暮色心约

有一期作者光临，比尔·波特先生做客樊登读书。樊登老师问：您是因为这本书（《空谷幽兰》）才成为一个专业作家的，是吗？比尔·波特回答：我不是一个作家，我只是爱写而已，我所有出版的书都是为了自己写的，写书的时候会多了解一些东西……我写书，不会赚钱，突然中国人开始喜欢我的书，那可以说，我在中国也是一个作家。”非常喜欢这种感觉：我正在做的，是我喜欢的，正好你也喜欢~不媚于任何人，任何环境，我保持了本真的我，而这份执着开出了水到渠成的花朵…… 最近在追嘉伦的《暮色心约》，它讲述了编剧祁连山和心理咨询师刘瑕各自生活工作中的故事，他们又在相识相知的过程中互相治愈。去看这部剧，发现好像每个人的生活都不是一帆风顺，甚至每个人都有隐藏心里问题，但是他们会遇到一个人，一群人，一个环境，因为有了人与人之间的相遇，从外到内地慢慢好起来。我们每个人强大又脆弱，有时即使再强大也有解决不了的问题，就像铁拐李的葫芦能治很多病偏偏治不了自己的崴脚病一样，但，当我们遇到另外一个人，就不一样了…… 这个剧的剧情确实没有足够地跌宕起伏，但它非常生活化，就像我们自己身边的故事。生活啊，它没有那么多跌宕起伏的，没有那么多的逆袭的故事，我们太希望去看一些起伏的爽剧了，总希望一个故事当中，它是有冲突，有看点的。这样的，平平淡淡，太像生活的生活，好像是在生活当中太常见了而不去关注它，但这就是真实的生活，这就是生活本身。我觉得比起我们去期盼着自己能够去逆袭，倒不如在平平淡淡的生活当中去找到一些本有的乐趣，去面对真实的人生，并且找到它的价值和意义。 罗曼·罗兰说：“世界上只有一种真正的英雄主义，那就是认清生活真相依旧热爱生活。”这是生活的真谛，也是这部剧我所接收到的温暖与治愈~

暮色心约这部剧，采用新鲜的剧中剧模式，用一个编剧主线同时带出3个角色副本，给人一种看快穿文的错觉。 与快穿文不同的是，它并不是一个故事完结了才进入下一个故事，而是几个故事交叉进行，讲编剧祁连山的成长故事完全映射但到剧本。 再说叙事风格，4个故事，都市轻喜剧、校园爱情、刑侦、赛车，4个人物性格。 主线：祁连山，“山猫”，偏日系，越看越有那种以前看治愈系日漫的感觉。每一个人都有悲伤的故事，没有狗血的冲突，在日常中互相取暖互相治愈，看得整个人都暖暖的。 戏中戏1校园故事：顾旭阳，“阳弟”“学长”，偏台偶+韩系，整个故事都有一种唯美纯净的氛围。 戏中戏2刑侦故事：罗成，“成哥”“罗sir”，偏港系，警察和盲女，破案与守护，观看时适合配无间道bgm。 戏中戏3赛车故事：振海，“拽王”“海爷”，偏港+美系，车神被诬陷后又重返赛场，用头文字d的bgm最合适不过。 祁连山已经超越周生辰教授，成为我心中的top1了。一部剧4个角色，完全不同，交叉着来，还根本不串戏，这就是任嘉伦的本事。

前面有一处经弹幕提醒祁连山在看两小无猜

然后没多久女主开始回忆幼时的网友

在插曲的烘托下开始铺垫网友线

第四集祁连山为了写甜宠剧开始拉片怦然心动

在唯美优雅的bgm的推动下两个人的心开始怦然而动

有点好奇后面还会有哪些电影来同时段推动剧情

还有一个很有意思的点

导演很喜欢在戏中戏par疯狂炫技

整体光影也超级绝 似乎懂了冲哥是谁的手笔了

男主线很喜欢用drama的交响乐卡点垫情绪

目前看来质感是真的很不错

演员面部状态也很真实

滤镜很清透很清新

算是没有特别突兀的磨皮

前四集观感不错

看预告也很喜欢配上不同的交响乐递进情绪

第十八集又出现了电影的意向

一开头就是祁连山状若平静但心沉到谷底

在刚被亲人用枪背刺的境遇下

冷眼看着投影上发哥对着对手说“我绝不会让枪再指着我的头”

画面里俩兄弟相处亲如兄弟、对峙剑拔弩张、最后定格并肩携手

我没看过《英雄本色》

但按前两次导演的手法，这又是一次对俩人关系的暗示

26集哭了。 从22年1月开拍，在心里埋怨过无数次任嘉伦为什么要接暮色心约这部剧。他已经可以接古装顶配林玉芬的剧，也可以接三大平台头部剧，为什么要接这么一部看起来班底、团队、故事都充满不确定的项目？ 后面漫长的撕扯，每一次的作妖操作，都加深一次这个怨气。 喜欢他。所以他拍的戏都会看。但，他为什么非得拍这个？？？ 剧出来，好看，但是数据上不去。 渐渐平静下来，回归剧粉。 剧里有笑闹日常，也有人生不易。 有伤囗，也有治愈。 在那些细碎编剧行业情节中get到许多“向前走的艰难”，不只是祁连山的，也是任嘉伦的。 好剧，像一朵花绽放，美是客观存在的。 至于有没有绽放在游客的镜头里，有命运，亦有各种“东风”的互相拉扯。 静看花开，已经足够了。 但26集的逐风点映会，宽哥上台发言，他说的是逐风的不易，是宽哥和祁连山的微时点滴，没有署名权的小编剧和小导演互相欣赏扶持过的岁月和如今闪闪发光的电影——我泪眼模糊里看见的是李昂和任嘉伦，曾经在40度的上海穿呢子军装拍了两遍的秋蝉，被剪得支离破碎，没有话语权的演员和导演，承受了所有——在各自负重前行后的几年，在各自向顶峰攀爬的路上，偶尔停下来，做了这么一部剧，没有花团锦簇，没用套路和取巧的技术，用一点初心，和很多热情，和很多很多勇敢，造了这么一部可回首的梦。 这段戏，是电影逐风的由来。 也是电视剧暮色心约的由来吧。 比“喜欢”更难得的，是“了解”。 今夜，了解暮色心约。

