火神的眼泪

从《火神的眼泪》看台湾消防「上」 qq.com

这部剧并不是一部赞美消防员的简单直白的「颂歌」，而是透过每次面临的救火、救护与救援任务，展现人性与社会百态，揭露消防员不为人知的心酸故事。 看完这部剧你会发现很有趣的一点，虽然两岸的政体和消防体制大不相同，但基层消防员面临的问题却惊人相似，毕竟大家都是中国人，感谢台湾同行，替我们发声。

故事的主角是大员市消防局同安分队的消防员，这是个虚构的分队。 实际拍摄地是新北市第五大队的树林分队，该队配有两辆救护车，三辆水罐车，一辆云梯车。 关于台湾消防、新北市消防以及剧中人物和装备的介绍，大家可以看一下橙色救援的这篇文章：「从火神的眼泪看台湾消防「上」」。

仅从剧中所展示的装备来看，台湾消防是取众家之所长，欧洲的、美国的、日本的装备都有在用。 虽然并不是最贵最先进的，但经过长年的磨合，却是最适合的。 火神这部剧反映了目前台湾消防在装备上一个很尖锐的问题，破损的装备无法及时更换维修，大家只能将就，说白了就是没钱。 剧中提到，对讲机损坏无法更换，火服破洞用胶带粘等问题并不是编剧杜撰，而是现实中的常态。

装备的问题说到底就是钱的问题，政府若是不差钱，想怎么换就怎么换，政府没钱就只能忍着，有时还得消防员自己去搞募捐化缘。 大陆消防地区间的经济差异巨大，这类问题在个别地区也存在，但起码能保证基本个人防护装备的采购更新。 该剧耗时三年制作完成，投资9400万，折合人民币才2400万，都不如《**英雄》主演片酬的一半，不过这在台湾已经算大制作了。

火场全部使用真实场景、真火和特效结合。 但是，十集中一共才出了五次火警，且只有开头和结尾两个现场有火，除此之外，剧中的救援仅有一次水域救援，一次山岳救援，一次车祸救援，其余均为医疗救护。 特效的经费，主要是花在结尾这个最终火场

编剧早期在前面剧集中做了很多铺垫，在最终火场中将之前埋下的矛盾隐患集中暴露。 其中，一个贯穿始终的问题就是人少事多，人力不足，休息来凑

台湾消防一般执行勤二休一或勤一休一的政策。人家勤二休一的工作模式都觉得太肝了，要求消防改革，再看看自己，就只能呵呵了，什么是轮班？什么是休息？没听说过。 以前兵役制时可以理解，现在都本地征召了，大家要找女朋友，要结婚，要养娃，要孝敬父母，休息不足的问题将会日益突出，更加可笑的是，官方对外宣传导向居然还以少休息不休息为荣。 大家都想要轮班，但也得有足够的人力去轮，需要招更多的消防员，还要经过专业的培训才能上岗。 以目前转制初期的情况看，编制扩不了，培训能力不足，所以，轮班短期内是无法实现。 人力不足除了挤压消防员休息时间，同时，对消防员的专业性提出了更高的要求，他们必须是全能的，每个人都需要完成队内所有岗位的工作。

台湾消防三大任务：预防火灾、抢救灾害、紧急救护，这都是由基层消防员去落实，不像我们有大队专职的防火监督员，也不用出急救任务。 台湾消防员培养周期较长，个个都是全能：灭火、救援、驾驶、救护、宣导、接警、安检等都要做，每个人都要能够胜任队内所有岗位。

因为，勤二休一的模式无法做到人员定岗，所以，他们是定期排值班表，轮到哪个岗位就干哪个岗位的工作，每天都不一样，工作强度很大。 台湾消防有急救的任务，从世界范围看，但凡消防部门包含急救职能的，80%以上的警情都是急救。

