冲上云霄国语第二部

这部剧的辉煌就是几乎所有主演都成了今天的顶梁柱。都是热门的女主男主
让我记忆尤新的就是看着熟悉的广东话。如今港剧衰落，很少看粤语电视剧了，感觉没什么吸引的。所有这部戏真成了经典啊。陈法拉当时漂亮可人， 胡杏儿沉稳成熟。男主帅气靓丽。是绝对的养眼电视剧，剧情还这么吸引人，突然怀念有这样一部剧，可以一次性看够港剧的当红男女主人翁，绝对的震撼了。

先说演员...

必须大仙第一个，20多年前，姐还是个小萝莉的时候，他风华正茂；十多年前姐算得上风华正茂的时候，他风华正茂；现在，姐要靠黑豆黑芝麻黑米和葡萄籽对抗自由基的时候，他风华正茂，据说女人过了70会比同龄的男人显得年轻，尼玛都70了，谁还会计较自己的一张老脸！大仙真的有股子仙气啊，而且以我对各种美容针长达十年的研究，从大仙丰富且自然的面部表情可以看出：大仙并没有使用任何违背自然规律的方法保养。喜欢大仙的演技，自然而又有戏剧演员浑然天成的张力，还没有学院派演员的负担，演戏张弛相得益彰，大仙还具备很多香港新生代艺人非常欠缺的一点，可能跟他歌手出身有关：他的台词非常非常好，千万比小看台词哦，香港新生代艺人懒音太多，人家大仙的鼻音，闭口音发得相当到位，清晰，完全可以做粤语戒绝懒音推广大使，语调也很正，大仙的台词真得听得非常舒服。

影帝吴，影帝吴以演技而闻名中港台，演技这玩意仁者见仁，智者见智，本人对他那种神经刀得演绎方式并不是很感冒，不过他在机场偶遇杏儿的细还有在London PPP中心和杏儿的两场戏很赞，因为我试过遇到跟自己喜欢的人长得很像的人，心情和他表演地流露出来的很像。有人说，影帝吴在第二部里老了多少，我没啥感觉，反正第一部里他跟杏儿就像叔叔和侄女，第二步里他跟杏儿还像表叔和表侄女，有what 区别呢，没区别啊。

杏儿，第一部里看到杏儿的戏就会快进，第二部感觉杏儿变漂亮了很多，演技也好了很多，杏儿的台词很用力，而且无时无刻不在用力，用力没关系，音色也差了点，有点太尖，不过语调很洋气，比起杨怡的乡音，杏儿的港式粤语说得还是蛮正的。

法拉，逢法拉必快进，噘嘴这个动作，真的不适合法拉，总让我情不自禁地yy她嘴巴上挂个油瓶。法拉舞跳得不错，身体协调性相当好，应该也是个吧场高手，色诱大仙的一段化妆师的妆化得相当好啊，双颊绯红，堪比色戒的化妆技术，及时滚床单的戏被剪，但是还是让人有足够想象的空间，人类失去联想，世界将会怎样？哈哈哈哈。法拉的广东话到底是后学的，台词一般。

其实女主角里，我比较喜欢江姐姐和定欣，江姐姐当年和发哥拍的百年润发的广告真的深入我心啊啊啊啊！江姐姐演技很自然的说，她本人只比马明大三岁，女大三抱金砖，凭神马说人家不配？？？？！！！

今天晚上从kiss到bed只用了15分钟，法拉的眼泪没有一点感染力，bed戏除了让了觉得唐突和搞笑外，看不出男女主角任何的情愫，让人不禁怀念当年罗子健和方巧蓉在电话亭里相互表白的小美好，香艳刺激感官最多十秒，更何况也不是太香艳，但是心动却可以住在人的心里很久，在这个追求速度的年代，编剧们都等不到男女主角的情愫暗生就纷纷直奔马斯洛需求的最底层了。

最后刺激到我的是男女主角在塞纳河边上散步，那个地方离姐的母校步行20分钟的距离，叫我不得不想念巴黎啊，原来它真的是一席流动的餐宴，融化在人灵魂里的餐宴。

这部戏看到目前，让人流连的是风景，剧情嘛，走眼不走心，可惜了大仙一张不老的颜和如此出色的演技～

13集，实在忍不住了！
看着那个白痴女holiday对着SAM哥发飚，然后莫名其妙的出跑，叫了半天，哭了半天也没哭出一滴眼泪。我实在是忍不住了。
陈法拉这么垃圾的演技竟然在TVB可以当一线。可见TVB的女旦真的已经没人了。
从义海豪情里面她光死就死了几集的速度，就知道TVB着意要捧她，毕竟人家是NEWAY太子爷的人，但这演技实在是太不入流了。

