做好最坏打算的话哽在喉头，几次要涌出来又咽下去……大家互相交换个眼神，心照不宣。
　　
　　再见她是冬天了，街边偶遇的。她像是已经在几个月里经历了前世今生，英姿飒爽地甩甩长头发：“分手了！”她穿一件挺括的长大衣，用细高跟噼噼啪啪砸着脚下的冰层，动作跟着语气抑扬顿挫。“非让我再等一年。一年？一年之后我都多大岁数了？”
　　
　　我额头“唰”就一层汗。内心OS可想而知：一年后你多大？也不过21岁吧。
　　
　　当然，他究竟为什么让她等，我们不得而知；她的取舍也自有她的道理，外人不好妄加评价。不过她的话倒是让我想起一个段子里俩人吵架，男孩负气转身走了，女孩冲着他的背影哭喊：“你走吧！找你89年生的老女人去吧！”
　　
　　我们的时代有不少弊端，只有一点好，就是年轻人已经不再对内心的渴望和自身的短板遮遮掩掩，多了许多坦荡、潇洒和直接。一次翻版权公司的书单，挑了几个出来，把书名发在人多的群里吼大家来谈谈第一印象。几本书马上脱颖而出：《30岁前嫁个小小有钱人》、《三个月摆脱单身》……有人甚至已经等不及书出来，“非常想看！书名非常吸引人！”
　　
　　想想也没什么，既然英语班的大海报上敢写“3天搞定六级单词”、“7天速成高分GRE”,为什么三个月还不够人家“脱光”？
　　
　　通常来说，女性对年纪还是要敏感一点儿。年轻姑娘会给年龄设几个“坎儿”，比如25岁，比如30岁。再怎么说不在乎，对这个数字还是忌惮的，近乎是一种大限将至的紧迫感，与是否经济独立、事业成功、驻颜有术都没有直接关系。事实上，在相亲这件事上，30岁往上的确不如“2字头”的选手有竞争力，男方很可能一听数字就没有了见面的热情，介绍人再怎么磨破嘴皮子也改变不了那似铁郎心。
　　
　　这么说来，或许20岁姑娘对年纪的焦虑是一种睿智的未雨绸缪。
　　
　　到了一定年纪还没娶妻成家的男人，压力也不见得小。我听过不少30岁挂了零的男人吐槽说常被爹妈碎碎念，已经到了每相亲见了第一面回家就被催问“能结婚吗”、“什么时候能结婚”的地步，实在不胜其扰。惹急了也跟父母拍桌子，“才见几次啊就结婚？！难道你们当年刚认识就结婚了？！”老妈妈当即双眼含泪，满脸写着“你个不孝子我生养你容易么到这个岁数不让我抱孙子就够不对了居然还吹胡子瞪眼到底是想怎样……不过妈妈原谅你只要你理解妈妈的苦心”之类千回百转的复杂表情。大龄儿子立马自惭形秽愧悔万端，蔫儿下来忙不迭地承认错误了。
　　
　　影视作品里的急性子是另一个套路，表现形式基本就是你看我一眼我看你一眼，“嗖”，上床了。观众对此早已表示毫无鸭梨，不管文艺片、商业片还是美剧、韩剧各种肥皂剧，万变不离的铁律必须是女主角吐水就一定是怀孕，吐血则必死无疑，一男一女总是在还没怎么样的时候就上了床……长此以往，没在电影开场半小时内或电视剧开播三集内上床的，反倒让人浑身不自在——怎么还没上床？！这俩人到底要不要在一起？！
　　
　　从“喜欢”到“爱”，可能是一瞬，可能是许多年，更可能永不到达。扯着无辜的花瓣问“ta爱我？ta不爱我？ta爱我？ta……”固然傻气到不可告人，却也是值得珍存的财富，因为那种怯怯的猜和怕，甜和苦，往往如奔流的岁月，一去不回，错过也就错过，越过也就越过。性很美好，却是另一种好，酒不能替换茶，海不能取代湖。
　　
　　“赶时间”这个说法本身就有问题。我们是被嵌在时间里的，赶不上，也甩不脱，时间与我们同在，也与我们平行。电影不厌其烦讲着时光旅行的故事，每个都动人心弦，或许恰恰因为我们对她无能为力。