十集都在围绕消防员的个人遭遇和心理状态展开，民众的无理取闹，媒体的“自由报道”，利益集团的施压，救援失败的阴影，火场瞬息万变的临近死亡... 这些问题过于复杂和现实，期待一个绝对正确的答案是很幼稚的，但向好的趋势也能给人希望。 一些扎心暖心的个人线伏笔： 子伶义阳违背指令，要让深山病危的老夫妻最后看一眼童年时来过的海；汉成因担忧火灾强行破门，被市民投诉，却要自己承受官司和赔偿，真正的危机到来，却无人敢破门，酿成悲剧；高楼上假装被消防员安慰到，却义无反顾跳下去的钱小姐；在公园数次呼救的，因化工厂污水而失去配偶和孩子的醉鬼老吴... 还有个人选择与集体利益的冲突： 连夜救护，错过了妻子的分娩；因太久没见到女儿而假装呼救的子伶妈妈；童年玩火，造成了哥哥的离世，为了消减愧疚，不顾全家反对加入了消防队... 时而压抑，时而感动， 时而不愿承认这些事实... 火神，是神，也是人。

台湾近几年出了不少这种反映社会现实的剧。这部行业剧和大陆出的行业剧相比，还是要胜出一筹。 这部剧12集，每集有个小标题（剧集主题）。通过不同案件和不同侧面，让观众能在大体上明白： 消防员的主要工作内容、工作内容的不合理、工作条件（制服、器材等）堪忧、民众对这一群体的不理解、一些权利者对他们工作的干涉、消防员的心理问题等。 对比两岸消防，仅从主观浅显角度看，台湾的消防员这个工作分配也太累了吧，救火和救护竟然是他们的主职工作。 我们这边消防是不用管救护的吧。不过捕蜂捉蛇、开锁撬门、救小动物、给人剪戒指、剪护栏……各种五花八门的事也不少。 说到剧情，爱情的部分，硬是要搞出两对，不过还好，结局没有特别烂俗。但是我有点不爽这个结局喔，凭什么让义阳挂了，为了救致远。说实话，虽然致远可怜，可是我看到最后他在医院的时候竟然有点生气，“居然没死？明明是为了救你哎！”

吐槽下“自由民主”的台湾社会。有些民众真的是“给你自由过了火”。官员罢免、任命多少也有些儿戏。再就是政论节目像综艺（剧中、现实中都是），难怪湾湾假新闻满天飞（这不是我造谣，有数据）。

再吐槽下演员，致远，很多个瞬间，我觉得他不像个好人，有时候有点讨嫌。

小辣椒还是挺美的，跳楼的钱小姐也好美啊啊啊！

再就是剧中女性的部分：

女人怎么这么难？都是女人，何苦为难女人？

1.女主的妈妈被男友抛弃，偏女儿说“因为你是女生，所以爸爸不要我们了。”把自己该承受的压在孩子身上，责任转嫁，自己就能好受一些了吗？

2.跳楼的钱小姐，她真的好美，也真的好惨啊！为了照顾妈妈，辞去了工作，可妈妈眼里只有她的宝贝儿子。房子被烧了没地住，儿子竟然拒绝妈妈同住。这是什么妈啊，吸血鬼吗？女儿不是亲生的吗？你别忘了，自己也是女儿啊！算了，现实中这种妈可太多了！钱小姐的处境也是很多女儿的处境。要清醒点，她不爱你就是不爱啊，不要放弃所有，付出所有，希冀她们能分一点爱给你，施舍都没有。

所以，钱小姐们，清醒一点，你可以远离这个家，远离不爱你的亲人。靠近他们，就是给了他们伤害你的机会。选择爱你的人和同样在意你的人一起生活。

继《天桥上的魔术师》之后，今年台剧又迎来了一部8.9分的佳作。

谈起“消防员”这类题材的影视作品，我们容易想到的大约如下几类：国产影片《烈火英雄》、《逃出生天》；展现消防员工作的单元性美剧《芝加哥烈焰》、《紧急呼救》；前些年在内地上映、通过对消防员训练等日常描摹而积攒情感厚度的《勇往直前》。

《勇往直前》

这些作品各有各的价值取向与叙事逻辑。暂且不谈国内的一些创作，就其他该类题材的创作而言，其内核大致都放在对于消防员形象的描绘：他们有着与我们相仿的日常生活，但同时又必须时刻肩负起突然降临的巨大责任。生为小人物的喜怒哀乐、牵挂忧虑，与天灾人祸之宏大，形成了天然的对比，人物的抉择则将对比进一步深化。