TVB派个这样演技无，哭技无，样子无，连最基本广东话也不正的人配两大男神，而且片头竟然还要一次又一次的播她左右各牵着两大男神一起奔跑得画面，真心不怕被雷劈！

我一直记得十年前看冲一的时候，那应该是我人生最低谷的阶段，毕业没多久即失业失恋，原本做着自己最爱的工作，却因为与当时的恋人相隔两地，吵架吵到精疲力竭，经常在办公室里大哭摔电话，最疯狂的一次是直接搭乘最近的一班飞机去广州，而完全没跟上司交代。之后我只能搬出公司宿舍，住回自己那间正装修的小屋，缩在狭小的阁楼里，大热天仍觉得瑟瑟发抖，一遍遍地反复看冲一，以及帝女花。

所以即使多少粉丝当年诟病Zoe，我都还是喜欢她在那里的形象，永远都不放弃希望，努力过好每一天。直接导致我一看到阿Belle，就恨不得眼光能杀死她。自然也喜欢四小帅和叶璇的奋发进取，渴望一飞冲天的简单快乐，还有那么多发生在机场里的故事，最终都欢乐收场，那些正能量激励着我，擦干泪抬头前行。

知道冲上云霄要拍续集已经是两三年前了，也一直期待着。十年中发生过很多很多故事，我也从少不经事，变得世故沧桑。迫不及待地第一天就开始追剧，却在看到Sam第一眼的时候，看到他掩不住的老人斑，掩不住的皱纹的时候，差点泪涌眼眶。就像我已经不敢多照镜子，尤其是发现自己竟然早生华发。原来时间是最不能抵挡的悲伤。

也许导演选用林子祥唱主题曲，大抵也是这寓意吧。不论戏里戏外，大家都逃不过岁月，却正是因为岁月如歌吧。。。

这完全是靠制服、航空术语、英文歌和欧洲风景（垦丁和三亚部分已阵亡）撑起来的电视剧，还不排除是大型广告片的可能。前二十五集的高端洋气上档次被后十六集狗血剧情付之一炬。
　　　


双雄零互动

当初剧组邀请张智霖当男主角，张回应说没有吴镇宇就不演，结果自己沦为了第五男主角（戏份远在Sam、Issac、Roy、阿Ben之后）。夏晨跟阿Ben的戏份比跟哥哥在一起的戏份还多，真是搞笑。大家可以看到两个男主角在戏中基本呈现零互动模式。观众本来期待两大男神在戏中疯狂飙戏，结果他们只在初次见面时互相呛声，选PPP学员时谈过一次愿景（结果还没飚起就散了），喝过几次酒（并且都来去匆匆）、一起开过两次飞机（一次小型机一次民航机，还有一次是Jayden接受考核）。
高潮出现在倒数第二集Jayden把陪他出去散心的Holiday带回Sam家，与Sam说起Holiday的问题。这段虽然是关乎对一个女人的评价，但应该是两人第一次单独地（好像也是唯一一次）神交——在不谈业务技术的前提下，暴露了两人人生价值观和处事风格的碰撞。双男主就应该这样排戏啊，情情爱爱的真没意思。
然而，编剧在这场戏的方向也基本搞错了，Jayden不是没责任感，只不过跟Sam那种偏执狂神经质不同，不会把一件事的意义作过多粉饰，他的人生观是水到渠成，是自由奔放的。这一点是戏剧将人物勾勒到一定阶段所呈现的分路——Jayden和Sam是两种迥然的而可予互补相生的性格。“但系果个制服嘅重量即系点？”这个问句其实是两人在性格上相当有力的碰撞与抗衡。谁知道编剧在下一集安排holiday和Jayden用体重秤称量航空制服的戏份，又在最后一集写Jayden终于明白了制服的重量代表的是责任感，于是把Jayden的地位又置于Sam之下，本来铺好的前奏又被泄洪。两个人唯一有机会平起平坐探讨问题而带来的平衡感，也被编剧浪费掉了。
　　　


