疾速追杀4

从2014年第一部的悄然问世到今年第四部在全球翘首以盼中上映，疾速系列走过了将近十个年头。在这近十年内，疾速系列凭借鲜明的风格，成为动作电影界的一股清流。在对该系列进行总体回顾前，有必要先考察好莱坞其他动作电影的发展，以更好地找出疾速系列成功的原因。

一、历史：从趋同泛滥到标新立异

新好莱坞时期结束后，上世纪80年代至今的好莱坞动作电影在本人看来有三条趋势，对应了三种不同的风格。第一条是硬汉风，其代表人物有史泰龙、施瓦辛格、布鲁斯·威利斯等，他们所展现的是传统上的男性美：肌肉、粗犷、有力，同时贡献了兰博、洛奇等经典角色。而这种硬汉形象在当下也经常出现，如范·迪塞尔，巨石强森，杰森斯坦森等等。第二条是科幻风，实际上这不属于狭义上的动作片，但不可否认的是科幻动作片已成为一种潮流，从早期的星球大战、黑客帝国到近些年的变形金刚、头号玩家、阿丽塔、信条乃至各种超英片，无不体现出特效的地位。最后的一条也是疾速系列走的道路：特工/杀手风。这类电影的主角多半带有专业背景，不是职业杀手就是退伍老兵，经典的三大特工系列（《007》、《碟中谍》、《谍影重重》）以及诸如连姆·尼森的“营救”系列和杰拉德·巴特勒的“陷落”系列，主角设定基本上大同小异。

西装暴徒的代表人物之一：杰森·斯坦森（图片来源：《玩命速递》）

用“趋同泛滥”来形容也突出了好莱坞动作片流水线式生产给观众带来的审美疲劳。按百度百科的定义，惊险动作片是好莱坞“拳头(暴力)加枕头(性爱)”哲学的经典体现，而内容其实是非常同质化的：枪战、飙车、狂轰滥炸，套路基本一致，以至于出现了让人眼前一亮的片段时都能大幅提升影片观感甚至为人称道，比如《王牌特工》、《极寒之城》、《惊天营救》里的长镜头片段。

那么疾速系列是怎么突破这种同质化的呢？其实疾速系列是一种“复古”式的动作片，甚至有人用“文艺复兴”来形容；而这种类型正随着特效的泛滥和专业动作演员的减少而消亡（正如成龙、李连杰等功夫明星后继无人）。疾速系列成功的原因正是这种复古与创新，后文将从风格、剪辑、摄影等方面详细分析。

二、风格：东方元素的嬗变与交融

疾速系列的剧情称得上“极简主义”的代表，以至于出现“一条狗引发的血案”之类的段子。但实际上，第一部更多是一种试水，“杀手宇宙”的构建随着第二部开始逐渐扩大，并且体现出一种强烈的东方化。主人公John与其说是一位铁血硬汉，不如说是一个谙熟杀手世界规则的绅士，他坚定地贯彻着这一社会空间内的规则，当然在贯彻的同时他也因为自我原则突破着这一社会空间内的种种要求[1]。于是我们可以看到John在遵守着杀手世界的规则时又在不断与自己的原则产生冲突，第二部中拒绝血契导致住宅被炸毁，到最后大陆酒店内破戒杀人，让John更具有一种被迫出山、快意恩仇的侠客特质。

并且在系列中我们能看到非常多的其他族裔，如John的家族身世、日本杀手，以及大量亚洲族裔刺客，都在重构并丰富着杀手宇宙，第三部的《突袭》BOSS组、第四部的甄子丹和真田广之都让人印象深刻。剧组在场景上的设置也别有用心，如第四部中的日本大陆酒店，在象征着纯洁与高尚的樱花树下杀戮，多了一分东方式的禅意。在一些动作桥段上导演也突出了一种浪漫化，如第三部中John组装左轮只为开出一枪，实际上并不 “写实”，而重在表现；在大陆酒店内不得杀人，第二部中前一秒拼得你死我活的二人摔入酒店后旋即相约酒吧，更凸显了江湖式的浪漫。

好莱坞动作电影的发展深受上世纪香港功夫电影暴力美学的影响，彼时吴宇森、袁和平等一批武指进入好莱坞，让本没有任何武术设计可言的好莱坞动作电影有了翻天覆地的变化，也深深地影响了如昆汀·塔伦蒂诺等导演的风格。从疾速系列身上我们仿佛能看到在当下渐趋没落的港片的影子，可以说是另一种方式的复古。