而台剧《火神的眼泪》，确实在做不一样的尝试。打开这部剧之前，你也许会认为它又是一部偏正面价值取向，给这类特殊职业唱一曲简单直白的“颂歌”。但没想到，打开的竟然是一部花样不断翻新的“台湾刁民录”。甚至有观众提出：这部剧揭露了，比火场更可怕的是“刁民”。

虽然此剧仍旧以消防员职场工作与日常生活为主线，但其在铺设的“矛盾点”上，已经跳出了原先传统的这套话语圈层。由《我们与恶的距离》的制作人汤昇荣牵头，花费3年时间筹备的这部剧，相比“行业剧”，更为精准的定位还是“社会议题剧”。

火灾现场自然紧张，但比火灾更为无奈的，是现场外的舆论与不愿配合的“吃瓜群众”。剧集的开篇就是一场闹剧，为了避免火势伤及被困人员，消防员不能直接用水枪喷水（将火星喷到被困人员身上）。

此举却导致了民众的愤怒，许多人对他们破口大骂，更有甚者举报投诉。就算消防员最后冒死救下了被困人员，媒体仍在报道他们的“不作为”。

与此同时，消防员们却要在凌晨完成任务后，还要盘点消防器材、清理管道、赶写火灾情况报告笔录……做完所有后续扫尾的事，才能下班休息。这是台湾消防员的常态，根据调查，他们每天大约要上班14-17小时，近乎常人的两倍。

与大陆的情况不同，台湾的消防部门承担预防火灾、抢救灾害和紧急救护任务，相当于是身兼数职。这也造成了很多问题，让每个消防员都要参与到整个社会大环境中，他们或多或少要在日常任务中遭遇并救助一些不太合情理的民生事件。诸如部分酒醉人士成为消防员照顾的常客、乱打119甚至被民众敲诈。

而他们微薄的薪资、劳烦的工作事务，又常常不为人所重视，许多求助者或家属往往对其恶语相对，在剧中更是被归纳为“三步走”：找议员投诉、找媒体爆料、找律师诉讼。真实呈现出这群消防员面对的社会不公，他们的困境，成为了剧集的核心。无论这份不公是来自于作恶的他人，还是社会的体制，都令他们无法处理好与家人、与自己的关系，承受着心理与物质上的煎熬。

温升豪饰演的子承父业的男主角邱汉成，通过长期投身消防工作，获得了自己的人生成就感。但由于工作的特殊性，他几乎无法待在家人身边。他对家人感到亏欠，却又无法轻易放弃消防员的工作，导致工作与家庭处在撕裂的状态。

性格温柔、腼腆的他，常常无法表达自我。其实牺牲家庭生活做这份工作，他就是希望救助更多生命。但即使是这样一个“老好人”，在开篇的前四集中，却面临了一场浓墨重彩的悲剧。整个社会，在几夜之间，成为了他的敌人。

消防队在深夜接到了一起火警，从楼外看火势凶猛，物业急着让消防员破门，否则就要甩锅给他们担责。破门之后，消防员却发现火灾竟是屋里布满的圣诞节红色灯饰。

消耗了巨大人力物力，让消防队加班到凌晨的“乌龙事件”，只是一个起点。带头破门的邱汉成被屋主投诉，要求赔付大门破门的损失费与精神损失费，合计8万元。这让本不富裕的汉成家“雪上加霜”，妻子对他失望无比。

完全不合情理，甚至是个明眼人都能感到是“敲诈行为”，却受到法律保护。因为台湾规定，消防员破门必须要求有屋主或里长（相当于台湾的村级领导）同意，否则就是违规。结果，此类体制规定，被“刁民”利用，并把伤害加倍转移给了消防员。

编剧蔡银娟特地在接下去的一集呈现出了另一种状况。刚刚赔完8万元的汉成，又一次遇到了同样的情况，本想破门的他被身边人劝下，等候消息。这一次，惨剧却在他们眼皮底下发生，屋主在他们等候时，在房内默默上吊自杀。对此，电视台组织了一场圆桌讨论，用尽羞辱之词，甚至把汉成形容成是“标准的公务员心态”，一个吃空饷的“米虫”。

