奎迪

拳击～这项运动带给我的思考

最近和一位朋友去看一个艺术展览，朋友便跟我谈论了一番何为艺术的话题。我当然有自己的理解，但我觉得，朋友对艺术的定义更多了一些层次。他说，“艺术就是在制造一种平衡。

是的，”将所做之事或所造之物 做到一种和谐。

在经过优胜劣汰这项自然系统筛选后，地球有了一个最完美 最和谐 最自然的状态，所以，我们经常说大自然是最好的艺术家。当然，你知道，直到人类出现，打破了这种和谐。

对，人类就是一种不太和谐的存在。（至于为何如此不和谐的原因，各种哲学，宗教经典里都有详细说明）但人类当中有一种人，他们通过某一种事，物（一种媒介）做到某一种极致，把这种事，物变成了某一种新的自然，和谐，我们便把这种事，物叫做“艺术”，便称此种人为“艺术家”。
艺术，不只包括展览馆里的展品。认真观察我们的生活，会看到很多“艺术家”的“艺术品”。将自己的家庭管理的井井有条的家庭主妇。能够应对各种复杂路面，交通状况的巴士司机。还有～将动物兽性与拳技掌控做到完美搭配的拳击手。

还记得男主人公在墨西哥那场拳赛之前，他在一个人做准备运动时，给自己打气，将自己的状态调整到一只出笼的猛兽。就是这组镜头，让我想到了朋友的那句话“艺术就是在制造一种平衡”。
人们在打架时，其实就是人类本性当中兽性爆发的体现（当然，做爱时也会有）。但拳击作为一种竞技体育，不单是打架，要想成长为拳王，仅仅只有强大的兽性的爆发力是不够的，还要有人的理性技法，技能的操控力在才可以。所以我们看 好的拳手 一定是将兽性爆发与理性拳记这两种东西平衡的很好的人。这才是拳王，这才是拳击艺术家。他建立了一种属于自己内在的自然系统，在此系统里游刃有余。
当然，如果两个对手都是拳击艺术家时，那拼的可能就是精神力了。这种精神力可能是还要高于自己建立的这套“内在自然系统”的一种能量。这种能量来自哪里呢？ 李安之后要拍的一部电影好像就是要说这个，到时看他怎么讲吧。



简单🍳观后感

1.电影里放了很多现在的流行元素在，例如很多电影原声和女主人公做的音乐 都是当下美国很流行的电子，club音乐，男主的穿着打扮，还有”Its already on the cloud“的桥段.....等等等。这些都比较讨年轻人的喜欢。至少我是。看得出他们想为新一代年轻人做一部属于这个时代的“Rocky”电影

2.拳赛的拍摄我觉得算是有一些突破。很多的跟进镜头。拳手的介绍很像电子游戏。中间的那场拳赛的长镜头。最后比赛被KO倒下的慢镜头（当然偷拐抢骗里有用过）。让我看起来觉得，至少没有重复其他的拳击电影。

3.史泰龙的演的老头子 很可爱

4.女主人公很像rianna 有木有？

5.一起看电影的朋友，看完跟我讲。这不就是“胖宣”的故事吗

6.还好结局没有落俗。


以上。

看金球奖，颁奖嘉宾宣布男配是史泰龙的时候，洛奇的经典配乐响起，现场顿时沸腾，全体起立鼓掌，向他致意，我的眼眶湿润了，史泰龙说了一些感谢的话，最后他说我要感谢我那位我从来没见过的朋友时，更是觉得感动。洛奇一个虚构的人物，在史泰龙的演绎下成了无数人心中的偶像，史泰龙正如洛奇的遭遇一般，一步步走到了现在，小时候就觉得史泰龙和施瓦辛格都是了不起的人物，如果说悍马是为施瓦辛格量身打造的话，那么史泰龙就是一架F16战斗机，战功累累。

经过了Rocky
经过了Million Dollar Baby
经过了各式各样的拳击片 励志片 催泪片
我们的内心早就是经验丰富 刀枪不入的拳王
面对每一部片子 在无懈可击的防御下 没有什么能深刻的触动神经