日本大陆酒店：樱花树下的杀戮

三、剪辑：动作序列的连贯性

前文曾提到过的同质化在剪辑上也有体现。70年代末美国一批拍MV和广告的导演进入了电影行业，镜头剪辑的频率不断加快，快速剪辑和碎片剪辑也在动作片中发扬光大。这里以最为经典的碎片式剪辑动作片《谍影重重3》为例，手持摄影+快速摇甩镜头+大量近景和特写+无缝剪辑营造出极为紧凑、凌厉、紧张的观感，凭借其高超的剪辑该片也获得了第 80 届奥斯卡最佳剪辑奖。下表是意大利那不勒斯海关办公室的一段戏，整个片段用了23个镜头，且基本都为近景和特写。而影片中段在摩洛哥与黑人杀手的那场对决戏更是经典中的经典，无论是运镜、配乐还是剪辑上堪称登峰造极。

那不勒斯海关办公室动作段落分镜表（资料来源：郑汉民.碎片剪辑,动作剪辑的另一种可能——以《谍影重重》系列电影为例）

谍影重重3 (2007)

8.8

2007 / 美国 德国 法国 英国 / 动作 悬疑 惊悚 / 保罗·格林格拉斯 / 马特·达蒙 朱丽娅·斯蒂尔斯

可以说伯恩这一特工形象的塑造离不开这种剪辑方式。而疾速系列则反其道行之，更偏好用完整的广角镜头展示动作序列的连贯，让观众看到John的每一个具体的肢体动作和招式。下面重点分析第二部中John在罗马废墟刺杀意大利家族女王后的一段枪战戏。

镜头1：John从人群中冲出来并干掉数人。整个镜头长13秒，中近景

镜头2：转为越肩视角，时长8秒

镜头3：再次转变为正面视角，时长15秒

John拿到步枪后进入第二阶段。由于步枪特性镜头转为中远景，且穿插了多次John更换弹夹的镜头

换上霰弹枪后进入第三阶段。这里同样是一个长达数十秒的段落，且加入多次越轴镜头，左右开弓

可以看到这一段从手枪到步枪再到霰弹枪的动作戏展示的是十分连贯的。导演尽量在一个镜头内完整展示John击杀数人，以体现杀戮的快感；同时不断切换正面视角和越肩视角，以避免观众审美疲劳；并且镜头的跟、推、拉集中在John身上以及小兵被击杀的瞬间，主次分明。当然完整镜头也有缺陷，并且为很多人诟病的地方也存在：基努的近身戏其实并不流畅，甚至有些迟钝。尤其是第三部结尾与突袭二人组的PK，这种缺点进一步被放大。当然对于年近六十的非功夫演员来说能完成这些动作已经不容易了，因此枪斗戏才是系列最出彩的地方。

四、摄影：黑暗中的“夜魔”

暴力美学电影中的光线控制一直是一个比较繁琐的问题；经典时期的暴力美学电影中最突出的影像风格便是低调摄影[2]。低调作品通常采用侧光和逆光，使物体和人像产生大量的阴影及少量的受光面。在疾速系列中，绝大部分的动作戏都是发生在晚上，一来符合John“夜魔”的称号，二来为灯光师和布景师提供了更大的发挥空间。系列在夜景上也采用了很多逆光、侧光乃至低调摄影，如下列所示：

杀神剪影

阴阳侧颜

整个系列在光影和布景的处理上堪称一绝，将本来普通的杀手影片的质感拉上了一个档次，通过不同种类的光源、色调反差达到了半古典半现代的风格，下面就不分析直接放图：

强尼·银手迷失街头

与狗狗小巷逃亡

烛光辉映下的教堂

冷暖色调的对比

由于第四部暂时没找到高清资源，故剧照选取较少。第四部中主创们仍旧在不断创新：刀、箭、双截棍、龙息弹，以及极富想象力的长镜头俯拍。纵观整个系列，其实缺点也非常明显：简单粗暴的剧情，演员套招的明显，以及部分人物行事动机诡异，注定让整个系列达不到谍影那样的高度。但若以爽片的标准评判，疾速系列无疑是优秀水准，并且通过个性化的风格、剪辑和摄影在同质化的当下开辟了一条独特路径。同时也让我们看到，能激发肾上腺素的不只有狂轰滥炸和漫天特效，一个西装暴徒加一把手枪，就足以杀穿整个世界。

参考资料：

[1]吴佳.《疾速备战》:西方电影的东方化发展[J].电影文学,2019(23):149-151.