破门与不破门的状况，透过不同的民众反应，构造了消防员面对的两种两难困境。第一次赔上了家庭存款，第二次赔上了社会人格。

这一成串的议题相链接，迅速刻画出了三种加害者：不讲情理的民众、无法保障消防员利益的体制、不理解事件真相就妄加批判的媒体。他们合力逼迫消防员“沉默销声”，并让他们身处困境。

剧中的其他人，也被群众“反讹”过不止一次。

林柏宏饰演的张志远，由于救了孩子的性命，反而被孩子的父亲“倒打一耙”。

刘冠廷演的林义阳，每次遇到不讲理的“刁民”都要回怼，接着就是写更多的检讨。

最惨的是一个新人，他用正常时速开车送病患去医院，却被副驾驶上的病患家属不断责难、打骂“为什么不闯红灯开快车”。在家属反复以投诉威胁后，他刚一提速，就被侧面驶来的酒驾司机撞车。酒驾的司机自然是火速推卸责任，聘请知名律师，把脏水泼给消防员。

虽然消防员没什么错，消防局也提供车保，但现实情况是：如果使用车保赔偿给司机，他就要背一次“申诫”，无法获得奖金。这种“环环相报”，最后错误全部甩锅给消防员承担的结果，在剧中比比皆是。痛苦到了无法忍受的地步，也只能对着自己PTSD后幻想出的对象，说几句自己都不信的自我安慰：

消防员与社会集体的冲突，归根到底，其实回到了肯·洛奇《我是布莱克》里的那个问题：为什么椰子比鲨鱼，杀人更多？有着血盆大口的鲨鱼（显而易见的有害之物），我们会躲开它；而看似无害且甘甜的椰子，我们会迎向它，对它的掉落浑然不知。这些椰子，是缺乏柔软性、不讲人情的体制与社会环境，它们本质上谈不上多么恶毒，却会给人带来比鲨鱼更恐怖的伤害。

于是乎，消防员循规办事、救死扶伤，成了一个不断地遭遇精神痛苦、而非满足职业成就感的事。受益的人回过头，屡屡都要上来“倒打一耙”，轻易对消防员下“道德审判”。

编剧蔡银娟在写《火神的眼泪》剧本前，曾经做过深入的田野调查，得到的结论是：台湾民众与消防员的无效沟通与不尊重，是消防员工作中遇到的主流困境。民众面对消防员，高投诉率、随意打骂乃至讹诈都在现实中存在。而消防员要面对的，则是每天连轴转，除了睡觉外大多数时间都在工作，过程中还要饱受各种折磨。

如果说比火场可怕的是“刁民”，那么培养这些戾气“刁民”的社会与体制，才是需要被质问的“土壤”本身。

揭露困境，而非止步于感动与煽情。通过对现实问题的编排，破除这一类型传统中主旋律的陈词滥调，是《火神的眼泪》做出的努力。当然，这份努力有时也显得稍显笨拙。几乎由“刁民作恶”推动的情节，造成了剧集对体制不够全面、彻底的批判与反思。而此类情节的重复与同质化，也让剧集本身的观赏度有所下降。

但我们也需要直面的是，近两年的台剧，在题材与类型破局上，走在当前华语剧集创作（乃至亚洲）的前列。这是怎么做到的呢？

此前考察《我们与恶的距离》的剧本写作时，发现其编剧创作的细节逻辑和背后思考，是在经历田野调查、心理学与社会学研读运用的基础上，又对此前的同类类型剧（新闻与律政行业剧）进行分析与破局，从而将一般性的行业剧深入扩展到所谓的“社会议题剧”。

《火神的眼泪》的创作也是相似的。做一部精良的行业剧只是第一步，第二步是思考行业背后的困境，接着讨论民众借助各种名义（尤其是善恶之名）的“社会集体附魔状态”，追问这个社会为什么要把一群行善之人逼到恶的角落里。

