记忆奇旅

当科学终结的时候，我们才能开始想像么？

纽约爱宅男，宅男引领新潮流。

有些东西生来就是要灭绝的。

“傻瓜”的定义是：一个将自己不能理解的事物变成大笑话的人。

你在科学观察方面的天赋本可以用在更好的地方，比如用在早上选双合适的袜子上。

似乎家里每个人最后都要离开这里。

从那天起，所有的树木都在冬天掉光叶子，除了松树，因为它救了麻雀。

我无法否认，我不是一个无忧无虑的漂泊者，我只是个离家出走的10岁小孩。

如果两人有了孩子，那就说明他们相爱了，不是么？

我也不晓得你要去哪里，但你一定会找到你的栖木的，伙计。

你真可笑。你自个儿穿越半个美国，来到这里当小白鼠？

只有两件事是无穷的：宇宙和人类的愚蠢。 ——爱因斯坦

水滴的特别之处在于，它们总能找到阻力最小的道路。但对人类来说，情况却完全相反。

人呀，就是爱看热闹。

这笔记本的颜色不对，我从不在绿色笔记本上记事。

你没事才是最重要的。

黑化肥挥发发灰会花飞，灰化肥挥发发黑会飞花。

说起让-皮埃尔·热内可能很多观众都是从《天使爱美丽》熟悉他的，热内在这部电影中将现实世界和诗意般的表达结合起来，打造出了一个艳丽的臆想世界。看过热内电影的观众对于热内的风格一定非常的熟悉，这位导演在视觉形象塑造的方面的能力不容置疑，《童梦失魂夜》中未老先衰的疯狂的科学家，《黑店狂想曲》中的屠夫，《天使爱美丽》中的爱美丽，《少年斯派维的奇异旅行》中的TS等等角色都延续了热内塑造角色时的典型特点，这种带着超现实主义色彩的人物角色总是能给人耳目一新的感觉。从某种程度上来看，这些内容都可以作为电影技巧本身，热内在自己的电影中不断的增加影像的娱乐性，同时也像观众揭示电影艺术本身的一种魅力。

超现实的表达：
热内的电影和米罗的绘画有着异曲同工的地方，米罗总是故意打乱正常的秩序，在直觉或者潜意识的引导之下，用一种近乎抽象的语言来表达心灵上的即兴感应。所以，在他的画作中，象征的符号和简化的形象是不可或缺的一部分，他的很多作品都带有孩子般的天真和稚气。在他全盛时期，他喜欢把一些象征性的物体用简单的线条，干净明亮的色彩来展现，在天真的背后透露出一种对现世的嘲讽。在《少年斯派维的奇异旅行》中，热内用了非常近似于米罗的表达方式，小巧的精致细节，设计的细腻温情，奇异的童话色彩，沉默却富有生气，这些元素都展现出了一个只属于热内的世界。这部关于小男孩TS的影片并没有着重演绎某一个故事，而是通过一幅幅艳丽的画面讲述了一个荒诞不羁，充满温情的关于爱的故事，影片中虽然没有壮丽而广阔的自然景象，也没有天雷勾动地火般的震撼，然而整部片子下来感觉到的却是温馨，舒适和久违的欢愉。超现实主义的表达其中最关键的一个部分就是超现实主义色彩的运用和处理，可以说超现实主义在处理色彩的时候是在真实的基础上最大程度的发挥色彩的表意功能，所以，在《少年斯派维的奇异旅行》这部电影中，热内用了大量的暖色调构筑了一个属于孩子的明丽的世界。而这一色彩的运用和安东尼奥尼导演的《红色沙漠》非常相似，尽管两部电影的基调相反，但是在色彩的运用上非常完美的利用了超现实主义中色彩的表意功能。热内电影中的故事环境并不是一个真实的环境，而是被虚幻过的，也可以说是被幻想出来的一种环境，这种设计从一开始就埋没了现实，将导演的主观意图发挥的淋漓尽致，也正是基于如此，电影中的荒诞和夸张都非常自然的被原谅了。