《志明与春娇》里，两人到了酒店，志明只是抱着春娇睡下，并没做什么。“有些事不用一个晚上都做完，我们又不赶时间。”虽然事后证实这只是志明不巧刚被撞到关键部位的托词，在那个当下，这句简单的话语在酒店绮丽的陈设里盘绕着，像温柔的气雾久久不散，足以打动一颗女人心。酒店窗外是永远行色匆匆的人们，这城市灯红酒绿，有些人没爱过就老去，有些人没恨过就逃离。浪漫的大床有过多少娇喘，此刻却只听见彼此静默的呼吸……他们真的很不赶时间，在续集《春娇与志明》里仍在乐此不疲地分分合合。
　　
　　《春娇与志明》的主题曲开头这样唱：
　　When minutes become hours
　　When days become years
　　…
　　分钟奔流不息汇聚成小时，日子与日子终会叠加为年……好在我们不赶时间。
　　
　　跟急性子的故事一起读到的，是这样一个故事：
　　暮年丧妻，续弦祝氏，甚少艾。然祝以非偶，每日攒眉。卢见而问曰：“汝得非恨我年大耶？”曰：“非也。”“抑或恨我官卑耶？”曰：“非也。”卢曰：“然则为何？”祝曰：“不恨卢郎年纪大，不恨卢郎官职卑；只恨妾身生太晚，不见卢郎年少时。”
　　
　　如果时间真的可以任意回溯和追寻，你打算去寻找什么？

SDMS评分：89.5 分

 

      24号晚上坐在香港会展中心的演讲厅看完《志明与春娇》的首映，我坐在座位上还多愣了一会儿，然后和坐在身边的台湾影评人麥先生说：“好久没看到这么好的香港电影了。”他“嗯”了一声表示赞同。从《月满轩尼诗》、《分手说爱你》再到《志明与春娇》，今年的港片从一开始就显得非常的强劲，如此下去，可以预言，2010年对于香港电影来说，可能会是极其重要的一年。

      想到现在的彭浩翔，让我很自然地想到去年的昆汀·塔伦蒂诺。为什么呢？两个人都是怪才，并且在我看来，他俩一先一后地将过分强烈的个人风格锻造成了一种可以称为极致的个人艺术。如果说过去我们喜欢彭浩翔的电影，是因为“他有绝佳的搞笑台词”或者是“他有离奇到离谱的情节创意”。那么就如同昆汀在《无耻混蛋》中，将话痨从“目的”转化为“手段”一样，彭浩翔的搞怪也从“形而下”走到了“形而上”。

      这一步的跨越，就像是一条无限长尾地接近X轴的抛物线，突然从负到正，这里蓄积的个人能量是无法估量的。我不清楚彭浩翔是如何做到这一点的，但是从《志明与春娇》之后，我想，观众对彭浩翔的认识将要发生质变。这种质变，就像本·艾弗莱克在07年拍出《失踪宝贝》一样。

      《志明与春娇》的故事情节几乎不值一书，一男一女因为抽烟而相识，继而擦出火花，而在更进一步的发展之前，却出现了某种像是阴谋论般的你躲我藏，直到最后，在香港提高香烟售价的那个夜晚，两人的感情僵局被冲破。其实我更喜欢这部电影的英文片名《love in a puff》，很清淡，也很贴切。

      这部电影的格局很小，就像所有彭浩翔的其他电影一样。从“抽烟”而出发，这个点选得非常的自然。不过这并不值得惊奇，彭浩翔电影一贯的特点就是起飞总是很平稳，而在降落的时候，却难免总有颠簸。但是《志明与春娇》这部电影从头到尾都没有任何的杂讯，这种处理的精巧简直不像是一部香港电影该有的素质。整个观影过程，如果要说个人的体验，我觉得更类似于观看贾森·杰特曼的《在云端》。