[2]郑汉民.碎片剪辑,动作剪辑的另一种可能——以《谍影重重》系列电影为例[J].北京电影学院学报,2012(03):83-89.

[3]杨帅. 暴力美学电影的影像风格研究[D].重庆大学,2016.

PS：写完后才发现这篇影评早就把相同的观点分析透了并且到位得多，拿谍影作对比的例子也不谋而合，看来本文是白写了hhh：为什么john wick会如此迷人（疾速追杀3）影评 (douban.com)

先说结论吧 我能看完全片那是因为实在是太爱基努了 这部片子太长时间重复于杀戮 但是又杀的不如前三集那般酣畅淋漓 基努总是带有疲态般的感觉令我疑惑难道是导演黔驴技穷了么

决斗前威克在地铁站的这个片段，像极了黑客帝国；俯视视角的杀戮场景像极了电子游戏；凯旋门的车流枪战和二百二十级台阶像极了僵尸大战，这些略带新鲜的杀戮令我失望之余还是坚持看到了最后的决斗 本片的前无所有的高潮

前面的诸多不解随之有了答案：凭空多出一个带着狗狗的黑人跟踪者nobody既是对手又是战友 全因皆为爱狗人士；既是对手又是队友的瞎子最后成就了基努；成就基努的全是兄弟亲情！

TM的最tm精彩的就是放弃了第三枪留下子弹爆头了那个公爵…that fucking good 我情不自禁地跟着那个看热闹的nobody 笑出了声！

第三枪开始前 双方的那句话特别有魅力 置之死地而后生的人活着 执着于活着的人死去 简直是给公爵的死宣布了判词 那公爵依然往枪口上撞 那就是自寻死路上了……

希望这不是最后的决斗……

YO，《疾速追杀》，又名《捍卫任务》，我可以说，这是基努·里维斯在《黑客帝国》系列（除了4）之后，又一次让他爆火的系列吗？

当然，也有不少人说，别拍了，为了一条狗……

不管怎样，《疾速追杀4》在延期延期中，终于出了首支预告，今天我们就来简单聊聊这支预告透露的细节，再来看看我们的叶师傅这次切的是什么部分。

想要了解《疾速追杀4》，当然要从一条狗引发的血案说起，而前面的三部电影，可以分别用一句话总结陈词。

《疾速1》是退役多年的John wick约翰，为了一条狗引发的血案，重出江湖大开杀戒。

《疾速2》是因为约翰的复仇，挑起了更大的仇恨和混乱，最后约翰打破规则带来组织对他的反目。

《疾速3》是约翰联合昔日老友对抗杀手组织高桌会，牵引出更大的世界背景和战争，以及更深的复仇计划。

一句话就能聊完的故事，或许你觉得这个系列动作片的剧情依然是软肋，如果这么想，你就大错特错了，正所谓细节出魔鬼，在这高度概括的故事梗概中，导演和编剧鸡贼的隐藏了他们构建的庞大世界观，一个充满杀手，宗教色彩，并稍微有些未来主义的灰色现实世界。

因为一条狗，就能搞出一个杀手世界，而这样的冷酷到死亡如空气的世界，反推主角约翰为了一条狗大开杀戒是有多荒诞和讽刺，两者产生强烈碰撞违和后又造成诡异和谐。

在约翰所处的杀手世界，有什么是不可能的呢。

约翰这位退隐江湖的杀手，我们从第一部开始，就了解了他的婚姻，他的生活，他的一些过去，并无形中让观众带入对主角的情感。

影片把这些铺垫好以后，约翰为了一条狗而复仇，也无所谓要付出多少代价了，一切变得合情合理。

当然，这个系列的成功，在于影片的枪战动作戏，它的快真狠，拳拳到肉，枪枪暴血，没有一句废话台词，各种打斗长镜头中全景机位，不做剪辑遮掩，也让观众体会到持续飙升的肾上腺素。