一条厘清之后，非常工整、清晰的剧作链条，算不上多么复杂、幽微，但确实能完成类型剧在表达上的多次转向，令剧“言之有物”。

2019年年初，曾有一部聚焦媒体语言暴力、公民权利侵害、特殊群体歧视等当下台湾社会尖锐问题的剧集《我们与恶的距离》在两岸引发热议，一定程度上扭转了不少大陆观众对于台湾电视剧的传统刻板印象。事实上，出品该剧集的台湾公视近年来始终将创作注意力投射在本土历史沿革与各类严肃社会议题上，陆续推出了包括《一把青》、《你的孩子不是你的孩子》、《天桥上的魔术师》等口碑优秀的精品剧作。时隔两年后，公视2021年上半年在社会现实题材领域继续趁热打铁，播出剧集《火神的眼泪》，藉由对今日台湾基层消防员日常工作状态之展现，唤起公众对于这一关乎社会安全稳定人群生存状况的关注，并进而思索拯救生命这一行为的深层意义。

一、一本消防员的日志

首先需要说明的是，与大陆不同，台湾目前消防员的职责分工更接近于日本。除去灭火、应急处置、紧急救援这类世界各国共通的常规工作外，他们日常很重要的一部分工作还包括现场医疗急救与第一时间转运危重伤病患。也就是说，他们身上兼具着消防员与急救医的双重职业身份。这两个职业的日常工作中有相当多的时间是在救济生命，与死神赛跑，具有一种天然的戏剧冲突性，自然也屡屡成为各种职业题材影视剧的主角。仅就华语地区而言，近年来便陆续上映了《烈火英雄》、《紧急救援》、《逃出生天》等多部消防救援题材电影，至于说急诊急救，则更是每年各种影视改编的常客。

作为一部小成本的原创剧集，《火神的眼泪》自然不会如商业类型片那样把大量精力放在逼真视觉效果的营造，追求视觉感官的刺激，剧集并未设置一条清晰的故事主线，也并未完全顺应观众需求拍成惊心动魄环环相扣的单元剧。在剧集的大部分时间里，主创采用一种看似十分随性散漫的方式来编写剧作，前七集中每一集的结构都大同小异，可以视为同安分队消防员的日常工作日志，以影像记录下他们在各个场景的出勤实录，或是同事间工余互相的调侃逗趣，当然也有消防员各自不为人所知的辛酸烦恼，在一种不疾不徐的叙述中，消防员们的日常生活状态被逐渐呈现。然而，琐碎而平淡的叙述并不等同于简单的流水账，这种形式一方面对应着消防员本身工作的平凡与忙碌，同时，在每一次救援的处理过程以及事后的处置应对中，往往都暗藏对其后剧情有着重大影响的伏笔，这些伏笔在某个时刻前后勾连，让故事向一种不曾预料的方向转折。

譬如说第六集某阿婆家发生火灾，发生火灾住户没有察觉的原因是张志远前往宣教时没有坚持安装报警器，当邱汉成前往救援，发现现场两个受困的孩童，又因为无线电失灵无法与外界联络，只能自己一个个施救，而无线电失灵与此前某一集消防局长向市府申请更换老旧装备的情节相对应。送医途中，救护车因为等待红灯躲避其他车辆，耽误了最佳救治时间，起因则是此前另一集中民众对消防员由于抢时间送医不慎发生车祸的投诉。以上种种因素叠加在一起，最终导致一个孩子不必要的殒命。和这次不够完美的救援相比，剧中更大的一场悲剧是发生在第八集和第九集的娱乐城大火，这场导致三名消防员殉职的火灾也是全剧的一个重要转折点，一方面收束了之前剧情中所有的伏笔，将全剧推向高潮，同时也彻底点明剧集创作的主旨之一——为当下生存环境堪忧的台湾基层消防员发声。