这个时候迎来了这部Creed
带着Rocky的光环
依然是Slumdog的出身但之后的人生顺风顺水

在冠军赛的擂台上
含着金钥匙各种光环的Creed对抗父亲在码头工作（拳击片标准套路）的冠军Conlan
当时心里还不屑的想原来这还是部反乌托邦片
不再是Nobody打败拳王
而是拼爹拼背景的人生So easy

如果说这部电影给我的任何一点触动
是史泰龙化疗英雄迟暮的形象
Old school dying实在叫人悲伤
和这部片的主题又没什么关联
在我基本要定性这又是一部卖IP的片子时

在第11回合
回应了这部片在开头就埋下一个伏笔
无数人问过的 为什么有一个“正当职业”的人会想打拳击
“I gotta prove it”
“Prove what”

“I'm not a mistake”

嘭！
内心柔软的地方被狠狠击中
之后就是泪眼模糊失去知觉

伟大的电影
伟大的导演

这部片与观众心理的博弈不就是最经典的拳击打法么
开始几乎不出击 只是慢慢的靠近你
偶尔给一两下不痛不痒的Jab
在最终回合
观众都乏了 放下防备时候
Take it to the body

你赢了

     美国电影中英雄很多，超级英雄更多！所以当这几年各种非人类扎堆登陆电影院以后，美国人民也腻味了。此刻的他们就像平时吃多了牛排想要吃蔬菜沙拉一样十分期盼能出现一个自己平时可以YY的正常人类角色，于是奎迪来了！
      久违的沙拉有时候比大麻更让人刺激，美国媒体以及老百姓给与了这部电影全方位的好评。好评到让我看完这部电影以后开始有点怀疑我的智商了！看来我得恶补一下上一部口碑一般的洛奇。果不其然，想要变得漂亮最好的办法就是在自己旁边安插一个比自己丑的基友！我现在觉得小时代123456789之所以那么不堪，郭小四只是为了未来可以得奥斯卡。
      回到奎迪本身，这部电影在配乐，演员，剪切等各个技术层面上算得是一部佳作，特别是史泰龙的演技第一次让我觉得他已经从敢死队里的胸部特效升华到了整个灵魂的表演。可惜即便是如此的鲜汤也敌不过老鼠屎，何况还是拳头那么大的屎。
      洛奇的故事在美国家喻户晓有着非凡的意义。所以片商在奎迪之前已经出了6部，可谓是已经把史泰龙最后的乳汁榨干了。既然史泰龙已经玩坏了，洛奇的儿子又写废了，那编剧们就只能去搞洛奇里的另一个主角了。可好死不死几十年前的那位编剧已经写死了阿波罗，算了父债子还吧！
      其实从选定史泰龙和洛奇这个背景开始，我觉得电影的编剧就陷入了一个死胡同。虽然大部分剧情和镜头都是围绕着迈克尔·B·乔丹，但是我相信不少人看奎迪还是因为当初那个不死小强。而且可能是因为两个编剧其中还有一个是导演本人的缘故，迈克尔·B·乔丹饰演的奎迪身上有许多矛盾的问题。我很明显感觉到了来至某个编剧的恶意，对当初大反派阿波罗的恶意！不信的话你看看他前妻在奎迪小时候的样子！
      美国的体育类电影很多，因为简单粗暴题材多。只要是小人物的励志故事，多少都可以让人感动得去花钱买票。可这里奎迪并不是小人物，特么他这里的人设是富二代啊！可能你要问富二代不顾一切去打拳击有错吗？这并没有不对，但你一个富二代去玩票泡妞干嘛还一路嘲讽加咆哮呢？
      也许用富二代这种反忠的描写手法编剧认为可以让电影达到某种深度，但我依然觉得洛奇5比这部奎迪更有深度，而且你就不觉得这样颠覆了洛奇前六部小人物残酷奋斗的价值观吗？
      努力的富二代我觉得不应该出现在洛奇里，他更应该出现在起点里！特别是当他一个人想单挑一堆摩托车的时候，美国的龙傲天你好啊！
      