为了更好联结《疾速追杀4》，还是需要提几句上一部作品结尾发生了什么。

在《疾速2》中，约翰因为在杀手界不动武之地的“大陆酒店”，干掉了杀手世界最高管理层高桌会的成员，因而被酒店老板温斯顿下达通缉令追杀。

但因为约翰在金盆洗手前，就和酒店老板温斯顿交情还不错，所以有一小时的逃离时间。

这个小举动让高桌会很是不爽，因为在这个杀手世界，规则比无序更重要，于是高桌会派了一位审判者代表过来，让温斯顿7天内下台交出酒店。

而约翰经历千辛万苦见到了高桌会大boss代表，以断手指再次效忠高桌会，以此来取消自己的通缉令，前提是干掉不听话的温斯顿。

但约翰再次“背叛”，最终和不愿下台的温斯顿合作，决心守住酒店，一波激烈的枪战戏后，约翰凭着自己的杀手天赋，扛下了第一波高桌会派来的精英部队。

以换得温斯顿和高桌会再次和平谈判的机会，高桌会决定既往不咎，大陆酒店依然可以由温斯顿打理，但约翰这叛徒该如何处理。

温斯顿为表忠心，朝约翰连开数枪，约翰从天台直接砸到地面。

首先要了解的是，从《疾速3》结尾，温斯顿”出卖“约翰应该就是逢场作戏，为了赢回对酒店的控制权。

从温斯顿没有爆头约翰，打的部分也不是要害部位就能看出，他也很清楚约翰穿着的是防弹西装。

但一定要说酒店和约翰温斯顿会怎么选，肯定酒店对于温斯顿才是最重要的，所以之后如果高桌会真的要温斯顿派杀手干约翰，温斯顿也未必会手软。

当然约翰有开主角光环，西装防弹肉体防摔，从天台掉到地面后，被街头扛把子救下，扛把子因为帮助过约翰也被高桌会惩罚连砍7刀，他和同样愤怒的约翰，决定正式对高桌会发起复仇！

更大的决战一触即发。

接下来我们就来看看《叶问5：疾速追杀》的预告，有什么值得关注的细节。

首先是海报，约翰拿着双节棍，看来基努里维斯真的很爱中国功夫，然后在预告中他有打木桩，当然不是咏春拳法木桩，显然他在恢复式训练。

接着是约翰背影帅气走在雪地中，按照这个走姿，之后同样的背影，我们看到约翰来到巴黎埃菲尔铁塔广场，会见一位神秘人士。

这位神秘人士由《IT！》的小丑比尔·斯卡斯加德饰演，他胸上有一个徽章，这应该是他的家族徽章，看架势他应该是高桌会最高领导层之一，在巴黎分区。

聊到高桌会，在《疾速2》时候，有亮相一个骷髅头的血盟徽章，骷髅头目前是比较公认的高桌会标志，

此外还有《疾速3》审判官的徽章，

以及杀手世界金币通行证。

简单来说，疾速宇宙的杀手世界，是由高桌会控制着，座右铭是：没有规则，我们和禽兽没什么区别”。

高桌会管理层一共有12个人（家族）掌管，在《疾速3》我们有看到长老，他应该是权力最高的人。这很像12圆桌骑士了。

相信在《疾速4》会看到更多高桌会管理层的人。

其中这位叫侯爵的人应该就是其中之一，约翰过来，或许是想过来和谈。

注意看旁边的叶师傅，他的衣服上并没有那个家族徽章，所以他应该是聘请过来的，叶师傅戴着墨镜，手上还拿着一根类似于拐杖的东西，难道叶师傅沿袭了《侠盗一号》的传统，继续做盲侠吗？