二、一曲平凡人的悲歌

“严肃”与“为弱势者发声”是台湾公视一直以来给人留下的深刻印象，《火神的眼泪》依旧秉持着这样的理念。如果用一句话来概括整部剧集内容，那就是“展现了在公权力受到严格限制与监督的‘小政府’社会里，基层公职人员举步维艰的生存状态。”尽管只有短短的十集内容，但在基层消防员、上层消防管理者、政府官员、普通民众、媒体从业者因救援而发生的互动中，观众可以清晰洞见当下台湾在消防救援工作中存在的种种弊病与不合理。

通过剧集中的一次次出勤，观众可以发现，基层消防员不光要在火灾、山难等极端状况及时现身，还要承担消防知识宣教、消防设施巡检等常规工作，甚至连捕蜂捉蛇、处置醉汉这样的皮毛小事都要列入他们的任务清单。基层消防员始终处于高负荷过劳运转状态，可谓苦不堪言，消防员的出勤安全与心理健康都因此受到极大影响。同时，本就有限的救护资源经常处于错配状态，时常看到的景象是，一面是消防员把时间精力白白耗费在某些无足轻重的“问题”上，另一面真正性命危在旦夕的人们却无法得到及时救助。台湾消防员的高死亡率，直接造成这一职业的吸引力急剧下滑，越发凸显人力资源紧张这一问题，始终无法有效补充人员，现有从业者素质良莠不齐，基层人员压力始终得不到根本缓解，最终形成恶性循环。

造成今日这样的困局绝非偶然。因为职责与专业所在，消防员一直以来被普通民众与公共媒体寄寓了过高的期待，人们将其视为危难时刻理所应当的“救世主”，由于消防救援中的失败往往意味着民众生命与财产的巨大损失，因此公众对消防救援过程中出现的差池大多时候缺乏必要的包容之心，往往揪住一件事情便大加挞伐。而媒体出于监督政府避免公权力行恶与追求自身商业利益最大化两方面的考量，往往在此类事件报道中有意无意地选择站在民众一侧，为公务人员施压。在一个公权力受到严格监督约束的“小政府”社会里，上层官僚为了向选民负责，避免给人留下“公权力的傲慢”这一负面印象，往往在此类事件中以安抚民意作为第一选择，将压力转嫁给消防部门，而消防部门管理者本质上也从属于整个公职官僚系统，自然要将“炸弹”再一步步传给一线人员，结果就是让基层消防员为体制本身的缺陷与上层官僚的不作为买单，成为千夫所指的“背锅侠”，甚至为此牺牲自己的职业前途与身家性命。一个典型的例子是，消防局杨局长在任时经过多次呼吁沟通，已经成功将捕蜂捉蛇职能移交给农林部门，但由于某位老人蜂蛰后猝死，而消防员徐子伶依据职能调整要求并未出勤，反而被民众和媒体批评为“官僚杀人”，受到了不应有的处分，杨局长引咎辞职后，新任韩局长为了顺应民情，迅即高调宣布将捕蜂捉蛇工作重新划归消防队，基层消防员不得不重新扛起刚刚卸下的一点点负担。

剧中的消防员们长期处于一种腹背受敌的状态，一方面是需要时刻紧绷神经，与各种看得见的危险状况作战，另一方面则需要承受看不见的压力，不停接受来自民众与媒体的指责批评，以及上层管理者因应指责批评所做出的各种无视基层权益的工作安排。作为公职人员，基层消防员身上承担的义务与享有的权利是严重失衡的。 人们不能容忍消防员在抢救伤患过程中依然遵守交通规则，但当消防员为此违规，代价却又只能由其个人承担。人们不能容忍消防员在大火面前的胆怯畏缩，但对于那些在救援中殉职伤残的消防员，他们所获得的补偿与所面临的危险又是高度不匹配的。 当出勤或犯错时，管理者只关注消防员的义务，要求他们尽善尽美地完成每一项工作，最好是成为永远不会犯错的“神”。扑灭火灾，解救生命，同时还要遵守程序正义，对待公众谦和有礼，虚心接受各方批评。但当消防员履行了这些义务，希望享有自己作为一个“人”应享有的权利之时，管理者却又不失时机地拿出了“神”的标准，无视基层人员的合理诉求。管理者在制度层面没有对基层消防员提供足够的保护，过分强调他们作为公职人员的义务，却没有赋予足够的权利。当基层消防员与民众因救援发生纠纷或分歧时，不讲原则地一味忍让妥协，以牺牲基层消防员的身心健康为代价，换来仕途上的一帆风顺，甚至把消防员的牺牲当成政客作秀的工具。这种过分偏倚一方的态度直接导致了娱乐城大火救援中的意外爆燃事故，而消防管理者与上层官僚的种种丑态在火灾后关于林义阳等殉职人员的处置上更是表现得淋漓尽致。既流了血，也流了泪，正是剧中基层消防员的真实写照。