影迷们在2015年经历了不少经典电影系列的续集作品，《速度与激情》系列以及《碟中谍》系列续集似乎都是口碑票房越来越好。而《侏罗纪公园》系列的重启作品则不论口碑如何依然票房大卖。至于刚上映007系列的最新作，虽然差不多是《皇家赌场》以来重启作品中质量最低的一部，但依然在全球市场赚得盆满钵满。当然，今年最备受期待与瞩目的续集作品当属对世界流行文化影响最深的《星球大战》最新作了，无论口碑如何（我对J. J. 艾布拉姆斯充满信心），它的票房已经在提前两个月开始的预售中开始大卖了。

而《奎迪》，虽然贵为最富有美国梦色彩的经典拳击电影《洛奇》系列的最新作品（第7部），却完全没有任何声势。系列的粉丝可能知道它的存在，但大多数都在讽刺为什么要再拍一部呢。电影迷可能也知道它的存在，但在充斥着重磅新片的感恩节前后上映，大多都选择了其他更具有吸引力的电影观看。各种各样的条件都预示着对这部电影的不利，但或许对《奎迪》来说，没有比这更合适的情形了。因为这正是《洛奇》系列最为人称道最振奋人心的情节：最被低估的拳击手走上擂台，面对实力名气都明显比自己高的对手，打出了最让人意外的结果，成就了职业生涯中最辉煌的一战。

对的，《奎迪》做到了。它就是《洛奇》系列自第一部以来一直在苦苦追寻的那部能为人称道的续集。它比今年到目前为止的所有其他续集作品都要好，但它给观众带来的却不仅仅是一份惊喜。每一个年代都有一两部深入人心的体育类电影，70年代有《洛奇》，80年代有《篮坛怪杰》以及《愤怒的公牛》，90年代有《追梦赤子心》和《甜心先生》（别喷），00年代有《光辉岁月》。而毫不夸张的说，《奎迪》就是那部代表2010年代，会在几十年后依然会被热烈讨论的体育电影。《奎迪》讲述的是洛奇(史泰龙饰)帮助训练当年劲敌的儿子奎迪（迈克 B.乔丹饰）的故事。它当然是一封对《洛奇》系列的情书，但除此之外，它给观众带来的更多的是无与伦比的精彩摄影与配乐，以及真实而感人却不乏励志燃烧的故事。



这一切都要从这部电影的导演兼编剧库格勒说起。这位独立电影出身的极具天赋的黑人导演在拍摄《奎迪》之前仅仅在2013年有另外一部电影上映过，但这部名为《弗鲁特韦尔车站》的电影却使他赢得当年圣丹斯电影节的评委以及观众奖，从而使他在影迷中打响名声，得到认可。看过《弗鲁特韦尔车站》的影迷们应该都会赞成那部电影跟《洛奇》的主题和背景都是天差地别的，它讲述的是备受瞩目的黑人格兰特被杀事件。虽然制作质量高得完全不像是一个导演的处女作（也是我心目中2013年的十佳电影之一），但要突然跨越这么大的创作题材差别来制作《奎迪》，难免会让人有不少怀疑。

而实际上，库格勒在开始拍摄《弗鲁特韦尔车站》之前已经开始萌生了制作《奎迪》的念头了。作为体育迷，《洛奇》系列对于库格勒一家意义深远。他在采访里说，当他奶奶与癌症抗争的时候，他爸爸才18岁，而他爸爸为了调动他奶奶情绪而播放的电影正是《洛奇2》。他小时候去参加体育比赛之前，他爸爸也会播《洛奇》系列的电影来帮他打气。可以说，《洛奇》对于库格勒一家而言意义非凡。不幸的是他父亲被诊断出肌肉疾病，开始慢慢失去活动的能力，以及抗争的意志。“对我来说，我父亲是一个神话般的存在，就像洛奇对于他一样。”库格勒在采访中这样说道。“这使得我想去拍摄一部讲述他的偶像经历类似考验的电影，从而去激励他。”这也是为什么洛奇在这部电影里会被写成患上了癌症的原因。并不是为了赚得观众的眼泪，仅仅是为了鼓励导演他最爱的父亲而已，虽然观众们很可能被此打动。