另外开头的旁白，是真田广之的声音，真的现在哪哪都有真田广之呀，日本绝对好莱坞黄金配角有没有。

真田广之看这架势，感觉像是高桌会日本分会的家族，他给了约翰一句话，你有想过这种日子什么时候是个头。

意思就是《疾速》系列就这么一直拍约翰这么干下去到什么时候……开个玩笑，这里应该就是高桌会派上全球杀手刺杀约翰，约翰走上最惨烈的逃亡之路，而非逆袭复仇。

接下来的对白，似乎是另一个神秘人对约翰说，也验证了高桌会会不停猎杀约翰。

那神秘声音警告，没有人能杀掉所有人包括你约翰。

所以约翰才会在预告中，和高桌会的人继续谈。

但，似乎这些都是以破裂告终的，不然怎么会有打打打呢对吧？

之后似乎在日本，一群像鹰眼的人，和戴着头盔全副武装的人对干，戴头盔的人很像《疾速3》高桌会派去清理大陆酒店的部队。

所以难道约翰和真田广之联盟了？毕竟如果真的约翰一人干趴高桌会整个组织，确实太离谱，虽然现在已经很离谱了，但爽就完事了。

接下来我们把目光放在大陆酒店，一个人拿着鳄鱼箱包走过去，注意看他的左手，无名指是断的，约翰在《疾速3》为了表达效忠高桌会，自断手指。

这里看走路姿势，感觉不像约翰，接下来断指的手递给前台一封信件，如果剪辑没骗人的话，那么走路这个人就是这个白胡子男。

这里有两个脑洞，一个是这人就是约翰，只不过易容了，想趁机混进大陆酒店，找温斯顿算账。

另一个脑洞就是，这人也是曾经效力于高桌会的退休成员，现在被召回，可能要和约翰对着干。

这里你们觉得是哪个，而紧接着的画面，就是温斯顿。

接下来疑似地下夜店，露天带雨的内种，周围的人都在狂欢，约翰直接和各路杀手互砍，期间出现一位黑人，转枪玩得很溜，算是个神枪手吗。

在疾速系列里，枪战一直是不可或缺的动作戏份，尤其是近距离的射击，不是一枪毙命，而是要多送你几发子弹。

接下来就是叶师傅有枪的名场面了，在黑色的场景中依然戴着墨镜，很难不怀疑真的演了一位盲人。

接着就是很燃的两人近距离互射，不过他们都有穿着防弹西装，不射头基本就像是两个人拿着小孩的软弹枪在玩。

好了不开玩笑，叶师傅拿枪切约翰中路的打戏，我很期待。

接下来是街头扛把子墨菲斯之包厘王，拿着约翰经典黑西装，问他准备好了吗，约翰回了经典台词——准备好了。

之后是各种快切，值得注意是那位黑人刺客，似乎也被法国佬砍手指，所以是和约翰站在同一战线了吗。

接下来还能看到真田广之和叶师傅切磋剑法，如果叶师傅和约翰对干，按照敌人的敌人就是朋友逻辑，难道真田广之也站在约翰阵营了吗？

之后就是约翰戏耍双节棍，此处应该有音乐。

《疾速追杀4》将在明年2023年3月24日全球上映，根据报道，主创依然会沿袭让约翰受更多苦难磨炼，继续被世界各地杀手追杀，但会有一条比较动人的情感线。

最初4和5想背靠背拍摄，但因为疫情和其他原因，取消了这样的计划，所以《疾速4》应该不会是该系列最后一部，而5会不会成为最后一部，还得看4的票房和口碑。

那么《疾速追杀4》的预告解析今天就先聊到这里，大伙伴们会期待本片的上映吗？欢迎留言与我分享！

《疾速追杀4》的成功验证了我前不久写的一个观点，隔壁的《速度与激情》才不是因为越来越夸张的场面才被人诟病。

尽管好像每个人都在说，素鸡越拍越假，光头和他们的车太皮实了太侮辱物理学了，于是口碑蹭蹭往下掉。

但看看拍到第四部依然观众缘好到爆的《疾速追杀》吧，一介凡人约翰·威克老兄那才叫一个耐操抗揍。

滚下两百多级台阶只是腿软几秒，掉下几层楼砸烂汽车只是踉跄几步，至于被迎面撞飞之类素鸡猛男也不敢随便扛的重击，他呻吟一声已经给足面子。

康斯坦丁和尼奥来了，也不敢打包票这么从容，你完全可以当他已经金刚不坏位列仙班。

看吧，观众对于主角打不死的包容才没有什么上限，全看电影本事。《疾速追杀》这系列就有本事让人抛掉现实投入幻想，暂时相信一切不可能。

而对于那些失败的动作片，剧情夸张不是问题，没法把夸张的剧情变成酣爽的梦境才是问题。

做一点简单的计算。抛掉字幕，《疾速追杀4》片长将近140分钟。由于文戏和武戏有着十分明确的界限，你掐掐进度条不难得出，不算最后那场决斗对射，此片纯动作长度约一小时。