      彭浩翔的镜头语言一直很干净利落，有些人拍电影是大刀阔斧的，但有些人就是玩小刀的。看贾森·杰特曼的电影镜头，感觉就像是小刀削苹果，一圈又一圈，皮也不会断，削完了就是一串。而彭浩翔的镜头语言则散乱的多，但是乱中有序，就像是雕豆腐，这一刀那一刀，雕完一看，是个美女，也许还露出大半个乳房来，结果算是三级片。《志明与春娇》又是三级片，18岁以下不能看，多让人无语？这可是一部喜剧爱情片。

      搞笑并不难，难的是怎么让搞笑搞得有意义。很多人会迷失在自己堆砌的笑料中，找不到电影的方向，而彭浩翔在《志明与春娇》中，从头到尾脑子都非常清醒。他非常确切地知道自己要什么，自己可以玩什么。这种从容不迫的感觉，打个比方来说，就像开车，有人要时刻挂念着离合油门，差不多时间了，挂个三档吧；而彭浩翔现在已经可以一边开着车，一边拉开窗子抽上一根。

      当然，这与麦曦茵和他所合写的成熟剧本也不无关系。麦曦茵对于剧本创作有一种异于常人的观察力和天赋，这一点其实在她的前作《烈日当空》中已经展露无疑。我相信，彭浩翔和麦曦茵都是很懂爱情的人，不然他们对于一场感情什么样的时候该有什么样的火候，不可能拿捏得如此准确。至于那些让人拍案称奇的绝妙对白，更是近年来的港片一绝，倘若我仅仅是将剧本复制黏贴一遍，我相信大家还是会看得捧腹大笑的。而搞笑背后的那种相互试探的猜忌，那种偶尔流露的温情，才是真正的大智慧。

      此外，不必多说的是，杨千嬅和余文乐的表演都非常的精彩，看起来就很本色，几大配角也是各司其职，任务完成得相当圆满。一个成熟的剧本，一群合适的演员，再加上一个小宇宙大爆发的导演。我可以很负责任的说：《志明与春娇》是彭浩翔迄今为止最好的电影。也是从《无间道》之后，我个人最满意的一部香港电影。

三月底在香港看《志明与春娇》，那时候它风头不比《岁月神偷》，而内地正处于《月满轩尼诗》的预热阶段，我的第一印象也有所落差。时隔三个月，当《志明与春娇》以湿身过河的方式北渡上映，它所引发的骚动反响依然是非常有限。这一切可能是三级片净身惹的祸，也可能根本就不是，毕竟爱情小品的市场也就那么巴掌大的地方。

然而当我重新回头来看这部电影，这才发现彭浩翔已经成功地达到了他的目的，他极其准确地抓住了年轻人的心思，围绕抽烟和恋爱大开玩笑。一边关注下三路一边猛刮纯情风，表里斯文内里OPEN，谈情说爱还特别好笑。甭管《志明与春娇》是一部爱情片还是咸湿片，问题在于它怎么能呈现出两种截然不同的气质？我还纳闷一些细节问题，为什么许多女观众会觉得那条I MISS U的短信小花招很感人，而我跟一朋友会在他们同声唱起《最后的玫瑰》时感动到不行。讲的都是爱，可表现出来的东西就是不一样。因为男的更在乎来感觉的那一刹那，而女的更关心交往过程中的一举一动。说到底就是男女差异，好比志明与春娇互相猜测对方心里，你退我进，你进时我又退了，实在麻烦。

在特定的年轻人群里面，《志明与春娇》取得了近乎一致的惊人好评。上海电影节时候，我看着从上海影城一厅走出来数百名观众，他们面带笑容，其中一些赶紧跑到了大门口，抽根烟、借个火，呼出几缕烟，发一阵感慨，显然这部片子让他们满意不已。