这也映射出为什么在剥去拳击励志的外套之后，《奎迪》的内核实际上是一个父与子的故事。尽管电影里的两位主角并不是血缘上的父子，但库格勒巧妙地利用了系列前作的背景使得父与子关系的建立顺理成章。洛奇现在只是一个孤独的老人，儿子与他相隔两个不同的国度，只会有的没的联系一下。他，需要一个亲人陪伴他度过仅剩无几的乏味人生。奎迪则在出生前就失去了父亲，而且一直不愿意顶着父亲名字的巨大压力，希望能打造出一段真正属于自己的传奇。他，需要一个值得信赖的良师给予他比赛的指导，更重要的是为他指明人生的道路。正是这样的背景，两位角色的相遇，相知，依赖，便变得自然而然，而并非为了剧情发展而硬生生建立的。也正是因为自然而然的剧情推进使得观众在见证了他们建立起紧密的关系，但又差点因为意外失去这段关系的时候，更能代入感情，更能受到感动。


饰演主角奎迪的，是年轻的黑人演技派演员迈克B.乔丹（不是飞人乔丹…）。除了年纪轻轻就出演过大名鼎鼎的美剧《火线》之外，他也是之前提到的《弗鲁特韦尔车站》的主角。在那部电影里，他对于角色在生活压迫下的无奈，以及在看到希望的瞬间被终结生命的脆弱掌握得恰到好处。而在《奎迪》里面，他饰演的则是一个外表无比坚强，希望得到别人对自己能力认可，但又很容易对别人敞开心扉的大男孩。他电影里唯一的脆弱，也仅仅有洛奇撒谎说并没有把他当亲人的时候，而迈克B.乔丹对于那一幕的诠释则是完美无瑕的。

而饰演洛奇的，当然还是那个无与伦比，独一无二的史泰龙。这也或许是他在《警察帝国》之后最完美的演出了。在今年普遍缺乏强力演出的情况下，我甚至觉得这份诚意满满的演出至少值得一个奥斯卡提名。我们当然也还是能看到那个英雄般的洛奇的硬朗，以及他作为长者退居二线给予年轻人指导的良苦用心。但这部电影里更多的则是他英雄迟暮的无奈，以及被病魔侵蚀下的不堪一击。看到他在化疗下呕吐不止，不断掉头发的片段，相信无论是系列的粉丝，还是只是大众的影迷，都会受到深深的打击。那个曾经被认为不可能被击倒的史泰龙，也终究有这狼狈的一面。

虽然说了太多关于演员角色方面的好话，但真正让这部电影出类拔萃，甚至超越《洛奇》的，则是影片整体质量的强大。《奎迪》里面，出彩的不只是演员让人感同身受的演技，更重要的则是它的摄影，它的配乐，以及它让人难以置信的拳击编排。当然还有那些经典的，让人热血沸腾的，训练片段。



《洛奇》系列最重要的标志，毫无疑问就是每一部都不一样，但却每一部都经典的训练片段。而这里面，甚至在电影史上经典片段都能名列前茅的，便是《洛奇》第一部里面著名的以爬楼梯收尾的训练片段。它是那么的经典，以致于连那段在费城艺术博物馆前的72级楼梯都从此被叫做洛奇步。作为系列续集，《奎迪》当然也不能示弱，一共三段训练段段精彩。而除了第一段作为热身稍微有点平淡之外，后两段的摄影，配乐，编排，可以说一点不比《洛奇》第一部里面弱。第三段中与费城知名的飞车党竞飚的片段可以说既因为他的全力冲刺让人热血沸腾，又因为唯美的摄影让人感动无比。而与之相辅相成的则是带有系列经典歌曲《Gonna Fly Now》基调，却又创新了的旋律。老影迷们在被老旋律刺激的同时，相信也会被现在更强的配乐效果而震撼到吧。这个片段能否在电影长河里留下属于自己的印记，我说不准，但在体育电影之中，它绝对是独一无二，特别的存在。