别小看这个数字，放在任何动作片，这都是一个极其惊人的比例。不信大可以去比比，没有任何一部《速度与激情》《碟中谍》《敢死队》或漫威电影的纯打戏能达到这个浓度。

更吊的是，《极速追杀4》的打斗花样毫不复杂，几乎只有手枪、步枪和极有限的冷兵器，绝大部分是近身格斗，偶尔用上汽车和摩托，此外没有任何科技含量、高速追逐、建筑交通工具毁坏。

如此自我受限的打斗样式很容易疲劳，可它偏偏有能耐让你从头到尾兴奋。甚至结束后，我还很有兴致地立刻回看了几段，琢磨了一下招是怎么套得这么漂亮。

甚至不夸张的说，哪怕删光里面所有打斗，这电影也是很不错的视觉享受。在高度架空、杀手横行、浮华绚烂纸醉金迷的世界里，每个场景都宛如架空前卫艺术展。

威克施展拳脚的战场，动辄有大阪酒店的东方风情，要么是巴黎街头的环形车阵，连歇脚的地铁站和过路的地下水道，都有迷人的景点特征。配角大佬们进行权力博弈的场所，也无不带着美术馆和艺术厅的庄严雅致。

如果场景不够有格调，像一栋老破旧楼，那就增加镜头运动的风骚。如果镜头也没什么花头可搞，那就把音乐开足造气氛，两度攀登阶梯，前者像在蹦迪，后者像穿越到意大利西部片。

这些都给人一种近乎沉浸游戏的体验，路人都尽职地做好NPC功能。你不用担心舞厅里的人添乱，他们只是尖叫着躲到一边。不用担心过路车里会下来人吼叫，他们只是提供撞车道具。

威克抢到超炫的枪械，就像游戏里天降神器，为了展现子弹效果，短暂变成俯瞰视角射击游戏的效果，这类游戏很老派，跟电影的动作风格吻合。我还暂停几次欣赏枪弹爆开的火花，美得让人难以相信这是在生死搏杀。

电影把套招这件事做得不露痕迹上了新台阶，我甚至会想仔细看一场搏斗里匕首是怎么卸掉的。基努·里维斯的表演有意思，念台词时体态会有轻微迅速的晃动，好像一个杀手本能地转移武器所在的位置。

电影最后，再次挺身护狗的威克大侠，中枪倒在台阶上。但哪怕我们不知道还有下一章，也打心眼里清楚，区区三发子弹经常连片中的某个龙套都搞不死，更别提干掉这个神一样的男人了。

imdb8.2，mtc78，烂番茄新鲜度94，爆米花93，这么好的口碑和前作积累的名气给了我无限的期待，今天刚出资源就下了，看完但是实在令人失望，看的过程中我无数次骗自己这是部好片子，爽片子，但是最后我还是认清了现实，这就是部讨厌的烂片。

先说动作戏部分。上部就初现端倪，这部更是直接升级ttk，敌人个个都是重甲，开好几枪配合一些搏斗才能干死一个人，我真不明白这么做的意义是什么？？难道他们意识不到对同一个人每多开一枪，观众的爽度会下降很多吗？枪战戏因此变得又臭又长，几乎同样的内容一遍又一遍的做，枪杀每个敌人的动作都好像是一个模板。。。肉搏方面，真是参差不齐，好的坏的都有，最差劲的一点是不同演员间的对比，本片请来三位职业动作演员，甚至可能说是动作演员里的天花板了（甄子丹，阿金斯，马克扎罗），他们稍微一打就能显著看出来区别，比其他人强了不止一个级别，基努以及那个日本女和日本老头的打戏部分真的差劲，不流畅，没打击感，慢，观赏性实在太差，而且本片为了凸现“主角”，压缩了真正好动作演员的戏份，阿金斯的打戏不仅少，而且还特效化妆了明显不方便，马克扎罗的打戏更少，盒饭领的也很敷衍。因此可说，全片只有甄子丹展现了优秀且多的打戏。某些人，比如短评里的某位，别在尬吹了，还顶级动作戏，这片打戏综合下来连优秀都算不上。突然想起来一个逻辑上不合理，不露脸的重甲小兵，被手枪打都能有非常明显的僵直，穿西装的精英怪，怎么用枪打都毫无反应，小兵的甲可是肉眼可见的厚多了，我没记错的话，这逆天的西装在前几部被打还是有僵直的，现在成了和apex里进化护甲一样的了，打你视角都不带晃的。