三、一滴拯救者的清泪

在关注既有尖锐社会问题的基础上，对某些相对抽象与形而上的问题展开思索讨论，是近年来许多台湾影视剧追求剧作深度的常见做法。本剧亦不例外，主创借剧中几位消防员对于各自面临困惑的思考与应对，对于拯救生命这一行为的深层意义进行了一番探讨。

剧集中的基层消防员一方面要默默承受现有制度的种种不合理，另一方面还必须直面属于每个人的专属难题。四位主角当中，邱汉成的烦恼在于消防员繁忙工作与普通人日常婚姻家庭生活的巨大矛盾，张志远的问题是消防员救援失败后如何走出心理创伤，徐子伶意在表现年轻单身女性在消防员这个以男性为主行业中的艰难求生，林义阳则用来凸显基层消防员与现行官僚体系的角力对抗。其中主创主要借邱汉成与张志远两位角色各自的支线来抛出拯救生命这一行为是否值得这一问题。

第一集中，张志远冒着生命危险在火场中救下一名瘫痪老太，本以为这件事就此便告一段落，没想到第五集却再起波澜，原来老太的女儿钱小姐为了照顾母亲辞职多年，又不慎遭遇网络诈骗，与兄长关系长期不睦，可谓已跌落人生谷底，原本以为依靠这场火灾可以彻底解脱的钱小姐却因为张志远的施救，不得不继续苟活，最终走投无路之下选择坠楼自尽。张志远看着亲手救出的人却在眼前自戕，不由想到自己深藏许久的心魔。当年他之所以放弃音乐改当消防员，就是因为亲哥哥在他不慎引起的火灾中离世，他本以为通过从事消防工作，拯救他人生命，可以获得内心的宽恕，救赎个人的罪过，但却因为钱小姐的死对这份工作的意义产生了强烈怀疑——如果不拯救比拯救更好，那么拯救这一行为还有什么存在意义可言？

类似遭遇也发生在几位消防员中辈分较老的邱汉成身上。曾经他对消防员这份工作的意义没有任何质疑。但随着剧情推进，当他亲身体会到自己无论违反制度与遵守制度都难逃责难，更无力阻止死亡这一事实，尤其是看到队友林义阳在娱乐城大火中殉职后，公众、媒体与管理者的冷血与非理性，这种无能为力与出离愤怒让他一度对消防员工作心灰意冷，想要顺应妻子的心愿，转行至保健食品公司担任销售。

但无论是邱汉成还是张志远，他们最终都选择了坚守到底，而非半途而废。邱态度的转折点在于与童年好友的一次推心长谈，好友以自己被邱的父亲所救，从此担任义消，立志植树造林一事提醒邱，救一人，那人可以救五人，那五人可以救无数人，拯救这一行为本身便是生命至上这一理念在人群中的不断传递。而张之所以能够走出长期困扰的心理阴影，很重要的原因在于自己在娱乐城大火中的遇险，当他有机会身为被救者目睹眼前施救者的所作所为，对于消防员工作的意义也就有了不一样的理解。的确，在现实中，有时拯救并不是最好的选择，也不是每一次的拯救都会以胜利告终，但是并不能由于一时的失败而去否定拯救本身。因为拯救这种行为，既是在渡人，也是在渡己。

无论过程经历了怎样的波折，但是剧中的几位消防员对待事业，在经历了相信与怀疑后，最终选择的是更加相信，重拾“救命”这一消防员的职业初衷。他们之所以在如前所述如此艰难的环境下仍然坚守在消防事业，最重要的原因在于他们对于拯救生命这一行为的高度认可，而这也恰是全剧主旨的第二个落脚点。