比这些训练片段更让人称奇的则是拳击比赛中缺一不可的擂台战。越来越多的电影对于长镜头的使用让观众对于长镜头憧憬以及认知越来越强烈。上一年的《鸟人》（假装）全片一镜到底从而赢取了奥斯卡最佳影片，而今年的《维多利亚》则以更真实的一镜到底呈现了一个让人窒息的故事。长镜头使得片段连贯而让人投入感更强烈，但很多观众在赞赏摄影的同时其实忽略了组成长镜头的另外一个重要元素，那就是对于场景里演员走位的编排。而到了拳击电影，如果需要在比赛中使用长镜头，难度系数可以说比其他的电影要再上升一个档次，因为除了演员的走位，对于拳击次序的编排也需要被考虑在内，再加上擂台狭窄的空间，使得拳击比赛长镜头的使用难度一再增大。但《奎迪》里的制作团队是走心的，他们并不觉得这是不可能完成的任务。影片中一共三场比赛，场场精彩。虽然每一场都多少带有长镜头，但最为人称道的当属第二场。比赛从开始到最后结束完全没有任何的镜头切换，可谓对振奋人心至极。演员们在采访的时候表示从编排到彩排再到最后的摄影，这一个长镜头的制作一共经历了好几个月，拍摄了20几次。作为观众的我，开始的时候只是慢慢感到这一幕的特别。但到后来意识到导演想要以一个镜头涵盖整场比赛的时候，已经深深地被这部电影的野心以及它的质量所折服了。

说了那么多好的，《奎迪》也不是完美无瑕的。133分钟的时长显得剧本可以稍微压缩，而我个人认为这部电影里的男女关系多少有点累赘，因为它的内核并不像《洛奇》第一部一样是爱情故事。不过这都只是吹毛求疵了，虽然与整体显得有点格格不入，有点浪漫爱情元素其实也不是一件太坏的事情吧。

对于体育电影来说，观众总是在电影开始前就知道主角肯定能赢得最后的比赛，所以电影的成败只能依赖情节推动增加观众们的投入感，等到最后胜利的时刻可以跟主角一起挥拳庆祝。从这方面讲，《奎迪》的情节跟《洛奇》有很多平行的地方，包括主角们的自我救赎。而最令我感动的，正是当最后阿多尼斯被问到为什么要走上擂台的时候，终于说出的那个令人落泪的真正原因：“我只是想证明我不是一个错误而已…”


当然不是，《奎迪》也不是。电影的最后一幕，阿多尼斯和洛奇一起在《Gonna Fly Now》的钢琴伴奏下攀上洛奇步，在费城博物馆前望向远方。作为影迷，希望振臂高呼的同时，也很难不被感动。或许作为一部拳击励志电影，《奎迪》注定不能特别大卖。但也是作为一部拳击电影，制作精良的它口碑已经好得让人欣慰（目前为止IMDB依然是8.7分），也让后面的续集变得不是天马行空的想法。作为影迷，希望如果真的有续集的话能够保持这种高水平，毕竟《奎迪》可是好不容易等来的那部真正配得上《洛奇》系列的续集。

from微信订阅号【野评人】
史泰龙在最新一届金球奖上凭此片获得了最佳男配，恭喜他。确实演得好。演了六集洛奇，这次等于是本色出演了，但是又有突破，很不容易。

（这张海报让我想起愤怒的公牛）
这是一部让人激动和感动的电影。它一点都不造作、不拖，情节推进有章法但是又很自然，情绪也引导得恰到好处，没有过分煽情，却让人热泪盈眶，尤其最后那句“我只是为了证明我不是个错误”，直中泪点。
作为《洛奇》系列的第七部，它可以说让这株老树又开了次新花。其实早在第四部的时候，史泰龙就已经被颇多诟病了，但是他依然狗尾续貂的拍到了第六部，观众都不怎么买他的账了，所以到《奎迪》出来的时候，大家都没抱什么希望，片方也没造什么声势，没想到上映后质量好的吓人一跳。目前IMDB评分高达8.1，烂番茄96%的新鲜度，和第一部一样。
为什么会这么受欢迎呢？在我看来有这么几个原因：