再说摄影，摄影更是一坨，就这摄影我一想到ign居然还夸赞我真笑死了，五颜六色的光就嗯打，第一场打戏打之前先糊上绿光我是真绷不住，霓虹灯这玩意几年前就已经审美疲劳了，现在都看吐了，纯纯光污染，更别提这光污染造成的严重的影响了，我一直认为对于一个动作片，最大的罪过不是剧情烂，而是因为剪辑和摄影导致的看不清场面，这个b摄影成功的把任何东西都搞得看不清，没有霓虹灯了又来个深夜，这个摄影真的满满糙感，毫不精致，最后决斗、刚开始的骑马特写、最后墓地后面的城市背景真的假的不能再假了，我活在2005年吗？有人说，谍影重重切碎的打斗剪辑被疾速追杀粘回来了，但是到了第四部，又被糊了一层毛玻璃。

剧情，世界观，演员表演方面也是槽点满满。这剧情跟没有一样，文戏看到睡觉😴，这世界观就是给你开了个头不给你圆，高桌到底什么组织？这个世界到底由什么政权统治？为什么有的阿拉伯人高于所有人都害怕的高桌？金币到底什么用法？挖了大坑是一点不填。大部分有台词角色的表演都好像是完全一样的，趾高气昂，拿腔拿调，我没实力但是气势要有的那种，没有一个角色的性格足以让人记住，每个人都很脸谱化，台词和各种动作也是做作中二的要死。

综上所述，疾速追杀4整体给人就是一种暴发户气质，俗烂，实在难看。

虽然但是，本片也不是完全没看点，凯旋门转盘那个在车流里打斗还是很不错的，还有那个第二人称俯视用龙息喷的那一段也不错，但是其他部分实在太差，好的小部分支撑不起整部片子，疾速追杀4，在我看来是失败的。

作为老动作片迷，我对这片的观感很有层次，不过懒得花时间，简单粗暴地写几句。

基努·里夫斯的动作不好看，这是最要命的一点。外八字的跑姿，僵硬的胳膊腿儿，靠剪辑和特效的十分加成才能看，也就是能看而已。谁要是觉得他能胜任长镜头肉搏动作戏，甚至把这当卖点，那肯定是没把动作质量当回事。很不幸，这片子不如第三集的地方，就是犯了不懂扬长避短的错误。

防弹西服是个新点子，不过新点子好不好，有两条评价标准。一是能不能给观众带来真实感的刺激，而二是有没有观赏性，帅不帅。

大家抱着头开枪的姿势帅么？我看不出来，抱头鼠窜的滑稽感是满格的。至于真实感，这衣服是靠韧性还是靠丝滑来防弹的，毫无交代。枪口是冒火了，可子弹的影子我都没看见。子弹的动能倾泻到哪儿去了？没个交代。观众需要很强的想象力才能说服自己它“防弹”了，未免太过儿戏。这点“新意”拉低了整部片子动作戏的观赏性，不如不要。

好的动作导演懂得利用“物性”来做文章，“防弹西装”这概念放到一个充满想象力的导演例如卡梅隆、徐克手里，那不知要玩出多少花样来。可惜，这片的导演一直有高概念，低想象力的毛病，不仅没有用好防弹西服的物性，反而让人一刀一个洞，捅得我满头问号，“导演您这是要给裁缝师傅们一点鼓励，告诉他们防弹布料也是能裁剪的么？”

瞎子打架靠听风辨器，找他来用火枪决斗是个什么智商？导演和反派谁更蠢，恐怕得猜拳决胜负。

大多数枪战场面都没炸点，更显得儿戏。

这片子也有好看的段落，那就是废楼枪战那段。炸点真实，枪弹效果猛，俯拍的效果有风格，很好地规避了基努的弱项，呈现出一种电子游戏真人版的效果，前所未见。

这片子的另一个毛病是太长，导演有发挥空间了，但他想整的那点趣味很无聊。劳伦斯的诗朗诵，吹火柴致敬大卫·里恩，墙上琳琅满目的名画，满满的土豪暴发感。可是最关键的三个男人之间的友谊，经营得很是叫人无语，瞎子和约翰在教堂里的对话简直是大学四级听力水平，一个能打动人的点都没有。

真田广之死得太早，残念。