《志明与春娇》能在近十年的香港电影里排在一个什么样的位次，我无法确定，但没有另一部爱情电影能与它的气质有一半相似，这个我可以肯定。人说港味港味，不是讲点粤语、去个茶餐厅就叫港味了，猎奇时代早已结束。这部电影发生在一个真实的香港，有每天结伴抽烟的上班族、有遭遇情感危机的大龄女，有随意的粗口有俯拾即是的笑话。不比不知道，号称金牌编剧的岸西和那部《月满轩尼诗》就像温室栽培，雾中花水底月，完全与当下时代脱节。

不过事情都是一半一半，质疑彭浩翔的声音在这些年里从没有消停掉过，说他有小聪明没有大智慧，说他有小情调没有大才华。单从爱情片领域入手，彭浩翔确实没有王家卫那自成一体的影像风格。再到三级片领域，彭浩翔更像是故意犯上，探触底线。然而彭浩翔自有他独特且优越的一面，他的电影表现得非常亲民，体贴舒服，没有任何架子。许多段子就来自日常生活，说的也是身边出现的形色人物。毕竟单就《志明与春娇》的情节来说，它依然只是一件破事儿，满地的珍珠贝壳，被一条抽烟的线索给穿了起来，没个高潮没有大场面更不见裸露床戏，这在一般香港电影里简直是不可思议。现在是什么年代，甄子丹还能打得动就拼命接片，没有个卖点谁敢出来道上混？所以在题材上，《志明与春娇》基本是个没有卖点的电影，烟草公司也是有苦说不出。

那彭浩翔到底图什么？他也不曾想过电影票房能逆市爬升，他所做的只不过是把一个想法投影放大，用不同的段子组成了一部爱情电影，就像他年轻时拍自制短片，一步步实现自己的大小想法。也许片中爱情有很多试探与暧昧，阴晴不定，但彭浩翔有一些态度是绝不暧昧。在贴上三级标签之前，《志明与春娇》本可以通过修改台词来规避这一切，可彭浩翔选择了坚持。这是一个缺乏好演员的港片时代，在余文乐与杨千嬅身上你可以挑出不少毛病，但你恐怕要花上很长时间才能想起上一次他们所演的出彩角色。他们不需要做到有多好，而是只需要作对就可以了。

几乎每一部彭浩翔作品都在有意识地触动一些东西，比如禁烟很容易会打成禁言二字。只是相比较于公益宣传里的严令禁烟，《志明与春娇》的男女话题无疑更有爆炸影响，毕竟这是一个充斥了各类两性作家的时代。他们能从大脑和下半身同时进行思考，从劈腿到小三，无所不谈，什么都不再是秘密。可以注意下电影所选择的片名，彭浩翔有意借得这俩人名，把世上所有男女给代表了。虽然在这个社会里，没有人知道自己到底想要什么，每个人都在等待别人来告诉他答案，然后照做，但彭浩翔没想过要告诉观众什么。他没有鼓励年轻人赶紧行动，反倒通过志明与春娇身边的朋友们说，谈场恋爱不容易，照顾一个人也不容易。话说烟鬼们结伴出来抽根烟也不容易啊，这段七天的爱情好像只是从暧昧中逃脱了出来，没有尾声。

环看我们四周，这是一个爱情饥渴的时代。由于物质压力的存在，相信天长地久的人越来越少，要么就当下傻子被骗子骗。世上可能还有门当户对这回事，可惜那一定不是你。《志明与春娇》里的主人公就是这种普通人，男的没有什么大笔钱财，女的没有惊世容貌，他们只求谈一场像样的恋爱，不需要负债一般去面对身边伴侣。他们用抽烟的方式来排遣寂寞，打发时间，内心里所渴望的依然是象征真爱的玫瑰。