怪诞的人物：
不管是文本表达还是影像表达，人物总是非常重要的，而且导演的创作意图，情感表象都会通过人物的遭遇，行为等等来体现。在热内的电影中，我们看见的大多都是非正常的人物，《黑店狂想曲》中长相狰狞的屠夫，《少年斯派维的奇异旅行》中天赋过人的小男孩，《童梦失魂夜》中的侏儒矮人等等，这些怪诞的形象构筑了一个和现实完全相背离的世界，在这个世界中，热内就是国王。热内将怪诞的形象生动的呈现给观众，在一种反常态的强烈的震撼和冲击之下观众获得了独特的审美愉悦感，从而丰富了审美的情趣，或许这也是热内的电影有趣的关键。热内电影中的怪诞的角色往往表达了两个方面的意思，一种是恐怖的，阴暗的东西，另一种是滑稽的，有趣的东西。《少年斯派维的奇异旅行》这部电影，小男孩TS的家庭构成也非常的怪诞，偏执的母亲，头脑简单，生活在臆想中的十八世纪的牛仔父亲，喜欢演戏，梦想参加选美比赛的姐姐，这些人物不仅具有非常明显的性格标签而且带有非常鲜明的个性和特点，正是这样的家庭，构筑了影片的整体基调。这里不可忽略的一点就是人物对爱的表达，尤其是弟弟去世以后的家，死气沉沉，而这也是TS逃家的主要原因。TS在逃家的过程中遇见的卡车司机，在火车上遇见的老水手等等，这些人都是夸张而不合情理的存在，然而却和整部电影契合的非常完美。这些人物的设定虽然夸张，但是依然建立在现实的经验之上，按照理智或者说理性的创作行为来进行塑造，将夸张作为一种美学元素植入到角色的性格中去，构成了一个荒诞，可爱，忍俊不禁的电影世界。

童话般的色彩：
热内的电影在色彩上的运用非常的典型，比如《天使爱美丽》中大量的红色和绿色，《黑店狂想曲》中的暗黄色，《童梦失魂夜》中的绿色等等，这些色彩不仅传达出了一个世界的主题，更重要的是表达了色彩传达出来的环境因素以及情感因素。在《少年斯派维的奇异旅行》中，导演热内还是一暖色调为主，并且将多种互补色并列放置在统一的环境中，强调色彩之间的对比，整部电影的构图完全采用的是重彩油画的样式，就像那色彩艳丽的火车，生机盎然的农场以及那些泛着奇妙的光泽的甲虫。热内营造出来的是一个暖意的世界，在这个世界中，色彩配合着人物情绪的变化将蒙大拿山谷中的自然之美和芝加哥城市中的现代之美进行了融合和再创作，整部影片充分的体现出了导演超现实的表达方式和色彩意象的传达，展现。影片中用了很多撞色进行搭配，在这些活跃而温暖的颜色中，TS被塑造成为一个可爱的，聪明的，心事重重的小男孩，在他的整个旅途中，其实是在寻找一种属于自己的爱和肯定，虽然影片中不乏很多伤感的细节，但是导演力图展现出一种和现实相背离的世界，所以，TS的伤感和难过也被蒙上了一层浓墨重彩般的奇妙。法国电影常常被冠以浪漫，诗意等特点，然而本片的诗意化风格不再是停留在长镜头，人物对话之间的诗意表达，其浪漫的氛围也不再局限于令人神往的爱情故事，整部电影导演通过探索和创新的方式演绎了一个超现实的，荒诞的，却又充满诗意的寻找和回归的故事。

《少年斯派维的奇异旅行》并不是一部传统意义上的公路片，它的着墨点在家庭，家人之间的疏远，琐碎，矛盾以及其他温暖的细节，但是，它依然有着公路电影的感觉，独立上路的孩子，善良的路人等等。热内想要表达的东西非常的多，除了这些技巧上的表达之外，其中还有很多奇妙的想法，比如永动机，而引发这一切的依然是这个不可能存在的永动机。热内在本片中除了表达爱之外，还暗讽了很多人和事，比如教育，媒体等等。其实这部电影是导演借助了儿童的视角来观察这个世界，这样的设定配合着油画般的效果营造出一种梦幻般的气息。

在遇见这部电影之前，成人童话在我心里只有一座山脉。

那就是韦斯安德森的定格动画处女作——了不起的狐狸爸爸。

你可能要问，这山脉如何定义？

当然要影调佳，故事佳，配乐佳，笑点泪点一戳即中。大概因为偏爱韦氏特有的腔调，所以对该片向来爱屋及乌。

而今天刷过这部之后，很快便榜上有新名。

《少年斯派维的奇异旅行》，不是少年派，不是奇幻漂流。

斯派维的导演「让-皮埃尔·热内」曾拍摄过《天使爱美丽》这样超现实又浪漫电影。

法国人那风情万种的美感，全都融进了一帧一帧的画面里。古朴的油画色彩呈现出来的状态是，每张截图都可以拿来当壁纸。

真的美翻了好么。



该怎样去讲这个故事，我尝试了无数种开头。

后来觉得，还是从与众不同说起吧。

世界先生很忙，忙着照顾每个人的生活。所以他永远不会了解，一个与众不同的孩子内心的敏感与缺失。

T.S.Spivet 就是这样的异类，是个10岁就能造出永动机的天才少年。

这个科学小宅男一直试图用自己的方式去融入学校融入家庭：帮妈妈画昆虫标本的手制图；在爸爸为牧场河水的事情发愁的时候，设计山谷引水管道模型；弟弟玩步枪，那他就做枪的声波图。