被Triangle诅咒的triangle

冲上云霄系列借女主角拉仇恨其来有自。Sam、Holiday和Jayden的triangle关系让人麻木到不想诟病，因为三个人实在各自双双不来电。Jayden作为替代品，早早就悲剧出局，结果整个角色也形同残废，到最后三集又因为女人再次重磅出现。没有女人就没有Jayden，是这个意思吗？
接下来，仿佛因为holiday被安排收了个Triangle，holiday和Sam在一起就有合法依据。倒是Jayden从头到尾都不相信这个很扯很幼稚的公仔。私以为这个Triangle让冲上云霄系列下降了不止一个档次。一个人的情愫怎能受一只公仔所牵动。乐以珊傻缺就傻缺吧，没必要一众女主角都跟着一起傻啊。所以Jayden同学最后毫不犹豫地把这个公仔丢弃了。到底谁是男神自己看。
Holiday也不能说没法跟Sam做到搭配顺眼，人家胡杏儿当年在没整容的情况下演Sam机长的脑残粉也有模有样。按理来说，陈法拉的气质并非不适合Sam（陈慧珊粉勿喷），而是陈法拉的角色设定让她的气质无用武之地，舍弃掉气质挥发出来的想象力，去接受编剧给的那种闹哄哄傻乎乎的设定，大概由于编剧也想不出乐以珊苏怡之外的第三种讨巧女主角性格。不过陈法拉在答记者问时暗示了自己做好了本分，演了很多个版本，而后由制作方根据需要剪辑。皮球踢得真快。
编剧对Holiday高级黑还表现在感情方面特别“求其”。这头猛地往人Jayden身上扑，那头人家还没醒神就说要分手；这头大家还没做好准备，她老人家就开始给Sam机长发暧昧短信一封一封。也不知道怎么安排Jayden他老人家，只好撩着他不出现不出现不出现不出现您别打扰我和Sam机长谈恋爱。显得编剧弱到连双线控制二男主同时游走整个故事的能力都没有。直到倒数第二集因为驾前饮酒事件Holiday和Jayden两个机师惺惺相惜的场景出现后，才惊觉这对男女做好朋友非常合衬，如果编剧能分多一些笔墨写写他们的友情，应该非常非常好看耐看，比阿猫阿狗耍朋友还耐看。
　　　



配角变主角

如果不用阴谋论揣测张智霖是否因PA事件被大幅删戏的话，那蹩脚编剧和剪辑师就是这部片最大的硬伤。剧集从第二十五集开始疲软，一直到后来不知道在干什么，偶尔用一集解决下King先生认女儿的问题，偶尔用一集解决Sam先生的心事（毛病真多还不定期发作），又偶尔用一集解决Issac的机长考试（从第一集考到最后一集还敢说不是被唐亦琛教坏了）。一下是Hero要谈恋爱，一下是阿Ben要谈恋爱，一边是Apple要谈恋爱，另一边King先生为了找孩子妈居然也要谈恋爱！！！这套剧有20个人想要、将要、已经谈恋爱！但是呢，却都为了给Sam机长和Holiday的感情线作铺排而纷纷让道，不料这唯一一条笔墨最多的感情线还不怎么讨好。来来去去就是一个人不安和紧张，另一个人安慰，永远是单线关系操控，于是多出许许多多的座谈废话。编剧宁愿就着几个老角色写得唠唠嗑嗑，都不愿意花点心力和笔墨在新进角色上，Captain cool永远没融入整个公司同事圈里，每次出现不是耍帅、泡妹子，就是跟妹妹讲两句话、跟妹夫讲两句话，接着又消失；马国明只要不是泡妞或者跟heather在一起，整个人也是废的，只能做吴卓羲和胡定欣的陪衬，好在最后跟heather的感情线保持得很自然。编剧维系人物关系的方法好像只是换着场景（公司大厅、维修部、停机坪、机舱、家里、酒吧）在主角旁边说废话、套话、圆场话。只会利用第一部人物设定剩下来的材料发挥，写到Sam、Coco就笔尖生辉，写到cool魔、阿ben、Jim Jim就抓耳挠腮，更可怕的是，没有性格的配角居然在整套剧起到了主角的作用，零零散散横跨整套剧集，导致其后Coco和Jim Jim、Issac和Summer由于剪辑师的慌乱瞬间就在一周之内走到了一起。就像站在码头对着海里喊：“喂！天黑了，该收网了！！！”
　　　

如果实在想发展多条人物关系，就不要放那么多编剧。叶念琛曾经公开讽刺TVB每五集换一个编剧，其实频率比这个还要高一点。TVB的惯常路数是先拟出一个故事大纲和人物关系，至于其中的细节就交由每集的编剧发挥。导致人物在相处过程中发生了何种细节，可能走向一个怎样的新方向，都没法违背硬性标准——最初拟出的大纲，因此我们总是看到剧中人物碰到的问题会罔顾铺陈的细节而自动解决，伤害会自动痊愈。细节不在受欢迎之列，写得好的对白能反映人物的细腻心理，但TVB的对白一向有如文字胶花，为赋新词强说愁，只是用来支撑剧情大纲。所以编剧（们）不会在下笔前后考虑到剧中人的身份、心态如何互相牵引，结果便出现了以几个金句话红了一出戏和一个原本就很好的演员的“怪”现象——可是因为大家都有以言语、Chok样武装自己的欲望，却没有在言语上下苦功的意志和决心？
　　　




如果还有冲上云霄第三部，拜托不要再有Samuel Tong这个角色设定，世界第一大事儿妈，以智慧老人自居但其实就一州官放火，处事逻辑乱到身边的人都不知道怎么适应，孤独到没人跟他探讨人生，好像所有的机师都是他教导出来的，好像所有机师都要对他惟命是从，没他成不了人，完完全全失衡。世界这么简单的话，也不需要你我。
　　　
　　　
一句到尾，在这部片里感情最流畅自然、没有因顾大局而被cut戏的是Vitaminwater。