1、新血加入
这次的主角不是洛奇了，老拳王把舞台让给了新人阿多尼斯，他曾经的劲敌——阿波罗奎迪的儿子。有了年轻小将的加入影片就好看了。拳怕少壮，拳击还是要年轻人打才够力气；
2、父子情感人至深
虽然史泰龙和阿多尼斯不是血缘上的父子，但情同父子。阿多尼斯因为从小缺少父爱，长大后更不愿意活在父亲的阴影里，所以改成了母亲的名字，并且拒绝以奎迪的名字参加比赛。史泰龙则是反过来，儿子和他很疏离，跑到了加拿大定居，半年都难得来一通电话。这样两个在亲情上感到寂寞空虚冷的男人，因为阿多尼斯的拳王梦而走到了一起。新手从老拳王身上学到了宝贵的经验，老拳王在新人身上看到自己当年的影子，两人都在教学过程中感受到了亲情的温暖。最后两人一起跑上费城独立广场，在洛奇像前面看着朝阳升起，预示着子承父业、薪尽火传，新的传奇仍将继续。

3、病痛折磨下的老拳王
那个曾经在费城清晨寒冷的街头跑步练拳，跑上独立广场，对着第一缕阳光高举双手的男人，终于也在病魔面前倒下了。
洛奇一直是开朗乐观的硬汉形象，他有着不屈的意志，始终对生活充满信心，所以看到他挨了阿多尼斯几拳（练习）趴在台子上起不来，做完化疗对着马桶呕吐，以及满脸的褶子和稀疏的白发，我感觉到一种父辈老去的悲哀，这个悲哀不仅仅是电影里，也弥漫到现实中来，越发觉得为人父的不易和亲情的易逝；

4、推陈出新的拍摄手法
拳击电影最揪心的片段显然是比赛的时候，摄影和剪辑非常重要。在这方面要想推陈出新比较困难，快速正反切、第一视角、慢镜头什么都玩腻了，而奎迪挑战了一个难度很高的拍摄手法——长镜头。
影片一共有三场比赛，每一场都使用了或长或短的连续摄影，其中第二场最长，绕着拳台拍，从远拉近，很震撼，也很难，因为涉及到演员们的走位和出拳顺序，需要好好编排，稍一不慎就要重来。

训练的一场戏，阿多尼斯在街头跑步，费城摩托党从巷子里窜出来跟着他一路狂飙，到达训练馆门外摩托车把他围在中央，他冲着二楼的洛奇狂喊。这一段镜头的调度、画面内容和音乐的配合非常棒，看得人热血沸腾。
以上四点保证了影片的可看性。
我一直很看重一部片子的情节，拳击类的除外，因为大家的故事都差不太多，低谷到高峰的转变，唯一一个例外是东木的《百万美元宝贝》，剑走偏锋，一样感人至深。本片的剧情同样也很俗套，但胜在节奏把握的非常优秀，唯一稍显累赘的感情戏也适可而止，控制的很好。导演就像是乔峰，普通的武功招式到他手里都能发挥出强大的威力。

这是个黑人导演，这是他的第二部电影，第一部是《弗鲁特韦尔车站》，在2013年的戛纳电影节和圣丹斯电影节都获得了奖项。拍《奎迪》是因为他从小受《洛奇》的影响，他父亲用《洛奇》来给重病的祖母鼓励打气，而到了父亲年老病重的时候，他和父亲一起重温《洛奇》，所以《洛奇》可以说是他家的精神食粮，而且是主粮。有如此深厚的情感基础，加上导演本来就很优秀的天赋，影片好看也在情理之中了。