“这样我们就又可以一起玩了”

他渴望着被需要，被理解，更加渴望被爱。

弟弟特别像爸爸，牛仔精神爆棚，可以200码开外射伤一匹丛林狼。爸爸那么爱弟弟，当时谷仓玩枪发生意外后，死得应该是自己吧……

是的，这并不是一个关于冒险之旅的故事，它的温情里总是透着些许的悲伤。



一年前那件事故之后，家里人都默契的避而不谈。但是爸爸偶尔会沉默，妈妈埋头工作找一只不会出现的虫，弟弟养的狗木薯卡总是会咬铁皮桶。

他们什么都不说，却好似无形的埋怨和责怪，尽管事情发生时他甚至连扳机都没有碰到。

T.S.设计的作品获得科学大奖了，研究院邀请去华盛顿做演讲。不如借此离家一回吧，去那些需要自己的地方，去那些能倾听自己说什么的地方。

天微亮，爸爸的车子从自己身边开过，并未停下来。

于是，凌晨三点提着小小的行李箱，就这么上了路。



“我无法否认，我不是一个无忧无虑的漂泊者，只是个逃家的10岁小孩”

火车经过很多亮着灯的人家，T.S.幻想着和一个普通男孩交换角色。可以安逸地躺在自己的小床上，看火车驶向远方，幻想一场穿越沙漠之旅。

电影中，独白占了很大的比比例。恰是这些独白，让你觉得心灵上流放的不止是T.S.，也是每一个敏感的我们。

谁都有那么一段日子，觉得没有人懂自己难以言说的委屈，在别人不知道的时光中经历着一场内里的浩劫。

他们说，少年为赋新词强说愁，只有年龄尚浅未经世事的孩子才生得出这么多感慨。

但无论十几岁，亦或更成熟。当时的我们，比任何人都严肃、激烈地痛苦过。

即便矫情如此，我们也还是任性地长成了各自的样子，长成了这样或那样的大人。



“弟弟死后，木薯卡爱上了咬木桶，咬得嘴都出了血。后来有一天，姐姐带着它穿过草场走了很久。他们一起坐在山下，眺望远山。回来时似乎达成了某种一致，木薯卡不再咬铁桶，它又开始捉萤火虫了，像从前一样。也许有一天，我也可以再捉萤火虫。"

T.S.终于如愿抵达了华盛顿，在演讲台上把家人都不愿提起的那场意外坦然讲出。

母亲找到并告诉他，不需要再内疚，事情过去了就是过去了。买枪给孩子做礼物，让两个孩子在没有大人看管的情况下玩枪是自己的失职。父亲说，当时开车是真的没有看到他。

于是T.S.终于可以解开心结，爬上爸爸的背。把他的牛仔帽戴在自己头上，像当年爸爸曾把帽子戴在弟弟头上一样。

以前，家人是他的软肋。

如今，家人成了他的铠甲。



“我不知道你要去哪里，但你一定会找到你的栖木”

真正好的电影，也许并不需要华丽的技巧和精美的脚本。

只要它足够动人，只要它能触及你内心最柔软的部分，能让你看见自己的影子。

作为观众，能够放肆的跟着大笑或是流泪，然后重新面对生活。

如此于我，便是佳作。

而斯派维就是这样不能被错过的佳作。


- End -


彩蛋：片尾的画面和配乐亦是惊喜 《Here now and then》

第一遍，大意。
第二遍，一些我喜欢的小片段。
第三遍，有些小细节。
第四步，梗概和如何关联在一起的。

我就想记下来我看到第四遍想的一些事情。
一直在想为什么这么小的小孩子为什么要穿越半个国家去领一个奖。
但是关注点一直在他的小碎碎念，自己叙述自己的心路历程。

第四遍，有点想明白了。
从穿插中不难看出，小TS对对自己弟弟的死很内疚，他觉得他有责任。
家里人并没有怪他，没有指责他。

但是家里所有人都很伤心，虽没有指责他但是也没有去安慰他。
在TS口中，他爸爸失去了他最爱的一个儿子。
在她妈妈自己看来，她是一座空房子了。她没有尽到一个做母亲的职责。

他需要一个人来说出这些话，他需要一个窗口。但是没有。

他坚持要自己写演讲稿。在最后的第三点，他说出来了。
在说完的一瞬间，又回到了那个什么都懂的小知识分子。

他聪明绝顶，但是他也是一个小孩子。
他有着柔软的内心。

T.S的娘Helena是我非常喜欢的女演员之一，觉得演技蛮赞，虽然会有时候觉得她沉淀在她自己的小世界里，甚至有点发呆有点走神。不过这总感觉也正好符合了她在电影中作为博士研究甲虫痴迷的角色。