说实话刚刚听到这个剧的名字，以及一人分饰四角这种宣传语，我是没啥兴趣的。如果不是之前看了任嘉伦几部剧，我可能都不会点进去。现在的人生活节奏快，大多喜欢倍速看剧，强剧情，强矛盾点，强冲突，能快速激起大家的强烈好奇，产生追剧欲望。 不过这部剧，我点进去了，也追下去了。 任嘉伦里面演了一个逗比中二编剧，他的表演可圈可点，我惊叹于他演了那么多心思深沉，风姿卓绝，仪态端庄的人物，猛地进入生活剧中，竟然如此放的开。演戏不油腻，不刻意卖萌，人物鲜明的特质一开始就体现了出来。多种人物特性集中在一个人物身上，从一开始的逗比、中二、沉浸在自己世界不太注意他人感受（不过提醒一次就记得改）、抠搜，这样不讨人喜欢的偶像剧男主，逐渐在两人的相处中，出现了热血、正能量、成熟、温暖、仗义、责任心强、乐于助人、守约等正向标签，甚至每一个词语我都能想到一个对应的场景。这样的特质融合在一个人物身上，却神奇的没有违和感，大抵是因为在拥有后面这些正向特质的时候，前面的人物标签并没有丢失。让人感觉这就是在身边活生生的一个不相识的人。 前16集，我开怀大笑过，姨母笑过，也对剧中的人和事讨厌过，也很期待两人感情发展过。山山、大饼哥、袁元、刘瑕人物都很鲜活，也是这部剧的看点。这部剧有种别样的有趣，莫名的让人心静。很适合一个无人陪伴的下午，窝在沙发里，拿一杯果茶，享受这部剧的陪伴。 但我还是不喜欢一直强调一人分饰四角的说法，在我眼里任嘉伦演绎的始终是祁连山，杨颖演绎的始终是刘瑕，这才是这部剧的主线，他笔下的3个人物，也只是这个故事主线的调味品。作为观众，我最想看的是祁连山的故事，因为祁连山，我才会对顾旭阳、罗成、振海感兴趣，他们都是祁连山在他时空里的分身，其实也带着祁连山的特质，而并非独立成线的存在。 在现在这个快消社会，大家都在讨吸粉，在讨扛剧。但实际上我个人觉得全是伪命题，大家喜欢上一个演员往往是因为一个角色，对角色的喜欢会自然带入到演员身上。当之前的角色有红利，那么他再出演一些和以往角色有类似的戏的时候，会更加的顺风顺水一些，也会获得更高的关注度。所以演员接戏很多不愿意脱离人设的舒适圈，和以往所接的角色可能会有一些一致性。可能体现在妆造、可能体现在人物特性比如深情啊、破碎感啊，bking等。这都是可以理解的。所以看到任嘉伦在暮色心约里的表演，让我把对他角色的好感度直接转移到了对他本人身上，我看到，他在努力做一个好演员，看到了他对角色的诸多想法，有思考，付诸行动，也敢于尝试。真的很加分。 暮色心约这部剧，值得一看。可能不太符合多数观众的口味，但因为我感受到了他的用心和诚意，同时也像剧中说的，点燃了我一段无聊的时光。感谢所有主创的付出和演绎，至少目前，我很喜欢。

其实说大帅哥没有偶像包袱，我是不完全同意的——当然他是一个在必要的场合很放得开的人，但也是一个极其自律和懂得自控的人。在多数非拍戏的公开场合下，嘉伦的表情管理和肢体幅度都克制、绅士、优雅，这是来自于内心与人为善的品格和外部对公众偶像的要求的双重制约，我愿意称之为一种健康的、良性的偶像包袱。 但是，一旦到了戏中，如何与角色天人合一就成为他行事的最高标准。从服化妆造到形体声线，观众可以有所喜好有所去留，但是你不能否认，他演的就是一个字：贴。周生辰如此，祁连山更是如此。 祁连山爱穿一百种大同小异的格子棉衣，爱把衣服掖进裤子里，爱穿着厚睡衣躺进被窝里，一方面是由于器质生理性的畏寒，一方面也在于他孤独的童年、零社交的成年，缺乏交流和安全感的山山，下意识的在每一秒钟紧紧包裹住自己，好像回到了母胎中的被温暖被呵护的状态。 是的，这样的造型谈不上标准意义的酷帅，尤其在偶像剧中。（但是天知道，偶像任嘉伦本人足以帅到偶像剧的登峰造极处）但是对演员任嘉伦来说，他选择了把自己包裹在剧本、故事中，把他明媚的英俊都包裹在厚厚是棉衣中，让最纯粹的自己，体会每一度的温差，爬梳每一丝的情绪，传递每个角色的每一缕的阳光。