行文至最后，不知为何这部反映对岸社会现实的剧集让我想到的却是眼下此岸的现实。5月17日，郑州某大学生在寝室内突发脑出血，由于120接线员的不专业，导致大学生未能得到及时救治，最终不幸身亡。诚然如果用一种设身处地的方式去思考，那位事后被开除处理的接线员有足够的苦衷作为自己辩护的理由——较低的收入与社会地位，各种必须严格遵照执行的管理规定等等，但仅凭着她在电话中不耐烦语气里流露出的对于生命的冷漠，便足以让她再精彩的辩驳都瞬间变得苍白无比。作为一个与生命打交道的职业，如若没有对生命本身的足够尊重，再精湛的技艺，再华丽的语言，都改变不了“失格”的事实。

这两天一口气刷完了《火神的眼泪》，真的很久没有看到这么细腻又精炼的剧了。剧情一步步发展，一路埋的伏笔，最后自然而然但又无比精确地组成了一座薪柴架，燃起了那场烧到人心里的熊熊大火。

剧情毫不啰嗦，角色的塑造更是真实又立体，冲动火爆但温暖仗义的羚羊，冷静专业但至情至性的子伶，阳光帅气但深埋秘密的志远，哪怕对像王议员和国胜这样一开始令人讨厌的配角，最后都忍不住充满同情。

上面这些角色当然都很棒，但真正令我开始反思的其实是：分队长伍志民。

一开始看分队长就觉得唯唯诺诺，也不见有什么大本事，就不是很喜欢。伴随着羚羊的吐槽：“你知道同安分队没有分队长吗？”，就更是觉得他不顺眼，想着汉成稳重多了，那才是分队长该有的样子。

但随着剧情的慢慢深入，才发现分队长表面的唯唯诺诺是为了给队里争取最大的权益，没什么大表现是因为他的职责是保护他的队员而不是自己逞英雄。就像山边公路的安全网，平时没有太大存在感，但是它网住了山上随时可能掉落引发事故的大石，以保证路上车辆的安全行驶。

1. 志远违反规定，擅自行动惹来麻烦，是他奔走游说，最后妥善解决

2. 羚羊冲动伤了别人，为了保住羚羊也为了队上不被刁难，他只能选择妥协而撤销羚羊开的罚单

3. 国胜参与的改革游行越闹越大，上级要求处分他们，其他分队已经有好几人受罚，但他企图阻止国胜无果后，只能默默提醒国胜要保护好自己，不要被人认出来。

当有了这样的一个认知再回想之前分队长出现的场景：

1. 队员们打完火，累得不行，是他给大家递水，告诉大家明天可以晚一点上班；
2. 去找娱乐场所老板募捐，为了给队上争取多一点装备，可以忍气吞声；
3. 嘉轩闯红灯导致救护车被醉驾撞，没办法只能选择被记过时，是他顶着压力去找上级，要求上级帮忙破例请名律师 ；
4. 羚羊国胜闹矛盾，是他带了家里包的饺子去开解羚羊，让队里的气氛又和睦起来。

类似的事情，不胜枚举。

他不是没有情绪，他从娱乐场所出来也需要抽根烟缓解，在面对局里最后处理羚羊的问题上也激动地摔了椅子，但他常常挂在嘴上的话是：你这样有用吗？这样可以解决事情吗？ 你有没有想过这样会有什么后果？

所以，他的情绪都是点到为止，极为克制。 他知道情绪失控不仅对事情的解决毫无帮助，而且只会让队上的人心更不稳。他要做的就是在能力范围内最好地解决这些事情，最大程度地保护好自己的队员。

虽然他作为队长在爽剧的标准看来不是完美的，但在现实中有多少人可以是像爽剧那样生活的？分队长尽自己最大努力平衡各界压力，不冲动逞英雄，永远冷静理性，甚至可以适当抛弃自己的尊严去争取权益，因为他知道他更大的职责是保护好自己队员。

所以，我会想和羚羊说： 不对哦羚羊，同安分队有分队长哦。