T.S的父母最惹人注目的是他们的爱情、婚姻与各自的性格。就连T.S自己也感觉到了疑问，为什么他的父母会相爱、结婚？这一解答影片用了一组对比的镜头：“他们的区别就像白天和黑夜”。父亲是个纯正牛仔，可惜晚生了一百年，一切都是硬汉风格。母亲是个博士，研究甲虫入迷。但是他们用在不同事情上的相同动作，感觉一种莫名的默契。隐隐的，就好像本来就存在的但是潜在的联系。不管看上去区别多么的大，明目张胆的意见不一、价值观互异，直白地反驳对抗。但是，一切，“好几天后，我的父母，在后走廊，他们的手掌亲擦而过，就好像秘密交换了几粒种子一样”，那种彼此的联结得到了加强与显露。

我想爱情就该和T.S爹妈这样的。不过分牵绊与干涉对方的生活、乐趣。该干嘛干嘛，我不喜欢就不喜欢，我的这种不喜欢也不会干扰到我对你的爱。也许T.S他妈会不喜欢他爸作为牛仔的粗鄙，他爸会不喜欢他妈作为博士的神经质，但是两个人还是可以愉快的相爱。相爱不是一种疲惫的拖累，是一种心灵依靠。这种爱的联系是彼此内心美好的依偎。你可以去开拓自己的世界，并且是自由自在的开拓，然后还有一个人你可以爱，不用去担心，多好呀。这种两人间的信任是多么珍贵。
也许这个世界里有一种爱，隐隐地在心里，你说不出来对他有多爱，说不出，但是失去了又好难受，不管过了多久，都会记挂。但是即使在身边互相陪伴，彼此又好似日常用品，不会过分重视。这就是淡淡的，细水流长。

有些感情，或许需要相信，不是去相信对方，而是相信自己。相信自己会一直对对方拥有的信念，然后才会发现，即使他在不在身边，心里都会存在这么一种爱的感觉，就会心安理得，十分踏实了。

说起法国电影，绕不开的几个电影人，除了吕克•贝松外，让-皮埃尔•热内也是令人印象深刻的导演，根据美国作家Reif Larsen的小说《The Selected Works of T.S. Spivet》改编的3D电影《少年斯派维的奇异旅行》是一个充满想象力的故事，风格依旧很热内，将奇妙的想象表现得淋漓尽致。
T.S. Spivet与父母、姐姐和哥哥生活在蒙大拿州一个偏远的农庄里。他是一个天赋秉异、着迷于科学的天才小男孩，创造了永动机，这使得他获得了华盛顿史密森尼博物馆享有盛誉的贝尔德奖。他对家人闭口不谈，独自一人离家，他偷偷爬上运货火车，开始了独自穿越美国的奇异旅程，没有人会想到这个幸运的获奖人只是年仅10岁的小孩，而与此同时，T.S的父母也在努力寻找他…
天马行空的想象力，超现实主义浪漫题材，这才是让-皮埃尔•热内。天才少年T.S一路旅途风景如画，不管故事是不是很刻意，电影最终回归了温暖，的确很治愈的故事。T.S这一路也许是逃避问题，虽然家里有很多麻烦事儿，但也不乏有温馨的一面，父亲母亲就像是白天和黑夜，一次意外他失去了同胞兄弟，而这一路旅行让他成长不少。最终这对儿傲娇父母在一群好事儿的人手里“救出”T.S，重回到家，母亲又孕育了新的生命，他的永动机也派上了大用处，这才是最好的happy ending。
海伦娜•伯翰•卡特不愧是老戏骨，一个研究昆虫的女博士，她很美丽，知识渊博，爱自己的家庭和孩子，海伦娜之前可是英剧古装名伶，后来在老公蒂姆•波顿的戏里变成哥特女巫式的人物，话说热内的电影其实有蒂姆•伯顿的风格，应该是同样钟情奇幻的桥段，只是热内的电影更多一些法国人的浪漫情怀。
奇幻而不荒诞，浪漫却不矫情，这部作品和《天使爱美丽》有着异曲同工之妙，风景美轮美奂，主人公心思缜密，最重要的就是能唤起人们对生活的热爱。这是热内第一部3D作品，之前的《黑店狂想曲》《天使爱美丽》《童梦失魂夜》都是奇幻主义故事，黑店和童梦相对来说暗黑系一些，而爱美丽和这部奇异旅行则是五彩斑斓的梦，如果可以在大荧幕上观看，应该是一部很好的美国旅游宣传片了。