如果有个不大正经的烟鬼突然赠你一束玫瑰，看不出假意还是真心，你愿意收下么？【国际先驱导报】

悲剧点的说法是：家豪的今天无非就是志明的明天。

除非结婚了，否则，缺乏约束力的恋情，无论坚持时间有多长，最终也还是有提起行李箱来哭泣道别的那天——彭浩翔这个滥发善心的死扑街仔，三级片根本不是他的本意，他想讲的其实是关于现实生活中潜藏着的冷峻可怕之物：觉得这些场景、这些对话、这些情感越真实，就越有可能在我们的真实中面对首句里那“昨天-今天-明天”式的阿鼻轮回。男男女女，情情爱爱，能有几个五年，几个八年可供消磨？有个女性朋友这样评价了，说“她需要的只是安定的生活以及兑现承诺”（在此我拒绝说明她所评价的事情）。这是女人的角度，说得很好，不过漏了“永远”二字：这就掩饰了一切爱情故事的悲剧本质。

愿发的牢骚都在上一个关于《不忠》的评里说尽了，谈感情事，看到这些文字的你们我们，能说的都有不少。当然，生活中却并不常能看到丘比特飞碟在夜空中兜着圈子飞过——电影究竟说了什么？是说没有永恒的爱情么？肯定不是：因为这个道理大家都清楚得很。彭胖子关心的，其实主要是爱情到来的那一刻：玄物百相，自古以来言说不尽、众说纷纭。人人都觉得自己曾经拥有过，人人所见又都不同。伟大、神秘、形而上：说爱是香烟，销魂又损肺伤身，不坏，片子里也有这么样线索在，故事本身也是这样开始的，但这不是本质，就像帕累托在《精英的兴衰》前半本里反复唠叨的那类“事后系统化的、看起来体面，但实质却错误的原因”那样的。这个故事和香烟有关系，这是肯定的。但也可以是和酒有关系——比如好多年前的《千杯不醉》。烟酒什么的，都不是根本，不用再猜，挂个“表象”的标签，带过了就是。

爱情在《志明与春娇》中的具象，以我的角度看，大概应是两人晚上去大围买烟，被困码头后的大桥上时、说定要戒烟并且开始给朋友打电话推烟那会儿，夜空中慢悠悠闪现的丘比特飞碟。这和之前春娇有些突兀地提起“飞碟”这件事，并且给了志明电邮和电话号码等的情节是呼应了的——片尾那表面上的、在玩干冰马桶时关于爱情到来那刻具体时间的讨论，志明说是发现对方为自己绕路，觉得对方喜欢自己那会儿；而春娇却说是那晚在钟点酒店里，志明不急于办事让人觉得可靠那时。当然，看起来挺美好——实际是因为余文乐那话儿被某车后视镜给撞坏了。显然，过去了的事情没有假设，看着女人病着还不能压抑兽性的，那是禽兽：大概彭胖子知道男人都是禽兽，所以再次滥发善心，先让男人老实点儿。于是便同时兼顾写实和温馨了，三级片何安呐！

请注意，穿插采访镜头时余文乐说的话十分重要，连结了此处的解说疑惑，提纲挈领，让整部片子的主题架构顿显完整——他说（大意）：交往的时候，先是这时候男人对女人有了好感，然后那时候女人对男人有了好感，时间上不统一，所以……所以怎么样？采访掐断了。这其实是导演出的道智力题：所以两个人如果想能表白心迹、走到一起，必须得有一个心意彼此交合的时刻才行。在这部片子里，就恰恰是志明在细雨朦胧夜的大桥上揭秘i miss u!的密码时，那时两人走得最近，于是丘比特飞碟就在那时恰到好处地飞过了。

一切没有巧合。

是的，谜题解开了，过眼种种都很显得温馨、快乐、圆满。不过，我此刻想着的倒是那位可怜的家豪，这个被劈腿的似乎是为了让片子不带虐心属性而被刻意描绘得无趣了的男人——在五年前的某天，他和春娇的生命里，应该也曾有同样一艘丘比特飞碟飞过吧？

彭胖子用心险恶呐！